ＫＡＥの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

これなら、子供連れでも安心して見せられる
長男に勧められ、急遽観に行きました。

昨年来、コリッチでいろいろ社会勉強させて頂き、信頼できる口コミは家族発に限ると体感しましたので、期待して観劇しました。

本当に、心がほっこりする素敵なステージでした。

構成にも工夫と知恵が感じられ、厭きずに、展開を注視することができます。

オリジナルﾐｭｰｼﾞｶﾙですが、なかなか佳曲もあり、何より、狭い劇場の使い方が上手でした。

小道具にも、お金を掛けない手作り感に好感が持てます。

ちょっと哲学的だけれど、子供が観ても難しくないし、どこやらの歴史あるオリジナルﾐｭｰｼﾞｶﾙ劇団や、老舗の劇団のファミリー向けﾐｭｰｼﾞｶﾙより、ずっと伝えたいことが明確で、おざなり感がなく、笑顔で楽しむことができました。

ただ残念なのは、ベテランアニメ声優のゲスト出演の女優さん。
他の若いメンバーの全力投球の雰囲気と違和感があり、彼女が登場すると、世間によくある子供騙し芝居のマヤカシ臭を若干感じてしまいました。

若いメンバーだけでやった方がずっと爽やかだった気がしなくもありません。

満足度★★★★

改めて、えりさんの凄さを思う
レストランで、たまたま、この舞台の構想を熱く語るえりさんの想いを座り聞きして以来、観劇の日を心待ちしていました。

えりさんは、確か私と同い年。この作品は、２７歳の時に書かれたそうで…。

いやあ、御見逸れしました。

私は、２２歳で、放送作家新人賞の佳作を頂きましたが、その後、ラジオの仕事をし、２７歳の頃には、普通の主婦で、子育て真っ最中でしたので、当時、同い年のこんな才気ある劇作家が世に出ていたことを知らずにいました。
もし、その時、書き続けていても、こんな凄い作品を物すことはできませんでした。

３０年近い時を経ても、全く古さを感じない素晴らしいクオリティある作品でした。

松村武さん、以前からいい役者さんだと感じていましたが、今回益々好きな役者さんになりました。

茶飲め小僧役の女優さん、素晴らしい！と感じ、後で、お名前を確認してビックリ！家族とご縁が深い女優さんでした。加藤亜依さん、凄い存在感でした。
そうそう、加藤さんは、学生時代に、えりさんの目に留ったのだそうで…。

こういう、珠玉をみつける目も、えりさんは凄い才能があるのだと痛感しました。

中川君の歌唱は、やはりいつ聞いても魔法ですね。

満足度★★★

パラドックスファンとしては、やや物足りない
今までは、いつも手に汗握る感じで、舞台に集中させられ、心が予断を許さない状況に追い込まれるパラドックス定数の舞台ですが、今回は、大変緩やかな時の流れで、音楽も心地良く、まさかの睡魔に襲われることしばし。

舞台構成は鮮やかでしたが、やや単調で、いつもの緊迫感がなく、これが、パラドックス初見なら、星５だったと思うのですが、私の個人的な、この劇団への期待度からすると、星は３ぐらいの感覚でした。

役者さんでは、植村さんが圧倒的に素晴らしく、彼には何度も感情を揺さぶらせて頂きました。井内さんも、いつもながらの安定の名演。
でも、他の役者さんは、いつもの、冷徹非情な名演がまだ目に焼きついてしまっているせいか、どうも、今回のような、人情、馬情の豊かな役柄は、任に合わないような印象を受けました。
小野さんは、なかなかチャーミングでしたけれど…。

満足度★★★

やや期待ハズレとマンネリ感
青☆組さん、観劇3回目。

これまでは、狭い劇場で、同好の観客層に囲まれて、一人異質な観客として、緊張感で観ていたせいか、張り詰めた空気の中で、舞台に否応なく同化せざるを得ない環境があったのですが、三鷹の広い劇場では、そういった束縛感もなかったせいか、やや緊張に欠ける観劇時間となりました。

だから、マンネリ感を感じたのは、きっと、個人的な私独自の理由によるのかもしれません。

でも、どうも、今回の舞台、制作サイドにも、悪い意味での慣れを感じてしまいました。

同じ役者さんが、いつも、似たようなキャラクターを演じるという点でも、ストーリーに作品の独自性を感じない点でも、一部の役者さんに、役になりきる気構えが足りなさそうに見えるのも、私には、全てパンチ不足に感じられました。

大西さん、木下さん、荒井さん、櫻井さんは、自然に役を生きていらして、素敵でした。

満足度★★★★★

みきかせ観点では、あずきに軍配？
蜂寅さんファンで、今日はあずき組観劇。

初見の味わい堂々と共に、みきかせならではの工夫が生きた、観ても面白い作品でした。

個人的好みで言えば、こちらの組み合わせの方が、企画意図をうまく体現していたように感じました。

満足度★★★★

思い当たることが多すぎて…
大好きなサスペンデッズですが、今回は、周囲や世間で、あまりにも、思い当たることが多過ぎて、終始心がざわついて、落ち着いて楽しめない部分もありました。

でも、拝見する度、ここの役者さんの力量がレベルアップ著しく、そのことにまず感嘆します。

中でも、佐野さんの表現力の豊かさには、感動しました。
紅一点の田口さんの功績大の力作です。

それにしても、当パンの早船さんのご挨拶文には驚愕しました。そこに書かれていたのは、まさに、私が書いたかと錯覚ししそうに成る程、最近の私の思いと全く同じことが書かれていましたから。早船さんが、私と同じ境地にいらっしゃることを知れて、何だか少し、気持ちが救われました。

満足度★★★★

ラムネには、組み合わせの妙があった
チャリＴ企画と、8割世界という、劇団組み合わせに興味があって、楽しみにしていたのですが、むしろ、作品の組み合わせに妙がありました。

楢原さんと、鈴木雄太さん、お二人とも、切り口が上手！

楢原さんは、現実社会の状況の切り取り方に、雄太さんは、2時間以上のオリジナル上演作を、短めにする上での切り取り方に、それぞれ、才気を感じました。

役者さんでは、チャリＴは、熊野さんの存在感と、口跡の良さがダントツ光り、8割では、小林さんの得難い魅力が光っていました。8割では、紅二点の大土さんと廣島さんもとても魅力的でした。

作品の並べ方がこの順番で良かったように思います。

アフタートークは、わざわざ残ったお客さんに意味のある内容をもう少し、吟味して進行して頂けたらと思いました。

あずきを観た後の追記として、たぶん、ラムネの両主宰は、元々リーディング形態の上演が、あまり乗り気ではなかったのでは？と感じました。
普段から、お二人が、リーディングの楽しさを体感されていたら、もっと、魅せるみきかせが可能だったのかも…。

満足度★★★★

縦横無尽に活躍する井上ダルタニャン
もうこれは、井上芳雄さんなくしては、ありえない舞台作品でした。

歌に演技に、ここ数年の数々の舞台経験で、更に磨きが掛かり、おまけに、殺陣も素晴らしく、まさに向かうところ敵なしのダルタニャン振り。

ご本人も自信に満ちて生き生きと演じているので、その楽しさが、客席にまで伝播するような舞台で、清々しさを感じました。

橋本アトスも、三銃士一スポットライトを浴びる役で、ファン冥利に尽きました。
瀬奈ミレディ、和音コンスタンス、共に、適役で、舞台全体も、宝塚風味で、なかなか躍動的な舞台進行でした。

ただ、どうしても、長い物語なので、ダイジェスト「三銃士」感が否めないのと、楽曲に印象的な佳曲が一つもなかった点が、残念ではありました。

今まで、取り立てて井上ファンでなかった方も、この舞台をご覧になれば、一躍ファンになるのではと感じる程、井上ダルタニャンはひたすら魅力を放っていました。

満足度★★★

役者陣は皆さん好演
先日の三谷さんの作品同様、これも、役者さんに功労がある舞台でした。

私は、母のお腹にいる頃から、演劇界の大人達に囲まれて育った一人っ子のせいか、どうも、子供の頃から、お涙頂戴物が嫌いで、どこか芝居も斜めに観る癖がありました。

たぶん、そういう、可愛げのない自分の性格故と思うのですが、この作品、最初から、泣かせよう泣かせようとする意図が随所に見えて、やや鼻白む脚本、演出ではありました。

最初の内、しばらくはストレートプレー調で進行していたのが、いきなり、突拍子もない、歌が始まった時には、幾らﾐｭｰｼﾞｶﾙ好きな私でも、さすがに、気持ちが引いてしまいました。

でも、役者さんの力量と、コツを熟知した脚本、演出の技に乗り、知らず知らずに、舞台に同化する気持ちが芽生えたのも確かなところ。

ただ、どうしても、ストーリー展開に、ご都合主義を感じてしまいました。

余談ですが、主人公の吉田さんの名演に、先日亡くなった、中村とうようさんを想起してしまいました。
あーいう気骨ある批評精神のある、その道の通が、どこの世界からも姿を消されてしまって、実に無念でなりません。

満足度★★★★★

珠玉の二人芝居の誕生に歓喜しました
ワタクシ、不勉強で、この作品の作家である吉永仁郎さんを存じ上げませんでしたが、どうやら、評伝モノを得意とされている方のようですね。

で、いつものように、加藤さんは、また実にたくさんの戯曲の中から、この傑作戯曲を掘り出していらしたようです。

ワタクシの半世紀以上の観劇経験では、二人芝居には意外とハズレがないのですが、この作品、その数々の名二人芝居にも引けを取らない、名作中の名作芝居でした。

さすが、加藤さん、目利きがスゴイ！！

Ｗ加藤さんと、声だけでご出演の、風間さん、高畑さんの名演技のハーモニーが素晴らしく、これは、全国津々浦々の真の演劇愛好家の皆様には、是非とも、ご観劇頂きたい佳作舞台でした。

満足度★★★★

他愛ないけれど、好きなミュージカル
ＣＤの選曲中に、私はこのﾐｭｰｼﾞｶﾙと出会いました。

ジュリー・アンドリュースの復帰作は、歓喜して観た覚えがあります。

高嶺ふぶきさんの舞台も、良かったけれど、キャスト的には、今回の方が勝れた人材が揃いました。（もちろん、トディは、岡さんの日です）

ただ、ノーマ役の彩吹さんは、演技には難はないのですが、宝塚男役だったせいか、この役に必須の色気が皆無で、完全にミスキャストだと感じました。

葛山さんは、ﾐｭｰｼﾞｶﾙ俳優としても、メキメキ腕を上げられ、この方の演じるヒギンズ教授を観てみたくなりました。
岡さんのトディも、愛嬌があって、作り過ぎない役作りに好感が持てました。

キングのボディガード役の俳優さんが、とても好演されていました。

やはり、マンシー二のバラードはいいなあと再認識。「陰をまとって」は何回聴いても心に沁みます。

浜畑さんの演出は、スピーディさには欠けますが、その分、人物描写が丁寧で、この作品の良さを引き出していたように感じました。

満足度★★★

役者力に依存し過ぎ感あり
今日ふと思いました。

三谷さんて、世間で言われてる程、劇作力あるだろうか？と。

今まで、ずいぶん、三谷作品を拝見し、もちろん、それなりにやかなり、面白かったとは感じているのですが、それは、役者さんの功績（と言う点では、三谷さんの演出力も含むけれど）によるところが大だと思えて来たのです。

今回の作品は、特に、この傾向が顕著で、萬斎さんの夏目も、深津さんの家政婦も、任に合って良かったし、大泉さんの軽妙洒脱な演技と、何と言っても、この人が演じていなければ、相当、レベルダウンだったに違いない、浅野さんの八面六臂の活躍があったればこそで、この役者陣が、もしも無名で実力もない人だったと仮定して想像すると、脚本自体は相当手直しが必要な作品に感じられました。

浅野さんが、何役も演じられる芝居は他でもたくさん拝見しましたが、そういう芝居の浅野さんと比較すると、今回の演じわけに、そこまでの秀逸さを感じないのは、浅野さんのせいではなく、作者の各役の描き方が浅薄だからではと思うのです。

もっと、深みと構成力を身につけて、三谷さんには、更に大きな劇作家になって頂きたいとファン故に感じた次第です。

満足度★★★★★

普通の家庭のリアリティが見事！
青木さんの作品は、非日常的なストーリーより、こういうごく日常のありふれた家族劇の方が秀逸だなと感じます。

登場人物全員に、その人間の日常が見え、これは、ＫＡＫＵＴＡの桑原さんにも感じる、劇作の才が顕著です。

昭和から、平成に移る前後数年の日本の普通の家族劇。
先日の震災で、津波によって海に誘われて逝った友人のお嬢さんの旅立ちの会に参列した後の観劇でしたので、余計、この時代は、皆、結構能天気に、皆希望に溢れていたなあと、今のこの国の対比としての切なさが胸に込み上げて来ました。

役者さんも全員好演！
特に、昔我が家の常連ゲストのお一人だった、樋田慶子さんが、全く以前と変わりなく、ご健在ぶりを発揮されていて、個人的にとても嬉しい観劇となりました。

高橋恵子さんは、同世代として、観る度、歓喜したくなる素敵な演技で、何度心で、喝采を叫んだか…。
子役から素敵な役者さんだった浅利さん、とっても親近感を感じる娘役の黒川さん、戦中モノも観てみたくなる下村さんの丁寧な演技、ゴジゲンで拝見する東迎さんは、ベテラン勢の中でも、動ぜず、自分の演技を貫き、感心、谷川さんは、風采の上がらなさを絶妙表現、人の良い皇室オタクおばさんの根岸さん、「六羽のカモメ」の頃から、脇役として得難い好演をされる小野さん…

まあ、よくぞここまで、ジャストフィットのキャスト選別がなされたかと、感動すら覚えました。

満足度★★

期待が大きすぎたみたいです
山本芳樹さん目当てなら、むしろ、ガールズ・バージョンにすべきだったようです。

各分野でご活躍の男優さんが勢揃いしているので、楽しみに伺いましたが、何だか全てが中途半端な印象。

確実に感じるのは、どうやら決定的な稽古不足ですね。

皆さん、お忙しいから仕方ないかもしれませんが、特に、かなり有名な主役級の男優さんが、演技がガタガタで、他の役者さんのペースも狂わせました。
忘年会の余興なら、それなりに楽しい出し物ですが、一応期待して、時間とチケット代を費やした身にしては、かなり残念な出来栄えと映りました。

でも、ご贔屓の山本さんだけは、いつもながらの熱演で、ブレがなく、自分の選別眼の確かさがちょっと嬉しくなりました。

無料や５００円でご覧になれる観客にはお勧めできますが、この金額を自腹で出す方には、是非にとおススメは出来かねるレベルの舞台でした。

ただ、一言フォローさせて頂くと、誰が観ても不快には思わない、安心して楽しめる内容なのは、心底ありがたく思いました。
これ、最近の小劇場では、かなり貴重です。

満足度★★★★★

驚くべき進化を遂げた再演舞台
５０年以上、演劇を観て来ましたが、大方の場合、初演以上の再演舞台ってあまり出会ったことがないのです。

でも、この舞台は、違いました。衝撃的な程、練り上げられ、進化した再演舞台で、何度も、歓喜して胸熱くなる思いがしました。

まず、何と言っても、今回の舞台は、キャスティングが絶妙！
実は、かなり懸念していた八嶋さんが、物凄く好演されていました。

ナレーターの桂米團治さんも、口跡は良いし、滑舌も良いし、歌もそれなりに歌えて、見目麗しく、申し分ない水先案内振りでした。

ベテランや、若手の実力派ﾐｭｰｼﾞｶﾙ俳優が揃って、初演とは比べようもない程、クオリテイアップ。

また、舞台運びも、一段と亜門流になって、作劇意図がより鮮明になったようです。

これは、本当に、遠い横浜まで、足を運んだ甲斐がありました。

「ベガーズ・オペラ」の初演で見初めた原田優一さんが、大舞台をたくさん経験されて、素敵な素敵な実力派ミュージカルスターに成長されていて、これが一番嬉しかったかも。（美形お小姓も、木に登る少年も、水兵も、皆それぞれ、役が光輝き素敵でした。）

今や、演劇を愛する数少ないプロの劇評家のお一人だと、私が感じる扇田さんが、花道の役者さんの出を嬉しげに見つめる目を見て、こちらまで、頬が緩みました。

ソンドハイムの楽曲は、いつも、心の内を表すかのような不協和音で、心をざわつかせ、観客でさえも、疲れる部分もあるのですが、でも、見えない巨大な存在が、ジワジワと忍び寄ってくるような緊迫感がうまく表現された脚本であり、楽曲であることをいつも痛感します。
そのことをきちんと心得た亜門さんの演出が、この芝居を見事に、舞台上に昇華させていて、小気味良い思いがしました。

満足度★★★

やや喜劇寄りの三五大切
この演目も、大好きな作品の一つで、私は、晩年の辰之助の鬼気迫る殺しの場の凄みある演技が未だに目に焼きついて離れません。

南北という作家は、こういう悲劇を、途中に緩和するように、喜劇を挟むことによって、より、壮絶な殺しの場や主人公の苦渋を焙り出す劇作が得意なのですが、このコクーン版では、やや喜劇が表に出すぎました。

チェロの演奏BGMが、歌舞伎の様式美に水を差し、ところどころ、役者の演技を殺してしまったのが非常に残念。
２時間サスペンスじゃないんだから、やはり、歌舞伎には、こういう音楽効果は不向きだと感じました。

ただ、歌舞伎の公演時とは大きく異なるラストの見せ方は、秀逸。
コクーン歌舞伎は、こういう部分で、斬新さを出してほしいと思いました。

笹野さんの台詞で、原発や放射能ネタで、笑いを取る部分は、どうしても、心情的に反発を覚えました。
江戸の時代から、歌舞伎に時事ネタを織り込むのは、遊びとして、大衆に喜ばれていたことですが、やはり、話題にしてはいけない問題もあると思うのです。

最後に、勘三郎さんのお姿が見られて、感無量でした。


それにしても、コクーンというのは、よっぽど、私には、鬼門の劇場なのか、またしても、私の席に荷物が置かれていて、２０番からの４列連番の観客に、２１番からの席と勘違いされた挙句、私は、彼女達が全員揃い、各自、自席を確認するまで、他人の席を占拠してる気が変なおばさん扱いを受け、事実が判明後も謝罪もされず、笑い飛ばされ、観劇前から大変不快でなりませんでした。これが、開演後に入ったなら、まあｔ先日の二の舞で、表に出されて待機させられるところでしたから、この間よりはまだましかもしれませんが…。
でも、案の定、このおばさん達も、終始、和やかに私語されていました。

昔のように、観客は、その芝居を観たくて来た人という、当たり前の概念はもはや過去の遺産なのかと、悲しくなります。

満足度★★★★

キャスト、スタッフはあっぱれこの上ないのですが
まず、驚くのが、千葉さんの演出力！

いつも、演出しつつ、出演もされるのに、力配分をどう工夫されているのかと、感嘆するばかりです。

役者さんも、渾身の演技で、どなたも非の打ち所がありません。

ただ、脚本には、少し注文があります。
せっかく面白いのに、ややくどすぎるきらいがあって、後半の面白みが半減しました。

シチューション・コメディというのは、脚本の匙加減が難しいのだなと痛感しました。

でも、これは、コメデイをやっている役者さんには是非ご覧頂きたい舞台ではあります。

臨席の、入野さんファンのアニメ好き少女が、「芝居って、すごーい！！面白いんですねえ！」と歓喜の声を上げていました。入野さん以外のキャストは誰も知らなかったらしいけれど、「舞台って、皆こんなに巧い人ばかりなの？」と、相当カルチャーショックを受けていた様子。

こういうきっかけで、舞台演劇ファンが増えるのは嬉しいですね。

どこかの組織に加入している、無料や、５００円で芝居がご覧になれる皆様、この芝居なら、５００円は高くないですよ。

満足度★★★

夜の部は、かなり残念な出来映え
歌舞伎を見始めて半世紀以上経つので、同じ演目を何度も違う演じ手で観ているわけで、どうしても、先人や、名役者の場合と比較してしまう自分がいます。

歌舞伎公演は、同じ時に、世話物、時代物、狂言、舞踊等、ありとあらゆる種類の演目の、これまた全く異質な役を演じなければならないのですから、同じ役者さんでも、その公演の役で、向き不向きや、任に合う合わないの差が出るのは致し方ないことだと思いますが、今月の公演は、昼の部も含め、そういったことを顕著に感じた舞台でした。

それにしても、自宅の茶の間での懇親会さながらにずっと私語を取り交わしてるおばさん達、「必殺仕置き人」のように、睡眠薬入りの吹き矢で、眠らせて、黙らせたくなりました。
後ろの席の外人の同時通訳は、まだ外国語だから、ましだったのですが…。

満足度★★★★★

私ではありませんが
信頼できる家族が、昨日観て、大変面白かったと言っているので、代筆します。

久しぶりに、舞台を観て興奮したそうです。

どちらかと言えば、舞台より映画派の家族ですが、この作品を観て、いつも私が舞台を観た後、興奮する気持ちが理解できたと言っていました。

できれば、私にも見せたいと言うのですが、時間がなく、観劇できそうにないため、家族に代わって、おススメだけしておきたいと思います。

満足度★★★★★

名トリオが清々しい！
私が、TSファンになったのは、「砂の戦士」以降ですから、この作品が、何度も上演されていたことは知らず、今回が初見でした。
まあ、知っていても、食指が動かないキャストだったのかもしれませんが…。

今回観ることにしたのは、何と言っても、中川君の歌に禁断症状が出ていたからで、正直、他の部分にはあまり期待していませんでした。

ここ数年のTSにはがっかりする場合が多かったし…。

ところが、これ、すごく良かった！！

もちろん、ストーリーだけを追えば、甘い部分はたくさんあります。

でも、中川・藤岡・小西の主演トリオが、歌も演技も過不足なく、取り合わせが絶妙で、観ている内に、どんどん観客としてのアドレナリンが放出されて来るのが実感できるのです。

中川君の歌声には、魔法があり、「モーツアルト！」でも「SHIROH」でも、その声が客席に届いた時のえも言われぬ快感は、たぶん他のﾐｭｰｼﾞｶﾙ役者さんではなかなか得られない感覚でした。
その彼の４年ぶりのﾐｭｰｼﾞｶﾙは、更なる役者としての進化により、益々魅惑的になっていました。

そして、驚いたのが、藤原さんのコメデイセンスの良さ。彼に、こういう役がこれ程はまるとは、想像していなかったので、新鮮な観客としての喜びを感じました。今回、藤原さんが演じた役は以前、畠中さんが演じられたようで、これは、その舞台も見逃したことが悔やまれました。

他の役者さんも、それぞれ、敵役で、とても良く、カンパニーの統一感が素晴らしく思えました。

菊地美香さん、照井さん、俵さん、加藤さん、小原さん、皆さん、素敵でした。

山崎さんの捨吉は、歌に不安があるのは確かなれど、何とも言い難い不思議な魅力を感じる歌唱で、その語り口と共に、懐かしいつか芝居時代を思い出しました。
この役が、山崎さんであったお陰で、この芝居に、陰影が生まれ、素敵なコントラストができました。

カーテンコールは、心からの温かい拍手に包まれ、久しぶりに、単純に、舞台に酔うことのできた観劇時間となりました。