最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

いいものはいい
やはり二度観ると違った感情移入をしてみたりで、倍以上楽しめた。というより約１カ月の公演だと前半後半でも違いがあると思う。それぞれが抱えたドラマが素直に観る側にぶつかってきてすごく刺激的でした。

はみ～にょ（1147）

ワークインプログレス参戦
稽古着の役者さんが、床に白いテープで印をつけただけの舞台で熱演。音響は少しありましたが照明は稽古場の明かりのみ。役者さんの演技はもちろん、脚本もこれから大きく変わりそうですね。

終演後のトークでは観客からのするどい質問や感想もあり、人気劇団と常連の観客との厚みのある関係が培われているのだなと思いました。私は柿喰う客の公演で毎度思うことと、今回の通し稽古について感じたことをアンケートに書かせていただきました。

ワークインプログレスを観ると、本番が観たくなりますね。ガラっと変わっていることを期待します。特に脚本（笑）。

しのぶ（3216）

満足度★★★

冷たいのかなあ
俺って

雨模様（5627）

満足度★★★★★

それぞれの観方
よかったです、観にいけて。２人で観劇したんですが、結末のとらえ方がお互いにまったく違っていて、物語というのは人それぞれに受け取るものが違うんだなと感じました。それにしても贅沢な空間でした。もっと客席を増やせばいいのにと思いました。好き嫌いはたしかにでそうな作品ですが、とても丁寧に仕上がっていたので、ご興味のある方は是非！

リキちゃん（16）

満足度★★★★

ああ疲れた、
って愚痴をこぼせるぐらいの社会が丁度いいのです。

雨模様（5627）

満足度★★★★★

おもしろかったーー！
ＳＯＲＡくんにやられた。母性本能をくすぐられるとはこのこと！ボニーちゃんの元気っぷりも可愛く、ドコゾノさんも上手だった！頭に紙貼ってのオープニングは笑いたかったけど、周りが静かだったから遠慮しちゃった。でもたくさん楽しませてもらいました。

しゅんしゅん（5）

満足度★★★★

不思議な心地良さ
幻肢痛にも通ずる身体の一部を喪った哀しみや艶笑風（ではあるが切実？）な部分など複数の角度から「広角」的に取り上げながらも全体をふんわりとした優しさ・あたたかさが包み込んでいるようで、不思議な心地良さあり。

じべ。（7228）

満足度★★★★

観客もその一環に取り込むよう
こういうストーリーを思い付いたら普通は映像化するであろうところ、舞台で演ってしまうとはなんとクレイジーな！(笑)

また、多層をなす構造をクラインの壷の如くシームレスに繋ぐスタイルに眩惑され、自分自身がその一環に取り込まれたようにも感じる。

じべ。（7228）

満足度★★★★

原典＋そのエッセンス
ワイルダーの短編戯曲『フランスの女王たち』を一旦ほぼ本来のカタチで上演してから早回しとダンスを経て現代の「あるシーン」を見せて終わる形式。
まさに原典のエッセンスを抽出してその普遍性を示すそのアイデアやよし。
また、世田谷シルクに通じるテイストも感ずる。

じべ。（7228）

満足度★★★★

平日３日間だけとはもったいない
光る臍帯とおナカ（の中の胎児）が光る妊婦たちの幻想的なプロローグに導かれて始まる女性だけのパフォーマンス集団による母と娘をテーマにした寸劇（コント？）、ダンス、歌、楽器演奏にサイコロトークや歌劇（！）まである22のシーン。

全体でも95分なので個々の「出し物」は短いが、乳児たちがオムツがとれたとれないだとかつかまり立ちができたとかそんなことを女子高生っぽい口調で語り合ったり、観客全員参加型の「お遊戯会」があったり、ピアニカの両手弾き（低音担当の左手は通常と逆の側から弾くのだ）があったり、こらされたアイデア、パフォーマンスともクオリティは高く、平日３日間５ステージだけというのはもったいない。

じべ。（7228）

満足度★★★★

気持ちのいい「卒業公演」
まずは同じ装置なのに「ナシ」でのとっちらかりぶりがウソののようにスッキリした舞台にビックリ。

そうして始まる「さっき終わったはずの世界」は、15 Minutes Made の vol.8 で上演したものの再演ながら演出と配役の違いによりオモムキが大きく異なる。共通のキャストが１人いるものの、役が異なるというのにも「あ、そっちか！」的な。

続く「テンパってる奴」と一人芝居「三鷹の女」（いずれも既発表作ながら初演は未見）は、前者で散らかした装置内でそのまま後者が上演されるほか、かすかな太宰ネタに勝手にリンクなど感じてしまう。

ラストの「三鷹の男」（書き下ろし一人芝居）は天井の蛍光灯まで点けた状態での上演であることにハマカワフミエの自然な語り口が加わり、まるで芝居ではなく素の語りのよう。
で、解散公演ということもあって、「実はワタシ、結婚するんですよぉ」なんてコトバから始まる内容を真実と受け取ったお客さんもいたとかいなかったとか。(笑)

気持ちのいい「卒業公演」（むしろそう感じた）だったなぁ。

じべ。（7228）

満足度★★★★

異状ナシ
設定上は2008年だが、近い将来にあるかもしれない…いややっぱりないかな？な事態を戯画化した、ほぼ空回りした青年団によるオキナワ独立宣言後の顛末を描いたストーリーもさることながら、女優として出演した風琴工房の詩森主宰が何とも印象的。

ユタであり、青年団のリーダー…というよりは精神的支柱という役どころで、その存在感と言うか泰然自若かつ飄々としたたたずまいと言うか、に「あーなるほどー」と大いに納得。ナイスキャスティング！

また、ラストの開放感と言うか突き抜けた感覚と言うか、が格別。まさにオキナワの風が吹き抜けた、みたいな？
これ、もしも舞台が沖縄でなかったら、印象もかなり異なるだろうな…ってか、設定上沖縄以外は無理か？

じべ。（7228）

満足度★★★★

緊迫の90分
気が付くと内部から閉ざされた部屋に監禁された４人…その施錠のしかたからすると犯人は４人のうちの１人しか思われず…なサスペンス。

そんな出だしによって観客を「何故自分が？犯人はどいつだ？」という被害者の心境に追い込んでの緊迫の90分。その上演時間は「人間の集中力が持続するのは90分が限界」というのを意識したんだろうか？

で、舞台の下手側３分の２あるいは４分の３くらいがその監禁された部屋（いかにも堅牢そうな金属製の扉や切り口が赤い壁などが印象的）で、上手側に取調室があり、男が尋問されているシーンが挟まれるスタイル、事前情報もあり、その２つの場面の関連性についても含めて、観ながらあれこれ様々な可能性を思い巡らすも、その大半は考え過ぎ…(爆)

２つの異なる場所を表現した装置を、１度だけ照明によってさらに別の空間に「切り取る」ワザにも瞠目。

ところで後から入った情報によるとこの回の後半はトラブルが発生して即興によって切り抜けたとのことなのだけれど、本来のカタチとどのくらい違ったんだろう？

じべ。（7228）

満足度★★★★★

違和感が違和感を包み込み、それは様式美にさえなっていた
台詞の最初の一声が発せられるまで、「４カ国語版」という表記がなされていたことを忘れていた。
そう、ドイツ語、英語、韓国語、そして日本語の４カ国語での上演だったのだ。
それらの４カ国語が、歌うように朗々と発せられ、あるときは唾を飛ばすほど熱を帯び、着々と悲劇へと向かっていくのだ。

アキラ（1498）

満足度★★★★★

音の渦。死と死者と、生者のためのオペラ。
スパイラルホールという会場、そして演奏の編成からも考えて、いわゆる、朗々と歌い上げるオペラではないと思っていたら、やはりそうだった。
四方のスピーカーから音が渦巻くステージ。
素晴らしい組曲とそのライブ。

アキラ（1498）

小学生以来
脚本家M.Kunzeと作曲家S.Levayのコンビは僕の中で不動の地位である。「モーツァルト！」も大好きなミュージカル。小学生の頃に観て以来だが、CDをダブルキャストの両方持っていて、ほとんどの曲を歌詞も曲調もソラで歌えるほど聴き込んでいる。

ヴォルフガング役の井上芳雄はさすがに安定感が素晴らしい。初演CDでは所々危うかったのが、何度もの再演を経て完全に地に足の立った心地よい歌声を聴かせてくれるようになった。
妻コンスタンツェ役の島袋寛子(SPEED)は目立つことこそないものの、安心して観られた。
姉ナンネール(高橋由美子)の調子がいまいち優れない。綺麗な歌声ではあるが以前はもっと伸びがあった。
大司教コロレド(山口祐一郎)は相変わらず歌い上げてくださる。山口さんはこの役やってるときが一番不自然じゃない気がする(まあ結局何やってても同じなんだけど)。

今回特筆すべきは、父レオポルト役の市村正親だろう。役作りが変化していた。父親の役柄上、市村さんご自身が子供を授かったことが大きく関係しているはず。
以前は息子に厳しく辛く当たる印象の強かったレオポルトが、息子への愛情に満ち溢れているのが見て取れた。息子の幸せを考えるゆえに、心ならずも息子と仲違いしていくレオポルト。その際に見せる、これ以上ないほど寂しげな彼の背中は、だからこそ観客の胸を強く打つ。
一転、カーテンコールでの市村さんはステップを踏みながら飛び出してきた。思わず吹き出してしまうほどに陽気な姿であった。

小池修一郎の演出について。床下に描かれた五線譜、舞台上に踊る幾つもの音符が良い。音楽の中での物語と感じさせる。
ただしここが小池演出の良さだと特筆出来る点がない。またビジュアル面で「このシーンは美しい！」と感じることがない。大劇場だから可能な美術は必ずあるはずである。
もう一押し舞台セットを豪華に立て込んで、美術としての綺麗さがあれば文句ないのだが。背後に浮かぶ風景の映像演出は余分ではないものの、プラスにも働かない。抽象の演出は小池さんに向かないのではないか。
初演から続く演出から、そろそろ新演出を打ち出してほしい。山田和也は絶対嫌だけど。

酒井一途（43）

満足度★★★

イケメン娯楽作
若手俳優7人と小劇場系の中堅4人によるコメディーで、客席は9割以上が女性でした。

同じマモルという名の7人がヒロイン・姫子の危機を助けるという話で、歌あり踊りありの分かりやすいエンターテインメントに仕上がっていました。少女時代やKARAのパロディや、ポプラ社の文学賞2000万円ネタ（個人的には一番ウケたギャグでしたが、笑っている人がほとんどいませんでした…）など時事ネタを所々に入れていて、深く考えずに楽しめました。
物語としては他愛のないものですが、若手のイキイキとした演技と中堅勢の臨機応変さで2時間20分の間、飽きることもなく観ることが出来ました。

振付がBATIKの黒田育世さんなので観に行ったのですが、黒田さんらしさが感じられるダンスがあまりなかったのが残念でした。

土反（1669）

満足度★★★★

こゆい
こゆい。

らいむすとーん（863）

満足度★★★★★

まいったね、こりゃ。。。
いわゆる「アニメ」は食わず嫌いなところがあって。。。

中学生の頃、同級生がハマっていた『AKIRA』というアニメが全く理解できず・・・

高校生の頃、彼女の部屋で観た『風の谷のナウシカ』。
冒頭の巨大な虫みたいなのがモゾモゾしてる間に熟睡（たぶんビデオが始まって１０分もたってなかった）・・・。

それ以来、「アニメの世界観ってのは、合わない！」と思ってた。

で、今回の『蒼穹のファフナー』。

冒頭の山元さん演じる役の台詞が・・・思いっきり「アニメ世界」っぽい。

この時点で、「うっ！ヤバいかも」って感じ。

「がんばって（我慢して）観たらイイことあるかもしんないっ！」と思い続けて１０数分後・・・

前のめりで、芝居に夢中になってやした。。。

きっと、原作者や演出家が狙う「感動」はしなかったんだと思う。。。

ラスト近く、隣や後ろで「すすり泣き」が聞かれたけど、その時は「ホッ」とすらしてたし（←ボクノニンゲンセイガ、ウタガワレルネ）。

純粋に「戦争物」「娯楽作品」として、楽しみました！

「ガンダム的」な世界なのに（←こう言ったら怒られるか？）、メカや戦闘機は一切出てこない。
メカ（←この表現も怒られそうだ）での闘いは、役者さんの身体で表現されるのだが・・・全く違和感が無い！

女性のほうの主人公のラストなど・・・彼女のカラダが「メカ」に見えたもんなぁ。。。

台詞の明確さ、役者さんの熱演、秀逸な配役（←演技力・活舌はイマイチでも、見た目だけで強引にもっていかれた感じ）、、、いろんな要素があるんだろうけど・・・この芝居は、かなりおもしろかったです！！！

あまりのおもしろさに、原作アニメを見たくなっちゃって・・・たまたまテレビ放映をやってたので見ました。。。


・・・舞台のほうが、ずっとず～っとヨカッタ！

アニメのほうも、見続けたらハマるのでしょうか？笑

小太郎（423）

満足度★★★★★

年の瀬最後に「懐広い」作品
これは…素直に良い作品ですね。。。
観終わった後、明日とその先の未来に前向きになれ、希望が見えると思います。
そして、自分の傍にいる人間に、好き嫌いはひとまず置いておいて
じわじわとした関心と優しさが湧いてくる。　

パルコ劇場の広さに負けないような、外向きで懐の広い作品で、
作者前川氏が大きく成長したターニングポイントのように思えました。
そのことも含めて、今後の展開に大きく期待が持てます。
やっぱり、前川氏は一番「外さない」人だな。

はじめ　ゆう（198）