最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

今年に入って「初」の団体を中々の頻度で観ている（特に名のみ知る劇団の初観劇は感慨深い）が、こちらは中でも未知数度の高い一つで、「端正な作りをしていそう」なサイトの印象だけを頼りに（不安の面持ちで）観劇せり。
思っていた以上に作劇の工夫と饒舌さがあり、「書く人」なのだな、との印象。

tottory（3056）

実演鑑賞

満足度★★★★★

観られて良かった。女性の集団であるOn7が「ある女」の物語を演る、という時点でイメージの幅が狭まるのだが、「客演を招いてでも」やりたい演目かと普段以上の期待もあって急遽席を確保して出かけた。
つい先日「マグダレンの祈り」（2002）なる映画をたまたま観て、女性が「性」関係において不当に貶められてきた歴史の断面を見せつけられたのだったが、逞しく生きる女性らの姿を通してこれが描かれる。とは言え敗北と紙一重である。植民地の歴史を持つ日本での在日の境遇も、アメリカにおける黒人、また先住民、日本にもあるそれら被虐の者たちの「声にならない叫び」に共鳴する感性は、多分映画に育てられたのだろう。
本作もその系譜と言える作品だが、冒頭から見入らせる。

tottory（3056）

実演鑑賞

満足度★★★★

面白い。
昭和のバブル全盛期、大学４年生 加藤リョウ（丹羽哲士ｻﾝ）が経験した、甘酸っぱく ほろ苦い ひと夏の物語。見所は 社会/世相にみる、バブルに浮かれた社会の歪。その理不尽や非正義と、これから就職して社会に出て行こうとする青年の純真や正義感といった意識のギャップ。人間的には、エリート意識の強い青年がストリップ劇場でのバイトを通して少し大人へ成長していく過程。そして舞台がストリップ劇場ということもあり、色香と妖艶な踊りが眼福。特に看板ストリッパー アスカ(小田飛鳥 ｻﾝ）とベテランストリッパー ナナ（華彩なな ｻﾝ）は、演出もあるが ひと際目立っていた。

物語は、一青年の心情だけではなく、ストリップ劇場にいる人々の生き様を点描し、夢や希望を叶えようと 必死に努力している姿を温かく 優しく見つめる。一方、バブル期という経済を背景に、人を騙し追い落とすヤクザと地上げ屋を絡ませ、ダークな世界を垣間見せる。色でいえば、闇の世界 その漆黒とスポットライトを浴びて踊るストリッパーの純白という、対比した世界が巧く交じりあった物語。

卑小だが、気になること。昭和という時代の雰囲気や臭いのようなものが感じられないこと。例えば、映画でいえばセピア色で泥臭いといったイメージ。バブル全盛期から40年ほど、確かに華やかな時代であったが、公演のような洗練された雰囲気とは違うような。その雰囲気があると、もっと昭和時代を感じ没入感に浸れたと思う。舞台美術はシンプルだが、それがスタイリッシュ（照明含め）に感じられたからかも。演劇制作体V-NETだからこそ、表現し難い雰囲気や臭い といった高いレベルを求めたくなる。ぜひ劇場で。
（上演時間1時間50分　休憩なし）　

タッキー（4470）

実演鑑賞

満足度★★★★★

コメディ調の倒叙型ミステリー。
松本陽一さんらしいこなれた脚本で楽しめました。
CASE5のボクシングジムとCASE6のキャバクラが同じセットで違和感なく両立するあたりもさすが。

yuzky（161）

実演鑑賞

面白かったです。

あかりのこ（1450）

実演鑑賞

面白かったです。

あかりのこ（1450）

実演鑑賞

満足度★★★★★

115分。休憩なし。

てっくぱぱ（1707）

実演鑑賞

満足度★★★★★

あの空間で思いもつかない方向に話が展開して行く爽快さ、心地良さ、楽しさ、ワクワク感。すごく面白かったです！クセになりそうかも。

演劇ドリンク（490）

実演鑑賞

満足度★★★★★

いやー、面白かったです。若い劇団のポテンシャルを感じました。結婚直前のブルーな気持ちとかすごくよく描かれていました。リアルな世界と漫画の世界のコラボ最高でした。今でももう恋なんて♪とチョコレイト・ディスコ♪が頭の中で鳴っています。歌もすごくうまくびっくりしました。今度ミュージカルぽいものを観てみたいです^^

hatayu（1004）

実演鑑賞

満足度★★★★★

オンナナの第２回公演を見ている。「その頬、熱線に焼かれ」という原爆少女の物語で、静かに進む舞台なのだが内側からわき出るような熱量があった。今作はその熱量が激しく舞台に放射されている。このメンバーだからこそこれだけの熱量をもって完遂できた舞台であったのではないか。オンナナにこの戯曲を勧めた小田島則子の慧眼に感服する。

冒頭、薄暗い舞台で主演女優の表情もみづらい場面から始まる。自分は１年前に男に惨殺されたが、まだ遺体は見つかっていない、という趣旨のモノローグだ。舞台は一貫して暗いモノトーンを基調とした演出で進む。舞台転換のタイムラグを感じさせず、息をつくまもなく続いていく演出はさすがに寺十吾。見事だった。
物語は、英国の田舎の村の幼なじみたちの生活から、時間を追って冒頭のシーンにつながっていく。貧しい家の女性たちがどのような苦難を味わっているか、あるいはその苦難に付け入るようにしてどう自分を売っていくかという恐ろしさすら感じる日常が展開され、見ていて少し苦しくなる。しかし女たちは明るく、歌い、踊る。この落差も、客席の苦しさを深めている。

物語の結末も苦しいものだが、次の日に向かっての希望のようなものも感じた。演じきった者たちへの熱い拍手は、戯曲の難しさを自分の力に変えて全力で、全身で客席に放射した「やり切った感」への拍手だったと思う。それぞれの出身劇団では見られないような、「演劇をやっていてうれしい」という素直な胸の内への拍手でもある。

かず（690）

実演鑑賞

満足度★★★★★

非常に面白かった。
登場人物は多いがそれぞれキャラが立っていたし、舞台のシンプルさや狭さも、うまい見せ方でチープに窮屈に感じることもなかった。
最後のオチは予想できずに驚かされたし、現実にはありえないよいな、でもあったらいいなと抱きしめたくなるような話に納得！

あさあお（56）

実演鑑賞

満足度★★★★

「個性を味わい尽くす」という体験

曽根千智（10）

実演鑑賞

満足度★★★

罪の意識から「潔癖」を問い直す

曽根千智（10）

実演鑑賞

満足度★★★★

劇団芝居屋の公演は、さすがの安定感と余韻付け（照明・音響効果）。説明から、喪われた者と決して失わないものが 温かく優しく描かれている。
ヘラ絞りを専門とした霧島製作所の社長 霧島旭が亡くなり、四十九日の喪が明け 形見分けをする日を描いた珠玉作。亡くなっているから旭は登場しないが、集まった人々によって その存在感を示す会話が紡がれる。大きな事件や出来事は起きないが、確かに そこに家族を思う父親の姿が立ち上がる。

物語は、霧島製作所というヘラ絞りを専門とした会社、そしてタイトルになっている「驟雨」という設定と天候が肝。日本の産業は、多くの中小企業・零細企業で成り立っている。霧島製作所は、旭が大手の下請けから独立した経営方針を打ち出し、何とか事業を続けてきた。自分の家族はもちろん、従業員とその家族の暮らしを守るため必死に働いてきた。しかし その結果…。

初夏、形見分けの日（夕方迄）の 数時間の話。少しネタバレするが、旭の長女 板倉竹子の父への恨み辛み、それが物語を動かす。親の心子知らず、逆に子の心親知らず たとえ親子であっても本当のところは解らないかも…。そんな微妙な心の襞をなでるような、言葉に表し難い感情を描いており上手い。
（上演時間1時間25分　休憩なし）　

タッキー（4470）

実演鑑賞

満足度★★★★★

（笑えた度）4（今感）5（完成度）5

POPにしてドパンク。ダサおしゃれカッコいい。メチャ古臭くて最先端。
愛についての抽象演劇。作品そのものが安易に尻尾を掴ませないファムファタル。

すき焼きと牛鍋のあいだ（159）

実演鑑賞

満足度★★★★

ネタバレ

住み込みの女（577）

実演鑑賞

満足度★★★★

幼い頃に父を亡くした主人公が失踪した母を探すことから始まる「マンガチックなアドベンチャー」。
（初演を観ていたからとは別の意味での）既視感満載なのは漂いまくる「昭和感」ゆえか？（大友克洋「AKIRA」っぽさもあったし）
そして配役と衣装が特筆モノな素晴らしさ。荒唐無稽な物語に妙な（演劇的）説得力を与えているんだよなぁ。
なお、前述の如く初演を観ていたが記憶に残っていたのはいかにも「あの３人組」っぽい楽曲のみ(爆)。ま、11年も前のことだしね。

じべ。（7236）

実演鑑賞

満足度★★★★

面白い。
自分の殻の中にいる男の戯言ー可笑しみ 悲しみ そして淋しさ、それを現実とフィクションを行き来するように描いた物語。タイトルは 何を意味しているのか 観終わっても分からないが、何の変哲もない時間が愛おしくなる。毎日同じことの繰り返し、自分がやりたかったことは、こんなことだったのか？そんな足掻きと諦めの灰色の日々。その鬱屈した思いも、後から思い返してみれば…そんな味わい深さが感じられる。

表層的には荒唐無稽のような描き方だが、気が付くと多幸感と喪失感の波に攫われている。それは脚本・演出の櫻井智也 氏の（作劇）思考の中に吞み込まれたかのような。少しネタバレするが、説明の「わたしはつくりばなしで」は 高校時代に遡り、当時からの純情と現在という時間の中で 一途な「思い」を鮮やかに記憶しているようだ。

フライヤーにあった説明が「ひらがな」だけなのは、「あぁ そういう事情だったのか」と納得と同時に少し怖くなる。人は皆 孤独だが、それでも自分のことを全力で愛し支えてくれる人がいる。不格好のようで 実は格好よく、儚いようで尊い 色んな思いや感情が綯交ぜになる、そんな不思議感覚だ。
なお、舞台装置はシンプルだが 場景描写は分かり易く、巧く独特の世界を立ち上げている。
（上演時間1時間45分　休憩なし）　

タッキー（4470）

実演鑑賞

満足度★★★★

凄く良かった。浅井健一の「OVER HEAD POP TOUR 」ぐらい魅力的。二人とも才能あるんで自信持って売れて欲しい。
吉野翼企画の寺山修司・岸田理生作品の作曲をずっと担当してきたギターのなすひろし氏とピアノの秋桜子(あさこ)さんによるユニット「みづうみ」。吉野翼氏演出によるLIVEは歴代アングラの名場面を切り取るかのよう。第一部は俳優達と合唱、第二部は舞踏家達が舞う。第三部はオリジナルを叩き付けた。
白塗り舞踏家の由佳さんが気になった。柴奏花さんは細過ぎて動くマネキンのよう。
秋桜子さんの世界は寺山修司よりもつげ義春の気がする。古川琴音系の美人。

ナゴムレコードだよな。たまを竹中労が絶賛していた頃を思い出した。筋肉少女帯や特撮に三柴理が参加した曲のようなアバンギャルド。日本古来の民謡、童謡に通ずる美しく懐かしいメロディーに乗せられた歌詞は「キチガイ地獄外道祭文」。

この優しい空間はブルーハーツ「パンク・ロック」みたいな気分。「パンク・ロック」が「アングラ芝居」にだぶる。

吐き気がするだろ？皆嫌いだろ？あーあーあーあーあー
真面目に考えた 僕の好きなもの あーあーあーあーあー(中略)

僕、パンク・ロックが好きだ 中途半端な気持ちじゃなくて　ああ優しいから好きなんだ　僕、パンク・ロックが好きだ

寺山修司好きなら絶対引っ掛かる筈。
是非観に行って頂きたい。

ヴォンフルー（3033）

実演鑑賞

満足度★★★★

４度目となる芝居屋の舞台はいつも「芝居」というに相応しく、そして温かい

Naoki007（895）