「1999年、国際基督教大学での旗揚げ以来、世界各国の神話や寓話をモチーフにしながら、現代の社会や人間を問いかける物語を創り続けてきた」舞台芸術集団 地下空港。主宰の伊藤靖朗を中心に、深い考察に裏付けられた独特の物語と芸術表現が魅力と言えると思います。最近では、グローバルな視点や、テクノロジーを取り入れた新しい取り組みなどにも積極的です。個人的には“アナログ”的な良さがウリにも思えていた地下空港の進化が発揮されるのは、デジタルや技術をくぐったこれからなのではないかという期待があり、今回の作品も注目しています。
（橘康仁）

2008年旗揚げの名古屋の劇団。代表・中尾達也、作・演出は、第16回劇作家協会新人戯曲賞最優秀賞受賞、若手演出家コンクール2011最優秀賞にて劇作・演出の二冠を達成した平塚直隆。「過剰なまでに会話劇」をテーマとし、不条理な状況に追いつめられる人間をドライな会話で浮かび上がらせる、“趣向の巧さ”が際立つ劇団。こまばアゴラ劇場サマーフェスティバル＜汎－PAN2011＞への参加を機に、全国ツアー、韓国公演など、精力的に場を広げ活動しており、今回の参加でさらに存在感を示してほしいと思っています。
（川添史子）

「1997年、代表の南参を中心に札幌で結成され、さまざまな社会現象をシニカルな視点で捉え、「笑い」や「人間」を強く浮かび上がらせる演出に定評がある」yhs。今回は「死刑制度」をフィーチャーした作品で、北海道の劇団でありますが、大阪のインディペンデントシアターから声がかかったという意味でも、その完成度に期待が高まります。個人的にも、芸術性と大衆性、テーマ性と娯楽性のバランスといったものに普段から苦労しているので、「社会派エンターテインメント」と謳うこの作品を楽しみにいしています。
（橘康仁）

2005年、ダンスカンパニー「ニブロール」の主宰・振付家である矢内原美邦が「演劇作品の創作」を目的に立ち上げた団体。圧倒的な情報量と運動量で、役者たちが限界まで高速で動き、セリフを発話する挑戦的な表現が特徴。10年『前向き！タイモン』でシェクスピア・コンペにて優秀賞受賞、12年同作で第56回岸田國士戯曲賞受賞、14年『桜の園』をフェスティバル／トーキョーにて上演と、10団体の中ではすでに評価を得ている団体ですが、なおこういう場に挑む姿勢に敬意を表し、更なる高みを見せつけてほしいです。
（川添史子）

演出家、振付家、俳優、パントマイマーの小野寺修二さんが主宰するカンパニーデラシネラは、大劇場、小劇場等の規模を問わず、日本各地および海外でも精力的に活動し、高い評価を得ている団体です。新作「椿姫」は3年継続の長期プロジェクト“白い劇場シリーズ”の第2弾。第1弾「分身」はスリリングで密度が高く、笑いもふんだんな娯楽作で、勝手ながら2015年の私選ベストテンに数えました。無名と言っていいパフォーマーたちが心をひとつにして生み出す舞台は純度が高く、作り手と観客とが、その作品をともに寿ぐような時間だったと記憶しています。「椿姫」でもそのような空間に立ち会えることを期待します。
（高野しのぶ）

2015年度の、王子小劇場佐藤佐吉賞・最優秀演出家賞を受賞するなど、CoRich舞台芸術まつり！休止中に実績を重ね、ひそかに、しかし着実に頭角をあらわしてきた（劇）ヤリナゲが、今回初の選出となりました。越寛生の書く台詞は、なにげないエピソードが緻密で、文学的なセンスを感じます。同時に、人の痛みや弱さを描写するのに必要な「鋭さ」を、確かに持っているのです。今作は「出生前診断」という難しいテーマですが、観ているこちら側を照らし出し、はっとするような「問い」を突きつけられる瞬間を楽しみにしています。
（落雅季子）

「関西を拠点に活動していても人気が出始めると東京に進出する劇団がほとんど」という状況はベンチャー企業と同じです。2013年に大阪で上演された本作は壱劇屋の代表作で、パフォーマンスシーンと言語芝居によって構成されています。「関西小劇場界に身を置く劇団のパワー」「大阪に壱劇屋という劇団があると知らしめたい」「地域の垣根を越えた活動拠点」と、どこまでも地域、そして大阪への強い拘りが創作動機になっています。大阪の文化とガッツを、じっくりと観させて頂きます。
（山本亮二郎）

2015年1月にパリの新聞社「シャルリ・エブド」が襲撃された国際テロは衝撃的でした。その後もテロは止むどころか広範に、また大型化し、犠牲者は後を絶ちません。7年前に王子小劇場で初演され、差別や排除への怒りや悲しみを描いた『レドモン』は、「社会という漂流に翻弄される人々を描く」カムヰヤッセンの根源的テーマそのものです。
ー大事なのは「同じ」という思い込みではなく「違う」という事実だー
（山本亮二郎）

劇作家、演出家、俳優の喜安浩平さんが作・演出・主宰するブルドッキングヘッドロックは、2010年に続いての最終選考10団体への選出です。映画や大劇場公演の脚本執筆でも大いに活躍されている喜安さんが、劇団新作公演でぶちかますのは「スケベの話」第4弾。チラシ表面ではエロティックな妄想を呼ぶ露骨なタイトルが踊り、若い女性が色っぽい視線を送ります。しかし裏面には、ある特徴的な軍服姿の男性たちが並んでいました。様々な角度から「スケベ」を嗜む、「オトナ」の芝居を見せてくれそうです。
（高野しのぶ）

今年の1月に3名の俳優を迎えて劇団化した20歳の国。2014年の三鷹市芸術文化センターのMITAKA“Next”Selection 15thに選出され、他劇団とのコラボレーションなどにも精力的で、エネルギッシュに成長している団体です。ダンスやJ-popを生かした作風が印象的ですが、ベタにもオールドファッションにもならない絶妙なバランス感覚にいつも楽しませてもらいます。少しのほつれや疲れをものともせず、熱く駆け抜けることができるのが「青春」の強み。それは20歳の国の演劇そのものの強みです。自由で楽しくて、ときめき★ノンストップな作品を、どうか見せてください。
（落雅季子）