ヴォンフルーの観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★

1955年、メキシコのフアン・ルルフォが書いた『ペドロ・パラモ』はマジックリアリズム(魔術的リアリズム)の元祖的作品の一つ。60年代、世界的にラテンアメリカ文学ブームを起こしたガブリエル・ガルシア＝マルケスは1961年にこの本と出会い人生が変わったと言う。感触としてはアレハンドロ・ホドロフスキーの『エル・トポ』やアンドレイ・タルコフスキーの『ノスタルジア』の感覚。ジム・ジャームッシュの『デッドマン』とか ロビン・ハーディの『ウィッカーマン』も思い出す。円環構造の中を生者と死者とが彷徨い続ける。母の遺言で滅びた町に父に会いに来た主人公。父はもう死んでいた。町の住人から父の話を聞く。少しずつ謎が明らかにされていくようで主人公は更に霧の奥深くささめきの中に迷い込んでいく。好きな人には堪らない作風。

頭部と上衣だけの人形。それを背後から操る人形遣い達はスター・ウォーズのジャワ族のような出で立ちで忌まわしい。人形美術を担当した浦部裕光氏がMVP。味のある一人ひとりの顔の造形の文学性は物語を奥深く精緻な物とし、のめり込んで観るに値する。あらかじめ録音された声に合わせて人形を動かすスタイル。客席通路を歩く時は実際に喋っているように聴こえた。

母親のドロレスが死んだ。遺言を受けて、息子のフアン・プレシアドは会ったこともない父親ペドロ・パラモの住むコマラの街へと旅に出る。途中、ロバ追いのアブンディオと行き合う。アブンディオはペドロ・パラモはもう死んでいること、自分も彼の息子であることを告げる。コマラはゴースト・タウンと化していた。娼婦宿の酒場で母親の親友だったエドゥビヘスに会う。エドゥビヘスはドロレスから息子が来ることを知らされたと言う。フアン・プレシアドは母が既に死んでいることを告げると「ああ、だから声が掠れてたんだ」と返す。

『ゴッドファーザー PART II』を思わせる構成で現在と過去とが同時進行していく。『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』の隠し味も。

ペドロ・パラモの父親、ルーカス・パラモが知人の結婚式に立ち会った折に巻き込まれて殺される。後を継いだペドロ・パラモは父の手下だったフルゴルから家の置かれた状況を聞く。借金まみれでどうしようもない。まず一番借金の額が多いメディア・ルナ地方の大地主プレシアード家の主となったドロレスと結婚して借金をチャラにしようと企む。そして次々に債権者を罠に嵌めて消していく。

かなり面白い。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

初演の俳優座で岩崎加根子さんが演った石牟礼(いしむれ)道子さんをモデルにした役を竹下景子さんが演ずる。竹下景子さん72歳、未だ変わらぬアイドルのような輝きと可愛らしさは観客を唖然とさせる。1969年に出版された石牟礼道子の『苦海浄土―わが水俣病』はそれに触れた者達の人生を大幅に変えたルポルタージュ小説。大企業の垂れ流す公害と地域住民の受けた生涯に渡る地獄を宗教的叙情詩にまで高めた文学。

杉木隆幸氏が演じた役のモデルは宇井純氏。東京大学都市工学科衛生工学コース助手の宇井純氏は公開自主講座「公害原論」を1970年より開講。実名で水俣病を告発した為に出世の道は閉ざされ、万年助手のまま冷遇された。(1986年、沖縄大学法経学部教授に招聘されるまで21年間)。
川田希さんが演じた役のモデルは加藤タケ子さん。元ほっとはうす施設長、現「きぼう・未来・水俣」代表理事。

1984年、横浜で市民学習会を開催している川田希さんはドキュメンタリー映画『水俣』(土本典昭監督)のフィルムを無償で貸してくれるという印刷所を訪れる。そこでは東大助手の杉木隆幸氏が一般市民を相手に公害をテーマにした公開自主講座を開いていた。場所を提供し印刷所に寝泊まりまでしてそれを支援する西原誠吾氏。丁度、『苦海浄土』の著者である作家(竹下景子さん)が上京するとの事でそれに参加してみる川田希さん。講座に集う者達の情熱と公害を必要悪と黙諾する日本社会の欺瞞を知り、のめり込んでいく。

かんのひとみさんは膝上ミニスカートのいつもと違うキャラクター。
西原誠吾氏の奥さん役の荻野友里さんが綺麗だった。もう少し物語に組み込んでも良かったと思う。

遅発性水俣病という、ある程度歳を取ってから発症する人々が多数いる。それを水俣病とは認可しない行政との闘争。自分は関係ないと思って生きてきた人間がある日突然発症し当事者になる絶望。

是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

4年前に観た『チェーホフも鳥の名前』が鮮烈でそれからずっと観たかった劇団。その後、こまばアゴラ劇場で演った『カレーと村民』は予定が合わず観れなかった。やっと東京に来てくれて嬉しい。

脚本の「ごまのはえ」氏。味のある特高刑事役でもある。この役を自分に振るか、やるな。

松竹撮影所の売れない大部屋俳優、斎藤雷太郎が発行した週刊新聞型ミニコミ『土曜日』。昭和11年(1936年)から12年(1937年)まで京都の喫茶店や書店に置かれ最大発行部数は7〜8千部。映画や時事ネタ、政治や海外ニュースに読者投稿を知的欲求の強い連中に向けて挑発的に投げ掛けた。その自由な気風が目を付けられ関係者の殆どが特高に検挙されて1年4ヶ月で廃刊。

喫茶デイジーで千田訓子(せんだとしこ)さんがコーヒーを淹れている。当時の器具を使っているのか手間が掛かり美味しそう。旦那が社会主義運動で検挙され死亡、旦那の妹(仲谷萌さん)と自分の妹(山﨑茉由さん)と店を続けている。山谷一也氏が久方振りの来客。東京からやって来た門脇俊輔氏は置いてあった『土曜日』に興味を惹かれ発行人の斎藤雷太郎(西村貴治氏)に会いたがる。ソ連のコミンテルンの呼び掛けから反ファシズム運動「人民戦線」が日本の地下でも活動していた。仲谷萌さんは死んだ兄の組織から仲間を匿って欲しいと頼まれる。

門脇俊輔氏の役は谷口善太郎がモデルか？

牧歌的な『土曜日』の編集会議。どんどん人気が上がり検挙されない程度の体制批判を織り込む。だが時局はそんな冗談すら許さない恐怖と暴力で人を支配する流れに。

山谷一也氏は大平サブローっぽい。

役者が皆個性的。妙な面白さがある。今の時局に訴えるべきことを込めて。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

第一幕70分休憩30分第二幕第三幕105分。

現代の『山椒大夫』。全てのエピソードは作家・山崎豊子が取材で得た事実を繋ぎ合わせたものだけに重厚。「小日本鬼子(シャオリーベングイズ)」＝鬼畜日本の子と苛められ罵倒され理不尽な目に遭いそれでも尚且つ前だけを見て生き続ける男の姿。

ステージ奥の中二階に回想シーン等が映る。静止した影絵のように始まり映像を投影しているのかと思うがふと動き出しリアルタイムで役者達が演じていることが判る。ざらついた幕を通してセピアなイメージが効果的。
配役にかなり演劇通の人が関わっているのだろう。一人ひとり出演するだけの理由があり、必ず観劇後も記憶に残っている。この大作でこれをやるのは凄腕。(天野はなさんの代役で山﨑薫さんをキャスティングするのもよく判る)。

時系列がかなりバラバラなので主人公・陸一心(ルー・イーシン)を演じる井上芳雄氏の各時代の演じ分けが大変。鬼気迫った役者馬鹿の情熱、ギラついた目付きは尾崎豊のよう。男泣き。70年代の役者の匂い立つ魅力がある。往年の映画ファンなら大好きになるだろう。凄い人気で1列目から双眼鏡で井上芳雄氏の表情を凝視する熱心なファンの姿も。

育ての父、陸徳志(ルー・トウチ)役は山西惇氏。ただただ泣かせる。この物語の心を司る。
育ての母、王淑琴(ワン・シューチン)役は増子倭文江さん。流石。
従姉妹にあたる陸秀蘭(ルー・シウラン)役は山﨑薫さん。
日本の父、松本耕次役益岡徹氏も巧み。
みやなおこさん！
内蒙古の労働改造所で羊飼いをしている黄書海(ホワン・シュウハイ)役浅野雅博氏のエピソードも秀逸。
『金鶏 二番花』主演の丸川敬之氏！
『焼肉ドラゴン』の櫻井章喜氏！
ヒロインとなる江月梅(チアン・ユエメイ)役は有森成美みたいだなと思ったら上白石萌歌さん。アイドルみたいなキラキラしたオーラ。

それでも何と言ってももう一人の主人公である張玉花(ツァン・ユウホワ)役奈緒さんがMVP。いつの間にこんな本物の女優に化けたのか。人間のカルマを見据えたとんでもない女優になりそうな予感。素晴らしかった。
(勿論養母役山下裕子〈ひろこ〉さん、旦那役木津誠之氏の名助演も特筆もの)。

いろいろと細かな不満点はあるがとにかく配役が効いている。一場毎に必ず人の心を打つ見せ場を作りガッチリ演技を堪能させる。小林正樹の『人間の條件』を一気見している気分。ガチのスタンディング・オベーションになった。

是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

『人間失格』は2回ぐらい読んだと思う。余り良い出来とは思わない。戦後の太宰治はイマイチ。戦時中の『津軽』とかが一番良かった記憶。太宰治を使ったいろいろな作品を観たが何かどれも違う。自分が勝手に持っているイメージと合致しない。今作も笑いに逃げるんじゃないかと危惧していた。だが観れば解るがメチャクチャ傑作。小説を読んで凄く重要だった部分の情景が一つ一つ素晴らしい。和田誠の『麻雀放浪記』みたいに丁寧に作られている。太宰治ファンにこそ観せたい作品だ。

額縁として陳内将氏演ずる作家が船橋の喫茶店を訪ね、マダム(奥山美代子さん)から手記を託される話がある。セットの2階をその喫茶店とし、下の1階で手記の内容が展開される。鎌倉の七里ケ浜海岸でのツネ子(原伊理さん)との心中崩れ、一人生き残った大庭葉蔵(小早川俊輔氏)は警察署で取り調べを受けている。署長(​鈴木裕樹氏)に自分という出来損ないの人間には処世術として道化を演じるしかないのですと告白する。
1階の四隅に排水溝があり下から嫌な記憶が蓋を開けて這い上がって来る。センターにも奈落が。1階の奥には両開きの障子戸、2階にも両開きの障子戸がある。テンポ良く場面が次々に切り替わるテクニック。観客の目線を操り動かすことでカットを割る。こんな狭いステージでこれだけ策を巡らせるとは。多灯ライティングによる人を2重に見せる技術。

大庭葉蔵役小早川俊輔氏も素晴らしい。赤坂晃や堺雅人の表情に似ていて笑顔はいわいのふ健っぽい。そりゃ人気出るわ。
少年時代の大庭葉蔵役野口詩央さん、この人、天才じゃないか？
堀切正雄役​郷本直也氏はハマカーンの浜谷健司みたいな大声。

流石の寺十吾氏、会心の出来。鈴木清順っぽい品の良さ。

実演鑑賞

満足度★★★

ガチガチ硬派。それでいてつまらなくないのが凄い。遊びや色恋、笑いや活劇などは全くない。ただ時代の流れと共に人々の考えや関係性が変化していく様を静かに描写するのみ。そこに浮かび上がるのが戦後最大のフィクサー、『児玉誉士夫 BEGINS』。

山﨑秀樹氏が顔を客席に見せた時、「児玉誉士夫だ」と思った。
阿片王・里見甫(はじめ)は石母田(いしもだ)史朗氏。イメージと違って立派な紳士。坂本龍一が演じた甘粕正彦のような。
その秘書に市橋恵さん。物凄い目付き。(男装の麗人、梅村淳だろう)。
陸軍大佐・石原莞爾に桜木信介氏。(楠本実隆〈さねたか〉大佐と混ぜている)。

関東軍は金が必要だった。何をするにも金がいる。一々大蔵省を通していたら一向に話は進まない。自分達で自由に使える資金、阿片に手を付けた。芥子を栽培し阿片に精製し市場で売り捌き現金に変えるシステム。無尽蔵に自ら金を稼ぐ夢の軍隊。だがそう上手くはいかなかった。

実演鑑賞

満足度★★★

初演も観ている。シアタートップスでえらく暑かった。岸田國士戯曲賞を取っての凱旋再演。シアターイーストは広いが配役も変わらずそのまんま。ステージ上の役者が上手下手、横に広がった位。

安定の面白さ。

実演鑑賞

満足度★★★

オープニング、地下から外界の様子を窺っている子供達の声。誰もいないみたいだと判断して皆上に上がって来る。(マディソン・セリーナ・春花さん他)。電車の通る高架橋の下はちょっとした空き地で不法投棄されたゴミが散乱している。子供達はワーッと思い思いに遊ぶ。遊び疲れて皆帰る。
日が暮れて区役所の清掃局に勤める小林(横澤のぶさん)がやって来て誰もいないことを確認、スーツを脱いでスーパーマンの格好に着替える。父親と呼ぶ等身大人形を抱きかかえ飛ぶ練習。だが隅っこにスモモ(大塚美幸さん)という少女がいることに気付き慌てる。スモモはジョン・レノンのグラニー・グラスのような青のサングラスを掛けていて東北の訛がある。小林は彼女が盲目であることを知り安心して飛ぶが川に落ちる。
次にやって来たのは同じく清掃局に勤める青木(長谷川歩己氏)。職場の演劇部員で次に演る『十一人の少年』という作品の台本を練習している。隅っこに座ってそれを楽しそうに聴いているスモモ。物語の結末を聴きたがる。だが作者のヘタムラ・ゾウはラストを書かないまま失踪してしまったという。スモモは想像でいいから続きを聴かせてと頼む。何故か乱入して来た男(田村将氏)に『沓掛時次郎』ごっこを強要されたりもする。
スモモは兄と称する雄次郎(阪本篤氏)に命じられ売春をしている。今日の客は太田連太郎(蕪木虎太郎氏)、今世間で大人気のスターだそうだ。顔を見られるのを怖れて盲目の娼婦を買うのだ。

シーンが変わるごとに高架橋を通る電車の音がザッピングのようにガガガガガ。

「思いの保険」勧誘員の萩原みのりさんが印象的。羽野晶紀と笠置シヅ子を足したようなインパクト。ホラー映画のようなまとわりつく恐さ。
牧凌平氏は寺門ジモン風味。「ハッ！」「ハッ！」の繰り返しが面白い。
横澤のぶさんは今井未定さんっぼい。
特別出演の阪本篤氏と筑波竜一氏は大ハッスルで観客大喜び。

この手の形式の演劇は好みじゃないのだが何故か今作は腑に落ちた。

アルゴー号は「永遠の台風」に立ち向かう。現実は冷酷で無機質。同化して合わせてやっていくには自分の心が邪魔になる。人に感情移入して思い遣ってばかりいたら自分自身が擦り減ってしまう。生活していくにはとにかく心が邪魔だ。そんな毎日に想像力と創造力を武器に立ち向かっていけるのだろうか？

BLANKEY JET CITY 『クリスマスと黒いブーツ』

氷の張った水溜りを足で割りながら歩いた時から
思ってたんだ
いつか来るだろう 今の事を こんな気持ちになる事を
全ては変わり過ぎていくけど 僕はずっと変わりはしない

実演鑑賞

満足度★★★★

〈グッドチーム〉

初演は劇団ハートランドで2015年。劇団が女性のみの演劇ユニット、プレオム劇に再編されて再演、再再演。今回、4回目だそうだ。中島淳彦氏脚本、青山勝氏演出となると観たくなるのは至極当然。期待にたがわずメチャクチャ面白い。
女性ばかり団地のご近所モノとして「昭和のアンパサンド」みたいな濃い笑い。構えは今村昌平っぽい重喜劇。今平の『うなぎ』みたいな苦笑気味の重い奴が炸裂。笑うに笑えないネタだが、ググッと喉の奥で笑う奴。

工業地帯に立つ市営団地。築50年、4階建てでエレベーターもない。主人公、中村まゆみさんはスーパーでパートをしつつ工場勤めの旦那とアメフト部の大学生の息子を持つ3階住まい。溜まり場になっているのか来客が多い。九州の父親が亡くなって一年、実家で一人暮らしの母親(西山水木さん)が五万円お小遣いをくれた。かつて一瞬だけ弱小芸能事務所に所属した過去もある彼女はふとエレキ・ギターを買おうかと思い付く。

団地の取り壊しと立ち退きの噂。元教師のもりちえさんは高校生の娘(演出助手の高橋真希さん)がグレてピンク・パイレーツ？という名の暴走族に加入、頭を悩ましている。

田中千佳子さんの中学生の娘(伊藤りりかさん)は将来について悩んでいるらしい。

上階の山口智恵さんは惚け始めているのか毎回階を間違えて帰宅してしまう。

団地住民皆が怯えている元工場の労組の女リーダー、中村裕子さん。独自のルールで皆を仕切る。

団地に越して来たばかりの井場景子さん。人間関係はよく判らないが何とか苦笑いで皆に合わせないと。

とある事件で一年間ここを離れていた高山佳音里さん。

中村まゆみさんのスーパーの同僚、木下綾夏さんはバンドを組んでいるそうでエレキ・ギターの相談に乗ってくれる。

サンモールスタジオは喜劇の聖地。観客は沸きに沸いた。キャスティングで既に成功は約束されたようなもの。甲乙つけがたい手練役者が奏でる協奏曲。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

オープニングがカッコイイ。二人のスタッフがズルズルと一本の花の咲いたズタ袋を上手下手から引きずって来る。いつしか沢山の花が咲く舞台に。岡本夏美さんが現れ、その中の一本の花を摘む。するとズタ袋からは人間の手が突き出ている。また摘むと手、また摘むと手。人間の手が地べたから咲いている奇妙な絵。そこから役者達が這い出してオープニングに。美しい花を摘む行為の裏に潜む生命を殺す残酷さ。

富山県知事の令嬢勇美子(土居志央梨さん)はフランスの帰国子女で植物収集愛好家。子爵・千破矢家の若き当主、千破矢滝太郎(木村達成氏)が屋敷にやって来て食虫植物のモウセンゴケをプレゼントする。それに魅入られる勇美子。

富山には「白山の黒百合伝説」がある。織田信長の親衛隊であった佐々成政(さっさ・なりまさ)は越中国(現在の富山県)の富山城主。愛妾の早百合(さゆり)をことのほか愛していた。だが早百合が不義密通して別の男の子供を懐妊しているとの噂を耳にして激怒。神通川の畔の一本榎に吊るして惨殺した。それは全くの濡れ衣で早百合は「立山に黒百合咲かば、佐々の家は滅しよう。」と呪って死ぬ。その呪いの通り、後に佐々成政は黒百合にまつわる出来事から切腹に追い込まれる。

勇美子はその呪われた黒百合が欲しくてたまらない。立山にある石滝(いわたき)の奥深くの蛍の名所に、黒百合が咲くという。神通川の支流の奥の奥の魔所で人が立ち入ると暴風雨が起きる言い伝え。屋敷に出入りする花売りのお雪(岡本夏美さん)に金は幾らでも出すから摘んで来るよう言いつける。お雪は町で評判の美人で狙う男は数多い。だが目の病を患った若山拓〈ひらく〉(白石隼也氏)の面倒を見て二人で暮らしていた。

滝太郎は旅商売で行商をしている露店に行き合う。銀メッキ加工の商売をしているお兼(村岡希美さん)に自分の純金の指輪を加工するように頼む。実はこの指輪をくれたのはお兼で隠し刃が仕込まれている代物。それを見て滝太郎に気付くお兼。8年振りの再会。

岡本夏美さんが可愛い。昔、西野未姫に似ていると思って覚えた。
木村達成氏は大沢樹生に似ていてピカレスク顔。この役に嵌まる。
白石隼也(しゅんや)氏は岩田剛典に似ている正統派ハンサム。凄く唾が飛ぶので共演者は大変そう。
慶造役に外山誠二氏。
女中の道役に大西多摩恵さん。
荒物屋の婆さん役に白石加代子さん。

実演鑑賞

満足度★★★

『ベイビーティース』

タイトルの意味は乳歯。ミラは中学生なのにまだ乳歯が残っていてグラグラしている。

精神分析学の創始者、フロイトは生物が根源的に持つ生へのエネルギーの正体をリビドー(性的欲望、性衝動)だと定義した。全ての人間の行動の原理はこの変形に過ぎないと。(その後、晩年にフロイトはエロス〈生の本能〉とタナトス〈死の本能〉を提唱する。)
今作はそれを踏まえ、生きるということの表現に性欲を表出し解り易く提示。伊丹十三みたい。

オーストラリアのリタ・カルニェイによる2012年の戯曲、2019年に映画化された。映画ではミラは高校生にされている。

難病を抱える中学生のミラ(髙宮千尋さん)、精神科医の父親ヘンリー(脇田康弘氏)、精神が不安定な母親アナ(小澤英恵さん)。駅のホームで意識が遠のき鼻血を出すミラ。ベンチで見ていた薬の売人モーゼス(藤田一真氏)が自分の服で拭ってやる。「御礼という訳じゃないが少し金を貰えないか？」金目当ての半グレ。ミラはヴァイオリンのレッスン代50ドルを渡し「髪を切ってくれ」と頼む。

死を前にした少女の最初で最後の恋、ままごとのような。それにしても相手は屑過ぎた。父親も母親もうんざり。だがもう時間がない。猶予はない。「せめて娘を傷付けないで」とお願いするしかなかった。

余りにも小澤英恵(はなえ)さんが凄すぎ。「どうしてもこの役をやりたくて復帰した」とのコメントがあったがそれがよく伝わる。冒頭から落ち着きがなく躁鬱が交互に押し寄せる不安定な女性を表出。しかも一人娘は治る見込みのない死の病を抱えている。どうしたらいいのか分からない母親の苦悩。患者待ちの旦那に不意に性行為を求め、パンティを脱ぎ捨て服をはだけブラジャーだけになる。暴発する感情の制御が効かない。妙に性的魅力に溢れていて娘のヴァイオリン教師のギドン(河内浩氏)は下心を隠さない。怒濤のキャラクター像はまさに「ブレーキの壊れたダンプカー」。
異儀田夏葉さんに演技の感覚の種類が似ていると思った。原日出子や藤田弓子系の美人。この人の作品はもっと観てみたい。
※ゆで卵丸呑みは白身だけの奴を用意したのだと思う。

お隣に越してきた妊婦トビー(稀乃さん)はいつも愛犬ヘンリーを捜している。その妙な人懐っこさに隣家のヘンリーも悪い気はしない。
稀乃さんは辺見えみりみたいな美人。『カタブイ、1995』の沖縄防衛局職員だった！

いつもヘッドフォンを着けたまま夜遅くまで一人でうろついている少年トゥオン(長島安里紗さん)。高名なヴァイオリン奏者の方に特別出演して貰ったらしい。
ネグレクトのベトナム人移民設定らしいが判り辛い。
第二次世界大戦前後、ソ連による侵攻併合を受けてラトビア人難民の多くはオーストラリアに移民した。ヴァイオリン教師ギドンはそのラトビア人移民。演ずる河内浩氏は饒舌な吉幾三みたいな狂乱キャラに。ノリノリ。
今作の作家もラトビア系、父親がラトビア人移民。

藤田一真氏は『少年Bが住む家』の保護観察官役。今回は真逆の役を巧くこなす。内面を全く見せない男。キッチンで煙草に火を点け、小澤英恵さんに見付かり「家の中は禁煙よ！ここでは吸わないで！」が何度も繰り返される。

髙宮千尋さんはいつもぼんやりと何処かを見ている。目の前ではない何処か彼方を。

場内スタッフ、客席誘導員のスタッフとして清水直子さん、志村史人氏、斉藤淳氏···とは豪華過ぎ。全員主演クラスの看板俳優、世が世ならスーパースターだよ。恐るべし俳優座。

実演鑑賞

満足度★★★

ステージには小さい箱馬が4個ずつ4列並べられている。炎のように光が揺らめくキャンドル型LEDライトがその中に入っている。奥に定型の箱馬が椅子として6脚並び、背景に白い幕が掛かっている。下手に置かれた2脚の箱馬、様々な用途に使用。

まず中野志保実さんが現れ観客に説明を始める。劇の始まる前に既に死んでいる少年ポリュドロスの亡霊として。

十年続いたトロイア戦争にて到頭ギリシア連合軍がトロイアを討ち破る。トロイア人の男はほぼ全員惨殺され、女だけが奴隷として連れて行かれる。老いた王妃ヘカベ(新田佑梨さん)、侍女のムネーサ(永瀬安美さん)。娘の王女ポリュクセネは想像を絶する性暴力を受け正気を失ったまま。
ギリシア連合軍司令官のアガメムノン(宇都有里紗さん)、参謀オデュッセウス(大関愛さん)、伝令タルテュビオス(中野志保実さん)。
海が荒れて航海がままならず、途中の小国トラキアに停泊させて貰うことに。トラキア王はポリュメストル(渚まな美さん)。実はヘカベはこの国に王子ポリュドロスを金塊と共に預けていた。戦争で全ての子供達は殺され残る希望は彼だけに。

何の情報も入れずに観たので随分とイメージが違った。ルックスの良い若い女性ばかりの劇団？服装もカジュアルで等身大。頭でっかちの観念系ではなく普通に面白い。

大関愛さんは「国境なき朗読者たち」の『朗読劇 The Message from Gaza ガザ 希望のメッセージ』で観た。
宇都有里紗さんは連合赤軍にいそうな雰囲気。眼鏡を掛けるとハンジっぽくもある。
中野志保実さんは妙に不穏な雰囲気。
渚まな美さんはちょっと松本典子っぽい。
新田佑梨さんはイントネーションに独特のものがあり、顔立ちからハーフ？とも思った。
永瀬安美さんは品の良い美人でやたら気になった。
これは大塚英志の『「彼女たち」の連合赤軍』を演るべき面子だろう。

一昨年、清流劇場の『へカベ、海を渡る』を観て、こんな暗い話に何故人は惹かれるのか？と思った。今作のアプローチは現在進行系の戦争と通じるように作られている。やはりガザ地区の嘆きにリンクする人が多いだろう。遠い昔の伝説ではなく、今現在起きている事実。そしてそれをよく知る自分達は無力でほぼ何も出来ない。ただ呆然と立ち尽くすのみ。その怖ろしさ。今作を眺める観客と全く同じ。ただ黙ってソレを眺めている。怯えながら。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

ノルウェーの小さな港町。町の名士である造船業の実業家カルステン・ベルニック(﨑山新大氏)。妻のベッティー(向井里穂子さん)、13歳の息子オーラフ(千田碧さん)。彼は進んでいた鉄道敷設計画を去年中止させたのだが実は密かに自分達で別の鉄道計画を進めている。
15年前、町に旅芸人の一座がやって来た。座長の女房は美しい花形女優。ベッティーの弟であるヨーハン(中島一茶氏)と不倫関係になり、怒った座長は妻と娘を置いて去って行った。更にヨーハンはカルステン・ベルニックの母親の金庫から大金を盗み一人でアメリカに逃げ出した。その後を追って父親違いの姉であるローナ(辻坂優宇さん)もアメリカへ。静かな田舎町を揺るがす大スキャンダル。残された座長の女房は一年後病死。カルステン・ベルニックは娘のディーナ(野仲咲智花さん)を引き取り屋敷で育てた。
そして突如、ローナとヨーハンが15年振りにこの町に帰って来る。彼等の企みは一体何なのか？

「うううひゃあああああ」と常に怯え悲鳴を上げ続ける菊川斗希氏がMVP。ベッティーの従兄弟ヒルマール役。
主人公カルステン・ベルニック役、﨑山新大(しんた)氏はちょっと綾部祐二っぽい。
もう一人の主人公である不意の来訪者ローナ役は辻坂優宇さん。
修道士のような度を越した倫理観を強要する教師レールルン役は井神崚太氏。谷原章介っぽい。
ヒロイン的役回りディーナ役は野仲咲智花さん。適役。

こんな機会でもないとイプセンなんか観ないので面白かった。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

深井邦彦氏は何か業界内人気が高い感じ。次から次からオファーが来て次から次からそれに応える。全ての作品に通ずる人間観、人生観は同じだ。ずっと同じ方向性の歌を歌っている。引きこもりの自殺志願者が生きていくにはどうしたらいいのか？死のうと決めた奴に届く言葉はあるのか？それは作家の自分自身への言葉なんだろう。赤の他人へのエールなんかどうとでも作れる。生成AIでも適当に与太れるだろう。だが自分自身に届く言葉はそんな安いもんじゃない。一体、どうすれば自分は生き直す気になれるのか？それともやっぱりなれないのか？

「あわぷれ＝our pray(私達の祈り)」とは深井邦彦氏と演出助手の朝倉エリさんの二人ユニット。役者が絡まないのは珍しい。よっぽど二人でしか見れない光景があるのだろう。(今作は2017年にHIGHcolorsで上演した作品の一部を切り取ったものなのだろうか？)

磯部莉菜子さんは上品なイメージの役が多い気がしたが、ぽこぽこクラブの『あいつをクビにするか』ではサイコ女だった。
八頭司悠友(やとうじゆうすけ)氏の使い勝手の良さ。『反応工程』から『モモンバのくくり罠』から『少年Bが住む家』から記憶に残る存在。内面を外面に投影する技術が優れているんだろうな。

実演鑑賞

満足度★★★

今作のベースとなった『フランケンシュタイン、あるいは現代のプロメテウス』は19世紀英国のメアリー・シェリーが二十歳の時に書いた処女作。

主演女優、一体誰か？と思えば大鶴美仁音さん。正統派アングラ。情念が濃い。那須凛さんっぽくもある。
藤吉久美子さんは松本明子の顔芸やPERSONZのJILLを思わせるド派手メイク。やるなあ。
原田大二郎氏は先月、横浜シネマリンで『橋のない川』を観たばっかりなので感慨深い。

桟敷童子から出向の稲葉能敬氏、鈴木めぐみさん、三村晃弘氏はまさかの人形遣い。恐ろしい演出家だ。

前説で登場するのが見世物団の三人。傴僂の火吹き男イゴール(土屋渚紗さん)、チューバッカみたいな毛むくじゃらの玉乗り男グリズリーハンス(眞野トウヨウ氏)、尻尾の生えた奇形少年ネリ(成田路実さん)。

開幕すると平安時代の僧・西行法師が1150年位に造った人造人間が三体現れる。(江戸伝内氏、結城民子さん、結城一糸氏)。ベムベラベロみたい。西行は死体の人骨を集め「反魂の術」で人を作ったが思ったようにいかず捨ててしまったそうだ。憂鬱を抱えたまま、この憂鬱をどうにかすべく噂に聞いた遠く西洋の人造人間のもとに赴く三体。

179☓年、スコットランドのオークニー諸島にある小屋。ヴィクター・フランケンシュタイン(原田大二郎氏)は自らが造り出した人造人間(大鶴美仁音さん)と決裂する。創造主を裏切った人造人間を許しておけない。フランケンシュタインは自らの手で抹殺することを誓いその後を追う。その同行を申し入れる日本から来た三体の人造人間。

大鶴美仁音さん演じる人造人間は髪を頭皮に沿って細かく三つ編みに編み込んでいくコーンロウ、顔はフェイスペイントで黒く汚れている。山に潜むが罠に掛かり麻酔銃を撃たれ捕らえられる。

捕らえた見世物団のウォルシュ団長(結城一糸氏)は人造人間を興行の目玉とする。残虐な団長の妻、アンナ(藤吉久美子さん)。世話をする優しい少年、ブリアン(結城まりなさん)。空気女オルガ(塩川京子さん)にイゴール、グリズリーハンス、ネリ。ブリアンは人造人間に「トモダチ」という名前を付けてあげる。ひと時の安らぎ。どんどんペイントが剝げていき人の顔に近付く。

ブリアンの語る昔何処かで聞いた話。北の果ての果てに理想の村があってそこに暮らす人々は皆心優しい。どんな人間でも受け入れてくれる。そこに行けば醜く歪んだ心が溶け出して皆誰もが優しくなれる。美しい歌が歌えるようになる。人間としての生を存分に謳歌出来る。

人造人間の醜さは原作に「黄色い皮膚は、その下にある筋肉や動脈の動きをほとんど隠すことはなく」と書かれており、『進撃の巨人』の超大型巨人のような人体模型的グロテスクらしい。見るなり恐怖するようなおぞましさ。彼の不幸は姿形が醜いことが全て。誰からも受け入れられない。誰からも好かれない。理由なく嫌悪され迫害を受ける。それによって人を憎む。そしてこんな自分を造っておいて放り出したフランケンシュタインへの恨み。
「何故造った？」
美しく可愛らしく造っていれば子犬や子猫のように愛されたのか？

人間は皆、何かに操られているような不安。自分の意思はまるで誰かの決定に従うだけのような。それが魂なのか？魂が動物を支配して自由に動かしているのか？操られている動物は不安で堪らない。俺は誰なのか？俺は俺の意思では生きられない。それを俺と言えるのか？糸あやつり人形の憂鬱。

実演鑑賞

満足度★★★

『100歳の少年と12通の手紙』

白血病で入院中の10歳の少年(田村理子さん)。骨髄移植手術をするも生着不全にて打つ手がなくなる。医師(深堀啓太朗氏)は両親(八柳豪氏＆荒木真有美さん)を呼び余命宣告。ショックを受けた両親は少年に会うことなく帰宅。それを隠れて盗み聞いていた少年はそんな両親の態度に深く傷付く。本音を隠し取り繕った笑顔で空虚な綺麗事ばかり並べる嘘つきの大人達にはもううんざり。唯一ボランティアで小児病棟に来ている飾らないローズさん(山本順子さん)だけが信じられた。

ローズさん役山本順子さんが最高。彼女の突飛な発想とアイディアで少年の世界の受け止め方が変わる。MVP。
主演の田村理子さんは抗がん剤の副作用で脱毛している設定。眉を剃り、髪はニット帽で隠す。高橋由美子みたいに目が大きく、くりくりしているのでそんな姿も愛らしい。
少年の恋するペギー・ブルー役は安藤春菜さん。ちょっと大島優子っぽい。

元はフランスの小説で翌年一人芝居として上演。更に作家自身が監督として映画化。日本で二人朗読劇として上演されたこともあるが今回は複数の人物が登場する舞台としての演出。少年のベッドとしてキャスター付きテーブルをあちらこちらに移動させて大活躍。三方向の客席にシーンを楽しんで貰わないといけない。可動式のドア枠もいろんな場所で様々なドアになる。

死を前にした何も信じられない少年に果たしてローズさんはどうやって人生を満喫させるのか？
想像以上に面白い。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

敬愛する『父と暮せば』の黄金コンビ・山崎一氏＆伊勢佳世さんの再結集。観ざるを得ない。
作品自体は5年前に劇団昴で観た。ギネスビールが飲みたくなってイライラするような良い作品だった。簡単に言うとアイルランドの田舎町のパブで顔馴染の常連客が新参者の移住者に町の逸話を披露する。その新参者は美人の女性の一人暮らし、一人を除いて独身のおっさん共は色めき立って妙に舞い上がる。パイントとは日本で言う中ジョッキのことで約568ml。中生＝生中みたいに使っているのだろう。

町にまつわる不思議話の流れから実際に体験した怪談話の披露みたいになっていく。話術が巧みな役者を揃えている。

バーテンの田中穂先氏は天野はなさんによく似てる。
いじられキャラの上村聡氏はロッチ中岡っぽい感じでムードを和らげる。
山崎一氏＆伊勢佳世さんはもう別枠として、麻生太郎風味の高橋慶彦みたいな長谷川朝晴氏がMVP。文句なしに巧い。話術は麻生太郎節、全てが自然で計算ずく。絶妙。

伊勢佳世さんは英国人の血が入っているような美しさ。表情が日本人っぽくない。
伊勢佳世さんと山崎一氏の遣り取りは些細な表情の変化も見逃せない。
このコンビならどんな作品でも観たい。上質な演劇を浴びる光栄を観客は享受。風の音の微妙な変化、話の流れにリンクした繊細な照明。いつしか話に聴き入っている観客。まるでこの空間、この空気に演出をつけているようだ。
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★

北海道南東部に位置する十勝郡の町、浦幌町。農業林業漁業酪農業に栄え食料自給率の高さで「日本の食料基地」と呼ばれる地域の一つ。炭鉱で隆盛を誇り最盛期1万人を超えた人口も閉山後4400人余りに減少、学校は次々と閉校。2007年、最後に残った高校の閉校危機に地域住民が立ち上がる。
※今作では鞍園(くらその)町とされている。

地元民の憩いの場、『蕎麦・炉端焼「よし乃」』に皆が集まる。女将は石井麗子さん。
地元出身で郷土愛の塊、小学校教頭の千賀功嗣(いさし)氏。
野菜作り農家の中嶋ベン氏。
小学校教師の森川由樹さん。
他所から移住して来た漁師でネット通販等を開拓して成功を収めている星野卓誠(たかのぶ)氏。
地元民は星野卓誠氏をいけ好かない奴だと避ける人も多い。

昨年、星野卓誠氏は漁で遭難して死を覚悟。その時、地元の何隻もの漁船が救助にあたり九死に一生を得る。自分とは縁もゆかりも無い人達も駆け付けてくれた。この町に恩返しをしたいと強く決意。このまま町が滅んでいくのを黙って見過ごせない。彼の熱意が森川由樹さんを動かし、古い考え方に凝り固まり旧態依然を美徳とした千賀功嗣氏に刃を向ける。

ある意味、主人公の森川由樹さんが吠える。この町が滅んでいくのは何故ですか？ここを離れて都会に出た方が良いと思わせたのは誰ですか？この町の大人達でしょう。学校の教師達でしょう。この町が滅びるのはこの町の指し示す方向性が間違っていたからです。その現実を見ずに絵空事ばかり与太っていても何にもならない。子供達がここに住んでいきたいと思う町にしなくてはいけない。子供達自身にどんな町にしたいか考えて貰うんです。

果たして過疎った町に打つ手はあるのか？
是非観に行って頂きたい。

実演鑑賞

満足度★★★★

『壊れたガラス』

この演出家は要チェックだと思う。名取事務所の作品が好きな人は観ておくべき。配役がズバリで役者全員魅力的、照明への過剰な拘り、効果音の入れ方も繊細。チェロ奏者の中田鉄平氏が生演奏。ある台詞を切っ掛けに演奏が始まったり、作品と生々しく連動し空間を濃密に染め上げる。

1994年初演、アーサー・ミラー78歳、晩年の代表作とされている。

水晶の夜＝クリスタル・ナハト。あぶらだこの「クリスタル・ナハト」を思い出す人も多いのでは。家族がドイツから追放され難民キャンプ生活となった17歳のポーランド系ユダヤ人青年がパリのドイツ大使館員を射殺。これをいい機会とヨーゼフ・ゲッベルスはユダヤ人社会への実力行使をナチ党員に扇動。1938年11月9日、10日にナチスの統治するドイツ、オーストリア、チェコスロバキアでユダヤ人に対する大規模な集団暴力行為が発生。267のシナゴーグ(ユダヤ教の会堂)が破壊され、ユダヤ人の経営する7500軒の商店のショーウィンドウが叩き壊された。割れたガラスが国中の道路を埋め尽くし、月に照らされて煌めく。

1938年11月、ニューヨークのブルックリン、裕福なユダヤ系アメリカ人夫妻。息子は米国陸軍士官学校に入学していてここにはいない。
新聞にドイツのユダヤ人弾圧の記事。薄着のユダヤ人の老人達が歯ブラシで道路を磨かされている。這いつくばって。それを囲み嘲笑する群衆は厚手の外套をまとっている。彼等の罵声が確かに聴こえた。佐乃美千子さんは突然下半身が麻痺してしまう。原因不明の車椅子生活。夫の井上裕朗(ひろお)氏は医師の大原研二氏に紹介されて診察を受けさせる。医師の妻であり、秘書の岡本易代さんがお喋りで笑い上戸、爆発的に場を盛り上げる。医師は肉体的には何処にも異常が見当たらなかったと伝え心因的なものではないかと推測する。心当たりはないか？

井上裕朗氏は住宅ローンブローカー会社のNo.2にまで上り詰めている。WASP(英国系白人上流階級)の仲間入りをユダヤ人である自分が果たした自負。息子もウエストポイントの唯一のユダヤ人だと誇る。だが本当はユダヤ人であることが嫌で自分自身のことも嫌っていて鏡も見ない。自己否定と繰り返す劣等感の補償行為。

井上裕朗氏は後期氷室京介や梶原善、板尾創路を思わせる。とにかく熱演。会話の畳み掛けるスピード感。声がまた良い。妻を愛し崇拝し、それと同時に自分への当てつけで歩けない振りをしてるんじゃないかと疑う。妻の佐乃美千子さんは適役。その妹、豊田可奈子さんもしっくり来た。医師の大原研二氏も巧い。人間性が透けて見える。その妻の岡本易代さんも凄腕。柳原可奈子の爆発力。登場するだけで場の空気が盛り上がる。会長、ひのあらた氏も文句なし。宝田明みたいにダンディ。

実演鑑賞

満足度★★★

『エーリヒ・ケストナー～消された名前～』

秀逸な脚本。劇団印象の「国家権力に翻弄される芸術家」シリーズは本当に出来が良い。子供の頃は抵抗することこそが美徳だと単純に信じ込んだが、それもどうも違うらしいと判ってきた。美しく死んでも仕方ない。この世界は生者のものだ。生き続けることだけが意味のある抵抗。

ロッテ役櫻井成美さんの体調不良による降板の為、二本同時公演のもう一作、『壊れたガラス』に出演する豊田可奈子さんが急遽代役に。本番まで十日もない中、これを引き受ける強さ。純真な中学生時代から演じるルイーゼロッテ・エンデルレ。豊田さんは『ミセスフィクションズのメリークリスマス(仮)』のブルジョワ女優だった！

太ったタイヤ屋ヴェルナー・ブーレ役、ちょびつき雨宮氏は芦澤竜誠っぽい。もっと派手に太っていた方がキャラに合ったろう。妙に勘が良いと思ったら本物の芸人だった。ムードメーカー。

俳優ハンス・オットー役、林大樹氏は原嘉孝っぽい。長身で骨張りドイツ人っぽくも見える。佐藤弘樹氏にも似てる。

パンの売り子、エーバーハルト・シュミットは森山能(のりと)氏。名シーンがある。

美人ダンサー、レニ・リーフェンシュタールは佐乃美千子さん。

主人公の児童文学作家エーリヒ・ケストナーは渡邊りょう氏。どんな役を振ってもきっちり期待に応えてみせる安心感。ケストナーは『飛ぶ教室』を子供の頃に読んだ記憶があるが全く覚えていない。『動物会議』はこまつ座の『どうぶつ会議』として観た。

MVPは挿絵画家のヴァルター・トリアー役、大窪晶氏。もの凄い雰囲気。亡くなるまでケストナーの全ての作品の表紙と挿絵を任されたユダヤ人。文鎮のように作品の要所を締める。

ナチスの興亡と共に同時代の者達の運命も濁流に飲まれた木の葉のように浮き沈み。全てが終わった後でなら幾らでもしたり顔で宣うことは出来よう。だが溺れまいと必死に流されている最中、何が出来たか？