最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★★

　片肌☆倶利伽羅紋紋一座「ざ☆くりもん」第33回ロングラン本公演『六道追分』第二期龍チームを観た。
　前回『六道追分』を観ての、今回が2回目だったが、二期目も劇の物語の内容は全く変わっていなくて、出演している役者が大幅に入れ替わり、私が観た龍チームに至っては座長の山田拓未が珍しく出演していないということで、劇としてのまとまりなど、若手が主演で大丈夫かという一抹の不安も正直あったが、実際本編が始まってみると、勿論龍チームにとっては、明日が千秋楽公演で、5月9日（金）19:00の回が千秋楽前最後の公演ということもあるのかも知れないが、役者一同気合が入り、大きなミスや台詞を間違えたり、台詞が飛んだり、声を枯らしたりすることもほとんどなく、軽妙なアドリブで腹がよじれる程大笑いさせたりする余裕も垣間見せていて、劇全体としても一期目の役者たちに引けを取らず、完成度が高かった。主演が瀬戸啓太さんと石井陽菜さんになっても、全然良い意味で違和感を感じなかった。

　鬼アザミ一味の頭領清吉役の瀬戸啓太さんは濃くて今どき感のない俳優の高良健吾さんに少し似たイケメンで、それを活かした演出なのかどうかは分からないが、野性味溢れる粗野とか、粗暴というか短期というかで、彫物がしてある腕を着物を開けてバッと見せる演出など、鬼アザミの清吉の性格や言動が役者が変わっただけで、こうも変わるのかと感心させられてしまった。
　また瀬戸啓太さんのパッと見た感じの印象と、瀬戸さんが演じる鬼アザミの清吉の言動がフィットしていて、当て書きならぬ、その役者のイメージにフィットした性格に清吉を寄せてきていて、本当に演劇って生ものだなぁと実感させられた。

　お菊役の石井陽菜さんも、一期目のお菊役のしっかりしているが時々緩い感じとはまた違って、良い意味で意思が強い上に、気が強く、隙が無く、喧嘩する場面が笑いにならずに、迫力があって、ドスの効いた緊迫感が出るような威圧感が出ていて、演じる役者によって、役は同じだとしても、こうも役のイメージがガラッと変わるのかと驚いた。
　個人的には、こういうお菊像も全然ありだと思った。
　この後も、3期、4期というふうに続いてゆくのだろうが、大枠の作品の内容はそのままに、演じる役者によって演る役のイメージがころころとどういうふうに変わるのか、その役者の個性も反映された感じになるのか、これからもそういった小さな変化が興味があり、今から期待しかない。

　また与力の九次役の多田有我さんは、役柄的にはかなり冷酷無比で、職務遂行のためならば自分が嫌われ役になるのさえ厭わず、手段を選ばないような役のはずなのに、多田さんの見た目とフィットするかのように、所々優しさが滲み出て、冷徹に振る舞おうとするが、どこかお間抜けな感じが滲み出たりと、人間味のある感じに演じられていて、本来あまり共感できない役のはずなのに、憎み切れず、愛すべきキャラだと感じ、自然と引き込まれた。

　与力の徳蔵役の西川智宏さんはどこかX経営者のイーロン·マスクに似て、イケオジでもなんでもないただのおじさん俳優だが、男性同士の恋愛を茶化したような場面だったり、よって下ネタに走る場面が印象的で、ドキドキ感があって、大いに笑えて、楽しめた。

　尼さん?の念念役の阿達由香さんは、一期目の時の同役の役者の意外とドSでコミカルで、どこか派手でアイドル的な感じと違って、地味で中年のリアルにいそうな尼さんな感じに演じられていて、阿達さん自身の独特な地味だが達観した雰囲気と相まって、その辺に普通にいそうな尼さんの感じが出ていて良かった。
　石津雄貴さん演じる念念の弟子の珍念は、一期目の同役の役者と違って、よりふざけて、さり気なくアドリブもかましていて、今回の念念役の阿達さんが地味で中年、真面目で達観した感じなのと対象的な感じで笑いを取っていて、その全然違う組合せで、バランスが良いと感じた。

　宿で花札に興じたり、鬼アザミ一味と疑われた男女が一瞬出てくる場面で、東海Wallkerを広げたりと一期目にも増して、二期目は小ネタやアドリブが数多く散見されて、一期目との違いも楽しめて良かった。

鯉之滝登（227）

実演鑑賞

満足度★★★★

面白かったです。でも、もっと面白いんじゃないかなと思っていたのでした。
チラシの脳味噌の意味は分かりましたが、どちらも大事でしょうに。
簡素な舞台装置に散りばめられた立川のお店の名前が懐かしかったです。
歌もたくさん聞けて楽しかったですが、スタジオの構造のせいか素材のせいか歌詞が聞き取りにくくて残念でした。

みなみ（3511）

実演鑑賞

満足度★★★★★

第一期と台本は同じと聞いていましたが、演じる人が違うとまた新鮮で面白く見ることができました。最後は知っているので今回は覚悟して見ていたはずでしたが・・・。
冒頭の地下道から侵入するシーンの音響が説得力があって良かったです。
今後はどのくらい行けるかわからないので、せめてと思って台本を買い求めました。
とろろ汁が食べたい今夜です。

みなみ（3511）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ストーリー、演出ともにしっかりと練られているなぁという印象で、心を揺さぶるとても素敵な作品でした。
様々な登場人物も魅力的で、演者さんたちの熱演も素晴らしかったです。
初めて観劇される方にもかなりお奨めの舞台だと思いました。

atsu（144）

実演鑑賞

満足度★★

115分。休憩なし。

てっくぱぱ（1707）

実演鑑賞

満足度★★★★★

第二期の【龍】チーム。これは確かにリピートしたくなる舞台。楽しくて華やかでグッとくる。

ベンジャミン2号（1388）

実演鑑賞

満足度★★★

前衛的というか斬新的と言うのか、とにかく若い力が新しいことを試みようとした作品。本作は、松原俊太郎氏がスペースノットブランクに書き下ろし、「最後の映画」として上演された「再生数」（2022）を経て、上村陽太郎氏の演出によって 新たな「再生数」（2025）として上演。

少しネタバレするが、複数のモニターに映像（場面タイトルらしきもの含む⇨台割か？）が映り「ゲームの世界なのか、撮影の現場なのか、劇中劇か、はたまた現実なのか」、そんな色々な虚実が錯綜するような感覚劇。分かったような分からないような曖昧さ、それゆえ小難しさは残る。しかし言えるのは、死んでは生き返る「輪廻転生」のループが描かれ、表層的ではあるが＜或る愛情＞の断面が垣間見える。この感覚を刺激するような舞台、他の劇団（そちらも若手の主宰）でも似たような作品を観ており 最近のトレンドなのか。

この創作カンパニーは、第15回せんがわ劇場演劇コンクールのファイナル5団体に選出されて、5月24～25日開催の本選へ。このコンクールが選びそうな作風とも言える。勿論 上演する作品（時間制限があるため）は違うだろうが、「再生数」で言えば、突き刺さる台詞がありハッとさせられる。そんな批判・風刺的なことが 巧みにもっと込められると好い と思うが…。観客を選ぶ作品だろう。
“よた”カンパニー、まだ この作品しか観ていないが、伸びしろが感じられる。注目していきたい。
（上演時間1時間15分　休憩なし）

タッキー（4470）

実演鑑賞

満足度★★★★★

教科書に載せるべき歴史がわかり、凄く良かったです！

あおぞら（80）

実演鑑賞

満足度★★★★

60分。休憩なし。

てっくぱぱ（1707）

実演鑑賞

満足度★★★★★

　戦争の内実を端的に示した必見の舞台。（追記2025.5.13）

ハンダラ（11051）

実演鑑賞

満足度★★★★★

令和に生まれた新たなテント芝居の2年目。
昨年の、『燈のあたらない川に流れる人鳥（ペンギン）』は、自分がイメージするアングラってものそのままでして。エログロナンセンス、奇麗なものも汚いものも、混沌としていて。物語も混沌のなか、何かを感じ取る感じで。体感的にも水をかぶりまくったりで、個人的にはめちゃんこ面白かったのですが。
まあ、やっぱり誰にでもってのには敷居高いかもって気はした。

ただ今作は、非常に観やすいのです。
平将門や源平合戦、日本の昔話だったり、そういう一般常識程度の知識はあったほうが理解しやすいとは思うけど、無くても何とかなるかと。
特に一幕、二幕は、アンダーグラウンドなんて構える必要もなく、質の高いエンタメだった。
三幕になると演劇表現で裏返すテーマ性みたいなのがやや出てくるんですが、それも全体を崩壊させるようなことは無く、浪漫的な舞台として最後まで畳まれます。

昨年の水表現だけではなく、今作は火の演出も印象的で。
殺陣も踊りもある、3時間の大作。
休憩が二回あるので、トイレや腰の痛みも心配せず、大丈夫です。
体感的にはあっという間。

観劇の達人はもちろん。
気軽に演劇？？みたいな人にも観て欲しいなあ。
そして、若い人にこそ、このテントでの一大スペクタルを味わって欲しいなあって。
撃ち抜かれる人、いるはずなんだ。

arugo（387）

実演鑑賞

満足度★★★★

『#明星のアリア』を観劇。世界観芝居を得意とする２劇団コラボだが、壮大な設定には圧倒される。（５分押し）１０９分。
　独特の世界観に基いた芝居を得意とする荒井ミサ（演劇企画ヱウレーカ）と平安咲貴（route.©️）が同じ設定で２作品を書いて交互上演する企画で、エーデと呼ばれる国で人間とアンフィビオなる架空の生命体の関わりを描く。設定も壮大だが物語の展開も巧妙で多くの登場人物の描き分けもできている。役者陣も丁寧な演技だが、殺陣シーンの迫力が今一つの場面があったのは惜しい。顔馴染みの女優も数多く出演だが、推しの岡本麻妃呂は本作でもヴィジュアルどストライクだった。

jokerman（1422）

実演鑑賞

満足度★★★★

生憎の雨天でしたが、ノクティーホールの懐かしさも相まって素敵なひと時を過ごしました。
今回は「演劇」というより「コンサート」寄りの公演内容。
木下牧子作曲のオペラではない「語り・歌唱」「クラリネット」「ピアノ」の室内楽小編成作品。
前半は音楽物語にちなんだ、組曲形式の作品を演奏。こちらはクラシックコンサートです。

MASA（64）

実演鑑賞

満足度★★★★★

旧満州に渡った一人の女性が、戦後の巡礼旅をしながら当時の記憶を再現した物語。
満蒙開拓の歴史を切り取った川口圭子の一人芝居は、歯切れの良い台詞回しと目力の鋭い表情、台本の役どころにも相まって見応えのある1時間でした。一人芝居は孤独な戦い。それを今回の題材と上手にマッチさせた「花いちもんめ」作品そのものも、文学的で良かったと思います。

MASA（64）

実演鑑賞

満足度★★★★

時間と交通費をかけて毎回都内に出かけて行く観劇の日々もそろそろ終止符をうつべか・・とふと思った雨の日。地元と言える場所で肩の力を抜いて味わうちょっとした非日常の時間がとても良い。（都内に勤務の者が少し足を延ばして下北沢の空気を吸いに・・と言うのも良き日常。頗る特別な時間も良いけれど日常性が大事に思うこの頃也）

ホールに入ると些か心許ない座席の安定感であったが、程よい広さの空間に程よい観客（もっと居ても良いが）、ピアノの置かれたステージを観ながら開演を待つ。
声楽とピアノ、クラリネットの三者が「出演」なので、俳優による熱演は期待せず、物語をどう紡ぐのかに関心。「蜘蛛の糸」は凡そ40分の出し物、原作のほぼ朗読だがどうやら「それ用」に書かれた譜面の演奏と共に語られ、言わば「既存の作品」であった模様。朗読については声楽家がゆっくりと、通る声で（歩いての移動程度の動きをまじえて）語って行くが、お釈迦様が糸を垂らす、カンダタが糸を登り始め、後続の者を蹴落としたら糸が切れた、といった部分だけは「間を挟んでガッと行く」位の「演技」はやはり欲しくはなった。
ただ何と言っても演奏が良い（巧いので後でプロフィールを読めば、中々の実力派のよう）。前段の演奏（ピアノ伴奏の歌、ピアノ伴奏のクラリネット、ピアノ演奏）特に二番目のクラリネット演奏が始まると胸に溶け入るようであった。三者とも選曲は童話チックな可愛らしい世界を狙っていたが、ピアノ独奏では技巧が優れていながら柔らかな感触。
ただ、音楽演奏で起きる拍手と、後段の「蜘蛛の糸」の後に起きる拍手では、違うのだな、という発見。技術的には演奏要素が秀でていた朗読ではあっても、紡がれたドラマが終幕した後に起きる拍手は熱が違う。コールで立つ三者の風情も違う。演劇が持つ「劇しさ」の種を見る思い。
この公演を認知したきっかけの俳優（今回の演出）森山太氏は表には出ず、インカムを持ちながら立ち動いていた。次もまた拝見したい（いつになるか分らぬが）。

tottory（3056）

実演鑑賞

宗教家と獄吏という設定であるが、発する言葉はどちらかというと哲学。それらしく聞こえる言い回しを選んで使っている感じがあり、個人的には好みではない。言いたい（言わせたい）台詞、見せたいシーンを寄せ集めたようでしっくりとこないというのが素直な感想です。

のおね（149）

実演鑑賞

満足度★★★★★

　かーんず企画第13回GW特別公演【ワトソンとスィートホームズ】と【皆目見当がつかない】の2作品を交互に上演している中で、前者の作品の千秋楽公演を観劇した。
　CoRichのあらすじを読んだ感じだと、公園の片隅でゆるく暮らすホームレスの人々の生活を描く……だったはずが、新しい公園で暮らしたい人の登場で、やがて人間が向かうべき方向が露わになっていくという、タイトル除いたら、探偵小説『シャーロック・ホームズ』に出てくるワトソンもホームズも出てこないように一見えるが、『シャーロック・ホームズ』の亜流の話で、更に色々な要素を混ぜつつも、ワトソンとホームズが群像劇的な中で、さり気なく出てくるような劇かと思って、期待して観に行った。良い意味で裏切られた。
　そもそもワトソンらしき人やホームズらしき人すら出て来ない。強いて言えば、シャーロック・ホームズ帽をホームレスの中の中心的な人物が途中で被って出てくるぐらいで、別にそれが劇の伏線回収になる訳でもなく、劇自体ミステリーの要素はからっきし無かった。但し、最後まで予想出来ない展開で、絶対的と思われた価値観や存在意義が変わってしまう不条理喜劇で、大いに笑えて、面白かった。

　実際のホームレスになる人の大半は、ホームレスという何者にも縛られなくて、自由で、社会規範とも比較的無縁な路上生活に憧れてとか、人類の原点に帰ってというような考え方、在り方でと言うよりも、生活苦からそうなっていることが多く、好きでホームレスやっている人の割合は、特にこの日本においては顕著だと思う。
　なので、劇中でホームレスの人たちが、不穏な現代社会で息苦しく、心も狭く、現状に満足せず、仕事も好きになれず、一人で塞ぎ込み、孤立感が高まり、想像力も思いやりもない人たちと対比して、どこか現代社会の病理の対極にある理想的な社会という風に描いているのは、普段街中でよく路上生活者を見かけて、身近なだけに、都合よく描き過ぎていないかという違和感は、少なからず感じた。
　但し、その違和感以上に、途中で約1名除いたホームレスの人たちはホームレスになりきり、演じ切っていた、ということが劇の後半になって分かってくる。でも、例え最初の間口が不順な動機でも、途中からは本当のホームレスの生活が気に入り、いつの間にかコミュニティーに溶け込み、本当のホームレスのようになっていく人々の心の変遷、成長が丁寧に描かれていて良かった。

　劇の終わりの方でただの普通のコーヒーを飲んでいただけな筈なのに、変な動きを始めたから、最初はゾンビになる展開かと思ったら違った。何と、予想外にも、新しく入った新入りを歓迎するホームレスたちによる路上飲み会で盛り上がってきたタイミングで、次々に類人猿になっていくという不条理で、不気味で、どこか不安だが、ユニークで突飛な終わり方になっていく。
　そのホームレスたちや支援者弥生の心が綺麗に見えるが、実はホームレスが出してくれたコーヒーを飲むと見せかけて、こっそり隠して置いたり、自分がせっかく作ってきた手料理よりも、ホームレスの人たちが自分たちでゴミ箱漁って持ってきた食べ物で盛り上がっているのを見て、機嫌を損ねたりとどこか偽善者じみた令嬢までもが次々に類人猿になっていく様子に、その動き方の可笑しさに、今までと打って変わった不条理さに、馬鹿馬鹿し過ぎて大いに笑えたが、その後、類人猿への急な様変わりがある意味現代社会の人々の孤独や闇を炙り出している気がして、急にスーと背筋が凍り付くほどの恐怖を覚えた。

鯉之滝登（227）

実演鑑賞

良かったです。

あかりのこ（1450）

実演鑑賞

満足度★★★★★

『大地の子』の母娘版だったのですね。中国残留孤児ではいろんな人の思惑が絡んでいるのでオールキャスト版も見てみたかったな…とも舞台を観て感じました。あと、今回の舞台を観て『大地の子』の１人芝居も観てみたい…とも思いました。どの人物の視点で脚本書くかにより舞台かなり違ったものになるだろうな…と思いました。

hatayu（1004）

実演鑑賞

満足度★★★

何処となく手塚治虫作品を醸してた
世界観の話であり
雰囲気とかは評価出来るかなーと思えた
１時間の作品

長寿郎（6268）