最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

トイレを出たら関係者ドアが開いてぶつかって痛かったです。
舞台上、あんなにたくさんの役者がいて棒立ちなのに、全然停滞感を感じませんでした。確かに後半、引っ張りすぎでダラダラしましたが。クレイジーだと噂に聞いていたけど、思ったよりは常識の範囲内だした。面白かったです。あと一点だけいうとすれば、王子小劇場のトイレから出てきたところで急に関係者用ドアが開き、小生に激突。とても痛かった。ナカゴーのＴシャツを着たお兄さんにぶつかるなボケ、的な顔をされたことです。痛いです。

ホタテ（691）

満足度★★★★★

素晴らしい！
評判を聞きつけて観劇。
アイディアと情熱に感動した。
本編作品も確かに感動的で面白い。
それ以上に前説や客席の作り方、舞台の使い方が面白いと思った。
開演前に客席案内を演者自ら行ったり、観客に話しかけたり楽しませようという姿勢が素晴らしい。
終演の挨拶に劇団の情熱を感じて元気を貰った。
ストレートに目標を宣言するのは立派！
絶対に夢をかなえて欲しい。
次の作品も観ます。

サイオウ（1008）

満足度★★★★

黒の章
今回も劇団の世界観が良く表現されてファンにはたまらない作品。
役者さん熱演で観客を楽しませてくれる。
個人的には「きこりと木の精」が一番良かった。

サイオウ（1008）

満足度★★

・・・。
ごめんなさい。
自分には合わなかったようで、全然面白くなかったです。
ただの悪ふざけにしか見えなかった。
作家と演出家が合わせて三人なのが原因か？

サイオウ（1008）

満足度★★★★★

感動の大作
スケールの大きい考えさせられる作品。
役者がみなさん達者で安定感があり引き込まれる。
映像、音楽、照明も効果的で素晴らしい。
特に荒船氏の映像は味わい堂々や銀石でもお馴染みだが独特の世界観が印象的だ。
女性の強さが強調され、生きる希望が沸いて感動した。

もっと大きな劇場でより多くの人に観てもらうべき作品。

サイオウ（1008）

満足度★★★★★

様々な愛憎、
感情や無感情、心の動きが良く描かれていました。

雨模様（5627）

満足度★★★

いつもより分かり易く
楽しかったですが…。

雨模様（5627）

満足度★★★★

視点
僕も何か書こうと思ったのですが、直前に書いた方が
すべて書いているように思うので遠慮します。

ちなみに自分が一番印象に残ったのは内田慈さんかなぁ。

以前の新国立の「タトゥー」なんかもそうですが、
なんていうか、ふつうの劇とか映画とかに出てる女優さんとかと比べると、
ハッキリ視点が違うように思えてしまうんですよねぇ・・（笑

別に難しい劇の方が偉いとかそういうんではなくて、
出演している作品を観ていると、
「常に自分が時代の一番先の舞台に出ていたい」
という、渇望というか嗅覚をもっているように感じてしまうのです。
（まるでマドンナのよう

そういう意味では、この人が出ているというだけで
「俺にはわからない何かもっと別のものが作品の中に隠れているのでわ？」と
思わせられてしまう、観ている側も試されてしまう
凄い女優さんですね（苦笑

ぱち太（1742）

満足度★★★★★

ある日の一日
朝。。。　すれ違い気味、　　
昼。。。　ますます　すれ違い　勘違い　幼馴染が頑張る　　
夕方。。。　もうこれでもかって幼馴染のハチが痛いくらい可哀相で、　そして父との誤解もハチの勘違いもすれ違いも、篠熊でない白熊の言葉が心を溶かしました。

空には夕日の染まる鰯雲が見えそうな、お芝居でした。
空晴は始まりから飛ばすイメージがありますが、今回はじっくり始まり盛り上げて、いつもの空晴のイメージでない空晴のよく出来たお芝居でした。
面白いお芝居有難うございました。

tomi（3890）

満足度★★★★★

２６日（男×女）、３１日（男×男）
自分は初演を観ていて、物語を覚えていたので
公演の順番を見ながら、
おそらくA:男×女がオーソドックスなバージョン、
B:男×男がはえぎわ的なバージョンではないかと予想し、
とりあえずわかりやすいようにと
オーソドックス版からはえぎわ版に流れるような形で観てみました。

両方観終わり、どちらを最初に観ても良かったかな、という気はしましたが、
最初に予想した作風は大体当てはまっていたように思いました。

自分が物語をなぞっていった流れを説明します。

まず、男×女編を観ながら物語を復習します。

・・次に、男×男編を観ながら、作者がどこを見せたいのか
男×女編と比べながらあぶり出していきます。

すると・・男×男編は、一見アゴラっぽくない際物にも見えそうなんですが、
よくよく見てみると、あえて男同士を役者を選んだ
作者の意図が見えてくる気がするのです・・（たぶん

以下、ネタばれへ↓（汗

ぱち太（1742）

記者になりました！
入ると、マスコミ用の首からさげるカードを渡されました。
一瞬「あれっ、私マスコミじゃないのに」とあせりましたが、観客は記者だという設定だからなんですね。
おもしろい工夫だと感じました。
記者会見に参加している記者なので、観劇中に写真を撮れるというのもおもしろいなと感じました。

どの役者さんも演技がお上手でしたし、舞台を２つ使うというのもおもしろかったです。
観客も巻き込んでの舞台にできるのも、アドリブが使えるという自信を持ってらっしゃるからこそだと思います。
特に藤あやこさん似の女優さんが「得意のモノマネを」という観客記者の無茶ぶりにこたえてらっしゃったのが印象的です。

個人的には、結末があまり好みではありませんでした・・・
道頓堀極楽商店街で観た「ミュージカル風人情劇（！？）」が好きだったので、次回は笑顔になれるような作品を観たいです。

水菜（32）

満足度★★★★

台本の台詞がよい
「彼らが知らない幸せを彼らの知らないうちに授ける（確かクラッドウェルが市民統治に関して自説を述べる箇所）」「オレたちはホームレスじゃなくてホープレス（ボビー）」「基本的人権には2種類ある。ひとつが生きる権利。もうひとつが将来に希望を持つ権利（ボビー）」　台本を担当した坂手洋二がいい仕事。
役者ではヒロイン役の関谷春子が圧巻の出来栄え。これからも商業演劇だけでなく色んな演出家と仕事をしてほしいと思いました。

johnny（348）

満足度★★★★

衝撃……！？
ぬいぐるみハンターさんは初めて見させていただいたので、他の公演との比較は出来ませんが、
かなり笑えました。
このぐらいのはじけ具合が、僕には調度良かったのかもしれません。
最高に楽しかったです。
役の名前は覚えきれませんでしたが・・・ｗｗ

odaman（78）

満足度★★★

移民、歴史
奇妙な世界観で将来の日本の姿を描き、歴史や移民について考えさせる作品でした。

某有名ミュージシャン夫妻や牛やダークマター等をモチーフにしたナンセンスに見える断片的なエピソードが時間が経過に従って次第に組み合わさって意味を帯ていく脚本が面白かったです。常に鼻をほじくっていたり、屁をしたり、セックスの露骨な描写等、人を不快にさせる要素と、スラップスティックな笑いの要素が並列して表現されていて、奇妙な雰囲気が漂っていました。前半は心動かされることがなかったのですが、歴史を書き換えて行くシーンでは少し笑わせられながらも現実の歴史もその様に扱われているのではないかと怖さを感じ、終盤の展開は何とも言えない感情を刺激され、良かったです。タイトルが内容とどう関連しているのかが全然分からず、モヤモヤ感が残りました。

元々体育館であった会場をそのまま見せる即物的な美術や、ステージ上の音をマイクで拾って増幅させハウリングを起こさせたり、可聴域ギリギリの高周波を流したりと不穏な空気を演出していた音響も独特の世界観の構築に大きく寄与していました。

絶えずニヤニヤと薄気味悪い笑顔でバランスを崩した激しい動きを行う成河さんと鷲尾英彰さんが印象に残りました。

土反（1669）

満足度★★★★★

酔わされた
前回渋谷のビルの狭い地室で見た時には、ジュースだと思って手にしたドリンクにアルコールが入ってたので、超下戸の私は頭ぐるぐる状態で見ていたわけですが（感動したこと以外はよく覚えてない）、今日はシラフだったけど作品そのものに酔わされました。

動員人数目標以上達成おめでとう！自分がそのうちの１人になれたことを誇りに思います。終演後の会場の方のスピーチも良かったです。どういう気持ちで芸術家に発表の場を提供しているのか聞く機会って殆どないですから。

数学者の奥さん（3704）

満足度★★★★

キュート
キュートな「夏夢」と、素敵な「ダフニス」。
「ダフニス」は意外と大作だったけど、けっこう踊りがバラバラな感じで、これがＢＲＢの持ち味なのかな。
「夏夢」は展開が早く、あっという間すぎた。

orange（7）

満足度★★★★★

打ちのめされる！
「ペンギン･カフェ」に続き、ビントレーの魔法にやられた。
キュートな踊りが満載で、真似がしたくて止まらない！（特に妖怪とタツノオトシゴとタコダンス。）
兄妹の秘密が明らかになるシーンは、静謐な音楽とミニマムな動作で、涙がこぼれた。
初日は可憐でお姫さまにピッタリの小野絢子＆根っからの王子キャラ福岡雄大＆バレエ界を代表する演技派湯川真美子。素晴らしかった。日本で今一番旬のダンサーの組み合わせだ。
ものすごい大がかりでキッチュなスペクタクル。

orange（7）

満足度★★

舞台としての体裁は立派
この団体は、歴史物も得意としているようなのだが、今回のストーリーはちょっと無理筋だったと思う。一つ一つのシーンはとてもよくできていて、舞台や音楽、殺人回りも大変よくできていて、効果音もよくあっていただけに、論理性が破綻している戯曲のできは実にもったいない。
宝塚や少女マンガのようにシーンの感情表現だけで見せる舞台の傾向が強く盛り上がりに欠ける。
意図して感動シーンのオムニバスとしてコラージュのように作るのであればもっと徹底して破綻させるべきで、中途半端な理屈のせりふは不要に思う。
背伸びをせず、前回の「下荒井兄弟」のように身の丈にあった演劇をまず物にしてほしい。
女の子にはウケそうなつくりなので、女性にはお勧めとしておきたい。

QGB02033（32）

満足度★★★★

きわめて文芸的なDNA
とにかく100分を飽きさせないのは並大抵のことではない。驚くべきは、基本はテンションの高いスラップスティックであるのに「調子に乗った」ところがまったくないことだ。
調子に乗りきってしまう直前で、よくいう「緻密に計算されている」というのとは少し違う方法で手綱が引き戻されている。だから100分もつのだ。
筒井康隆の「脱走と追跡のサンバ」（それと、もしかしたら１９７０年代の荒巻義雄）を読んでいるときと同等に近い浮遊感を、これほど強く芝居から感じたことはなかったかもしれない。
アフタートークで演出家が「書いているときは音楽のことはまったく頭にない」と言っていたが、その筈だと思う。
これはきわめて文芸的なDNAから発現し、それを阻害する要素を排除しながら作り上げた芝居だと思う。心地よかった。

bannohiroshi（20）

満足度★★★

二劇団通し観劇
「さよなら、三上くん」　時間軸を今、過去と廻るけど解りやすかった。それぞれの事情が見え隠れして真実は何処に？って感じで面白かった。
「今日も」　しまむらブランド上等！次回作楽しみ。

化石の森（1192）