笛を吹け吹け 双子のフロイライン
演劇企画ハッピー圏外
TACCS1179（東京都）
2015/09/02 (水) ～ 2015/09/06 (日)公演終了
満足度★★★★
大胆解釈した物語
ハーメルンの笛吹き男...怖い教訓イメージがあるが、この公演では虚実の伝承ゆえに、その不確実を逆手にとって大胆に解釈した物語。
そして演劇企画ハッピー圏外らしい、軽妙だがしっかり物語に引き込む魅力ある演出は見事である。
伝承...その謎を解く展開は、わかり易く本当に楽しめる芝居になっている。
子供のころに聞いた伝承は、教訓または風刺のようであったが、本公演では、政治情勢などが絡む人間ドラマになっている。その意味では寓話というよりは、この公演のような歴史書（編纂）と評するほうが相応しい。この物語の中心となる街の統治を巡る権力闘争（政争）は、そこに住んでいる人々の生活に大きな影響を及ぼした。知られた諺に「木の葉を隠すには森に隠せ」ということを聞くが、その悲しい苦渋の選択とは...。
ネタバレBOX
敗れた前領主の跡継ぎ王子を匿うため、街中の同じ年頃の子供の行方を晦ます。
不安定な政情時、その犠牲になるのは弱き立場の者たち。その行動をするまでの経緯を歴史書編纂という形で描く。その演出は、時計の針を逆回転させるようなシーンを挿入し納得させるような展開である。それがミステリー・サスペンス風で最後まで飽きさせない。
この物語を歴史編纂として紡いでいくが、ありきたりの歴史書の範疇を超える異形なものに仕上げている。双子の王子は生まれて直ぐ里子に出されるが、それを恨むこともしない。なぜそのような運命を辿ることになったのか、物語を遡行することから始まる。そして自分が生を享け、その役割を全うしようとする。そして第三者（観客）がその記録を見守るという形のようである。
伝承を大胆に解釈...あたかも在るような資料を博捜し、登場人物（街人）にインタビューをする。綿密に叙述させ、「在る」ことの謎を解明して行くようであった。物語は自在に時間軸を行き来し、空間を飛翔させ想像させる。この公演の最大の見せ所であった。
次回公演も楽しみにしております。
保健室探偵カネコ【終演しました!ありがとうございました!観てきたランキング1位獲得!】
もぴプロジェクト
cafe&bar 木星劇場（東京都）
2015/08/26 (水) ～ 2015/09/06 (日)公演終了
満足度★★
低ナンセンス...コメディ?
チラシに「やりたい放題企画VOL.1」とあるが、本当にやりたいことをやったのだろうか。何を伝えたいのか、観せたいのかが分からなかった。その訴えたい”何か”が整理できていないような感じである。やりたい放題でも構わないが、そこに観客を意識した”自分の思い”があったんだろうか。
この劇団は２回目の観劇となる。前回は新宿眼科画廊「メモリー・アンド・メモリー」であるが、その時はトラジディーのような展開であったが、今回はコメディ。その意味で、劇団主宰で作・演出の下平慶祐 氏の引き出しは多いと思う。
ネタバレBOX
梗概は、説明を引用すれば「主人公、金子太一は都内の東帝高校で勤務する養護教諭。 普段は学園の衛生環境を守るために活躍する彼だが、実は裏の顔は探偵なのである。しかし、それは誰にも知られてはいけない秘密。」ということで、その事件解決を図るらしいが...。そもそもどんな事件で、何を解決しなければいけないのか？
所々にダンスパフォーマンスも入り、明るく元気なのは良いが、もう少しこれは観てほしい！という主張がほしい。場面がバラバラでストーリーがまとまっていないため、その思いが伝わらない。
先にも記したが、主宰者は色々な芝居が描けると思う。
次回公演を楽しみにしております。
青い地球は誰のもの 「OUR BLUE PLANET」
DGC/NGO 国連クラシックライブ協会
サントリーホール ブルーローズ（小ホール）（東京都）
2015/08/30 (日) ～ 2015/08/30 (日)公演終了
満足度★★★
盛り込みすぎ
第一部「ミュージカル」、第二部「シンポジウム」という構成であるが、その組立て方に工夫が必要だと思われた。それこそ観せるのが先か、聞かせるのが先か...。中途半端な形での公演になったと思う。
”劇“が終わったところで席を立つ人が多かった。その後のシンポジウムで訴えたかったのではないか。しかし、そのシンポジウムも登壇者の自己紹介のような発言で、全体としてのまとまりがなかった（全体で約３０分で、本当にアピールのみ）。
この”環境”の重要性は誰もが疑わないだろう。ただその考え方、取り組み方は人の立ち位置によって異なるだろう。
さて、第一部「青い地球は誰のもの 『OUR BLUE PLANET』」の登場人物は、演奏家、ミュージカル俳優、舞台俳優、声楽家と、それぞれ違う分野（音楽として括る）で活躍している人達である。周知イベントとして各分野の協力を得て成立していることも分かる。
その上で、あくまで観劇という観点での感想は、個々の素晴らしい演奏なりは楽しめたが、全体として魅力の融合は観られなかった。本当に特長が生かしきれていないのが残念である。
合唱で気になったことが…。
ネタバレBOX
合唱団は、小学生低学年から高校生またはそれより年上と思われるメンバーで構成されていた。確かに幅広い人たちに支持されている、というメッセージ、または次世代を意識したかもしれない。しかし、年齢層に幅があり、その音域、声量に差が出ていることは間違いないだろう。
せっかくこれだけ各ジャンルで活躍している人たちの協力を得ているのであれば、合唱団もそれ相応のメンバーで歌ってほしかった（合唱指導も大変だったと思う）。
ちなみに、自分の席の隣に合唱団...子供ゆえに出番がない時は座席でも身動きが多くて、集中して観ることが出来なかったのが残念であった。
劇作家協会公開講座 2015年夏
日本劇作家協会
座・高円寺２（東京都）
2015/08/08 (土) ～ 2015/08/09 (日)公演終了
面白かった!!
8月9日(日) 《別役を待ちながら》 総合司会：鴻上尚史 鈴木 聡
劇作家協会の公開講座らしく？観応えのある内容であった。
このイベントを★評価するのは難しい。内容はもちろん素晴らしく楽しめた。また今後の観劇の参考になるようなこともあった。
例えば、「不条理」を描くとき、どの位置・場所にいるか分からなくなり迷子になるなどと、現場舞台でもそうならば、観客（自分）などはついて行くのが大変かも、など変に感心してしまった。
さて、当日は二部構成になったいた。
第一部【14:00ー あしたの別役】 《20分×3本》別役戯曲の抜粋
その後、鴻上尚史と鈴木聡が、各カンパニーに作品解釈や狙いを聞く。
上演順
○こゆび侍『にしむくさむらい』 [演出]成島秀和 [出演]背乃じゅん(こゆび侍)、宮崎雄真(アマヤドリ)
○□字ック『或る昼下り』 [演出]山田佳奈 [出演]堂本佳世(□字ック)、他
○あやめ十八番『向こう横丁のお稲荷さん』 [演出]堀越 涼 [出演]大森茉利子、金子侑加、笹木晧太(以上 あやめ十八番)、他
[トーク出演]大森茉利子、金子侑加、成島秀和、背乃じゅん、山田佳奈、堂本佳世
第二部
【16:00ー わたしの別役】
○ 「別役実」×「ケラリーノ・サンドロヴィッチ」対談映像
○劇作家たちが「別役実」の人と作品を語り尽くす。登壇：岩松 了、鐘下辰男、坂手洋二、宮沢章夫、渡辺えり 。
9.1迄に追記
BABELL
BABELL
新宿眼科画廊（東京都）
2015/08/28 (金) ～ 2015/09/02 (水)公演終了
満足度★★★
熱演 「インターホン」
この集団...BABELLは、独自のイマジネーション揺るがない個性、変わり者だから描ける不思議な世界、を観せてくれるという。居酒屋ベースボールの異端児と自認している彼らが綴る物語...初単独公演らしいが、その演技は熱かった。全体的には好感が持てる公演であった。
ただ、話の内容は分かるが、その展開というか構成で少し気になるところも...。
ネタバレBOX
梗概は、親友である恵吾と啓祐、それに恵吾の彼女・幸子を中心にした三角関係。それに啓祐の友人２人が関わり、些細なキッカケで人間関係が壊れていく様子が描かれる。
さて、気になったのはシチュエーションである。
啓祐が彼女を奪うのではないか、という恵吾の猜疑心はなんとなく分かるが、自殺を図るキッカケが...彼女に聞かせるためのハーモニカ奏を啓祐が先に行ったからか。
もう一つ、この三角関係に直接絡まない啓祐の友人２人の存在である。終盤は交わるようなストーリーであるが、別展開という印象が強く違和感があった。
また、ありえないピアノのシーンなど、敢えての演出であり、何を伝えたかったのか観せたかったのか理解に苦しむ場面もあった。
芝居という虚構の世界を承知で、それでも、ありそうな設定と考え難い設定という微妙な感じは、少し落ち着かなかった。
総じて役者の演技は安定しておりバランスも良かったと思う。
今後の公演にも期待しております。
天皇ごっこ～母と息子の囚人狂時代～
オフィス再生
APOCシアター（東京都）
2015/08/28 (金) ～ 2015/08/30 (日)公演終了
満足度★★★★★
芝居は心魂に響く...
人の生き様はそれぞれ...その意味で芝居として観ると鬼気迫る内容であった。脚本は見沢知廉と母の物語だ。説明によれば「彼が遺した『母と息子の囚人狂時代』をテキストとし、母の生前に取材した様々な事実を積み重ね」たものだそうだ。そしてその演出、音楽・照明等の技術がすばらしい。
ほぼ同世代で、彼・見沢知廉こと高橋哲夫の通った学校の卒業生に知り合いがいるはずであるが、この公演まで詳しく知らなかった。
ネタバレBOX
場内全体は黒を基調にしており、役者の服装も見沢本人（上半身裸）と母親・高橋京子（着物）以外は黒色である。また照明は薄暗く不安、閉塞を感じる。
舞台セットは、床壁に白線(発光テープ）で四角い枠が刻まれる。正面、数段上と、下手の数段高くなっているところに役者が背を向けて佇む。
舞台上には、多くの細姿見。下手奥は階下（劇場は２階であるため、実際は１階）から人が上ってくる。もっともこの場所は８階（投身自殺した住居階数）だろう。
この舞台の特徴は、その深奥にある苦悩、自信、不安、憤怒など人間の感情の渦が強く描かれ、それが痛みとなって伝わってくるようだ。その演出と音楽・照明効果が見事にマッチしている。始まりと終わりの音楽のアンバランス、照明の強弱・方向とそれを助長するようなマッチの炎、両手にはハンディライト、姿見は場内の照明が交差・拡散する。その中で鏡の世界と向き合う役者。
閉塞感（もしくは不自由）を象徴するような鉄条網、一方、上を見上げて動かない...空（自由か）というセリフが印象的である。
心の乱れは、本や原稿用紙が乱雑に、ほんとうに散らばっている。
重苦しい雰囲気だが、その重厚感のほうが圧倒していた。脚本・演出とも泣かせようと意図していないが、自然と落涙する...そんな母への想いが伝わった。
次回公演も楽しみにしております。
美しい日々
TEAM 6g
萬劇場（東京都）
2015/08/26 (水) ～ 2015/08/30 (日)公演終了
満足度★★★★
深みのある内容を丁寧に描く
物語の展開が丁寧で分かり易い。観客に観てほしいという姿勢に好感が持てる。
そのテーマから重たくなりそうだが、その演出はどちらかというと軽妙で、問題意識もさらりと観せる。重厚感を好む観客には物足りないかも...。しかし、自分は本公演の観せ方でも物語に引き込まれたし、楽しめた。
ネタバレBOX
梗概...プロローグがラーメン家での他客の因縁をつけられ暴力を見ないふり...暗転して舞台は、病室内に変わる。主人公は高校の教師であり、甲子園出場が決まっている。その学校の生徒が万引きをするが、その犯人は野球部員でる。それを見ていたが学校や世間体を気にし、誤認逮捕された生徒を庇わない。そしてその生徒が自殺未遂を...
一方、この病院に医療過誤の噂があり、それを取材・調査している女性弁護士が登場する。この二つの話は直接交わることなく、別の話のように展開していたと思ったが...。エピローグはプロローグへという、芝居でよく見かける展開に収まる。
この舞台セットは、下手にラーメン屋のミニカウンター、そして紗幕の奥が病室になっている。そこにはベットがあり入院患者が４人。さらにその奥に二階部が設けられ、そこにも紗幕がある。そこは屋上で、自殺未遂を図る場所をイメージさせる。
この公演は、脚本・演出が丁寧で、また舞台セットはそれを助ける見事な作り込みである。萬劇場という奥行きのある舞台の特長を十分生かしていた。
この公演を表層的に観れば医療過誤の追求が弱いと思う。ラストは女性弁護士の父親がこの病院の医療（手術）ミスで死んでしまう。それを告発するのが、直接ミスした医師を医学界から追放するだけで終わっている。
本来であれば、個人責任の追及だけではなく、病院全体の隠蔽工作も含めその態勢を追求すべきところであろう。
しかし、観方を人の心のあり方...真実と正義というキーワードから見れば、二つの物語は緩く交わる。教訓のようにならず、面白楽しく観せるという描き方は成功していたと思う。人は誰でも煩わしいことには関わり合いたくない、自己保身があるのではないか（少なくとも自分にはある）。その気持の自己変革を底流に描いており、テーマからすると重苦しくなりそうであるが、そこは軽妙だがしっかり観せており、自分は好感を持った。
次回公演を楽しみにしております。
浅草紅團・改
劇団ドガドガプラス
浅草東洋館（浅草フランス座演芸場）（東京都）
2015/08/21 (金) ～ 2015/08/31 (月)公演終了
満足度★★★★★
お見事...
『木曜の夜にはズロースが落ちる』と川端康成が新聞小説に記したばっかりに榎本健一率いる『カジノフォーリー』は連日連夜の超満員でごったがえしたそうです。 よーし、ドガドガもひとつあやかってみるか...を確かめるべく、木曜日の夜に観劇した。けっこう早く劇場に着いたつもりであるが、既に整理番号１５番であった。
その公演は、やはり期待を裏切らない見事なものであった。
ネタバレBOX
本当に舞台上は、浅草風情（実際の上演場所も浅草・東洋館）が醸し出されている。場内全体をそのように感じさせる演出はいつもながら見事である。
舞台セットは、物語の展開とともに言問橋の橋桁や浅草寺境内・拝殿をイメージさせる。セットはシンプルであるが、役者の登場が上手・下手やセット中央の出入り口だけではなく、客席の両通路、上手の２階部など各所を...それだけで賑わいを感じる。
物語は、昭和初期の浅草を舞台に路地に生きる人たちの哀歓を描いた都市・風俗劇といったところ。この舞台では浅草だけではなく、その周辺も視野に入れていたようだが。関東大震災以降の都市変貌・風俗と昭和恐慌の影さす終末的な不安と喧騒の世情が見事に映し出されていた。そう映写機を通して見る当時の昭和モダニズム...その演出は雑多のようであるが、それはルポルタージュのような切り取りのように観せている。
もちろん、ダンス、歌は素晴らしいし。その雰囲気は耽美であり妖艶でもある。それが舞台上だけでなく、舞台と最前列客席の狭いスペースでも行われ、その圧倒的迫力...堪能した。
次回公演も楽しみにしております。
サミュエル
劇団俳協
TACCS1179（東京都）
2015/08/20 (木) ～ 2015/08/23 (日)公演終了
満足度★★★
コメディ...かな
準劇団員公演...最近は必ず観劇させてもらっている。本公演は今まで観た中では短い...１時間５分であったが、笑いの連続であった。俳協の公演は、どちらかと言うとキッチリというイメージであるが、今回は少し違った。
表層だけ観ると身の下話もチラホラあり、ドタバタが多く雑多な感じである。
一応「愛」の確認作業とその微妙なズレが面白いのかも...。
ネタバレBOX
梗概は、説明文...「狭いアパートの一室を舞台に展開する男と女の恋の物語。 登場する人物はいずれもどこか抜け落ちていて、微妙にずれている。 ありふれた日常会話とドラマの果てのラストがいとおしくも切ない。」から引用。この説明からすると愛ある会話劇ということを想起したが、印象は違った。
まず、舞台セットは主人公のマンションかアパートの一室。上手にベット、中央に本棚、中央下手寄が玄関で脇に下駄箱。下手に衣装BOXが二段重ねしてある。
主人公は、司法試験を目指す浪人（アルバイト）という設定。それにしては受験専門書もない。そのヒモ的存在であるが、「性」には関心がある、というかそれに執心している様子のみしかうかがえない。この男の彼女が病気見舞いを理由に部屋まで押しかけてくる。主人公の慌てふためくコメディ...。
本公演、観ている時は面白いと思ったが、心に残るものがなかった。俳協・準劇団員公演は楽しみに観ており、いつも印象深いものばかりであったが、今回は残念でならない。
次回公演を楽しみにしております。
パ・ド・ドゥ
劇団俳協
TACCS1179（東京都）
2015/08/20 (木) ～ 2015/08/23 (日)公演終了
満足度★★★★★
愛...
パ・ド・ドゥはバレエ用語で二人で踊ること。特にその場面は「愛」を表現している。本公演も愛を描いた内容であるが、そのシチュエーションが変わっている。
説明にある、絡み合う「嘘」と、明かされない「過去」 冷たい接見室で繰り広げられる二人の「パ・ド・ドゥ」 ...それは愛の桎梏が裁かれるまでの”手かせ”を象徴しているかのようだ。
舞台には二人しか登場しないが、その他の人物もその台詞から人物像が浮かび上がるようである。
脚本・演出・演技とも素晴らしく、１時間４０分がアッという間に過ぎるほど観応えがあった。
ネタバレBOX
愛の桎梏が裁きを受けるまでの手枷を象徴しているようだ。
接見室での２人（元夫婦）の濃密な会話劇。その舞台セットはスチール机とパイプ椅子のみ。ラストは、それまでの漂流するような会話や行動が、今でも愛するが故のことだと分かってくる。この元夫婦の言い分の主導権争いのような二転三転する駆け引き...本当に緊迫感ある空間を描き出している。
さて、女性の感情から見えること。元夫の歓心を得たい、また自分を見てほしいと切望する愛らしさ。その反面、怖い女心が垣間見える。
一方、男性は自由気ままで、無関心、無頓着という浮揚したイメージである。
この男女の間にある感覚的な隙間、そこに生ずるズレ・歪み、更には別の感情...機微のようなものが巧く表現され、ミステリー要素も加わり最後まで目が離せない。昔の流行歌♪別れても好きな人 を思い出した。
次回公演も楽しみにしております。
ミソロジカル:カナタ～時の向こうに～
れんアカデミー
座・高円寺２（東京都）
2015/08/23 (日) ～ 2015/08/24 (月)公演終了
満足度★★★★
平和、そして生きる大切さ
子供が主役の反戦物語。当然、戦後７０年を意識した芝居である。この平和を享受している今には、先人の筆舌につくせない...がある。それを演じている子供がどこまで理解できるか分からない。セリフが上辺だけかもしれない。それでも”平和”は重要であることに変わりない。
この公演までに、子供たちはどれほどの稽古をしたのだろうか。たしかに公演であるから観客に観てもらうことは大事。その点、自分は楽しめたしメッセージも伝わった。
レベルアップは当然であるが、劇団にはそれぞれ特長があり、その良いところを表現していってほしい。
少し気になったところも…。
ネタバレBOX
パンフレットには、「なんでもそろう時代の子 不満をいっぱい抱えてた／なんにもなかった時代の子 希望を一杯しょっていた」というキャッチコピー。
そして、コトダマたちのいたずらで、神話（ミソロジカル）のカナタで出会う。ちいさな運命のものがたり、である。そのいたずら...時間の裂け目にあるクレイドルという空間での出来事であるが、実際観るのは時空を越えて７０年前の太平洋戦争中の子供たちとの触れ合う不思議な物語である。
本公演は、もともと架空もしくは仮想の物語であり、そこにリアリティを持ち込んでも違和感を感じてしまう。現在と時空を越えた（戦時）状況にある違いから、何が大切であるかを学ぶ、それをどう感じるかという感覚的なものがしっかり描かれたのではないか。感じ方は人それぞれであり、それをどう解釈し理解するかは子供たちの成長とともに歩いてくる。
戦後７０年という節目からは、体験は「歴史」になり、あとは追体験になりつつある（自分も戦後生まれ）。しかし戦争は事実あったことで、それの痛みを忘れることはできない、というメッセージは伝わる（実は「痛み」どころではないが）。
少し気になったのは、音楽である。舞台に簡易ピット...と言ってよいかはあるが、楽器はパーカッション...コンガ？、トランペット、アップライトピアノのようであったが、コンガの音が芝居とマッチしていたのかが疑問である（楽器選定の意）。他の２楽器はなんとなく芝居と合っていたと思うが...。折角の生演奏であったが印象に残らなかったのが残念である。
次回公演も楽しみにしております。
あのコがエロいのはボクのせいだ!
T.M.DELUX COMPANY
シアター711（東京都）
2015/08/21 (金) ～ 2015/08/23 (日)公演終了
満足度★★★★
笑いの連続だが、話は深い
タイトルのようなエロい場面は、全然ない。どちらかというと、ゲイ人...いや芸人の素晴らしい話術が楽しめる。
女優陣が魅力ある演（艶）技で魅せる。それに絡む男優陣の...なぜか調和して和やかに見えてしまう不思議感覚の芝居である。
もっとも物語はグッとくる好公演である。
ネタバレBOX
基本はコメディであるが、その内容は人心に潜む嫉み、恨みなどの醜悪な面を浮き彫りまたは抉り出すような話である。そしてラストがブラック...スゴイ！
舞台は、シェアハウスの共同スペース（リビングか）を中心に、そこに住む住人たちの不思議な体験物語である。セットは、中央にテーブルと横長ソファー、その奥に２階への階段がある。上手はダイニング・風呂場をイメージさせる舞台裏。上手から下手にかけて３部屋がある。
このシェアハウスの一室の住人が行方不明。その後に入居した住人（女）と大家（男）、さらにはこの住居に住む芸人の相棒（男）...この３人があるきっかけで心と体が入れ替わる。一対一の相互入替わりではなく、３人がシャッフルされた感じである。当然、身体的性差に驚き、違和感を感じさせる面白さ。その入替わりが住人たちの数パターンで繰返され、その都度、性差・性癖・感情・性格の違いを役者が達者な演技で観せる。美人・可愛い女優が変な関西弁を言う芸人に、オジサン大家が乙女チックになる、その変貌振りは実に見事。
そして、行方不明になっていた女が帰ってきて...元の部屋に入居したのが、高校時代の友人であった。行方不明の女は役者志望ということであり、夜はスナックでバイト。役を演じる、客に媚を売る、どれが本当の自分かわからなくなる。そんな女に憧れていたのが高校時代の友人女。
本当の自分とは、その奥に潜む思いとは何か。人が思っているほど自分自身に満足していない。羨まれることはない。この心身入替わりを通じて、本当の自分を知っていく様子が面白、楽しく描かれる。
この入替わりのタイミングは停電...住人の一人が何やら先進的な科学実験を行い、その都度、電力超過になっているのが原因だという。
この公演はミステリーの要素もあり、最後まで飽きさせることなく観させる。そしてテンポもよく観ていて笑い笑いの連続でもあるが、ラスト近くにはホロッとさせる。この落差がまた見事である。人身の入替わりが見た目の面白さ。その延長線にある本当の自分探しと人間の本性を浮き彫りにしたテーマ性。その芝居要素を十分堪能した好公演である。
ラストは、デザインの仕事をしている先生・助手役が例の実験で入替わりになる。その立場の逆転が今までの思いを...実にブラックユーモアで、最後まで見逃すことができない。
次回公演も楽しみにしております。
楽屋
Quiet.Quiet
小劇場 楽園（東京都）
2015/08/21 (金) ～ 2015/08/23 (日)公演終了
満足度★★★★
新感覚の楽屋
「楽屋」は相当数の公演を観たが、本公演のような冒頭の斬新な試みは初めてである。そして何より強く「反戦」を意識した描き方のように感じた。
ネタバレBOX
この劇場は、地下入口を入ると客席を左右に分けるように太い柱がある。今回はその柱の舞台側（客席からは反対側）に鏡台を設え、女優の化粧姿が客席に向かう趣向である。入り口の右側席正面の壁に字幕が映し出されるが、それがこの物語で描きたいイメージ、世界観であろう。この”楽屋”にもそれらしい衣装、飾り棚の上には小物（ぬいぐるみ等）がある。
冒頭は女優C（阿部恍沙穂さん）のラップミュージックから始まる。楽屋に現れる女優A（秋葉舞滝子さん）、女優B（齋木亨子さん）の時代間隔、世界隔世の感を観せるためであろうか。そのためのラップ...なんだろうか。
梗概...楽屋。亡霊になった女優Ａと女優Ｂが楽屋で化粧をしながら、永遠にやっては来ない出番にそなえている。今上演中なのはチェーホフの「かもめ」。主役のニーナ役の女優Ｃが楽屋に戻って来ると、プロンプターをつとめていた女優がパジャマ姿でマクラを抱えて現れる。
女優Ｄ（呉城久美さん）は精神を病み入院していたが、すっかりよくなったから、ニーナ役を返せと女優Ｃに詰め寄る。そして...お馴染みの話である。
女優という職業の凄まじい業...女優の内面夜叉のような美醜が見事に描かれていた。
本公演では、さらに楽屋、女優ということだけではなく、人間としての心魂・深奥を観たような印象である。そこには戦前・戦後そして現在という時代の中で生きてきた証のようなものが感じられる。そして平和への希求が...女優Aの顔の火傷が戦禍を想起させる。
少し残念であったのが、公演全体の人間性を感じさせる雰囲気、厭らしいまでのドロドロ感がなく、案外アッサリした印象を持ち、内面への切り込みが浅い感じがした。
演技は、４女優の特徴を生した“女優魂”を見事に体現していたと思う。
次回公演を楽しみにしております。
≦ Beat!! ≧
[DISH]プロデュース
ウエストエンドスタジオ（東京都）
2015/08/20 (木) ～ 2015/08/23 (日)公演終了
満足度★★★
心温まるが...
冒頭は、某地域の夏祭り...そして花火を楽しむ人々の姿がある。登場人物がすべて登場する場面から物語は始まる。その雰囲気は、古きよき時代を彷彿とさせるような心温まるもの。しかし、単に郷愁に浸るのではなく、そこには少し悲しい哀しい陰のような話があり、この公演に深みを持たせている。
全体としては、地域に伝わる不思議な伝説を絡めた人情話といったところ。
ネタバレBOX
セットは、舞台奥は高く、上手・下手はその上から降りてくる石階段がある。そして真ん中には丸い両引き戸が見える。舞台全体は広場（公園）のイメージである。
梗概は、約２０年前の時を隔て過去と現在が交錯する。子供が命に関わる難病になり、母親は少しでも長生きしてほしいと神隠しを願う。いや、実際その行動をすることになった。昔、その地域に鬼が来たが、人間たちは鬼を殺さず面倒をみた。そして舞台奥の丸扉の中で生きている、という迷信が伝わった。鬼の棲む世界は人間の住む世界に比べ時間経過の遅速ができる。子供を助けたい母親はその扉に子供を入れ、長生きさせることを思いつき....神隠しという迷信に縋った。
その結果、子供は生き、そして現在と過去の話が交錯して、ラストシーンへ。人間を助けることで、逆に鬼の寿命が短くなるが、それを承知で鬼は...感謝と哀しさの感動を呼ぶ。
しかし、その展開・構成なりが分かり難くく、物語の主筋が捉えにくい。何故、子供が行方不明になったのか、母親の思いが分かるのが終盤になり、伝説の鬼との関係がもう少し早い段階で分かると、観客（自分）にその真相真意が伝わったと思うと残念でならない。
また、演技力に差があり、演出と相まって上手く物語が進まなかったように思う。最後ｊにダンスシーンがあるが、芝居とダンスが分離していた。芝居の雰囲気なり余韻を感じさせてほしかった。できれば上手く劇中にダンスシーンを取り込んでほしかった。
次回公演を楽しみにしております。
糸、あと、音。
時々、かたつむり
小劇場 楽園（東京都）
2015/08/13 (木) ～ 2015/08/16 (日)公演終了
実演鑑賞
満足度★★★
テーマは良かったが、表現が…
近未来的な話…コンピューター・ロボットが環境などを操作し、安全で快適な生活を保証してくれるが、その代わりに人間にとって大切な自由が無くなるという、管理社会を描いた風刺劇。テーマは良かったが、その演出が映画でいうカット割が細か過ぎる。それは登場人物6名の対話を中心にし全ての組合で観せようとしているためであろう。場面展開が早く、分かり難くくなっていた。もっと観ている観客を意識して、丁寧な描き方をする工夫が必要だろう。逆にテンポは良かったと思うので、その辺りを考慮して展開・構成しては…。
描きたい内容を、どう上手く伝えるか…演出手腕の発揮どころ。
ネタバレBOX
ほぼ素舞台に椅子２脚...この劇場は地下入口から入ると中央に柱があり、左右に分かれて座席がある。その柱には半透明の薄膜が巻きつけられており、その一部が舞台にも敷かれている。物語の内容から雨降りと水溜りのイメージか。実際は滑り止めのようにも思う。
梗概は、高層ビルの住人は安全で快適な生活を享受している。逆に言えば、そこに生活しないと危険または快適でないことが喧伝される。その建物はコンピューター・ロボットでコントロールされている。そして天候を操り、情報を操作し人間の生活や心にも大きな影響を持つようになっている、という近未来の話。天候（洪水）とその情報操作によって高層ビルへ避難させるという目論み。しかし避難しない人間もいた。その情報の収集・分析がいつの間にか人間の行動を束縛している恐怖が伝わる。
比喩的に「籠の中の鳥の話」...大空に飛び立つ自由と引き換えに、安全と生きる力を要求される。一方、籠の中は安全で餌にも心配なさそうである。そして、もう一つ、人間の対応力が描かれているようにも感じた。例えば占い師の登場であるが、占いの依頼者は、話す、他方占い師は傾聴する態度になる。これが逆転したシーンがあるが、そこに自分の確固たる意見と態度の重要性を感じる。ふわふわとした気持ではない、何か芯が必要なのだと訴えるようである。
このいくつかのシーンが細切れのように交差または交錯するように展開するので、話の大筋がわからなくなる。もう少し丁寧な状況説明（１シーンをもう少し長くするなど）をして、観客にわかるよう工夫する必要がある。
さらに台詞を大切にしてほしい。例えば、先に記した「籠の中の鳥の話」であるが、大空に飛び立つのは鳥の”特権”？にしていたが、話の流れであろうが違和感がある。このような台詞回しがいくつかあった。言葉（台詞）の正確・重要性の検証もお願いしたいところ。
さて最後に、この高層ビルは建築中のイメージから「スカイツリ」ーを、ラストでは「バベルの塔」を想像した。この現実・空想の混同が...。
テーマ性というかその訴えたい内容に共感するが、くどいがその描き方に工夫が必要である。
今後の期待込めての★３つ
次回公演を楽しみにしております。
第三毒奏
劇団開花雑誌
シアターグリーン BASE THEATER（東京都）
2015/08/14 (金) ～ 2015/08/16 (日)公演終了
満足度★★★★
鋭いテーマであるものの、その表現力が...
シアターグリーン学生芸術祭招致公演...大阪芸術大学 劇団開花雑誌による、近未来または仮想・架空という設定の物語。その脚本・演出は鋭く観応えあると思われるが、少し凝り過ぎた感もある。
ちなみに、道頓堀学生演劇祭Ｖｏｌ．８最優秀劇団賞受賞作品でもある。
全体的な雰囲気・印象は、幻想、ファンタジーであり、その観せ方は舞踏要素も取り入れて比喩的に感じた。
小道具、食べ物もその一つになっているが...
ネタバレBOX
まず現況、背景を整理しないと分り難い。自分の解釈としては、＜Ｉｆ（仮）＞戦争後の世界におけるスラム...そこで生活していたタケと桐也は、富豪の家に空き巣を狙い、桐也が手違いで殺人を犯し逮捕される。その後、スラムが解体され、そこにいた子供たちは少年院へ。そこでは少年法に則り２０歳になると「戦争孤児は殺処分になるという」規則である。子供たちは２０歳を前に脱出を試みるが、桐也が送り込まれて来る。ここから少しずつ歯車が狂いだし、狂気の世界観が見えてくると...。
まず「第三」は第二次大戦に対する意味であり、まだ起きないであろう仮想の戦後であることを表しているのだろう。そして多くの「毒」が吐き出されるが、その象徴が殺（人）戮...キャベツを足で潰す、またはそれを下に落とす（斬首）表現である。また冒頭に、小道具として包丁、拡声器、懐中電灯、本をボストンバッグに入れるが、それもラストに近いシーンで傷殺のため使用する。戦争は国家命令として多くの人間を殺害するが、ここに登場する桐也はたった１回しか殺人はしていない、と強調する件。その行為に正当性があるのか、という問いかけのように聞こえる。
また、大人（２０歳）になれば、世間の目も厳しくなり、簡単に殺処分にできないという、現在の少年法を皮肉る。そのアイロニカルも際立っているが、公演全体を通じて、凝っていたため主張が暈けたように思う。
最後に「奏（音楽）」は、基本的にクラッシックが流れ、その中のドボルザーク交響曲第九番 第二楽章は哀しい。見事な選曲だったと思う。
本公演は、芝居をある程度観ている観客には満足、しかしあまり観ていない観客には難しく感じるのではないか？ 観客の感性がどこまで追いついているのか、逆に劇団として捉えているか。その辺りを考えてみてはどうだろうか。
今後の期待込めての★４つ
次回公演を楽しみにしております。
ジジイ達の特攻隊
サン・マルガン
シアターグリーン BIG TREE THEATER（東京都）
2015/08/12 (水) ～ 2015/08/16 (日)公演終了
満足度★★★★
しっかり観せる骨太作品
戦後７０周年企画...みんなで考えなければならない年の様相を呈してきている。
この「ジジイ達の特攻隊！」は鮮鋭にその問題提起をしていた。内容は骨太作品であるが、歌謡漫談という明るいシーンも取り入れて、芝居としての魅力も十分観せてくれた。
上演前には、「異国の丘」「海行かば」など当時の歌も流れていた。
ネタバレBOX
梗概は、昭和２０年７月。敗戦濃い日本のある下町。そこに歌謡漫談を職とする＜これまたぼ-いず＞の５人がいた。 ある日、隣人からの通報で家に憲兵が来て、歌の内容が非国民だ、歌を辞めなければ逮捕すると。しかたなく、＜これまたぼーいず＞は慰問の道を選ぶ。 初めての慰問先は特攻隊がいる島であった。しかも特攻隊の若者はわずか３名を残すのみ。 そして３人に特攻の命が下る。 若い隊員達の国を、そして家族を想う気持ちに＜これまたぼーいず＞達の想いが重なる・・・ そして最後の特攻隊が飛び立った時、戦争終結の連絡が入る。
この舞台セットは、プロローグとエピローグが下町の藤田家で、ほぼ中央に畳敷・卓袱台そして天井から裸電球、下手が玄関になっている。二場面が慰問に訪れた島（背景幕がジャングル）、第三場面がジジイが乗った戦闘機である。表層的な観方をすれば、本当に軍隊を始め当時の国家体制における理不尽さ、非道さ、それに従わざるを得ない無念さが伝わる。もっと言えば、それに面と向かって疑問を呈することができないところに恐ろしさがある。
芝居としては、ラストシーンは現実的でないが、このように演出したかった心情が当日パンフに記してある「家族を守るという父や母の気持ちと基本的には変わらないのではないか...その慈悲深く尊い気持ちを既存の特攻隊物でない形で表現したい！」とある。
芝居としては、若い特攻隊員１名が出撃するのが現実的であり、涙も誘うであろうが...。
疑問としては、島内には軍人８名と民間人（司令官：大佐の妻）という説明であったが、６名しか登場せず残りは見張役ということのようであるが、必要な設定であろうか。些細なことであるが、これ以外は本当に観応えがあった。
演技は全キャストとも上手いが、特に勝野八重 役（大勝かおり さん）の熱演は素晴らしかった。
この時期、シアターグリーン３館はすべて戦争関連の芝居であり、今、本当に一人ひとり考えなければならない。
上演後の挨拶で藤森太介 氏は、「愛」の反対語は「憎」であり、「無関心」も含まれる、という印象深い言葉を心に刻んだ。
次回公演も楽しみにしております。
チョイスw
ワンチャンUNIT -ストクエ-
シアターブラッツ（東京都）
2015/08/11 (火) ～ 2015/08/16 (日)公演終了
満足度★★★★★
笑過が消夏になった日
笑い笑いのコメディである。確かに泣かせるシーンもあるが、始めから泣かせようなどと考えて制作していないだろう。また、その非現実的な描き方に配慮を感じる。
観せ方は二元というか異（次）元を通しているが、描いている内容は家族・夫婦の思い違いや思い込みという身近なこと。しかし、激しく口論する内容は日頃思っている本音、またはそれに近い。だからこそ笑いながらも共感してしまう。
ネタバレBOX
福間銀行（福岡県）へ強盗に入った男...人生に嫌気がさして自暴自棄になっての犯行、の予定であった。その実行の矢先、本当に寸前で別の強盗が入り行員を人質に支店を閉鎖してしまう。自身も客の一人として人質になってしまう。芝居的にはありそうなシチュエーションである。この強盗未遂の男は、優柔不断で家族からも見放されている。（そう思い込んでいる）。ラストに家族との繋がりも見え、救いもあるようだ。
コメディ...人生の岐路に立つ悲哀もそこそこ。その間抜け、恍けた風体と仕草は外見からしてウダツが上がらない。そんな人間が、本当に銀行強盗の現場に居合わせたらどうなるか？過去、自分が良かれと判断したこと、家族に迷惑だと勝手に思い込むこと、他人を不快にさせる思い上がり等が、哀しいまでに孤影として描かれる。
喜劇の中の悲劇...そのアイロニカルが素晴らしい。
なお、銀行強盗のシーンは、そのナンセンスな描写...警報装置の誤（手動）、防犯カメラのカラ撮影、緊急時の対応（呼び名）等は、実際には金融行政当局の指導もあり、対処手順はマニュアル化されているだろう。非リアル化が賢明だったと思う。
また、強盗を行う際にも、その手際の良さなど、人事評価のような能力主義的なシ－ンが垣間見れる。本当に見所満載であった。
次回公演も楽しみにしております。
人が流されていく川
The Stone Age ブライアント
サンモールスタジオ（東京都）
2015/08/11 (火) ～ 2015/08/16 (日)公演終了
満足度★★★★
考えさせる...
未来にあってもならいことを前提...芝居として観せるまたは考えさせるという発想力に驚かされた。この勾配のある舞台セットのように足元が不安定で、揺らぐような不安感が、公演全体をミステリー・サスペンスの雰囲気を醸し出していたようだ。
しかし、ストーリー展開する上で気になるところも...。
ネタバレBOX
舞台セットは、奥から客席に向かって全体的に斜めに下がっている。それは河川の土手をイメージしている。上手には、途中で寸断したと思われる橋の残滓がある。対岸は客席側になり、舞台上で描かれているのはこの岸のみだが、対岸（客席）には缶詰工場がある。
物語は、この川岸にある施設で働く人々の話。施設は死を願う、無意味に生きていたくない人を安楽死させるためで、町の福祉課が管轄している。調剤指示する医師もいれば、ケアスタッフもいる。近未来の姥捨山。そこは年寄りだけではなく、自殺志願者は総て対象になる。
一旦、安楽死を望んだ後、逃げ出して普通の生活に戻ろうとしても世間の目は、犯罪者よりも厳しいという。それでも死を選択する者は後を絶たず、また逃げ出す者も多くいる。
施設で働くスタッフ達も出来れば殺人に携わりたくない、と考えているというのが実情だ。
人は何のために産まれて、生きていくのか。そして”死”も自身で選択できる。しかしそれに他人、ましてや行政機関が関係しているという。「生・死」の扱いを客観的に見つめ、シュールな感じもする。その着眼点は面白く興味深いが、その状況に至る過程が説明不十分のようだ。物語として敢えての状況設定にしても、人間の内面だけを描いているわけでもない。過去、脛に傷を持つ人達にしても”死”の捉え方が淡白でその重要性が感じられない...逆に言えば”たかが命”と言わんばかりの軽さ。その心境に至る過程の説明が必要ではないか。女二人の邂逅は、静かな狂気が感じられる。その憎しみ合う雰囲気も良かった。
脚本テーマ、その観せる演出と舞台セットは面白い。役者の演技もバランス良くテンポも心地よい。それだけにもう少し臭くならない程度の説明があれば...。
次回公演を楽しみにしております。
食卓の華
演劇企画集団Jr.5（ジュニアファイブ）
ウエストエンドスタジオ（東京都）
2015/08/06 (木) ～ 2015/08/11 (火)公演終了
満足度★★★
不器用な三兄弟
個性が強調された兄弟とそれを温かく見守る母親。その母親が少しずつ変化していく...流れる日常に少しずつ沈殿するモノ...。
「河内家」（チラシに写る兄弟の後の表札から推察）における日常であるが、その描く テンポ 間が自分には心地よくない。公演全体を通して冗漫な感じである。
リフレーンが同じテンポで何の意味があったのだろうか。
１時間以上経過した中・後半になって、人物が生き（動い）てきたようだ。
ネタバレBOX
家族は母親と３兄弟である。父親は家を出て浮気相手と一緒になったようだ。母親はパート勤務をし、子供たちを育ててきた。長男は中学卒業後、ネジ工場で働いている。真面目で父親代わりを自認している。二男は、お笑い芸人を目指すニート。本公演の主人公で、今日生きるのに四苦八苦。三男は大学進学を目指す受験生で、プライドが高い。という性格付と現況の説明。
さて舞台は、ダイニングキッチンの一場面。中央にテーブルと椅子。上手の舞台奥に食器棚、客席側に液晶ＴＶ。下手には台上の電話。舞台奥壁の上手側かた片開窓、キッチン、冷蔵庫が作りまたは置かれている。そして、これらのセットはすべて使用・利用する拘りはよかった。
中盤を過ぎた頃...母親が長男を夫と間違えて喚き縋るシーンから動き出したようだ。それまでは兄弟の性格や状況説明（喧嘩、詰問など）に終始したシーンのリフレーンという印象である。この描き方が冗漫で飽きてしまった。
また、ＴＶをつけるシーンがあるが、その時間が長く感じられ、芝居よりその映像に目がいく（これも作りのようであるが）。
母親は若年性認知症か精神的な疾患のようであり、入院検査をすることになる。その前夜であろうか、家族で食卓を囲むシーン。わだかまりが出来た家族の心が氷解するようであるが...。
なお夫の心を繋ぎとめるために三男を産んだ...夫婦の行為？
タイトル「食卓の華」は夫のプレゼントしてくれたバラ一輪（既ドライ-フラワー）が常時食卓にあるのが、裏切られても待つ母の哀れを誘う。もっともこの花瓶に水を差すのも潜在的な狂気のように思う。
少し異常、狂気のようなシーンも観えるが、父親は居ないが、それ以外は何の変哲もない家族の話。
次回公演を楽しみにしております。
追記あり
