最新の観てきた!クチコミ一覧

135021-135040件 / 189910件中
宇宙の旅、セミが鳴いて

宇宙の旅、セミが鳴いて

conne-colle

ART THEATER かもめ座(東京都)

2012/01/12 (木) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★

人物に説得力が…
もうすぐ地球に帰還する宇宙船の中で繰り広げられる人間模様。

全体的に、演技の説得力が薄いような…。

「宇宙」という感じがからきし無い。
空気感、とでも言おうか、滲み出る何かが欲しかった。

台詞にしても、丁寧に喋ってはいるが、それだけな人が多いように感じた。
発語する際の「目的」
相手を言葉で「どうしたいのか」
そういった情熱・欲望・エネルギーが台詞から伝わってこない場面が多い。
動作にしても同様で、
動きに根拠や思いがいまいち感じられず、振付で動いている感が漂ってしまっているように思えた。
なので演劇が立ちあがらず、
ただ、物語が進んでいくのをただ観ていた印象。

役者同士の心のやりとり、というよりは予定調和感が強く、なんだか説得力に欠ける舞台でした。

2012.1 驚愕と花びら#02

2012.1 驚愕と花びら#02

東京バビロン

シアター・バビロンの流れのほとりにて(東京都)

2012/01/14 (土) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

大橋可也ワールド
蛍光灯とノイズの独特ワールド。物質三態の粒子の動きを思わせる。

ニジンスキー・ガラ

ニジンスキー・ガラ

公益財団法人日本舞台芸術振興会

東京文化会館 大ホール(東京都)

2012/01/12 (木) ~ 2012/01/14 (土)公演終了

満足度★★★★

古いのに新しい
ニジンスキー作品は100年前とは思えない新しさを感じる。本公演は何と言ってもマラーホフ。表現系を躍らせたら世界のトップクラス。人形のもの悲しさが素晴らしい。東バでは小出領子が抽象音楽に対する絶妙な表情が素晴らしかった。

きっとずっと僕のすべて

きっとずっと僕のすべて

お菓子な家

pit北/区域(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★★

何度も観たくなる正体
私は学生劇団の「粗(アラ)」が大好きだ。
粗こそが学生演劇の持ち味であると言っても過言ではないが、この作品はその粗を巧妙に利用した、大変私好みの舞台であった。

稚拙な部分はあれど、時に鋭くイメージを切り取る台詞回しが心地良かった。
イメージの変化と解放、集約をここまで広げられる作家は珍しい。

駆け出しの学生劇団の中では間違いなく高水準にあると言っていいだろう。

十一ぴきのネコ

十一ぴきのネコ

こまつ座

紀伊國屋サザンシアター TAKASHIMAYA(東京都)

2012/01/10 (火) ~ 2012/01/31 (火)公演終了

満足度★★★★

遊び心満載
いやぁ、面白い芝居でした。

絵本で有名な『十一ぴきのネコ』
私の住んでる北区では、図書館のカードの絵柄にもなってました。
ただ、内容そんな覚えてなくて、新鮮な気持ちで観に行きました。

なんとも賑やかで、軽快で、皮肉で、遊び心満載な舞台でした。

ネタバレBOX

ほぼ何もない空間を、ネコたちが縦横無尽に踊り、歌いまわる。
それがまず観ていて楽しい。
十一ぴきそれぞれのキャラクターが立っていて、
役者たちの楽しそうな空気が伝わってきます。

そして、舞台に施された仕掛けが実に演劇らしい。
帽子が飛んでったり、釣りをしたり、畑から大根引っこ抜いたり、
飛行機に乗ったり、魚を引っ張ったり。

そういったネコたちの冒険が、実に想像力に満ち溢れた形で舞台の上に立ち上がる。
大きな魚の演出にはテンションマックスに上がりました。
すげぇなぁ。
長塚圭史の演出、観るの初めてなんですが、ケレン味と遊び心に溢れていて好みな感じ。

にゃん太郎(=北村有起哉)とにゃん十一(=山内圭哉)がなんともステキでした。

井上ひさしの仕掛けるラストシーンも見事。
さすが井上ひさし。
だいぶ長いけど、全然気にならない舞台でした。
レベル5(ファイブ)ぐらい

レベル5(ファイブ)ぐらい

劇団こんぺいとう

高田馬場ラビネスト(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

今後に期待したい!
個人的には、なかなか楽しめた!
劇団初見。脚本も演出も役者陣も、粗削りな印象であったが、
不思議な魅力を感じたのも事実。
上演時間約2時間。

ネタバレBOX

4つのオムニバスで構成され、それが最後には密接に関連していることが分かる作品。

脚本は考えられているし、演出もダンス、板を動かすことによる舞台展開等、
好みであったが、何かが足りない感もあった。
それでいて、不思議な魅力を感じた。
まだ第2回公演なので、今後に期待できる劇団と思った。

役者陣では、個人的にはあかり役の脇山尚美さんが良かった!
暗いところで待ち合わせ

暗いところで待ち合わせ

劇団昴

シアターグリーン BIG TREE THEATER(東京都)

2012/01/09 (月) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

原作の良さが目立つ。
一言で言うと、原作の良さが目立つ舞台。
読んだ事無い私が言うのもなんですが、
だからこそ、この舞台を観て思った事は、

「原作を読んでみたい」

でした。
それは脚色(=秋之桜子)がうまい、って事かもしれない。

だが、観ていて感じるのは、どうしてわざわざこの作品を「舞台化」したのかという事。

ネタバレBOX

小説や映画だったら、フォーカスを絞って濃密な空気感を展開する事が出来るだろうけれど、
シアターグリーンの広い舞台では、なんというか、
「ほら、後ろ後ろ!そこにいるだろ!」って感じ。

目の見えない女性の部屋に、男がこっそり逃げ込むんですね。
それが若干コントっぽく見えてしまう。
もっと狭い劇場とかだったらそれが緊張感になるのかもしれませんが。

拡散してしまう空気感を濃密にするために、休憩前の芝居は間をたっぷり取っている。
効果的な場面もあったけど、無駄な間も多かったかと。

休憩後からは芝居のテンポも上がり、観やすかった。
謎解きの辺りはとてもテンポよく観られていい感じでした。
若干の火サス感は漂うものの、いい具合。

演出面ではなるほどと思う場面がいくつか。
昔の自分と今の自分を同空間に、なんてのは演劇ならではだし、
群衆の動かし方、
『4時48分 サイコシス』的な言葉の羅列もステキ。
この演出家の、本領発揮の舞台を是非観てみたい。

生演奏(=坂本弘道)もいい雰囲気を作り出していました。
ただ、この演奏家さん、楽器をぶっ壊したりといったパフォーマンスをする方らしく、
今回は演奏しているだけだったので、特徴を活かしきれていないようにも…。

役者に関して。
本間ミチル(=舞山裕子)がなんとも幸薄そうで存在感が抜群でした。
それだけに、相手役となる大石アキヒロ(=小田悟)がなんだかとっても物足りない印象でした。もっと影響しあう二人が観たかった。



と色々書いてきたのですが、結局のところ、
悪い舞台ではなかったです。作りも丁寧だったし。
ただ、舞台でやらなくてもいいやな、と思ってしまいました。


ものすごい関係ない話ですが、
舞台観にいった時の接客って皆さんどの程度を求めます?
私、一時期、百貨店でバイトしてたので若干引っかかりを覚えた出来事が。
パンフ買った時にお釣りを受付の方が落としちゃって。
それは別にいいんですが、落とした硬貨をそのまま拾って渡してきまして。
これ、私が教えられた接客じゃ若干アウトで。
ただ、別に不愉快な思いしたとかでもないので、ほんとどうでもいい話なんですが、芝居の接客とかって、ほんと様々だなぁと感じた出来事でした。
レベル5(ファイブ)ぐらい

レベル5(ファイブ)ぐらい

劇団こんぺいとう

高田馬場ラビネスト(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

荒削りだけど
面白かった♪ オムニバス物とはいえ、各エピソード毎に場面設定(シチュエーション)が全く違う。

今回が二回目の公演というまだ若い劇団で、全体的にやや荒削りな印象を受けたけど、演技やダンスなど個々のクオリティが上がって行けば、今後楽しみな劇団になりそう。

ネタバレBOX

タクシーの中でのエピソードが個人的には1番面白かった♪(かなり強引な設定ではあるけど…)
アイドル、かくの如し

アイドル、かくの如し

森崎事務所M&Oplays

キャナルシティ劇場(福岡県)

2012/01/11 (水) ~ 2012/01/11 (水)公演終了

満足度★★★

岩松了的アイドル論&観客論
 岩松了とアイドルという取り合わせは、ちょっと意外な気もするが、よく考えてみれば、これまでのドラマ、映画、舞台出演を通して、間近でアイドルに接する機会も決して少なくはなかったはずである。
 「アイドルがドラマ出演すること」について、事務所の意向や、ファンの反応などの実態を見て、アイドルたちにどのような葛藤があったか、それらが演劇化するに相応しい題材だと判断したのだろう。芸能事務所の一室だけに限定された舞台で、そこに集う関係者たちの思惑の違いが作り出すドラマは、極めて繊細で、時には激しく、時には静かな中にも狂気すら感じさせて、観る者を飽きさせない。岩松了お得意の「幻想」シーンも、ここぞというクライマックスに差し挟まれる。
 しかし、観劇後の印象は、一言で言えば「後味が悪い」。それは岩松了の他作品についても言えることだが、登場人物がみな、アダルトチルドレンであり、アイドルに群がる人々が「模範としての大人」とはほど遠く、それはアイドルを食い物にしているマスコミも、そして観客である我々もまたアイドルの心情を思いやる気持ちに欠けた「ダメな大人」であることを暗に指摘されてしまっているからであろう。
 それは岩松了の計算通りではあるのだろうが、劇中のアイドルが哀れさを増すに付けても、芸能界に、そして世間に、もう少しマトモな大人はいないのかという憤懣を抱かないではいられないのである。

ネタバレBOX

 劇中、アイドル・高樹くらら(上間美緒)が、ドラマ出演に不安を抱くシーンがある。偶然にも先日、AKB48の前田敦子が、役者を続けることのプレッシャーを述懐していた。歌って踊ってだけがアイドルに求められる要素でないのは、アイドルの旬が極めて短期間であることを、関係者の誰もが熟知しているからだ。あえて断言すれば、「役者の道」を選ばない限り、アイドルには殆ど生き残りの道がない。
 事務所の所長である祥子(夏川結衣)と夫の古賀(宮藤官九郎)は、くららに役者の才能がないと思いつつも、無理やり仕事を押しつける。ストレスに耐えられないくららが頼ったのは、ディレクターの「平野」だった。
 この劇の中で最重要人物なのは、この“最後まで一度も登場することがなかった”平野だろう。もちろんこれは『ゴドーを待ちながら』のゴドーなのであって、実はこの世界の中心となる「論理」の象徴的存在である。この平野がどんな人物かというと、未成年への淫行事件を起こして逮捕され、自殺したとんでもないやつなのだ。しかしそんな腐った人間を“愛さなければならなかった”くららの苦悩の深さ、この劇の登場人物の誰一人として、「頼れる大人がいない」という悲痛な現実が、くららという「アイドル」を取り巻く環境なのである。

 自殺したのは、愛された平野の方である。しかし私は、くららと平野の関係に、自殺した実在のアイドル・岡田有希子と、峰岸徹の関係を重ね合わさないではいられない(自殺したアイドルは他にもいるが、象徴的なのはやはり岡田有希子のケースである)。
 岡田有希子は、同世代のアイドルの中では、かなり「しっかりした」印象があった。劇中のくららも、今どきのアイドルにしては、随分と喋り方が大人びていて硬い。それは「頑なさ」の表れでもある。マネージャーの百瀬(津田寛治)はあからさまに自分に好意を抱いているが、気持ちを汲んでくれる人間ではない。所長の祥子は、事務所の先輩であるトシノブ(金子岳憲)を「破滅」に追いやった人物であり、元女優という、まるで「見たくもない自分の未来」を見せつけられているような存在である。そして、自分を芸能界に送り込んだ母親の木山(宮下今日子)は、作詞家の池田(岩松了)と不倫関係にある。古賀もまた秘書の坂口(伊勢志摩)と不倫しているが、当然くららはその事実にも気付いているだろう。
 彼らが淫行事件を起こした平野よりもさらに下劣だったのか、冷静に考えれば疑問ではあるが、少なくとも、くららにとっては「そう見えた」のだろう。彼女の孤独には「救い」というものが感じられない。
 どうしてくららは自殺しなかったのか、平野の自殺が、そして明示はされないが、トシノブの「事故死」が、くららを呪縛したのだ。破滅もさせて貰えない、「アイドル」という名の牢獄の中に。

 祥子は、トシノブとくららの姿を幻視する。それは祥子がトシノブの死に責任を感じるがゆえの防衛機制だ。祥子は、幻視したくららの口から、「みんな、平野さんに死んでほしかった」と言わせる。しかし「自己を責める」行為は、本当の意味での贖罪ではなく、たいていの場合は「責めた自分」を認識することによって自己否定から逃れるための手段なのだ。
 大人たちは、誰一人、アイドルの未来に責任を負ってはいない。

 アイドルは虚像である。虚像でなければアイドルとは呼ばれない。しかし、虚像を演じきれる人間などいるのだろうか。「大人にならなきゃ」と言い残して消えたトシノブの言葉が虚しく聞こえるのは、虚像に大人的要素など誰も求めてはいず、そして転落していくアイドルに、周囲の「見かけだけは大人」な人々が、誰も助けの手を伸ばさないということだ。

 もちろん、観客である我々も。
ハムレット

ハムレット

劇団東京乾電池

ザ・スズナリ(東京都)

2012/01/04 (水) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

乾電池とシェイクスピア
終始、早口で捲し立てるような台詞回し。途中から変わるかなと思っていたらほぼそのパターンで、後半聞き疲れた。その為か話の内容はわかってる分、もう少し気楽に見てみたかったという思いもした。

歌舞伎+狂言風の劇中劇は面白かったです。

きっとずっと僕のすべて

きっとずっと僕のすべて

お菓子な家

pit北/区域(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★

つまんない
つまんない

2012.1 驚愕と花びら#02

2012.1 驚愕と花びら#02

東京バビロン

シアター・バビロンの流れのほとりにて(東京都)

2012/01/14 (土) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

無題260(12-013)
19:00の回、18:35受付、開場、客席は入って右奥、天井から蛍光灯が4本吊ってあります、入り口近くには小型の冷蔵庫、扇風機(赤い羽根)、見回すと脚立、レンジ、加湿器...上手、壁際ではなにやら機器のセッティング中、時々大きな「音」。大橋さん、どこかでお見かけしているのですが…どこだったか…「ぴちぴちちゃぷちゃぷ〜(アートスクエア)」のときだったか。入って奥が座席、なぜかなと思っていたら、入り口側でいろいろ使っていました。パンフをみると、ダンスがご専門の方ばかりではないようですが、とても興味深い内容でした。20:08終演。

ネタバレBOX

18:50、2人登場し、床の一点を踏みしめて移動、あとから続々と。ほとんど同じ動きが続き、たまになにか呟き床に倒れる、18:55上手スピーカーから「音」、サックスからギターのフィードバックのような音を創っているのでしょうか...空気の振動やサックスを動かしたり、ジミヘンの生音ってこうだったのかなと思ったり。ただ、しょっちゅう機器を操作しているのは演奏姿(パフォーマンス)としてはちょっと物足りない(YouTubeみてみました)かも。年末にみた「開座」ではエレクトリック三味線をスライドで弾きつつ大音量でぶちかます、というものだった。

照明を切り替えながら(明/暗、オレンジ/ホワイト)、誘導灯を消さなかったのは意図的なんだろうな。トイレに入ったり/出てきたり。歩く、倒れ込む、押し倒す、引きずり回す、冷蔵庫から何か出しレンジで温め食べる、缶コーヒー(?)を2本転がす、何人かが同じ動き/同時に他では別の動き、「ア」みたいに発声、短い言葉を発声(あまり聞きとれない)、脚立を移動させる、冷蔵庫を移動させる、抱きつきカラダを擦る、客席前まで(8人くらい)来て両手をあげ(この時、表情や目線はダンサーによって違っている)何か操作しているよう。

衣装はマチマチ、お一人マスク+黒メガネ。

変幻自在に姿カタチを変えてゆくダンス、想像力を刺激するものはみていてドギドキ、楽しい。本作は肌に沁み込むまでちょっと時間をかけてみよう。
レベル5(ファイブ)ぐらい

レベル5(ファイブ)ぐらい

劇団こんぺいとう

高田馬場ラビネスト(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★

超個性的な女性陣
面白い人が多かったなあというのが第一印象。
女性刑務所の話がなかなか味わいがあった。

軽快にポンポコと君は

軽快にポンポコと君は

ぬいぐるみハンター

OFF OFFシアター(東京都)

2012/01/06 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★★

ポンポコ♪ 文句なく楽しい!
ポンポコ♪
なかなか壮大なスケールで笑いもたっぷり!
ちょっとホロッとさせる部分もあり。
大好きな神戸さんが弾けまくっていて大満足!

ほぼ1人で観劇する事が多いのですが、
めずらしく友人を誘い4人で観劇。
みんな喜んでいて誘ったかいがありました。

明日、千秋楽。もう一回観たかったなぁ。

ネタバレBOX

神戸さん振り付けのダンスもいいかんじ!
討ち上げベイベー

討ち上げベイベー

イッパイアンテナ

インディペンデントシアターOji(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

また来いよっ!
観劇後、いろんな思いが脳内を駆け巡った。。。

王子から埼玉の自宅に戻って、シャワー浴びて、北参道のレストランにたどり着くまで、ずっと、この芝居のことを考えてたような気がする。

いろんなことを思わせてくれる芝居って、その後の生活に影響を及ぼすというか・・・実際に、観劇後の話題に上がっちゃったもの。パンに、豚肉のリエットを塗ったくりながら、イッパイアンテナの世界を語っちゃったもの(笑)

コント&コメディを中心に演じる京都の劇団「イッパイアンテナ」。

だから、『討ち上げベイベー』は、説明文からもわかる通り、忠臣蔵を下敷きにしたコメディ。そこかしこに、くすぐりを仕掛けてたし。

でも、ボクは、一ヵ所でしか笑わなかったような気がする(剣術稽古のところ)。

つまらなかったわけじゃない。
「この後、どうなるんだろ?」って、積極的に観てたと思うし、細かなところの演出がスッゴクよかったから。

でも、ボクはダメなんだ、忠臣蔵が(笑)

仇討なら、忠臣蔵よりも、ビートたけし&たけし軍団の「フライデー襲撃事件」のほうが笑えるし、その後の「ドラマ」も現在進行形中だから、イジるのなら、より適してる材料と思うし、なによりも、この作品の「メンバー」の熱さ&献身性は、たけし軍団そのもののように思えるんだけど。

忠臣蔵を、料理しきってはいなかったような気もする。
ま、忠臣蔵自体が、たいした話じゃないから、料理する必要もないようには思うが(←もちろん偏見)。

だいたい、秋元康って、商売に長けていることは認められていても、人望無さそうじゃん。「秋元ダメかー。じゃ、次~!」って感じじゃないの?実際のトコ。

ま、そんなこととか、「劇場でやるよりも、映画にした方が魅力が増す作品じゃないかなあ」「劇場で購入したDVD2本を何時観ようか」「クールキャッツ高杉さん、また観たいなあ」「女の子2人とも、魅力的だったなー」etc...いろんなことを、思っていたのであります。

いろいろ書いたけど、イッパイアンテナの次回作が楽しみで、まずは購入したDVDを観るのがとても楽しみで・・・大阪に遊びに行きがてら、ブラっと京都に芝居だけを観に行くのもオツかな、と思ってるところ。

東京遠征が成功か否かにかかわらず、ブログを読む限り、今回の東京遠征をネタに爆笑&ちょぴっとせつないコメディが創れるように思う(笑)

また東京に来てねー!

ネタバレBOX

舞台をはさむ形の客席・・・これ苦手。

なにが悲しくて、客同士お見合いしなきゃならないのか。。。
向こう側に、強烈なキャラの客がいたら、気になるじゃないか。
好きな役者さんが座っていようものなら、その人のことを注視しちゃうじゃないか。
照明を工夫するなどして、顔が薄らぼんやり状態になるくらいにはして欲しいなあ。

もちろん、この舞台にしたからこそ、生きる舞台装置もあったし、舞台装置の工夫には感心したけど。

それにしても、冒頭のクールキャッツ高杉さんのソウルフルな独唱。

スッゲーヨカッタ!!!
討ち上げベイベー

討ち上げベイベー

イッパイアンテナ

インディペンデントシアターOji(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★

今年ベスト
今年見た中でベストです。
4本のうちですが。
オリジナリティもあるように思えたし、まあ面白かったです。

ネタバレBOX

腹は切ってもなかなか死なないんですよね、だから介錯人がいたんだと思う。以上、情報源は私。
竹刀で頭をたたく場面があるんですが、正確でオール一本取れてた感じです。
きっとずっと僕のすべて

きっとずっと僕のすべて

お菓子な家

pit北/区域(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★

ステキだった
ピュアで、キレイで、かわいらしい、すごく良い舞台でした。
ダンスもキレが良くて、すごく気持ち良かった。
真理役の女の子が巨●で、気になってしょうがなかったけど。
良い時間をいただきました♪

討ち上げベイベー

討ち上げベイベー

イッパイアンテナ

インディペンデントシアターOji(東京都)

2012/01/13 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

好印象
ちょっと持て余しぎみの内容でしたが、どうでもいいようなディテールにみせるこだわりがいいですね。一生懸命で好印象。今度はハナッからドメスティックな話が観たいです。また東京に来てください。女優さんお二人とも○。

吐くほどに眠る

吐くほどに眠る

ガレキの太鼓

こまばアゴラ劇場(東京都)

2012/01/06 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★

いい感じだけど消化不良
個々のエピソードはとても心に響いたり面白かったりするのだが、全体像としての作品の意図がいまいちつかめなかった。質はいいのに消化不良気味。しばらく咀嚼が必要かもしれない。

吐くほどに眠る

吐くほどに眠る

ガレキの太鼓

こまばアゴラ劇場(東京都)

2012/01/06 (金) ~ 2012/01/15 (日)公演終了

満足度★★★★

初演より
重さが緩和されたように感じました。
前回では、ついつい気になってしまった(ストーリーから外れてる人の)着替えてる姿が、照明の具合で気にならずによかったです。
生演奏もいい感じでしたが、最初にわざと間違えるところがいまひとつ解りにくかったです。

このページのQRコードです。

拡大