最新の観てきた!クチコミ一覧

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鏡花讀「草迷宮」

鏡花讀「草迷宮」

劇舎カナリア・劇団だるま座

こまばアゴラ劇場(東京都)

2010/06/11 (金) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★

妖気
話が、というか言葉が素敵だし、世界がとても素敵でした。リーディングと言えど、沢山の唄や色々な仕掛けがあって楽しかった。 いまいちのめり込めなかったのは少女達の違和感のせいでしょうか。山本健翔さんは妖気放っていました。

『MIMICRY』 ミミクリ(終演いたしました。御礼申し上げます!!)

『MIMICRY』 ミミクリ(終演いたしました。御礼申し上げます!!)

anarchy film

新宿アシベ会館B1(東京都)

2010/06/01 (火) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

ぱわふる
圧倒的パワーを感じました。すごい、の一言に尽きます。
最初、10分くらいは入り込みにくかったかな。ただ、理解するといろんな関係性が見えてきて、面白い。役者さんの数が多かったにもかかわらず、それぞれに個が見えたのもよかった。
会場があまり好きになれなかったな。もったいない。

テンペスト

テンペスト

劇団俳小

シアターグリーン BASE THEATER(東京都)

2010/06/05 (土) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★

観劇
思い切ってやっているようで、おっかなびっくりなような印象です。特に大勢で動き回る所 男優陣は貫禄あって、チャーミングでした。

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ

シアタートラム(東京都)

2010/06/06 (日) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

うむ
なかなかの衝撃をうけた。嫌いじゃないんだけど、求めいていたものとはかけはなれていたのが強くって、あんまりいい感想は抱けなかったかな。ペニノの別の作品を見てみたいかなあ、と。演奏は素晴らしかった、好きでした。

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ

シアタートラム(東京都)

2010/06/06 (日) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

一応指揮は指揮のようだ
初演時は下から見上げるように見ていた記憶。今回、かなり見やすい。見世物で全然よいのです。マメさんと病理のひと以外個別認識しにくいのがもったいない。

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ

シアタートラム(東京都)

2010/06/06 (日) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

アングラ再考
これはむしろジャズで観たかった。
タイトルや出演者、そして見世物という立場などからこれは「アングラ」への批評的な舞台だなあというのは容易に窺えたので、その考察を読み解いていくという楽しさで終始退屈しなかった。
とりあえず私見では、論点は合理性の究極システムであるはずの西洋医学が、実はアングラが提示してきた前近代的な奇怪な「身体」を最も本質的な次元でとりあつかっているじゃないか、という所にあると読み取ったのだがどうなんだろ。

医療器具の設置が一つグラグラしていてヒヤヒヤさせられたのはちょっと残念。

ネタバレBOX

あれだけ臓器をゴリゴリ取られているのに心電図が動き続けているだとか、ものすごい形相で(死なせないように)腹に布詰めまくるだとか、冷静に考えたら根本的に馬鹿馬鹿しいことをやっているのに、西洋医学(的な手順)で見せられると、なんだかまだ生きてそう、あり得そうとか一瞬思わせてしまう説得力があるんだなあと。
胃のオカリナが不協和音を奏でるシーンが好き。やっぱり人体で音楽を奏でても和音にはならないでしょう。
≒LOVERS 【6月12日はポストパフォーマンスLIVE付き!】

≒LOVERS 【6月12日はポストパフォーマンスLIVE付き!】

タムチック

d-倉庫(東京都)

2010/06/10 (木) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

「異種格闘技戦」的な?(笑)
アクター、ダンサー、シンガー、キーボディスト、DJらによる「総合舞台芸術」、各種パフォーマンスを松花堂弁当のように取り合わせ、時に「異種格闘技戦」的セッションもあり楽しさ満載。
特にランダムに選んだ4音だけの即興演奏とインプロを組み合わせるアイデアがイイ。
また、冒頭で7組14人が同じ振付で踊る場面ではバックグラウンドの違いにより異なる動きに『ホワイトナイツ』でのM.バリシニコフとG.ハインズを連想。

アニハカランヤ

アニハカランヤ

演劇研究会(慶應義塾大学公認学生団体)

慶應義塾大学日吉キャンパス塾生会館(神奈川県)

2010/06/11 (金) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★★

観ないと損かもよ~o(^-^)o
凄く楽しかったですo(^-^)o

予想以上にレベルの高い舞台でした~
個々の演技力も高くて素晴らしい舞台でした~

わたしたちの白梅事変

わたしたちの白梅事変

黒ヰ乙姫団

新宿ゴールデン街劇場(東京都)

2010/06/04 (金) ~ 2010/06/06 (日)公演終了

満足度★★★

実験的?
同じような演劇空間を目指している舞台でもっと意識的に観せている例を他で体感しているので、特にスタイルが実験的だとは思わず。内容もラストにはにやりとさせるブラックさがあったものの、それまでがどうも記憶に残っていない。いつもの公演と比較して実験的だったということであろうか。
個人的に社会情勢並べ立ててぶった切る的な表現に胸焼けがするタチだというのもあるだろうが。
挿入の物語は一つの出し物として完成度が高かったけれども、「挿入」の域を越えていなかったのは、やはりオムニバスをメインでやっているという劇団だからなのだろうか。

『ムサシ』 ロンドン・NYバージョン

『ムサシ』 ロンドン・NYバージョン

彩の国さいたま芸術劇場

彩の国さいたま芸術劇場 大ホール(埼玉県)

2010/05/15 (土) ~ 2010/06/10 (木)公演終了

満足度★★★

メッセージがよりシンプルに。初演に比べ、武蔵も小次郎も少しシリアスに、コメディ色も抑えられた感じでした。
「命を大事にしろ」というそぎ落とされた、
本当にシンプルなメッセージを、
誰にでも観やすいように、
わかりやすい可笑しさで包んで伝えている。

武蔵・小次郎決戦後日談で、他にも名だたる人が
同じ寺で修行しているにしては、
あまりに無邪気な展開にしているのは、
かなり意図的に感じます。

初演では、多少やりすぎ感もあった五人六脚のシーン
(あのぐだぐだな感じもとっても好きでしたが)
も含めて、コメディ色は全体的に多少抑えられたように
感じます。

武蔵があまり笑わない。
小次郎も笑わないし、スマートさがなく
少し荒れた感じなのは必死に武蔵を探して
きて苦労したせい。

鈴木杏ちゃんの落ち着きぶり、
白石加代子さんの蛸の能も見事でした。

『MIMICRY』 ミミクリ(終演いたしました。御礼申し上げます!!)

『MIMICRY』 ミミクリ(終演いたしました。御礼申し上げます!!)

anarchy film

新宿アシベ会館B1(東京都)

2010/06/01 (火) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

迫力あり!
会場の関係で細長い舞台。

凄まじい内容と、アキバ系に萌え萌え!

ネタバレBOX

異母きょうだいによって引き起こされた殺人で崩壊した家族、精神が壊れた娘の物語。

解離性同一性障害の出現シーンや、殺人シーン、娘が自ら鼓膜を破るシーンなど描き方に迫力がありました。

景という苗字は韓国系でしょうか?

以前観た「向日葵の柩」も在日家族の崩壊の様子を強烈に描いた話でしたが、本編も家族の崩壊がテーマ、そういうのが好きなのでしょうか。
庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ

シアタートラム(東京都)

2010/06/06 (日) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★

独創的なショー
前衛的ではあるが、いかんせん長く感じた。

憂鬱先生

憂鬱先生

てにどう

ザ・ポケット(東京都)

2010/06/09 (水) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

意外な展開
斬新な切り口で良かった。舞台美術も良い。

ノア版 桜の園

ノア版 桜の園

ノアノオモチャバコ

サンモールスタジオ(東京都)

2010/06/10 (木) ~ 2010/06/14 (月)公演終了

満足度★★★★

美しい演出
全体的にスタッフが創作した器は情緒溢れるもので、器の中で演じられた芝居はゼンマイ仕掛けの人形を見ているような感覚。斬新でもあった。

以下はネタばれBOXにて。。

ネタバレBOX

誰でもご存知だろうけれど、物語のあらすじをまずかきこ・・・南ロシアの地主であるラネーフスカヤ夫人は夫と死別後、愛人とパリで暮らしていたが、愛人に裏切られ、経済的にもいきづまって、娘のアーニャとともにパリから領地の桜の園の屋敷に帰ってくる。だが、その領地も抵当に入っており、破産は目前である。しかし、没落貴族である夫人や、兄のガーエフは、自らの窮状を受容しているようでいても、浮世離れした彼らには現実が見えてこない。他人の金で生かされていることに気がつかないのだ。

農奴の息子で今は成金となっているロパーヒンの建設的な提案にも耳を貸さず、結局屋敷は競売に付され、競売に競り勝ったのが、ロパーヒンであることが判明する。ロバーヒンはここに別荘を作って売り出す、という。領地の桜の木が切り倒される音が聞こえる中、彼らが屋敷を出て行く。

美しい「桜の園」を舞台に、旧地主・貴族階級の没落とそれに取ってかわる新興ブルジョワジーの台頭を描く。


この物語をノア版はあえて日本に置き換えて上演する。だから登場人物も日本名だ。しかし、「桜の園」に限っては日本に置き換える必要もなかったような気がするのだ。粗筋は殆ど変えてないものの、土岐という老女中のキャラクターそのものが失敗だったような気がする。土岐を笑のネタにしたかったのだろうが、殆ど笑えない。折角の「桜の園」の情景が台無しになってしまう恐れさえあった。

そうして毎回の奇怪なダンスシーンのバックにそびえ立つ桜の巨木のセット。実に美しいです。誰もあんなふうに桜を表現すること自体、気がつかないと思う。芸術でした。その桜を押し出すような導入音楽と照明。素晴らしいです。確か前回の照明さんも今西理恵ではなかったか?終盤の桜の巨木をバックに桜の華吹雪が舞う演出はもう、お見事!と拍手してしまいたいような春欄漫で、その演出に惚れぼれし、とにかくスタッフが秀逸でした。

ただ、今回の舞台は初心者にはむかないような気がする。「桜の園」を読んだ事がない方は何がなんだか理解できないかも知れないからだ。

この作品の特徴は大きな事件というほどのイベントは競売くらいしか起こらないし、恋愛が破綻したり成就する訳でもなく、大団円を迎えることなく幕が下りる。にもかかわらず、見終わった後で、人間に対する認識が深まったように感じられるのがチェーホフ劇の魅力なのかも知れない。




都市生活カタログ

都市生活カタログ

八時の芝居小屋制作委員会

盛岡劇場 タウンホール(岩手県)

2010/06/09 (水) ~ 2010/06/11 (金)公演終了

満足度★★★★★

面白かった。
脚本の妙と、役者の妙がうまい具合に混ざり合って化学反応した感じ。
客席の笑い声もとても大きく、生演奏も素敵だなと思いました。観ることができて良かったです!

ONE

ONE

DAZZLE

あうるすぽっと(東京都)

2010/05/29 (土) ~ 2010/06/02 (水)公演終了

満足度★★★★

演劇的な骨太のテーマと構成
DAZZLEはダンス・ユニットだが、演劇的要素が色濃く、2009年にはシアターグリーンの演劇祭で一般の劇団を抑えてグランプリに輝き、振付・演出家の長谷川達也は2009年度若手演出家コンクールで観客賞・優秀賞を受賞している。その活動もダンスのジャンルにとどまらず、演劇や映像、音楽の世界ともボーダーレスを目指している。
演劇界の批評家たちからも前作の「花と囮」が高い評価を受けたため、今回は前作以上のものを、と相当意気込んだのが見て取れたが、前作に比べて文字による説明表現が多く、文字情報を追っていてもストーリーがわかりにくかった。
DAZZLEのメンバーを知っていることを前提にしているようだが、入り組んだストーリーが文字で説明され、役名も変化していくため、誰がどの役かを把握するのも大変で、途中でストーリーを追うことも断念してしまった。ダンサーだという若者たちに囲まれて観たが「観てても意味がよくわかんなかったな」という声が聞こえた。ダンスとはいえかなり演劇に近く、配役も割り振られているのだから、演劇のようにパンフレットに配役や簡単なストーリー説明がほしい。
「ダンスファン以外の多くの人に観てもらいたい」というなら、初見の人にも理解しやすい工夫が必要では。
会場もシアターグリーンからより広いあうるすぽっとへ移った。
もう少し外向きの公演をしてくれたら、チケプレもお願いしたいところだが、いまはまだダンスファンを意識した作りになっているので、演劇ファンにもアピールするにはもう少し時間がかかりそうだ。

ネタバレBOX

椅子に置かれた一体の人形。この人形は何もかもかっらぽになってしまった元は人間なのだと仮面を被った男(長谷川達也)が説明する。説明はナレーションでなされる。今回から、初めてナレーションが導入された。
舞台は近未来。人間のあらゆるパーツの移植が可能になり金で売買されるようになり、人はアイデンティティーを失っていく。そのさまを表現する冒頭の群集場面がすばらしくて惹きつけられ、期待感が膨らむ。
研究者(長谷川達也)は「世界政府」の命令で貧しい子供たちを移植の実験台にして研究を行っている。なかでも13号(通称イーサン/金田健宏)、44号(同シシ)、36号(同ミロク/宮川一彦)の3人は特に仲良しだった。シシだけが少女で、人形が演じる。
シシは青いバラの瞳を持つ。ひとつずつ、イーサンとミロクに移植され、彼らの瞳にも青いバラが咲く。他者への移植を続けたシシは記憶も失い、からっぽになってしまう。そして、移植されたはずのシシの記憶も、他者の中では生き残っていなかった。
研究に疑問と良心の呵責を感じた研究者はミロクを自由の身にするため、研究棟から逃がすことを決意する。ミロクは街に出て研究者が手配した「新聞配り」の仕事につく。ミロクを逃がし、イーサンも逃がそうとしたとき、装置の誤作動が生じて研究棟はパニックに陥る。パニックに乗じてイーサンも逃げ出す。世界には新種ウィルスが蔓延し始めている一方、子供たちを次々と連れ去るハーメルンの暗躍が噂され、新聞記者が動く。
逃げ出したものの、イーサンは自分だという確たる存在証明ができないため、途方にくれ、やがて世界政府とは隔絶した新しい組織(秘密結社のようなものか?)を作って「宿主」となり、世界政府と対決する。再会したミロクをも憎悪し、心を閉ざすイーサン。
イーサンたちの組織はウィルスに犯されつつあるらしく、その危険を冒してイーサンに接近したミロクは命を落としてしまう。嘆き悲しむイーサン。
しかし世界政府にイーサンは制圧され、命を落とす。死後の魂の中では、シシの記憶はイーサンやミロクの中で生き続けていることがアニメーションで暗示される。
「これで物語りは終わりです。何もこわがることはありません。さぁ、あなたがたも私たちの世界にいらっしゃい」と仮面の男は不気味に手招きする。
だいたいこのようなあらすじだが、ダンスを観て何とか自分なりにつかんだ内容なので、細部は違っているかもしれないがご容赦を。
イーサンの組織の黒と青、世界政府の赤、と衣装が色分けされ、ローラーで可動式の金網のパテーションを効果的に使ったスピード感あふれ、流麗でキレのあるダンスはDAZZLEならでは。私はダンステクニックのことはまったく無知であるものの、前作でも気になったのだが、顔の周囲で手を回す振りが多いのは、こういうダンスでは一般的なことなのだろうか。この振りの繰り返しが多いと、ときどき単調に感じてしまう。
現代遺伝子研究の象徴とされる青いバラをモチーフにし、貧困国の子供たちの臓器売買など臓器移植の道義的な問題や、閉塞的な社会状況の中、アイデンティティーや行き場を失った若者たちの内面的葛藤などを風刺的に描き、演劇としてもじゅうぶん成立する骨太の脚本(飯塚浩一郎)は高く評価できる。
コミュニケーションの喪失、引きこもり、介護の問題を扱った前作に続き、情緒や抽象に流れることなく、社会に積極的に発信していくダンスは門外漢の私にもじゅうぶん魅力的で説得力を持って迫ってきた。これからも挑戦し続けて領域を広げてほしいと思う。
アフタートークも前作のときに比べ、今回は内容に踏み込んだ発言がなく、メンバー各自の「気に入ってる場面」を述べるにとどまったのは、アイドルグループのトークショーもどきで残念。もっとファン以外の外向きを心がけてほしい。
お名前を出して恐縮だが、こういう演劇の賞ももらっているダンスユニットの公演はダンス好きなtetorapackさんのようなかたにぜひ観ていただきたいと思うが、若い男性ばかりのグループじゃダメでしょうか?(笑)
tetorapackさんは観劇リストでは女性ダンサーの公演を多く観ていらっしゃるようなので対象外なのかとは思いますが、一見の価値はあるので今後お勧めしたいです。
憂鬱先生

憂鬱先生

てにどう

ザ・ポケット(東京都)

2010/06/09 (水) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

素敵でしたっ
役者さんがみんな生き生きしてました。心がほんわかできました。

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ『アンダーグラウンド』

庭劇団ペニノ

シアタートラム(東京都)

2010/06/06 (日) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★

擬似解体ドキュメンタリー
演劇、というよりは「見世物」。
気の利いた台詞や、アッと驚く展開の妙に期待してはいけません。
というか、作・演出家もこの作品が「一発ネタ」的なモノだと完全に
分かった上で、「ショー」として客に見せていることは明白です。

ジャンル違いますが駕籠真太郎のグロバカ漫画とか楽しめる人には
ものすごく向いていると思います。

ネタバレBOX

とりあえず演出が良かった。 特に、右端に設置されてたテレビ。
アレで逐一解体の様子を映し出したり、脳波(?)の乱れをリンクさせたり、
果ては患者の何だかよく分かんない変顔コーラス(笑)を見せてくれたり。

アレがなかったら、舞台上の様子が全然分からないんで評価も
落ちてたかなぁ。 ライトの使い方も洒脱でサーカスかなんかの
ショーみたいな感じを与える事に成功してました。

音楽も地味に良かった。 ジャジーで華麗な曲に乗せて内臓摘出したり、
全体的にブラックユーモア満載。 

最後の方で、ショーの終わりに間に合わなくなりそうな手術スタッフ陣が
大慌てで、生掴みで心臓抜き出しちゃったシーン。 
実際はかなりヤバ目のとこなのに、どこかコミカルなのは
この作品のチャーミングさだと思う。
あゆみ

あゆみ

弘前中央高校演劇部

弘前市民会館(青森県)

2010/06/10 (木) ~ 2010/06/10 (木)公演終了

【あゆみ連綿】
今まで観た三度の“あゆみ”それぞれ印象に残るシーンは違う。今回は「ジュース…飲もうか」がそれだった。あゆみが娘から母へ戻る瞬間。たまらなくいとおしかった。
前回は奥や横で待機の役者にもすごく目が行ったのだが、今回は白い枠に集中していた感覚がある。1~2年生のあゆみは時間的に観れなくて残念。

全国大会までもう二ヶ月ないんですね。願わくは、グググッと求心力をもっと自分たちの物にして欲しい。芝居は観客によって育てられるのだな…とふと思う。ヨソの芝居を観て、観られて、イイ刺激を受けて来てください。ガンバレ!

さっぱり!親子丼

さっぱり!親子丼

動物電気

駅前劇場(東京都)

2010/06/05 (土) ~ 2010/06/13 (日)公演終了

満足度★★★★

厚みをもったシンプルな笑い
シンプルな笑いの積み重ねのように思えて
ここ一番での腰の強さが内包されている・・・。

笑いのバリエーションがたっぷりあって
楽しむことができました。

ネタバレBOX

動物電気は初見です。
いろいろと噂は聞いていたのですが、
期待を超える厚みを持った笑いを体験することが
できました。

物語に入る前の
掴みに安定感があって、
よしんば私のような初見の観客にも
笑う気を起こさせてくれる、
食前酒のような効果があって。

物語は新婚夫婦とそれぞれの家族という
喜劇の定番のような設定なのですが
笑いのバリエーションが豊かで
そこにべたさを感じさせない強さがあって。

まあ、吉本新喜劇ばりに
舞台まるごとおもいっきりずっこけたり
松竹新喜劇のような家族愛を垣間見せたり
褌を外すまで脱いだりといったこともあるのですが、
そこに本家や定番を凌駕する
切れが存在していて、
抜け良く笑える。

お色気を絶妙なタイミングでさしはさむことで
場にぐいっとメリハリをつけたり
中盤で観客を立たせてストレッチをさせたりするのが
ラストの個人芸の冗長さを打ち消したりと
舞台運びがとてもしたたか。

笑いにたいしてのアグレッシブな部分が
あざとくならず
観客を笑う気持ちに向かわせてくれる、
その雰囲気が凄く良いのです。

べたな言い方ですが
ほんと、面白かったです。
がっつり笑わせていただきました。

☆☆★○○

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