最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★

話し方講座も、講師の実家のいざこざも、解決策が“演じる”で、ちょっと怪しいセミナーみたいね。

uz（1419）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ナオユキさんの漫談ジワジワ効いてきてクセになる面白さ＼(^o^)／

馬場良太（1465）

実演鑑賞

満足度★★★★

面白かった☆鹿🦌と人間のドラマがあったり人間達にもファンタジーコメディの要素があったりどこかジブリ映画を観てるかのような可笑しさ🎵なので決して明るい話じゃないけど僕には「楽しい」時間でした🎶ジブリ風タイトルにするなら【足の裏の鹿】ってとこかな😉

馬場良太（1465）

実演鑑賞

満足度★★★★★

この劇団最後の作品です。。
16年間本当にお疲れ様でした。
どの作品も大好きでした。

話の音痴（8）

実演鑑賞

満足度★★★★★

100分。休憩なし。

てっくぱぱ（1723）

実演鑑賞

満足度★★★★

初日観劇。5つの短編はそれぞれ雰囲気が違っていて、チリアクターズさんらしい言葉遊びの妙がやっぱり楽しい。作品ごとの振れ幅の大きさも、この劇団さんの魅力。個人的には、言葉がじわっと刺さる「ゆめゆめ」と、設定からして思わずニヤリとしてしまう代表作の「しらずのうちに」が特に好みでした。

ハウザー（999）

実演鑑賞

満足度★★★★★

うむ。納得の二時間。面白いし（ストーリーが）、聴かせる（台詞が）。「トレーニング」とタイトルにあるその意味は実はそのままの意味であるのだが、物語の縦軸にこれを据え、講師として登場する彼女の「物語」も想像させながら、トレーニングが展開する様が美味しく、見所である。
今井上ひさしの文章講座（的読み物）の一節を思い出しているが、「その人にしか書けない言葉というものがある」・・その無二の台詞が、この芝居の中に見出せる。
小劇場エンタメ系の多い関西（と知見もなく言うのも憚られるが）には珍しい、思想性の高い芝居。

tottory（3113）

実演鑑賞

満足度★★★★★

秀作としてタイトルのみ記憶にあった本作を贅沢に味わえた。思いの他ウェルメイドではあったが、ハッピーエンドを下支えする含蓄が豊かである。ある一件で久々に顔を合わせる事となった、全くタイプの異なる三姉妹が、当初は「肉親としての繋がり」を表層では見せながら、やがて諍い多かったであろう往時に舞い戻り、それぞれに過去を乗り越えて現在の紐帯を確認する。自宅で人を待つ主役らしい日下由美演じる長女、彼女を齢三十とする台詞があって「え」と一瞬戸惑う（見た目40は超えてなきゃであるが「老けてると言われる」の台詞で一応正当化）が、女優力というのかコメディエンヌな風情で目が離せない。細やかに見せて来る演技という名の「芸」に当てられている。奔放な次女（名塚佳織）、今回の問題児で甘えん坊だが実は芯がある三女（磯部莉菜子）の関係性の核となる。
俳優では久々に目にした（serial numberでは暫く見ない）田島亮、憎まれ役の親戚役・上野裕子、良き心根の役も演れると知れた佐藤銀平とのアンサンブルも良し。
アメリカ南部の「遅れた」町で、問題の三女ベイブが夫を銃で撃ったとの報が入り、既に保釈の身である彼女を呼び戻す連絡をしたのだが、と従姉に語る長女、そして糸の切れた凧の如く「歌手」として地方を回る次女にも連絡をした、と。あっけらかんとした三女。終盤、微かに彼女が精神的支配を夫から受け、人格を損ない続けていた「監獄としての夫婦関係」の気配がよぎる。徹頭徹尾女という主体から見、語られる女性賛歌であり応援歌だが、共感以外になかった。

tottory（3113）

実演鑑賞

満足度★★★★

もったいないことに、イーストンズさんのファイナル公演らしいのですが。
ベタだけど、きちんと楽しませてくれる、笑わせてくれるセンス。
かっこいい殺陣。今作は歌も素敵だった。
基本は娯楽路線だけど、ちょっと変化急な勧善懲悪な感じ。
今作は、出てくる人、ほぼ悪いやつかも。

イーストンズさんにしては、比較的笑いの要素が少なめで、強烈なシーンも多かった。
どのキャラも濃くてね、もっともっとエピソード作れそうだったので。
上演時間90分はやや短く性急に感じたところは、ありました。
上演前にジョークで３時間超えですってのがあったのですが、いや、実際に３時間超えでたっぷり観たいなあって思いが出たくらい面白かったです。

arugo（396）

実演鑑賞

満足度★★★★

これ、自分はかなり好きな芝居です。
始まってしばらくは、あ、この系統か……みたいだったのですが、途中からぐぐっと引き込まれました。
テイスト的には、自分の世代で例えるなら……、懐かしい一話完結のギャグ漫画的で。
ジャンプで言うなら、キン肉マン、ドラゴンボール、聖闘士星矢みたいなののヒットで、何もかもがバトル漫画化する前にあった、 コント的なギャグ漫画。ドクタースランプとか、奇面組みたいな。
ただ、そこに、純愛的なキュンキュンや、しんみりする要素がある。
そして最後は意外な感じで、後味がとても良かった。
後悔って言うくらいだから、苦いの来るのかなって思っていたのですが。

主演の、みしゃむーそさんが、凄い素敵だった。
みしゃむーそさん×タカハシシンノスケさん
みしゃむーそさん×弘中麻紀さん
って対になるのですが、どちらも凄い良かったな。

サイドストーリーになる、他の方々のエピソードもかなり面白く観られました。

arugo（396）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ファンタジーだが、音楽との融合は右に出る劇団はいないだろな〜
人生をリセットしたい人々の桃源郷 西成のあいりん地区みたいな場所なんかも…
父親の気持ちわかります

ろくさん（3106）

実演鑑賞

満足度★★★

市の活性化の中心にしたい サッカーチーム：ジャンドゥーヤ鶫野、その試合をメインにした市民フェスタへ観客5,000人を集めるという一大イベント。その関係者や市民個々人の思いと行動を描いた庶民劇。

街興しはしたいが、その中心がＪ3でもないサッカーチーム（現在JFL）。その関心度や思い入れが違い、なかなか一枚岩にならないところがリアル。夢中になるものって人それぞれ、それをどう纏めるか至難の業だ。その それぞれ夢中になるものを登場しない人物を通じて垣間見せる巧さ。
（上演時間1時間30分　休憩なし）　

タッキー（4503）

実演鑑賞

満足度★★★

ジャンドゥーヤ(gianduja)とはペースト状にしたヘーゼルナッツを混ぜ合わせたイタリアのチョコレート菓子。「ジャンドゥーヤ鶫野(つぐみの)FC」は地元のサッカーチームで現在JFL、J3昇格を目指している。チームの広報を担当する田野良樹氏は地元活性化の為にも町を挙げての応援を望む。市民フェスに参加し「観客5000人プロジェクト」を企画、熱弁を振るう。市民フェス実行委員会の英枝(てるえ)さん。スポンサー企業の部長で高校の先輩でもある内藤トモヤ氏。サポーター代表の刀根直人氏。
商工会議所職員の高山佳子さんは内藤トモヤ氏の高校時代の同級生。狭い町で皆顔馴染の人間関係。

市民フェスで余興と司会を頼まれた漫才師・ヒクイドリタカイドリ。タカイドリ、重井貢治氏は喫茶店で働きながらのネタ作り。ヒクイドリ、垣内あきら氏は鶫野に忘れられない記憶があった。

洋菓子店チェスターの店長、和泉輪さんは市民フェスで特製ティラミスの販売を頼まれる。それを後押しする手伝いの石井花奈さん。

話の着眼点や流れは万能グローブガラパゴスダイナモスっぽく感じた。年齢層が皆高めの為、夢に向かって突き進むというよりもビターな哀愁が漂う。現実と自分を知ってしまった人間達だからだ。
小津安二郎の『浮草』のような寂寞感を核として、日がな海を眺める三井弘次のような気分で今作を染め上げたい。
若い石井花奈さんの一生懸命な姿が舞台を盛り上げる。和泉輪さんとのデュエットは見せ場。

是非観に行って頂きたい。

ヴォンフルー（3078）

実演鑑賞

満足度★★★★★

　ベシミル！　傑作。華5つ☆　尺75分弱。

ハンダラ（11083）

実演鑑賞

満足度★★★★

原作にかなり忠実な舞台化。
銀河鉄道内に場面が移る時の装置の変化など特にステキ。
また、カムパネルラとジョバンニ以外の登場人物は４人の出演者が演じ分けるが、そう言えば本作は停車駅毎に場が替わるのでこの手法に適していると思ったり前月に観た OuBaiTo-Ri「マクベス」を思い出したり。
さらにそのキャスティングならびに表現が巧みで大きく頷く。
企画意図通り親子連れも多かったが、年少時にこうして宮沢賢治や演劇に接するってイイよね♪

じべ。（7236）

実演鑑賞

2019年の駅前劇場での初演作を再演。ワタシは初見です。8月17日までシアターサンモール。130分。9月1日から21日まで有料のアーカイブ配信(Confetti)があります。

https://kawahira.cocolog-nifty.com/fringe/2025/09/post-6cf814.html

かわひ＿（720）

実演鑑賞

満足度★★★★

スマイルチーム観劇
台詞の抑揚がもう少しあり、登場人物のバックボーンもあと少し丁寧に描いたら、もっと良かったかなと思いましたが、楽しかったです!

YASU（3677）

実演鑑賞

満足度★★★★

Sチーム観劇
前向きな明るさとエンタメ性は良かったです

YASU（3677）

実演鑑賞

満足度★★★★

「ハムレット」及び「ハムレットマシーン」の連続上演というベタのようで余り見なかった企画、サブテレニアン常連の怪優（と思っている）葉月結子出演の「ハムレット」は残念ながら見逃したが、こちらを観劇。何年か前にとある劇団によるアングラっぽい演出で観たが、こちらはお布団・得地氏によるテキレジ・加筆が特徴的な上演となっている。戯曲本を開くと冒頭十数頁程度の戯曲が載り、他は関連の論考や解説でそれなりに分厚い単行本である。そのテキストが、俳優の「動き」（遊び）が作る場面を意味づけるために割り振られ、また日本の今を切り取ったような場面が加筆されている。単純に面白かったし、元が晦渋な代物を「今」を忍ばせる事で「見やすい」舞台となった。ただし本作が「問い」を観客に投げ続ける作品である事からは逃れられぬ、という事も再認識。
アンディウォーホルのコピー・アートと「何百年、何度も演じ続けられてうんざりのハムレット」というモチーフが似ている、というのは自分の浅薄な連想かも知れぬが、ハイナー・ミュラーはある社会的視点（冷戦時の）をハムレットという存在にこと寄せて提供したものであるらしいので、あまり冗談のレベルで語っちゃならん（一定の社会的視野を帯びておらねばならん）という縛りもあるようで。いずれ「ハムレット・マシーン」が「ハムレット」を解体したように、本作が古典的扱いを受け、解体の俎上に乗せられる日も・・？　等と考えてみた。

tottory（3113）

実演鑑賞

満足度★★★★

初演を観、映画版を観、地域劇団の上演を観ての今回。色々と思う所あり。良質な作品ではあるが、登場人物を３名に絞り込んだ映画版が自分には鋭く入って来た。芝居では登場しない主人公の母が登場し、献身的に介護を行なう娘（既に妙齢。芝居では幼馴染みとの恋愛の予兆があるが映画ではどうだったか..）との二人暮らしの家に空き巣が入り込み、姿形が亡くなった息子に似た彼を「海難で死亡と思われていた息子が記憶喪失になって帰って来た」と思い込み・・という所から結末までは同じ流れ。ただ人物がリアルに切り取られた映画では主人公が「本人ではないと判っていながら」喜ぶ母のため、そして自分の負担から少しでも逃れるために敢えて「勘違い」するという、生々しい人間心理を浮き上がらせていた。そこがツボでもあった。
此度の舞台版では・・そこは明確にしていない、というか強調されていなかった。芝居ではご近所の八百屋夫婦、介護職であるその息子とその婚約者、ロートルの新人が同じ訪問介護事務所から出入り、幼なじみのケアマネも必要に応じて登場。そして弟の豊に成りすます事となった泥棒の相棒も「記憶喪失後の友人」として登場する。彼らのうち健在時の豊を知る者が、「だいぶ様子が変った」と言いながらも彼の帰還を無邪気に喜び、主人公とその母のために、という気遣いからでなく真っさらに豊の帰還を信じている風。
ところが偽の豊（大木）の過去を知る者が実はおり（この部分でも一つのドラマが描かれる）、主人公を秘かに慕うケアマネが正義感を発揮「お前は誰だ！」と詰め寄り、主人公が「やめて」「この子はうちの豊だ」と主張するが、ついに大木自ら「俺は豊なんかじゃない、大木だ」と激白。「判っていたくせに今更なんだ」・・。この時の主人公は、「元々判っていた」のではなく「事実を突きつけられたが拒絶」と見える。
ドラマ性においては、主人公は自分と母との関係の葛藤から、泥棒であった彼を利用し、救われたという関係が映画版では明白であったのが、芝居ではぼんやりしてしまった・・そこが自分の中では物足りない要素となった。
母が死んだ後、線香を上げに訪ねて来た大木と主人公の二人が舞台正面、花火を見ながらのエンディングとなる。ここで母が一年前に申し込んでいたメッセージ（地域行事であるこの花火は打上げる前に地域ラジオ局からメッセージを流す＝多分有料で＝アトラクションがある）が流れ、娘への感謝と激励の文面が読まれ、娘が泣き崩れるのだが、私的には、死者との関係性の意味であったり価値というものは生者が解釈するものであり、読まれた文面を「どう解釈するか」さえも主人公に委ねられている。すなわち母からの「感謝」の文言がなかろうと、その思いを「想像」する事ができ、たとえその文言があろうと「別の解釈」も可能なのである。悪感情か好感情かの二分法で分けられない関係が二人の間にはあるはずなのであり、あのラジオで読まれた一件は、娘がそこに「母らしさ」を見出す事においてのみ、名付けるなら「ハッピーエンド」とする事が可能なのだろう、と考える。文言は美しくとも「母らしさ」から遠ざかっていれば、何か別の後味を残すのだろうし、文言が美しくなくたどたどしくとも、彼女が「いかにも母らしい」と感じ、娘へのある感情が見出せるなら、それは自ずから知れるものである、もっと言えば生前からどこかで感づいていても良いものだ。ドラマ的に言えばこれは「どんでん返し」にはなり得ない。
むしろ強調されるのは、エンディングに立つ二人、娘と偽物の豊がその人生の「未来」へと押し出される様であろうと思う。その意味では、足枷となっていた「過去への拘泥」から解き放たれた、あるいは自ら解き放とうとする姿勢を、互いの中に見出した二人が、その背中を押した共通の人物（母）を思い、笑みを交わす・・恐らく今後二度と会う事もないだろう二人の間につかの間通う「普遍的な何か」が、観客の共有できる何か、にもなり得る。そんな「形」が見たかったな、と思う。ちょっと注文が多すぎかもだが・・。
「妙齢」の女性の座る左隣からは後半啜り泣きと涙を拭う動きが目に耳に入って来た。実際に肉親の介護を経験し、身内故の苦悩を味わった人には説明不要なものがそこにあったのかも知れない。

tottory（3113）