最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★

とにかく狭い
ブレヒト芝居は初めて。だけど戯曲とおりなのか不明なので，コメントが難しい。寓話として見ると面白い。途中２度ほど解説らしきものが入るが，自分としては芝居の流れを阻害して不要に思えた。とにかく狭くて，肩がこった。飲み物サービルがあり，芝居を観ながらのどを潤せるのはうれしい。

ポチ様様（2134）

満足度★★★★

せりふにリズムがあるから
舞台に表現される感覚はちょっととっつきにくいのですが、
台詞にリズムやある種の韻が縫い込まれていて、
観る側が次第にのせられてしまう。

舞台上の旋律が染み入ってくるにつれて
いろんな感覚が観る側に置かれていく感じ。

どこかシンプルな感じもあって、
いろんな魅力を感じる作品でした。

りいちろ（1784）

満足度★★★★

まずはＣを拝見
浮かび上がるキャラクターのコアにフシギなしなやかさを感じる「ゴージャスな雰囲気」、アンニュイな色にどこかメッキが剥がれた感じが加わる面倒くさいひと。

確信犯的にこういう色を作れるのは、作り手側の足腰がしっかりしているからなのでしょうね。凄くデフォルメされているわけでも、著しく奇をてらっているわけでもない。でも、しっかりとした物語のニュアンスと厚みがそれぞれの舞台にあって。

他のバージョンも楽しみになりました。

りいちろ（1784）

満足度★★★★

結局ヒトはわかり合えない、けど、ヒト同士だから救われることもある
アンドロイドの台詞のトーンが変わってからの、舞台での空気の変化が素晴らしいと思った。
予定されている結末へ一直線なのだが、それでも見入ってしまう魅力がそこにあった。

アキラ（1499）

満足度★★★★

記憶が蘇ったあの時代のこと
2つの異なる時代の話をリンクさせるアイディアが見事。
ナビゲーターとなる女性（洪明花）を登場させたり、ガロアを主人公にした劇中劇を安田講堂内で上演しようとする設定が面白い。真面目で硬いテーマだが、重苦しさを感じさせず、芝居としてじゅうぶん楽しめた。
リアルタイムでこの時代を経験した人たちは、当時置かれた立場によって、評価もさまざまのようだ。
自分はちょうどこの時代に思春期だったが、当時、いまのJR、国鉄の駅前はどこも毎日のようにヘルメットにタオルで覆面をした学生が日常的にデモを行っていた。いまのインフルエンザ対策でのマスク姿の人たちと同じように、ごく普通の光景だった。新聞には内ゲバの事件記事も多かった。自分の高校のHRでも学生運動をテーマにした討論が行われたし、新宿駅の騒乱事件で学校が休校になったり、たまたま自分が入院中だった飯田橋の警察病院に火炎瓶闘争で負傷した機動隊員が次々運び込まれて病院の廊下が血まみれになっていたことなどが忘れられない。大学に入学した頃、すでに学生運動は沈静化していたとはいえ、学内には「タテカン」があり、民青と学内運動家の対立を目のあたりにした。特に、安田講堂事件前、渦中の東大医学部の学部長が私の仲良しのクラスメートのお父様だったこともあり、東大紛争の話は身近に感じていた。毎日のように学生との団交（実際には吊るし上げに近かったようだが）が行われたため、「きのうも学生に缶詰にされて父が帰ってこなかったわ」と級友が言っていたことを思い出す。「お父様は学生についてどんなふうに思っていらっしゃるの？」と聞くと、「いますべき肝心の勉強をしないから、先で困るのは彼たちなんだけどね、と言ってるわ。それに主張が子供じみて論理が破綻してるから運動は長続きしないだろうって。話し合っても平行線で、教授たちも内心は本気で相手にしてないそうよ。手は打ってあるみたいだし、彼等は早晩敗北するでしょう」淡々と級友は語っていた。今回の芝居を観て、「手は打ってあるから」という彼女の言葉を改めて思い浮かべた。
欲を言えば、学生の演説場面が「我々はぁ」と語尾を延ばす独特の全学連口調でなく、やはり現代の普通の演説口調になっていたり、当局との団交場面がおとなしく、学生が気炎を上げる場面もやけに明るいため、当時の殺気や熱気は再現できておらず、迫力不足だったのは否めない。
黒板に当時のキャッチフレーズが数々書き出されるが、いまの人は本の知識としては知っていても、時代の空気は想像がつかない部分だろう。当時の団交は話し合いなどという生易しい空気ではなく、物凄い殺気だったと聞く。
演技的には「幕末の刺客」みたいな気持ちで演じれば雰囲気が出せたと思うのだが。この当時のことを演じる俳優に「殺気」を体現させるのが難しいと、映画「実録・連合赤軍 あさま山荘への道程」を撮った若松孝二も語っていたが。
上演時間が長すぎないところも評価できる。劇中劇があると長くなりがちだが、節度があって良かった。あと、最後のサラッとした会話での終わりかたなど、いまの映画には少ないが、昔の文芸映画のようで好感が持てた。

きゃる（906）

満足度★★★★

いい
お芝居だったと思います


役者陣も小演劇界では
名の通った方々


脚本も満足！

たかじん（90）

満足度★★★

なかなか
ふざけていたなぁ、って。


いい具合でした

たかじん（90）

満足度★★★

デスロック
デスロックな多田淳之介さん。演出が違うので当然と言えば当然なんだが、この方がお芝居したらどうなるんだろうと初見で向かう。繊細なのもいいけど、ワイルドなものもみてみたい。

中野（24）

満足度★★

観て来ました
初めて、架空畳さんの演劇を見させていただきました。
率直な感想としては、素材は良いのに料理が出来ていない。という感じでしょうか・・・。
ネタは人を惹きつけるものがあると思いました。しかしそれを人に見せる様には出来ていない段階かなと。「未完成な犬の末裔」・・・時間軸が様々に飛び散り、徐々に内容が明らかになっていくという手法は好きですが、幕が下がっても若干モヤモヤが残ってしまいました。洗濯機の中に入れられた気分といいますか・・・。混沌とした感じのまま終わっちゃった感じですね。
初めて観劇したと申しましたが、架空畳さんのやりたい事・方向性というのは凄く伝わってきました。
あとは人に見てもらうものなんだと言う根本的なところと、架空畳の演目の意図を伝えるためには、役者の成長が今後を左右するのではないかなと思いました。

あや（5）

満足度★★★

題名どおりの楽しさ。
　前半はばたばたとして、芝居が地についてない感じだったが、後半からどんどん面白くなっていき引き込まれた。アイスクリームが題材なだけに、とても甘い物語。スイートで素敵なファンタジーに仕上がった。

　役者はそれぞれ個性的で魅力的な役者がそろっている。ただ、練習不足か、連携がうまくいってない部分があり、役者の持ち味を生かしきれていない。それが残念。カスタード役の野澤太郎に将来性を感じる。素晴らしい原石だ。大化けする可能性あり。チョコレート役の山辺健介と、カズマ役の山本恭裕もいい味を出していた。その他の役者もみなコメディ役者として魅力を感じた。

　全体をコミカルな感じで彩りながら、根底には幼いころの友情を置き、愛と勇気と冒険の物語に仕上げた。

　会場が狭く、照明や装置もシンプルなものだったが、今回の芝居はもっと舞台美術や照明に凝った方が、よかったのではないか。そうすればもっともっと楽しめた気がする。次回公演がとても楽しみだ。

Kouji（982）

満足度★★★

舞台は時代のもの？
一度見てみたかったこんにゃく座。
でも、オペラ自体よく知らないので「アンチテーゼ」がよくわからなかったです。悪い観客かも。音楽にも、うといので。
その時代でないと、時代ならではの意味が生きて聞こえない、見えないのかな、と感じました。
自分の好みはもう少しどろどろの方なので、軽い感じのつくりはちょっと物足りなかった。テンポが良すぎる感じで。

生声だけで勝負する出演者は凄いと思いました。
それと、舞台美術や衣裳は興味深かったです。

追加：
先にも書いたけれど、プログラムを読むと、オペラや音楽について基礎知識がないとおもしろさがわからない舞台なのでは、と思いました。
今の時代に向けたアレンジはされていたようですが、中途半端な感じで、これではもったいないなあと思いました。

abo（48）

拝見させていただきました。
とても楽しく拝見させていただきました。
笑いのツボが僕の好みでした。
笑わせていただきました。

深寅芥（24）

良かった。
他の芝居が忙しくてみられるかどうか本当に不安だった。
見られて良かった。
今年も素晴らしい舞台でした。

台本書き（1400）

キラキラいい匂い
とても面白かったです
凄くエンターテインメントでした！

役者愛されてるなあ
美術いいなあ

ri:plei（1）

満足度★★★

独特のムードを醸し出す
団体名の肩書きが「幻想芸術集団」で公演も「耽美童話の会」と銘打っており、詩的な台詞や衣裳・メイクから独特のムードを醸し出して、ちょっと宝塚チック、あるいは少女マンガ的な？(笑)
とか書きながら、実は一番強く感じたのはトーキーになって間もない頃の（…いやむしろ「サイレント時代の」か？）欧羅巴映画のようなオモムキ（あるいは格調とか古風な雰囲気とか）があるということ。
で、実はこれを書きながら気付いたのだけれど、オープニングや劇中で映写された映像が往年の8mmフィルム（それも経時変化により画面にノイズの入った）のようで、それと生の演技が脳内で結びついた結果なのかも？
ところでシレーヌ（セイレーン、ローレライ）の語尾に「noye」を付けるとどんな意味になるんだろう？（仏和辞典がどこかに埋もれてしまって調べられないのだ）

じべ。（7239）

満足度★★★

「考えるのではなく感じる」系
冒頭、授業のシーンから始まるので「銀河鉄道の夜」を連想。（「ではみなさんは…」ってね(笑)）
以降はストーリーを物語るのではなく音楽と芝居のコラージュ的で、これまた「考えるのではなく感じる」系(笑)の作品、そういったことでは音楽で言えば「現代音楽」、それもミュージック・コンクレート寄りってところ？
…などと思って改めてチラシを読むと「音階に焦点をあて、感覚を可視化する試みです」とあり、さもありなん、的な。

じべ。（7239）

満足度★★

チョット薄味？
どの役も、良くあて書きされていて楽しかったです。
特に大物活動家役の山路さんは渋くておちゃめでＧＯＯＤ！
ただし、期待が大きすぎたのか全体的に大味な感じでした。
あれだけのキャスティングで勿体無い。
もっと役者同士の鎬の削りあいを観たかったな～。
次の公演に期待しています。

マリナ（553）

満足度★★★★

叶わない望み
女とアンドロイドは、哀しいことに女と男ではない。
いや、あるいは幸せなことに。

「あなたのことを思えば思うほど、あなたが遠くなっていく。」

toko（13）

満足度★★★★★

体育座り大変だったけど
バーのほうを舞台として使用することで、このストーリーにぴったりの雰囲気が出ていたと思います。最後は明るい歌で終わりましたが、その直後の「それは抑えることもできる」の言葉の重みがなおさら感じられました。実社会では抑えることができなかった例はいくつも思いつきますが、抑えることができた「良い例」は思いつきません。気づかないうちに「良い例」がたくさん起こっていて、悪の興隆が上手く避けられていることを期待します。

数学者の奥さん（3726）

Ｂプロ
カーテンコールで、シルヴィ・ギエムをはさんでオレリー・デュポンとアニエス・ルテステュというパリ・オペラ座バレエ団の名花が並ぶところが実にゴージャスだった。

マニュエル・ルグリの名前を冠した公演は３年前に「ルグリと輝ける仲間たち」のＡプログラムというのを見たことがある。ルグリは今年、パリ・オペラ座バレエ団を定年で退職したが、企画公演は退職後も催されるようで、とりあえずはめでたい。

音楽はほとんど録音テープを使ったが、「アザー・ダンス」と「三人姉妹」の２本だけは渡邉浩子という人がピアノを弾いた。

マリンバ（243）