ヴォンフルーの観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★

金を払うに値する高レヴェルの芝居空間。古典的名作とされるだけの強さがある。台詞の遣り取りで語られる一つ一つのエピソードが目に浮かぶ。

『アラビアのロレンス』、『ドクトル・ジバゴ』、『ミッション』等の映画で世界的な名声を得た脚本家ロバート・ボルト。彼の出世作となった舞台『花咲くチェリー』は1957年11月20日初演。日本では1965年、文学座で初演。北村和夫が400回主演してライフワークとさえ呼ばれた。(最後となった2004年の地人会公演では主演北村和夫、奥さんベル役に八千草薫さん！)

1957年の初春、ロンドン郊外に住む一家の物語。旅行保険のセールスマンから管理職に出世したジム・チェリー(加藤健一氏)にはずっと夢があった。いつか故郷のサマセット(イギリス南西部地方)に戻り、リンゴ園を経営すること。生家がそれを生業にし、満ち足りていた黄金時代の記憶。
妻のイゾベル＝ベル(山本郁子さん)、20歳で結婚して25年夫に尽くしてきた。
徴兵の近いT・S・エリオットを愛読する生意気な19歳の息子、トム＝トーマス(澁谷凜音〈りん〉氏)。
デザインのセンスで特待生候補の女子高生、ジュディ(小田あかりさん)。

ジュディの憧れで、卒業したら一緒に部屋を借りて住む約束をしている学校のスター、キャロル(菊地歩さん)。
ジムの同僚で気の優しい友人、ギルバート・グラース(林次樹氏)。
突然の来訪者、デイヴィッド・ボウマン(浅井伸治氏)。

浅井伸治氏は内田健介氏を思わせるノリで笑いをかっさらう。
澁谷凜音氏はメンタリストのDaiGoっぽい。
山本郁子さんは森光子の面影を。
加藤健一氏は舘ひろしと三船敏郎を足したような苦み走った魅力。

シードル(リンゴ酒)と言うよりもスクランピーの入ったミニ樽が家に鎮座している。(スクランピーとはイギリス南西部地方で飲まれるリンゴ酢に似た味の強烈なシードル)。これをガブガブ飲む姿が実にいい。

黒澤映画を観ているような面白さ。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

幾何学的なデザイン。ステージと客席はシームレス。大きな円形の輪っかが天井から吊り下げられている。バックには左右から登る階段と中央の谷間、その上に白く長いシーツが被さってM字を描いている。開演すると円形の輪っかが斜めに降りて来る。階段を登って鄭󠄀梨花(チョン・リファ)さんと林英世さんが左右に腰を下ろし、白い布を手に取り縫い物を始める。チクタクチクタクと。運針＝並縫い。輪っかの下りた中央がステージ。その外では椅子に座って出番まで待っている役者達。

中山義紘(よしひろ)氏と佐々木ヤス子さん夫婦の物語。オカマを掘られて首にコルセットを着けている中山義紘氏。夢だった一軒家を建てローン返済の為にもバリバリ働く佐々木ヤス子さんは課長代理38歳。家の周囲で子猫の声がする。猫を見付けたい。中山義紘氏は小動物が苦手で見付けた所でどうするの？と口論になる。変な空気。佐々木ヤス子さんはある相談をする。

花戸祐介氏、鈴鹿通儀氏兄弟の実家。家を出て結婚もしている弟と40過ぎても高校出てずっとコンビニのバイトを続けているだけの兄。母親が膵臓癌で入院、手術が必要。本人は尊厳死を望むと言う。それに肯定的な弟と絶対に許せない兄の口論。

三組の会話が並行して語られる。
佐々木ヤス子さんは38歳設定にしては若すぎる。井上貴子と福田麻貴をフュージョンさせたような感じ。凄く魅力的な女優。
中山義紘氏は村野武範の若い頃みたい。

テーマは「生と死と自分と他人」。ずっと自分のことも含め考え続けてしまうような舞台。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

これは傑作。今年観た中でも抜群。観ていて嬉しくなってニヤニヤしてくる。深井邦彦氏の追求する世界と道学先生の積み上げてきた歴史が融合して新たな地平を見せるビッグバン。『水星とレトログラード』を思わせるシーンもあり、ニヤつく。

きっちり笑いを取りに来る青山勝氏。
藤崎卓也氏のキャラの強さ、無双だな。卑怯。
ただ声がデカいというだけの川合耀祐(ようすけ)氏も素晴らしい。ここはキツイ役どころ。
福田ユミさんはある意味主人公。
松永玲子さんは昨年12月中旬に下駄骨折。そのまま『焼肉ドラゴン』凱旋公演をこなし、入院、手術。今作が復帰公演。松葉杖をネタにする。
かんのひとみさんはいつもながら最高。
最強の布陣で臨んだ戦。

一人暮らしの78歳の老婆がアパートの浴槽で死んでいた。背中を向けて浮いていた。
その娘である長女59歳独身＝かんのひとみさん。次女54歳＝松永玲子さん、シンママ。三女46歳＝福田ユミさん、晩婚。43年前に家を出て行ったっきりの母親。直葬を執り行い遺骨を受け取る。母の暮らした電球が切れたままの暗い部屋でかんのひとみさんはふと思う。ここに住もうと。

今回、観とかないと後悔する。演劇曼荼羅は組み上がった。ここ数年の作品群は今作に結実する。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

ギリシャ、エーゲ海に浮かぶ小さな島、カロカイリ島。(映画のロケ地となったスコペロス島がモデルらしい)。ドナ・シェリダンはホテル 「Villa Donna」のオーナー、女手一つで娘ソフィを育て上げた。20歳になったソフィは恋人スカイと結婚を決意。ドナは複雑な想い。学生時代、友人のロージーとターニャと「ドナ＆ザ・ダイナモス」というバンドを組んでいた程、陽気でエネルギッシュ、パワフルな女。

主人公ソフィ・シェリダンは三平果歩さん。アニメ声優っぽい声。ノリノリダンス。
母親ドナ・シェリダンは江畑晶慧(まさえ)さん。まさかの韓国人、巧い。岡元あつこや渡辺えりのエネルギー。彼女が歌い出すとたちまち世界は持ってかれる。
リッチな友達、ターニャは恒川愛さん。長身173cmの美脚。小林幸子やカルーセル麻紀の面白さ。やたらコミカル。
バーテン、ペッパーは菊池俊氏。ブレイクダンスが強烈。

「マネー、マネー、マネー」がABBAだったとは。
「マンマ・ミーア」、「ダンシング・クイーン」は流石。「スーパー・トゥルーパー」も良い。「ギミー!ギミー!ギミー!」も盛り上がる。この曲のブリッジは凄い。

カーテンコールでミニペンライトの使用がOK。殆どの人が持参している程、大人気。1個1000円でマイクの形。一人で10個以上振っている人も。

実演鑑賞

満足度★★★

坂のやたら多い坂上町、町会議員選挙に立候補した国旗耕二(玉置玲央氏)。弱者の為の政治を掲げ、老人や障害者の為の町作りを訴える。全ての坂をエスカレーターにするだの健常者に過度な負担を押し付ける歪んだ公約の数々。その異常さを感じ取った町民は離れて行き、焦る日々。家に閉じ籠もりっきりの妻の美和子(前田敦子さん)はそんなことより子供が欲しくて堪らない。ある日、国旗耕二はより弱者に寄り添う候補者になる為、一つのアイディアを思い付く。

着ぐるみショーで坂上町を盛り上げようとする地元の劇団(?)「坂上町ファンタスティックス」。
エース格の鳥越裕貴氏。
着ぐるみだけでなく、いろんなオーディションを受けて自分の可能性を試そうとしている藤谷理子さん。
鳥越裕貴氏の大ファンの小野寺ずるさん。

玉置玲央氏はカメレオン俳優。前観た時と同じ人間とは思えない。その尻尾を掴ませない。かなりの所まで成り上がるだろう。
前田敦子さんは161cmのスラッとしたスタイルの良さが際立つ。こういうキャラはお似合い。『町田くんの世界』のヤンキー女とか脇を固めるスパイスとして使うと魅力的。漬物石だとコミカルすぎてもっと視覚的に痛い小道具が良かった。
鳥越裕貴氏は風間俊介みたいに見えた。
藤谷理子さんはどの作品観ても最高。
小野寺ずるさんはシム・ウンギョンっぽい。
岩本晟夢(せいむ)氏は大窪人衛っぽく見えた。
うぇるとん東氏はタカアンドトシのタカ寄せ。胸板が厚くてガタイが良い。

実演鑑賞

満足度★★★

本間智恵美さんの回。

シアター・アルファ東京、2階の受付がメチャクチャ綺麗、美容院かと思った。

開演前、やなせけいこさんが出て来て素体人形の顔を探す。鶴田理紗さん、榎本トオル氏と出て来る。手話を使いながら会話。見付けたお面のような顔を被せるとクラバートと少女になる。
ろう者の榎本トオル氏は何故か腕立て伏せを始める。オーディションで選ばれたろう者の本間智恵美さんは初人形劇、骨伝導イヤホン？を着けていた。そして鈴木文(あや)さん。
5人中、ろう者2人、聴者3人。
基本サイレントで台詞なし、どうしても必要な時は紙に書いた文字が出て来る。面白いのはずっと鈴の音が鳴っていること。やなせけいこさんが構成した音が散りばめられている。下手にフライパンが幾つも下げられメトロノームが３個。上手には台所用品の数々。全て効果音の為の仕掛け。ズボンにぶら下げた鍵束のカチャカチャ音。ずっといろんな鈴の音がチリンチリン鳴り続ける不思議なサイレント。眠気を誘われて寝ている人も居た。夢の中の光景。

門付けや物乞いをしながら旅をして暮らす少年クラバート。彼が辿り着いたのは人里離れた水車小屋。片目の眼帯をした親方、職人頭の赤顔トンダ、赤髪のユーロー、弱い者いじめばかりするリュシュコー。小麦を水車の力で挽いて小麦粉を作る仕事。何も出来ないクラバートはリュシュコーにいじめられるがトンダが不思議な術で手助けしてくれる。親方は魔法典を読んで皆に少しずつ黒魔術を教える。トンダが魔法を使って親方の目を盗み、クラバートと町に出る。女の子との出逢い。優しかったトンダはある日変死体で発見された。クラバートは復讐を誓う。ユーローがクラバートに親方の魔法に対抗する訓練をしてくれる。

パペットを抱いて動かす出遣い。
クラバートは鈴木文(あや)さん。
恐怖の親方は榎本トオル氏。手を伸ばす術を複数の人で再現。
ユーローは本間智恵美さん。

野山を放浪するクラバートをありとあらゆるアイディアで表現。手動で回転する平台をぐるぐる回して活用。黒いゴミ袋で作ったカラス。ワンタッチ傘に帽子を掛け、カラスが飛ぶシーンを再現。
魔法陣としての光る円をフレキシブルLEDフィラメントで製作。

完全に無音で弁士を付けても面白いと思う。

実演鑑賞

満足度★★★★

2回目。

ガウディ(沢田研二氏)とロレンソ(串田和美氏)の友情のテーマ曲が良い。公園のベンチ。

どういう訳か馬が合う
会えない時も会える日も
二人はいつでも友達さ

ガウディのパトロンのグエル伯爵とライバルのムンタネーは有馬自由氏が一人二役。
サン・ホセ信心会の創立者、ブカベーリャ(すわ親治氏)。
トーラス神父と姪のロサを内田紳一郎氏。

ペピータ(中村中さん)のテーマ。

幼馴染は「あんたはずるい」
好かれ上手の恋愛上手

第二幕は歪ませた松江潤氏のギター・ソロが唸りを上げる。

是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

面白かった。一歩間違えると糞つまらない観念論争になりがちなのだが巧く切り抜けた。松本人志がAmazonプライムでやっていた『ドキュメンタル』に雰囲気は近い。「笑ってはいけないシリーズ」の対決版で笑った奴が退場して行くルール。最後まで残った奴が優勝。絶対に笑ってはいけない緊張感の中、ぼそっと笑えるナニカを提示していける奴が勝つ。笑いとは何か？を追求していくような作品。今作は演劇とは何か？芝居とは何か？虚構とは何か？逆に“本当”とは何か？を役者達が探り合っていく。

前説に立つ八代将弥氏、特殊漫画家・根本敬に似ている。こじらせ左翼系の神経質で付き合い辛いオーラむんむん。ピースサインで照明に合図を送りスタート。

元山未奈美さんの制作キャラ。
シライケイタ氏のけん玉。
山﨑薫さんの明治座。
果たして、下剋上は成るのか？
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

仙台藩三代藩主の伊達綱宗は遊郭で放蕩三昧。(相手は吉原三浦屋の高尾太夫の噂)。1660年7月、家臣と親族大名の連名での陳情で幕府が動き、21歳で強制隠居させられた。四代藩主になったのは2歳の伊達綱村。その後、実権を握った大叔父の伊達宗勝の専横が問題になり、伊達宗重が幕府に上訴。幕府審問の控え室で伊達宗勝派の原田宗輔が訴えた伊達宗重を斬り殺す刃傷沙汰に。原田宗輔もその場で斬り殺された。この騒動の責任を取らされて伊達宗勝の一関藩は改易に。

今作はこの「伊達騒動」を鎌倉時代の奥州藤原氏一族に置き換えている。作者は松四貫、高橋武兵衛、吉田角丸。
伊達綱宗が吉原に通う際、伽羅(きゃら)の下駄を履いたという。最高級の香木である伽羅を銘木と読み、舞台である仙台藩を掛けたタイトル。逆に歌舞伎から由来し、マメ科の黄色い花にセンダイハギと名付けられた。

実演鑑賞

満足度★★★★

戯曲がカッコイイ。スタイリッシュで最初から最後まで出来上がっている。104席しかないBOX in BOXで今作をやってのけるのは素晴らしい。

ブラディ・サンデー＝血の日曜日事件＝1972年1月30日、北アイルランドのロンドンデリーにてデモ行進中の非武装市民をイギリス軍が銃撃。27名中、14名死亡、13名負傷。この事件は世界に衝撃を与え、テロ組織IRA(Irish Republican Army＝アイルランド共和軍)への支持が広がった。

1972年3月17日、St. Patrick's Day、ニューヨークの超高級アイリッシュ・レストランにてブラディ・サンデーの追悼集会。IRAのNY支部のボスであるデイヴィッド・コステロ(いわいのふ健氏)がスピーチで支援を募っている。スタンダップコメディのように軽妙なトークはどっかんどっかん笑いを取る。拍手喝采、会場は沸きに沸く。高額な小切手が次々に切られ、金の雨が降る。

fellow＝仲間。GoodFellasはマフィアの隠語で組織の仲間のこと。今作のTHE BIG FELLAHはアイルランドのスラングで大物の意味。

次の舞台は若き消防士マイケル・ドイル(遊佐明史〈あきふみ〉氏)のアパート。刑務所を脱獄し偽造パスポートでアメリカに入国したルエリ・オドリスコル(大川原直太氏)はプエルトリコ人のカレルマ(小池のぞみさん)をナンパして連れ込んでいた。やって来たコステロはマイケルの覚悟を確認する。「(IRAに入るということは)ゲーテの『ファウスト』の逆だぞ。悪魔に魂を売って手に入るものは一生涯続く苦しみだけだ。」「それでもいい」とマイケルは答える。そしてマイケルのアパートはIRAメンバーの潜伏先、アジトの一つとなる。

ニューヨーク市警の警官トム・ビリー・コイルは手塚耕一氏。藤波辰爾と小林邦昭のハイブリッドのように見えた。
エリザベス・ライアンは荒井晃恵さん。エロエロ。
フランク・マカードルは宮崎佑介氏。荒谷望誉のようだがドスの効いた表情は三沢光晴のよう。怪演。
小池のぞみさんはますます綺麗に。
遊佐明史氏はジャルジャル後藤みたい。癖がなくポピュラリティがあるのが武器。
MVPはいわいのふ健氏だろう。凄まじい。
大川原直太氏も負けていない。劇団の切り込み隊長。

ルエリ・オドリスコルのモデルはジョー・ドハーティ。1990年、メトロポリタン矯正センター近くの街角に彼にちなんだ名前が名付けられたそうだ。

映画を観ているみたいに面白い。
マーティン・スコセッシ節でジョニー・デップの『フェイク』とか好きな奴には堪らないだろう。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

藤田嗣治(つぐはる)は名前しか知らなかった。藤田進のイメージからTHE日本男児みたいな勝手な先入観。実はおかっぱ頭にロイド眼鏡にちょび髭。ジョニ男にイッセー尾形を彷彿とさせる。赤塚不二夫のイヤミのモデルはトニー谷らしいが「おフランス帰り」の台詞は藤田嗣治のイメージもあるのかも知れない。いとうせいこうの髪型もここから来ているのかも。石橋徹郎氏大熱演。ちなみに現在公開中のアニメ映画『パリに咲くエトワール』の主人公・継田フジコのモデルにもなっている。1913年(大正2年)、学業が振るわず官費での留学の道が閉ざされた藤田嗣治は陸軍軍医の父親にお金を出して貰い渡仏。巨大な額縁のセットがカッコイイ。

実演鑑賞

満足度★★★★

沢田研二77歳！この人の唯一無二の武器はこの歌声。こんな音色は他の誰にも奏でられない。客入れSEでストーンズのLIVEがかかっていたがミック・ジャガーもそう。圧倒的な声のオリジナリティー。
2006年から始まった脚本・演出マキノノゾミとの名タッグ＝音楽劇。2017年、音楽劇ラストと銘打った『音楽劇 大悪名～The Badboys Last Stand！～』も観に行った。それからも何度かLIVEに行った。一曲歌い終わるごとに「ありがと〜！サンキュー！ありがと〜ね〜！」が口癖。ゴジも志村けんも亡くなったが沢田研二と山田洋次はますます元気。まだまだ光輝き、日本中を照らし出さねば。休憩時間にはリピーターチケットを買い求める往年のジュリー・ファンの行列。複数回観ない人の方が少ないような熱気。沢田研二恐るべし！『バック・トゥ・ザ・フューチャー』✕『クリスマス・キャロル』風味。


1878年4月、建築士の資格を取得したアントニ・ガウディ25歳(渡辺大知氏)。親友である鋳物職人(後に彫刻家も)のロレンソ・マタマラ(野田晋市氏)に喜びの報告。お祝いに一杯飲ろうぜ。無神論者の合理主義者、自分の才能だけが武器だ。自身の力で未来を切り拓くのさ。

1924年秋、ライフワークとなった大聖堂サグラダ・ファミリアの建設に掛かりっ切りのアントニ・ガウディ72歳(沢田研二氏)。同居して暮らす親友ロレンソ・マタマラ(串田和美氏)が脳腫瘍で視力を失い余命僅かであることを知る。同居を解消し自分はサグラダ・ファミリアの作業小屋兼アトリエで寝泊まりすることを決める。無二の親友との今生の別れ。また生まれ変わっても一緒に仕事をしようとの約束。必ずサグラダ・ファミリアが完成した姿を見に来ような。人生に悔いはないと語るロレンソ、悔いだらけだと自嘲するガウディ。

生涯で一度も家庭を持つことのなかったガウディ。敬虔なカトリック教徒。毎日仕事終わりにサン・フェリペ・ネリ教会へ夕方のミサに通うのが日課。でもその日だけは何か違った。町の様子が何か変だ。そしてばったり出逢ったのは1880年、27歳の自分。まさか45年前にタイムスリップしたのか？これを千載一遇のチャンスと捉えたガウディは若き自分に正しい人生を送る為の指南を始める。後悔することなきように。

神をも恐れぬ不敵な天才青年ガウディが神に跪く敬虔な信徒となった謎。沢田研二氏が渡辺大知氏にどうにか伝えようとしたこの世の真理とは？

ムーンライダーズ白井良明氏率いる豪華バンドの生演奏。串田和美氏に捧げる親友への詩が名曲。忌野清志郎っぽい情感と余韻。泣ける名シーン。ここだけで観に行く価値はある。

野田晋市氏はいつも通り最高だった。いろんなテーマはあるけれど一番胸に来るのは友情。ガウディは幼少時から重度のリウマチ(自己免疫疾患)に悩まされ、激痛でベッドに横になることも出来なくなる。ロレンソ・マタマラの誂えた特製のベッド。緩やかな曲線がガウディの腰の痛みを守るように支えてくれる。その曲線こそが人が人を支える証。誰もが誰かを支えている。

写真のような絵画のような美しいプロジェクションマッピング。立体の構造物に効果的に投影。(人物にライトを当てることで被るのを避けているのか？)

沢田研二氏が階段を昇り降りしなくて良いようにちゃんと計算ずくの演出。志村けんのようなマイムギャグ多発。眉唾に帽子で乾杯！WOW！良いLIVEだった。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

『ブレードランナー』と『ターミネーター』のせいでそれっぽい安い日本映画が量産された80、90年代。Vシネマみたいなスカスカの世界観、ファッション・パンクみたいな雰囲気を味わう為だけのイメクラ。今観ると懐かしささえ覚える世界観。
今作は人類が滅んだ地球でアンドロイド達が紛争を続けている。一路真輝さんが古代の人間の演劇を余興として演ることを提案。流石の一路真輝さんの風格。時折、渡辺美里っぽい歌声。

太守＝領主のゲオルギ(辰巳智秋氏)はさる国の傲慢な独裁者。その夫人(saraさん)は贅沢好きで高慢な嫌な女。臣下のカズベク(西尾友樹氏)が裏切りクーデターを起こす。ゲオルギが処刑された混乱の中、夫人は他所の国に亡命。洋服を持って行くことに夢中で培養器に入った受精卵の息子ミヘルを忘れて置き去りに。ゲオルギの腹心だった大公(武谷公雄氏)も命を狙われ野に下る。料理女のグルーシェ(木下晴香さん)もアンドロイドの侍女(加藤梨里香さん)達と逃げようとするがミヘルを置いて行けずに一人抱きかかえる。(登山用リュック位の大きさ)。

木下晴香さんは大塚寧々と上戸彩を足したような魅力。鼻歌を歌いながら培養器に手編みの帽子を被せる名シーン。
加藤梨里香さんもやたら気になった。
下手で生バンド、Bassの木村朋徳氏がノリノリのグルーヴうねるうねる。Guitar大舘哲太氏、Drums小牧佳那さん。

グルーシェには徴兵され戦争に行った婚約者シモン（平間壮一氏）がいる。彼が帰って来るまで兄夫婦の暮らす遠い北の山の農場に住まわせて貰おうと歩き出す。(※シモン役は平間壮一氏が体調不良の為、現在は大久保祥太郎氏が代役)。
内戦で何処もかしこも混乱状態。クーデター派の重騎兵達は逃がした太守夫人、息子、大公の行方を追う。若きグルーシェは女手一つでミヘルを守って逃げおおすことが出来るのか？

西尾友樹氏と森尾舞さんが何役も兼ね、歌ったり踊ったりするのが新鮮。ちゃんと見せ場を用意してくれている。

実演鑑賞

満足度★★★★

明治22年(1889年)2月10日、築地外国人居留地にある一軒の屋敷。広瀬常34歳(松本紀保〈きお〉さん)と看護婦の千代(平体まひろさん)がひっそりと暮らす。突如夜更けに来訪した男は森有礼(ありのり)41歳(千賀功嗣氏)。初代文部大臣であり、日本の近代教育制度の礎を築いた男。開国したばかりの日本を欧米諸国から対等に認められる近代国家へと早急に導く為、世界基準の教育と啓蒙を推進した。明日は念願の大日本帝国憲法発布式典の日。日本が国際的に信頼のおける法律で整備された立憲国家であることを対外的に宣言する必要があった。彼の唯一の懸念は離婚した妻、広瀬常のこと。

初演は1990年、木山事務所が俳優座劇場にて公演。
(手の会→木山事務所→Pカンパニーの系譜だそうだ)。

森有礼が帰り、次に押し掛けるように無理矢理訪ねて来るのは広瀬常の旧知の男爵夫妻(藤田一真氏と西山聖了〈きよあき〉氏)。その二人の様子をどうも不審に思う千代。彼等は何を企んでいるのか？降り続く雨は次第に雪へと変わる。

平体まひろさんが綺麗。壇ふみさんに似てるのか。上品な戦後日本女優の風格。
西山聖了氏は芸達者。いろんな武器を隠し持っている。

作家は山田風太郎のファンでは？『ラスプーチンが来た』を読んでいた時の興奮を思い出した。自分も山田風太郎の大ファンの一人だが今作にとって肝心要の『エドの舞踏会』を多分読んでいない。読んでいればもっと楽しめた筈、残念。

いや面白い脚本だ。『ナイブズ・アウト／名探偵と刃の館の秘密』なんて映画を思い出す。アナ・デ・アルマスが演ったキャラに平体まひろさんが被る。

実演鑑賞

満足度★★★

開場時からベッドの上で死んだように眠る雨宮大夢氏。だが実は全く眠れないようだ。背面に投影される時事ニュース。世界中で終末へのカウントダウンが始まっている。会場案内の彦坂紗里奈さんがステージ奥でプロンプター？

BJCの『冬のセーター』のような世界。

モデルガンを握り締めて···僕は自分の頭を撃った···
そのままベッドに倒れこみ、死んだ振りをして遊んだ···
今年の冬はとても寒くて長いから
お婆さんが編んでくれたセーターを着なくちゃ
今年の冬はとても寒くて長いから
お婆さんが編んでくれたセーターを着なくちゃ

A、B、Cのパートが同時進行で語られる。

A 兵士(雨宮大夢氏)に息子を銃で撃ち殺された母親(原口久美子さん)が彼のもとにやって来る。手を差し出して握る。戸惑う兵士。踊る。彼の心を開こうとしているようだ。

B 「アルロの端の男」。
18世紀の詩人、ウィリアム・ブレイクは幻視を体験し預言的神話(過去から未来までのこの世界の物語)を記した。アルロとは冥界のような場所らしい。巨人ユリズンは理性の象徴だが今作では資本主義を極限まで追求させる扇動者、欲望の果てを目指している。その弟とされる巨人、「見捨てられた男」は反対側の端で金属として固まって動かない。
洪美玉さん、浅井純彦氏、奈須弘子さん、永濱渉氏が語り部。
(※『四人のゾア』では「最後の審判」を起こしたロス〈想像力の象徴〉はユリズンを解体。ユリズンは自らの過ちを認め人間の支配を諦める)。

C ベルリンの人々。バルコニーから外を眺めている。
「母の子供たち」とされているが、殺された子供が彼等の中の誰かでも同じことなのだろう。無作為に選んだ一人。
篠原祐哉氏、戸澤萌生さん、篠澤寿樹氏、山角愼之介氏、永野愛理さん、福井奏美さん、細谷巧氏、菊地柾宏氏、竹内茉由架さん。
「アルロの端の男」の笑い声が天空から轟音として鳴り響いている。何の音だか解らないが人々は皆怯えている。インターネットが普及したベルリンではもう誰も外に出ようとはしない。世界中を身近にした筈のSNSが逆にリアルを遠ざけていく。全てはスマホの画面の中の並列された情報に過ぎない。
(※パンフを読むと作家がこの戯曲を書くきっかけになったのは2015年、シリアやアフガニスタンからドイツに難民が押し寄せてくる。自分の家の前にも沢山の異文化異教徒異国の若者が立っている現実。移民問題が根っこにある)。

実演鑑賞

満足度★★★

イッセー尾形のような男がとんでもない長台詞をずっと捲し立てている。誰だこれは？と思ったら筧利夫氏。そうとは到底思えない。初日だけに危なっかしい所もあったが演劇機械のような台詞量。圧倒された。
「お逃げよ言葉、言葉よお逃げ」
「おいでよ言葉、言葉よおいで」
通路で歌う美声が朗々と。

相棒の諏訪珠理氏も熱演。役者殺しみたいな難易度の高い台詞が散りばめられた台本。観ているだけでヒヤヒヤする。これはキツイ舞台だ。

1982年、小沢昭一氏が自分一人の劇団『しゃぼん玉座』を旗揚げ。その為に書き下ろした作品。思う所があったのか井上ひさしはその翌年にこまつ座を旗揚げする。

理想の国語辞典を作る為、市井の国語学者(筧利夫氏)は37年掛けて6万語の言葉のカードを作成。家を売り、彼を信奉する元編集者(諏訪珠理氏)と辞典を完成させる旅に出る。だがゆく先々で日本語についての様々な意見に論破される。果たして理想の辞典は完成するのか？

青山達三氏80歳！は今作の心臓部の一つ。凄腕。
佐藤正宏氏も軽妙で沸かせた。リズム感。
イケメン池岡亮介氏は松本穂香に似ている。
加藤忍さんの簡易日本語も恐ろしい。
清水緑さんは下着姿のサーヴィスも有りエロエロ。歌声はたかみなっぽいかな。
旅一座の座長役は飯田邦博氏だったか？

通路をぐるぐるサーヴィス満点。凄腕役者大合戦。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

1955年、メキシコのフアン・ルルフォが書いた『ペドロ・パラモ』はマジックリアリズム(魔術的リアリズム)の元祖的作品の一つ。60年代、世界的にラテンアメリカ文学ブームを起こしたガブリエル・ガルシア＝マルケスは1961年にこの本と出会い人生が変わったと言う。感触としてはアレハンドロ・ホドロフスキーの『エル・トポ』やアンドレイ・タルコフスキーの『ノスタルジア』の感覚。ジム・ジャームッシュの『デッドマン』とか ロビン・ハーディの『ウィッカーマン』も思い出す。円環構造の中を生者と死者とが彷徨い続ける。母の遺言で滅びた町に父に会いに来た主人公。父はもう死んでいた。町の住人から父の話を聞く。少しずつ謎が明らかにされていくようで主人公は更に霧の奥深くささめきの中に迷い込んでいく。好きな人には堪らない作風。

頭部と上衣だけの人形。それを背後から操る人形遣い達はスター・ウォーズのジャワ族のような出で立ちで忌まわしい。人形美術を担当した浦部裕光氏がMVP。味のある一人ひとりの顔の造形の文学性は物語を奥深く精緻な物とし、のめり込んで観るに値する。あらかじめ録音された声に合わせて人形を動かすスタイル。客席通路を歩く時は実際に喋っているように聴こえた。

母親のドロレスが死んだ。遺言を受けて、息子のフアン・プレシアドは会ったこともない父親ペドロ・パラモの住むコマラの街へと旅に出る。途中、ロバ追いのアブンディオと行き合う。アブンディオはペドロ・パラモはもう死んでいること、自分も彼の息子であることを告げる。コマラはゴースト・タウンと化していた。娼婦宿の酒場で母親の親友だったエドゥビヘスに会う。エドゥビヘスはドロレスから息子が来ることを知らされたと言う。フアン・プレシアドは母が既に死んでいることを告げると「ああ、だから声が掠れてたんだ」と返す。

『ゴッドファーザー PART II』を思わせる構成で現在と過去とが同時進行していく。『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』の隠し味も。

ペドロ・パラモの父親、ルーカス・パラモが知人の結婚式に立ち会った折に巻き込まれて殺される。後を継いだペドロ・パラモは父の手下だったフルゴルから家の置かれた状況を聞く。借金まみれでどうしようもない。まず一番借金の額が多いメディア・ルナ地方の大地主プレシアード家の主となったドロレスと結婚して借金をチャラにしようと企む。そして次々に債権者を罠に嵌めて消していく。

かなり面白い。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

初演の俳優座で岩崎加根子さんが演った石牟礼(いしむれ)道子さんをモデルにした役を竹下景子さんが演ずる。竹下景子さん72歳、未だ変わらぬアイドルのような輝きと可愛らしさは観客を唖然とさせる。1969年に出版された石牟礼道子の『苦海浄土―わが水俣病』はそれに触れた者達の人生を大幅に変えたルポルタージュ小説。大企業の垂れ流す公害と地域住民の受けた生涯に渡る地獄を宗教的叙情詩にまで高めた文学。

杉木隆幸氏が演じた役のモデルは宇井純氏。東京大学都市工学科衛生工学コース助手の宇井純氏は公開自主講座「公害原論」を1970年より開講。実名で水俣病を告発した為に出世の道は閉ざされ、万年助手のまま冷遇された。(1986年、沖縄大学法経学部教授に招聘されるまで21年間)。
川田希さんが演じた役のモデルは加藤タケ子さん。元ほっとはうす施設長、現「きぼう・未来・水俣」代表理事。

1984年、横浜で市民学習会を開催している川田希さんはドキュメンタリー映画『水俣』(土本典昭監督)のフィルムを無償で貸してくれるという印刷所を訪れる。そこでは東大助手の杉木隆幸氏が一般市民を相手に公害をテーマにした公開自主講座を開いていた。場所を提供し印刷所に寝泊まりまでしてそれを支援する西原誠吾氏。丁度、『苦海浄土』の著者である作家(竹下景子さん)が上京するとの事でそれに参加してみる川田希さん。講座に集う者達の情熱と公害を必要悪と黙諾する日本社会の欺瞞を知り、のめり込んでいく。

かんのひとみさんは膝上ミニスカートのいつもと違うキャラクター。
西原誠吾氏の奥さん役の荻野友里さんが綺麗だった。もう少し物語に組み込んでも良かったと思う。

遅発性水俣病という、ある程度歳を取ってから発症する人々が多数いる。それを水俣病とは認可しない行政との闘争。自分は関係ないと思って生きてきた人間がある日突然発症し当事者になる絶望。

是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

4年前に観た『チェーホフも鳥の名前』が鮮烈でそれからずっと観たかった劇団。その後、こまばアゴラ劇場で演った『カレーと村民』は予定が合わず観れなかった。やっと東京に来てくれて嬉しい。

脚本の「ごまのはえ」氏。味のある特高刑事役でもある。この役を自分に振るか、やるな。

松竹撮影所の売れない大部屋俳優、斎藤雷太郎が発行した週刊新聞型ミニコミ『土曜日』。昭和11年(1936年)から12年(1937年)まで京都の喫茶店や書店に置かれ最大発行部数は7〜8千部。映画や時事ネタ、政治や海外ニュースに読者投稿を知的欲求の強い連中に向けて挑発的に投げ掛けた。その自由な気風が目を付けられ関係者の殆どが特高に検挙されて1年4ヶ月で廃刊。

喫茶デイジーで千田訓子(せんだとしこ)さんがコーヒーを淹れている。当時の器具を使っているのか手間が掛かり美味しそう。旦那が社会主義運動で検挙され死亡、旦那の妹(仲谷萌さん)と自分の妹(山﨑茉由さん)と店を続けている。山谷一也氏が久方振りの来客。東京からやって来た門脇俊輔氏は置いてあった『土曜日』に興味を惹かれ発行人の斎藤雷太郎(西村貴治氏)に会いたがる。ソ連のコミンテルンの呼び掛けから反ファシズム運動「人民戦線」が日本の地下でも活動していた。仲谷萌さんは死んだ兄の組織から仲間を匿って欲しいと頼まれる。

門脇俊輔氏の役は谷口善太郎がモデルか？

牧歌的な『土曜日』の編集会議。どんどん人気が上がり検挙されない程度の体制批判を織り込む。だが時局はそんな冗談すら許さない恐怖と暴力で人を支配する流れに。

山谷一也氏は大平サブローっぽい。

役者が皆個性的。妙な面白さがある。今の時局に訴えるべきことを込めて。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

第一幕70分休憩30分第二幕第三幕105分。

現代の『山椒大夫』。全てのエピソードは作家・山崎豊子が取材で得た事実を繋ぎ合わせたものだけに重厚。「小日本鬼子(シャオリーベングイズ)」＝鬼畜日本の子と苛められ罵倒され理不尽な目に遭いそれでも尚且つ前だけを見て生き続ける男の姿。

ステージ奥の中二階に回想シーン等が映る。静止した影絵のように始まり映像を投影しているのかと思うがふと動き出しリアルタイムで役者達が演じていることが判る。ざらついた幕を通してセピアなイメージが効果的。
配役にかなり演劇通の人が関わっているのだろう。一人ひとり出演するだけの理由があり、必ず観劇後も記憶に残っている。この大作でこれをやるのは凄腕。(天野はなさんの代役で山﨑薫さんをキャスティングするのもよく判る)。

時系列がかなりバラバラなので主人公・陸一心(ルー・イーシン)を演じる井上芳雄氏の各時代の演じ分けが大変。鬼気迫った役者馬鹿の情熱、ギラついた目付きは尾崎豊のよう。男泣き。70年代の役者の匂い立つ魅力がある。往年の映画ファンなら大好きになるだろう。凄い人気で1列目から双眼鏡で井上芳雄氏の表情を凝視する熱心なファンの姿も。

育ての父、陸徳志(ルー・トウチ)役は山西惇氏。ただただ泣かせる。この物語の心を司る。
育ての母、王淑琴(ワン・シューチン)役は増子倭文江さん。流石。
従姉妹にあたる陸秀蘭(ルー・シウラン)役は山﨑薫さん。
日本の父、松本耕次役益岡徹氏も巧み。
みやなおこさん！
内蒙古の労働改造所で羊飼いをしている黄書海(ホワン・シュウハイ)役浅野雅博氏のエピソードも秀逸。
『金鶏 二番花』主演の丸川敬之氏！
『焼肉ドラゴン』の櫻井章喜氏！
ヒロインとなる江月梅(チアン・ユエメイ)役は有森成美みたいだなと思ったら上白石萌歌さん。アイドルみたいなキラキラしたオーラ。

それでも何と言ってももう一人の主人公である張玉花(ツァン・ユウホワ)役奈緒さんがMVP。いつの間にこんな本物の女優に化けたのか。人間のカルマを見据えたとんでもない女優になりそうな予感。素晴らしかった。
(勿論養母役山下裕子〈ひろこ〉さん、旦那役木津誠之氏の名助演も特筆もの)。

いろいろと細かな不満点はあるがとにかく配役が効いている。一場毎に必ず人の心を打つ見せ場を作りガッチリ演技を堪能させる。小林正樹の『人間の條件』を一気見している気分。ガチのスタンディング・オベーションになった。

是非観に行って頂きたい。