最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

青春
オーソドックスな学園もの。役者は華があるけど、お話はあるあるレベルかなぁ。

uz（1422）

満足度★★★★

引力がある
やっぱり玉置玲央の演技は魅力的で引力がある。熱量、圧力の類だろうか、引きずりこまれる感覚になる。今作では自身で演出しているからか、それが正に全開という感じだった。

ぐまぞう（829）

満足度★★★★

不朽の名作＆久々の”劇団四季”
☆昨年より我家（の一部）では、戦争映画繋がりで・・なにげに「サウンド・オブ・ミュージック」がブームとなり、DVD＆サントラ盤が擦り切れる程？回り続け、御近所様の御迷惑をも省みず爆音を鳴り響かせております。・・その集大成として今回のツアーと相成りました。
☆終演後、“舞台芸術文化混迷の地”の象徴、解体前の「御園座」の写真を撮り、明晩のジャズライブチケットを買って帰りました。暫くは、映画三昧・“コンサート”巡りにて気を紛らわす日々が続きそうです。
☆？そうそう・・やはり不朽の名作映画（原作）には敵いませんが、本作は四季さんらしくて同道者も大変喜んでおりました。四季さんには引き続きこの地で頑張って欲しいと、切に思いました。演者さんでは、“修道院長役の佐和さん”、“リーズル役の若奈さん”、“グレーテル役の宿口さん”が印象に残りました。同道者の一人よりカーテンコールが何故多いのかとの質問があり・・、“劇団四季のミュージカルを見る時の決り事だよ”と説明しておきました。。σ(^_^;)

[次回拝観のミュージカル作は、２０１１年帝劇１００周年記念公演で大々興奮の中、終幕した！はずの？・・“レ・ミゼラブル（10月）”と、なりますです。。（選択肢が少ない故）]

ﾊﾅﾐｽﾞｷ（438）

満足度★★★★★

二番煎じではない新たな物語
１年前の「ステキなチェックメイト」の続編。
まず感心したのは、登場人物の半数である４人が既に確立されたキャラクターであるのに、二番煎じではない新たな物語を創り上げたこと。
これ、けっこう大変なんじゃないかな？
また、前作からのキャラも濃いのに、それを上回る濃さの新キャラを登場させながらデフォルメ具合が絶妙で「そんなヤツはいねーよ！」と醒めてしまう寸前にとどめている（個人の感想です）のも巧み。演者との相乗作用だな。
さらに、年長者の発言に説得力があったり、大事なことは（別人の口を通して）二度三度繰り返したりなども上手く、ここの過去の「ある作品」を知っている観客への目配せも仕込むなど、大変見事。
続編ながら１作目を知らなくても楽しめるのは言わずもがな。

じべ。（7238）

満足度★★★★★

HAPPY LIFE
記憶力に自信は無いけど、大きな変更は無かったかな。
松永玲子と大倉くんは笑いの吸引力が増してた。
この芝居のみのすけは、ほんと下衆だよね（笑）

餃子（1032）

満足度★★★★

やっぱり泣けますね
見事な形式美の世界。原作読んでいてストーリーはわかっていても、泣かずにおれません。多くのひとに観て欲しい。

バート（8028）

満足度★★★★★

最後、あんな感じになるとは、、、
出演される役者さんに惹かれて行ったので、どういう内容か全然気にしないで観てしまったのですが。最後、あんなサイコな感じになるとは、、、予想外。
こういうのは、実は苦手なのですが、終始、観ている方も集中力の途切れない、惹かれる、面白い舞台でした。
役者さん目当てで行ったので、全員、良い役者さんだなと思ったのですが。特に、悪い芝居の山崎さんが良かったです。

witchnaga（101）

鮮烈ではある
楽器や白布や白い人形や、目新しい表現が多くて、感心。
表現そのものは、かなり練られているんだと思う。
ただそれが、神話の何がモチーフで、団地の何の比ゆなのか、
私には理解できなかった。

yucky＠メタ坊（713）

満足度★★★

絡み合う物語
まずは舞台のセットが素晴らしかったです
昭和の雰囲気を醸し出しているバーカウンターなど
最初から話に引き込まれて行きますが
時間や空間、現実と幻想
色々と絡み合ってはいるのですが
それが複雑さを招いて話はやや難解でした。

アス（22）

満足度★★★★

新鮮でした
演劇的な趣向がいろいろと。俳優の動きが気持ちよかった。古事記読も。

たらい（571）

満足度★★★★

役者な歌手達
設定を現代のアメリカに置き換えているものの、先鋭的な突飛さやスノビズムのない、歌手達の芸達者な演技で魅せる、親しみ易い演出で、リラックスして楽しめました。

幕を用いず、開演前から部屋のセットが見えていて、序曲が演奏される中、本来もっと後になってから現れる伯爵婦人が一人で嘆いている姿が描かれ、この物語の中である意味一番報われないとも言えるこの人物にフォーカスを当てていました。
下品になり過ぎないセクシュアルな演技が多くあり、程良い刺激がありました。特に女2人が少年を着替えさせるシーンでは本来されるべき動きとは異なるエロティックな仕草が行われながらも、それが元々の歌詞に合っていて、とても官能的でした。
恋の思いを紙飛行機が象徴していて、様々なシーンで飛ばされていたのが印象に残りました。

歌手は際立って突出する人はいませんでしたが、全員が安定したレベルで演技も自然で音、楽的にも演劇的にも満足しました。主要な役は美男美女揃いで、脇役も凄く背が高かったり丸々とした体型だったりと個性的で、それぞれのキャラクターが立っていました。カーテンコールでの振る舞いも格式張っていなくて、フレンドリーな雰囲気があって良かったです。

オーケストラは歌と乖離しそうになったり、ミストーンがあったりしましたが、流れに勢いがあったせいか、あまり気にならずに聴けました。
レチタティーヴォの伴奏をするフォルテピアノはピットの中ではなく、舞台上手袖に配置されていて、歌手の演技に合わせて的確なタイミングで伴奏を付けていて気持良かったです。モーツァルトの他の作品の引用のみならず、ワーグナーやガーシュインの引用や、現代音楽の様な不響和音も用いる自由な伴奏が楽しかったです。

舞台美術はこじんまりとしていて豪華さは無いものの、第3幕ではミース・ファン・デル・ローエの『バルセロナ・パヴィリオン』、第4幕でピエール・コーニッグの『ケーススタディハウス#22』と近代建築の名作を模したセットとなっていて洒落ていました。
現代的でスタイリッシュな衣装もセンスが良く、視覚的にも楽しめました。

土反（1669）

満足度★★★★

おどろおどろしく
全体に暗くて重たい話でした。

雨模様（5627）

満足度★★★★

『うそつき』：人が人に対する感情（恋愛）のエネルギーは、エネルギーの法則のとおりに、流れる向きは一方通行なのか？　またその総量は変化しないのか？
っていう感じの壮大な物語ではないけど。

アキラ（1499）

満足度★★★

なんというか勢いのみが強かったような気がする
例えるならば、アクの強い食材を一つ鍋でごった煮にしたような印象でした。
アク取りの丁寧さと食材減らしとか両方とかどっちかでも厳選した方が良かったのでは？と感じたデス。だってそれで２時間強の作品でしたからねぇ。

長寿郎（6301）

満足度★★★

天然か
ひっそりと世に紛れて暮らしているのかと思いましたが、大丈夫かいなと思うくらい濃いキャラでした。

雨模様（5627）

満足度★★★

『屋上庭園・千両みかん』観劇
最初は『千両みかん』でした。
東西の噺家が高座にかける定番の古典落語の二人芝居は動きもユニークで楽しかったです。
次の岸田國士作品『屋上庭園』、
二組の若者夫婦が苦味のある会話を繰り広げるテイストは自分の好みではなかったなぁ。と

（２つで７０分強かな）

長寿郎（6301）

満足度★★★★★

よくぞここまで
　とても大切な問題を、深い所から良く舞台化している。弱者切り捨てが大手を振ってまかり通る時代になった現在、戦中、戦後の弱者の位置、意地、連帯をその屈折を含めて描き得た視点と払ったであろう多大な努力に敬意を表する。

ハンダラ（11111）

満足度★★★★★

うそつきを拝見
　実に微妙な戦争状態の中での他所者対仲間、男と女、事実と嘘、混み入った関係の中でのファクトの証明の不可能性等々、頗るデリケートな問題群を敢えて俎上に載せ、舞台化した意欲作。知的で繊細、而も、演出、役者の技量を露骨に問うような緊迫した舞台で、流石、本家の貫録を見せた作品作りであった。この舞台成功の秘訣は、精巧に作られたパズルのようなシナリオの本質を過つ所なく捉え、観客に納得のゆく形にして観せた辺り、作品解釈の深さにその鍵があるように思われる。

ハンダラ（11111）

満足度★★★★

ハラハラドキドキ
　立て籠もり事件が発生した。人質は、ダンススクールに通う女性4人、講師男性1人の5人。事件直前の目撃証言では、不審な男性が報告されているが、20歳前後とみられる他には、情報は無い。

ハンダラ（11111）

満足度★★

惜しい！
初日のせいか、変な緊張感があって、なかなか響きあわないように感じた。
役者が文体に踊らされてる感のある箇所もちらほら。

書き方としては、
ナレーションというか、小説の地の文というか、
そういう物を多用していたり、
時間軸を前後に揺さぶったりと、面白い事に挑んでいるように思う。
その辺りを、上手く立体化する演出的発明がもっと欲しかった所ではある。

全体的に、ジャパンホラーめいた雰囲気はあったものの、
それが雰囲気だけで終わってしまっている印象。
演出も役者も、もっと空気感を突き詰めるか、
あるいはカラッとドライに攻めるかしても良かったのでは、と。
ウェットな演技ってのは、時として芝居に酔ってるだけで
客席に閉ざされたものになりやすいように思う。

もっと、客席に何かが向いてくるとよいのではないでしょうか。
緊張が取れるだけでも、まだまだ面白くなると思います。

とし（191）