最新の観てきた!クチコミ一覧

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Starting Over

Starting Over

“STRAYDOG”

ワーサルシアター(東京都)

2018/04/29 (日) ~ 2018/05/06 (日)公演終了

満足度★★

ただ騒がしいだけの舞台で終わるかと思いましたが 後半の地縛霊君と彼女のやり取りで少ししんみりしました。

~ラビット番長ノワール短編集~

~ラビット番長ノワール短編集~

ラビット番長

シアターグリーン BOX in BOX THEATER(東京都)

2018/04/25 (水) ~ 2018/04/29 (日)公演終了

満足度★★★★

初日「RS」と「夜明けの歌」を見てきました。ノワールとい言葉からまずは「黒い」を連想しましたが見終わった後は「暗黒と闇」だったなと思いました。

ラーメン

ラーメン

宇宙論☆講座

スタジオ空洞(東京都)

2018/04/27 (金) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

「飲酒上演」の回を拝見。
ホントに酔っぱらっていたみたいですね、スゴイ。
これで客席全体も酒に酔っていたら、とんでもない事になりそう(笑)
通常の回は観ていないのですが、恐らく群を抜いてハチャメチャだったのでは。
もはや本当のトラブルも普通に溶け込んでいました。

ストーリー的には過去に拝見した作品とかぶっている様なところもあってかトキメキに欠けた反面、いくつも新しい試みが。
その中には確実に不快と感じる人もいて然りなモノもありましたが、チャレンジ精神が素敵だと思います。

帰宅途中「あのぐちゃぐちゃになった会場を誰が片付けるんだろう」という心配が。
終演後、片付けボランティアを募集するのも一案だったかもと(人によってはそれもエンターテインメント)

ネタバレBOX

客席にまでなだれ込み、キャベツ太郎を口にねじ込まれたのは、やはりこの回だけ?
さすが「飲酒上演」の勢いというべきか「こういう事もあるよねー」と納得してしまいました(笑)

未だ疑問なのが、火災報知器がスモークに反応してしまったのはネタ??
もはや本物のトラブルとの境目がわからない!!
iaku+小松台東「目頭を押さえた」

iaku+小松台東「目頭を押さえた」

iaku

サンモールスタジオ(東京都)

2018/01/30 (火) ~ 2018/02/04 (日)公演終了

満足度★★★★★

予想外の展開で、「凄いものを見てしまった」という思いです。
女子高生二人の葛藤だけでなく、それぞれの家族、先生、家庭教師までが物語になくてはならない存在でした。
ギリギリの息苦しさながら、特にあっけらかんとしたお母さんの強さに導かれたひと夏の思い出のようです。
友人のオススメで初めて見た劇団さんのコラボでしたが、他の作品も見てみたいです。

ERROR

ERROR

CHAiroiPLIN

三鷹市芸術文化センター 星のホール(東京都)

2018/04/21 (土) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

スズキ拓朗は貧乏育ちかボンボンか、のほほんと育ったのかそれともキビシク育てられたか・・などと考えさせる不思議さがある。台詞大いにあり、踊りもあるが本格的に踊っているスズキやユニット所属の女らの巧い「踊り」を見ると、他の人達は「まあ得意」な役者さんを揃えた感じだろうか。あるいは特訓したのだろうか??
太宰「人間失格」と植物(庭に植えるもの)の成長物語を絡めて言葉遊びと身体遊び、物遊びを様々に結びつけて、ソロ、集団、グループのシーンを作っていた。
多様な演出がある中、この集団が突出して持つのは音楽的素養のよう。全員の(動きながらの)コーラスは聴かせる。その楽曲提供は主人公=葉蔵役3名の一人、清水ゆり氏の詞・曲という。ピアノ生演奏+歌も担って十二分の活躍だった(パンフにネームが見られなかったのはなぜ?)。

革命日記【青年団・こまばアゴラ演劇学校“無隣館”】

革命日記【青年団・こまばアゴラ演劇学校“無隣館”】

こまばアゴラ演劇学校“無隣館”

こまばアゴラ劇場(東京都)

2018/04/14 (土) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

蠱惑的な劇空間になっていた。もう一度観たいと思ったが一週間前には完売。青年団(関係の公演)としては早い方ではないだろうか。
青年団の舞台にありがちな幾つかの特徴がない。例えば最後に伴奏無しで歌をうたったり、つまらない駄洒落を言ったり(いやこれはあったか)。
時代設定は「既に政治運動の時代ではない」とだけは判るが、実際に革命を目指す「運動」がまだ残っている、となると1980年代かせいぜい90年代か、と思うがそのあたりは架空設定であっても良いように思う。
舞台装置が良い。いつもとステージを逆にしたのも良いが、アパートの四畳半の部屋でなく、カモフラージュなのか瀟洒なマンションの一室といった風も良い。一番はこの場に流れている空気、思想が絶妙な具合に「有り」と思われるように作られていること。「革命」の大義を「利用」したり、逆に言葉に絡め取られている様もみられるが、中心的な論争になるテーマが「運動」の問題を突いていて、抗議する側の正当さに対してやり込めようとする側の欺瞞がみえても一方的に悪として描いていないこと。
・・登場人物全ての問題が解消していくウェルメイドではないが、登場人物全てによって「一つの正解に集約されない」ことが結果的に示されている事、それがこの舞台の成果であり魅力。もう一度観たいと思わせた青年団久々のヒット?(再演だけど)

「ハムレットマシーン」フェスティバル

「ハムレットマシーン」フェスティバル

die pratze

d-倉庫(東京都)

2018/04/04 (水) ~ 2018/04/22 (日)公演終了

満足度★★★★

最終組のシアターゼロ(韓国)/IDIOT SAVANTの手による「ハムレットマシーン」を観る。
僅か10数ページのテキストに、娑翁作品の断片や同時代(作品発表は1977年)の事件や状況を皮肉にまぶした「台詞」がまるで煮込んだシチューのように濃厚かつ難解である所の原戯曲は、必然に十通りの予測の付かないバリエーションを与えたが、同じ戯曲を上演するのだから各集団が「このテキストをどう捕まえたか」は重要で、その「つかみ具合」を読み取ることを通して観客は「ハムレットマシーン」という作品を「知る」、あるいは「知る端緒となる」体験をする・・という事でありたい。

結局10のうち4団体を拝見したのみだが、トリを飾ったIDIOTはほぼテキスト通りを「喋り」、ト書きにも目配りがなされていた。言わば「忠実な」上演という事になるが、何らかの掴み取り方ができなければ、たとえ戯曲に忠実たろうとしても上演できる代物にはならないだろう。
IDIOT SAVANTを以前に観た時は、演技過剰でテキストに合わないものを感じたような記憶があるが、今回その記憶を呼び覚ました一つ、中心的俳優(女性)の中性的、否男性的と言っていい佇まいと声、動きが、主にテキストの語り役を担っており、出色であった。目読すれば散文詩に過ぎないコトバが、人物の「台詞」として響いてきた。

IDIOTがこのテキストから汲み取ったのは、激烈な感情を伴う絶望であり、その方向での(表現の)最頂上を目指す立ち居と喋りによって、激情ほとばしる舞台となっていた。他の(私が観た)集団では観られなかった、また同様に周囲にも今や特異と言う他ない境地がそこにあった、と思う(この集団の色なのかも知れないが)。すなわち、状況に対する絶望という心情だ。それが起こる背後には、公正たろうとする心、道理が叶う社会であるよう願う己の心に従って生きる下地がなければ、発生しない。その「個」あって初めて「社会」に対し絶望し得る主体が存在する・・という意味で、激烈な「絶望」の言葉を吐く人物の形象そのものが困難を伴うという事なのであり、それを形として見せ、最後まで破綻なく絶望を表現し通した点において、このバージョンは特異である、と言わざるを得ない。
まず始まりが秀逸。黒衣裳の身を包んだ男女が応援団のように客席側を向いて足を踏ん張り、必死の形相でガナるのが、一定のリズムを刻む不思議なフレーズ「カーツカッカ/カーツカッカ/カッカッ」。シンコペーションを含むこのフレーズを繰り返す4拍子のリズムを叫び(足を踏み鳴らし)、一人、一人と別な役割を担う動きが混ざって全体が変化していく。身体パフォーマンスが基調ながら、台詞は流れ続け、また喋らないパフォーマーの演技も演劇的に展開する。この身体パフォーマンスの判りやすさと、吐かれる言葉の難解さの具合がちょうど良い。
この冒頭の激しくも整ったパフォーマンスから、各章に分かれたテキスト通りに、場面(の風合い)が変化を辿り「カーツカッカ」は一旦封印される(オーラスで復活)。
「私はハムレットだった」に始まるテキストが、オフィーリアの呟き、ハムレットが女装する、等と場面を渡り歩いて最終局面に向かうが、はっきり言ってその場面構成から「ストーリー」を理解するのは困難だ。ただ絶望的な状況があり、それが如何に絶望的かを「感じ取っている」人物たちのその感じ取り方を、佇まいを通して客席からキャッチする事ができる。
問題はその絶望的状況というものに対する想像力が、観客側にあるかどうか、かも知れない。否、たとえ実体験がなくとも表現によってそれは「ある」と、伝える事はできるのかも知れない・・(そこは私には判らない。)いずれにしても随所に創造性の発露をみた出し物だった。

一方の韓国の団体は、取り立てて言う事のない、言ってしまえば「中身が薄い」という印象が強く残る出し物だった。同じ意味合いの行為を延々と繰り返して得られるのは時間の引き延ばしの他に見当たらなかった。
構造として同じパターン(一人の男が二人のマシーンを呼び出し、二体の関係は最後に不具合を起こし、暗転)を何度か繰り返す作りだったが、毎回のパターンの違いも、従って何が共通点なのかも、わかりづらい。
そもそも3人の役の分担のあり方が演技を通じて伝わって来ず、代わりに何か解説があるわけでもなく、「わからなさ」を相殺するパフォーマンス面の面白さがあるかと言えば、それもなく、混沌とした風合いが良い、といった舞台効果があったわけでもない。
白塗りの男女が俳優の「マシーン」を演じるが、その動きは表現としても(機械を演じようとするためか)拙ない。今一人は、どうやら注目の俳優という事だったらしいが、先の単調なリフレインを4回ばかり繰り返すだけに終わるこのパフォーマンスで、彼はマシーンを呼び込む役にもかかわらず彼自身が「私はハムレット」(ナン、ハムネッ)と台詞で言っていたりする。役回りが理解できない一方で、彼の演技そのものの中に面白さを発見できたかと言えば、それも残念ながら無い。何か解説を聞けば違った風に見えたかも知れないが、それを舞台上に表現して見せるのが演劇だろう。
気になったのは韓国に「ハムレットマシーン」の翻訳本があったのかどうかだ。
日本語訳では作者ハイナー・ミュラーの「戯曲」数点と論考が収められた書籍があり、ハムレットマシーンにも相当数の訳注が施されている。これを見なければ、作者が何を意識して、どういう状況認識の土台の上にその語句を用いたか、素人には到底理解はできない。おそらくそういう類いのテキストだ。

酷評したくなるパフォーマンスはこのシリーズを以前観た時にもあったし、それだけ厄介だがやり甲斐のある戯曲と格闘し、競演するフェスティバルの醍醐味でもあろうか。しかし今回のテキストはこのサイズのイベントには、難物ではなかったか。

二ツ巴-Futatsudomoe-<舞台写真公開中!>

二ツ巴-Futatsudomoe-<舞台写真公開中!>

壱劇屋

ABCホール (大阪府)

2018/04/06 (金) ~ 2018/04/08 (日)公演終了

満足度★★★★★

物語の展開、舞台上の建造物、照明、BGM、そしてこの舞台の要である殺陣、etc...
舞台を構成するどれも、筆舌に尽くしがたいほどの素晴らしさでした。
ただ戦うのではなく、それぞれ何らかの思いを背負って戦っている事が分かります。
殺陣の1つ1つに、全く異なる思いが込められていて、感情が激しく揺さぶられました。

主演の久代梨奈さんは、「憫笑姫」のときと比べて、表現も殺陣も段違いでした。
谷川愛梨さんも、初めて殺陣をしたようには思えない、カッコいい動きでした。
両名の、アイドルの活動では見られない面を見られました。

ネタバレBOX

「水」がなければ生きていく事はできない。
そんな水は、この物語では民衆の思いとは無関係に、水の神の気まぐれによってのみ
流れる川、雨、そして剣など、多様に姿を変えてもたらされる。
神に対する信仰心は無いに等しいが、それでも水が欲しいがために
あの手この手で水を得ようと試みる民衆たち。
その中には、健気に水の神を崇める親子がいて・・・。
さようなら

さようなら

オパンポン創造社

インディペンデントシアターOji(東京都)

2018/04/19 (木) ~ 2018/04/22 (日)公演終了

満足度★★★★★

面白かった♪
目と耳と心と脳にシッカリと焼き付けておきたい。
この出会いで観劇の取捨選択が変わった。


私の基準。
良い作品は無意識に幾度も思い出す。それは音楽であったり言葉であったり画像であったり…。
ウリがソレだけで無い!
そして出演者の違う舞台が観たくなる。

オパンポン創造社「さようなら」はまさにその通り。

いつの間にか頭の中で流れだした曲と共にその人達の出来事がよみがえる。
再演だから内容はもちろん、チラシの衝撃場面、最大のオチまでも知っている状態。それでも何度も観たくなる!
「その人」でしかない登場人物。ラストへとつながるスピード。説明がなくてもここへ至る過去が感じられる。

もっと観ていたかった。そしてまた同じ出演者でやって欲しい。

そうなったらまた複数回観てしまうだろう。
だって面白かったから!!

ラスト・ナイト・エンド・ファースト・モーニング

ラスト・ナイト・エンド・ファースト・モーニング

悪い芝居

東京芸術劇場 シアターウエスト(東京都)

2018/04/26 (木) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★

悪い芝居さん、初めて見させてもらいました。

社会派なの?とかエンタメなの?とか色々と思いましたが...30代の劇団さんとしては無難な印象。

選んだモチーフと、いろんな結果がマッチしないのかぁ。

ネタバレBOX

とにかく見たことのある演出の押し売りなんです。そこは残念。

突飛な何かがもっとあってもよかったのかなと。

あ、役者さん、美術他良かったです。
吸血姫

吸血姫

劇団唐組

南天満公園(大阪府)

2018/04/27 (金) ~ 2018/04/29 (日)公演終了

満足度★★★★★

奇想天外で時間も空間も飛び越えているのに、やっぱり江ノ島の愛染病院?
何だったんだろう。不思議でわからないけど、夢のようなのに地獄を覗いた気にもなる。目が離せない舞台でした。

青春超特急

青春超特急

20歳の国

サンモールスタジオ(東京都)

2018/04/19 (木) ~ 2018/04/29 (日)公演終了

満足度★★★★

■約125分■
好作なのに、構成で損をしている。ややくどい構成に、感動を半減させられた感じ。

ネタバレBOX

好作なのに、構成で損をしている。ややくどい構成に、感動を半減させられた感じ。
ラスト・ナイト・エンド・ファースト・モーニング

ラスト・ナイト・エンド・ファースト・モーニング

悪い芝居

東京芸術劇場 シアターウエスト(東京都)

2018/04/26 (木) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

■約130分■
今回は人間ドラマだったなぁ~。例によって、多くの謎を残したまま劇は閉じられたが。

君のナニは。

君のナニは。

Peachboys

シアター711(東京都)

2018/04/24 (火) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

鑑賞日2018/04/24 (火) 20:00

価格2,200円

年に1度の明るい下ネタ祭り♪(爆)
いつもにも増してネタが盛り沢山でシッポまでアンコが詰まった鯛焼きどころか鯛の形のアンコに粉が付いているレベル、もはやネタの隙間にストーリーがある、的な?(爆) しかしそのストーリーが一応体を成しているのがまたスゴいしヒドい(笑)(褒めてます)
本作に限らず毎回のことだが下ネタ、エロネタを前面に押し出しながら、照れや後ろめたさなど微塵もなくイキオイで突っ走る(しかもそのイキオイが全く衰えない)ことで潔さや爽やかさ(ホントか?)を感じさせる「確信犯的犯行」がここの魅力か? ポップンマッシュルームチキン野郎の開演前パフォーマンスがお好きな方はハマるかも?ってか、ポップンマッシュルームチキン野郎をナンセンスな部分とハートウォーミングな部分に分けるとPeachboysとはらぺこペンギン!になるのではないか?(笑)
思い返すとネタの大半は30年くらい前のもので、中には40年近く前のものもあり、20代の観客にどれだけ通じたの?という疑問は残る。ま、σ(^-^)は9割がた拾えたからイイけれども。(爆)

ネタバレBOX

【拾えたネタ覚書】
(最近のもの)文春砲、角界、将棋界、小室
(懐古系)雪平/アンフェア、沢尻エリカ、X JAPAN、ピンクレディー、SW、Zガンダム、シティハンター、エヴァ、ドラゴンボール、マリオ、ストリートファイターetc.etc.
嗚呼いま、だから愛。

嗚呼いま、だから愛。

モダンスイマーズ

東京芸術劇場 シアターイースト(東京都)

2018/04/19 (木) ~ 2018/04/29 (日)公演終了

満足度★★★★★

鑑賞日2018/04/29 (日) 15:00

価格3,000円

モダンスイマーズの「句読点三部作・連続公演・第一弾」。
観劇にはまりだした直後だった2年前の初演、
主演の川上友里さんの熱演に心を打たれたのを思いだしながら
暑いぐらいの春の陽気の中、東京芸術劇場に。

千秋楽という事もあってキャンセル待ちが30人ほどいた様で
開演を少し遅らせ、少しでも多くの人に観てもらえるような対応は
次の予定がある方等、賛否あると思うが、個人的にはいい事だと思う。

内容に関しては文句なし。
ユーミンの曲が流れる中、最後のシーンで泣きました。
確か、2年前もそうだった。

6月の第二弾「悲しみよ、消えないでくれ」
7月の第三弾「死ンデ、イル」
この2作は初見なので、今から楽しみです。

ラーメン

ラーメン

宇宙論☆講座

スタジオ空洞(東京都)

2018/04/27 (金) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

開場直後から場内に入って、約30分あれを眺めることになった訳ですが、正直言ってこういうことをやって成功した舞台を見たことがないので、開演の時点で期待度はほぼゼロに。

前回の公演もそうでしたが、上演中のスマホ等による撮影はOK、むしろ積極的に撮って欲しい云々という案内があるのですが、困ったことに、これは撮ろうかなと思う瞬間がまったくなかった。前回は、なんだかんだいって10枚くらい撮った記憶があるのに。観る前は、帰りにラーメン食って帰ろかなと思ってたけど、食欲なくなってそのまま帰宅しました。

ODEN 春の陣

ODEN 春の陣

劇団NEXTDOORー酒部ー

八丁堀スタジオ(東京都)

2018/04/28 (土) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★

セットと言うセットはおでんぐらいでこれはフレンドリーな朗読劇みている感覚!まあこれはこれで面白かったけど、初見では流れが見えない!
普通舞台の方が好みあくまでひとりの感想

正義姦

正義姦

TAAC

浄土宗應典院 本堂(大阪府)

2018/04/13 (金) ~ 2018/04/22 (日)公演終了

満足度★★★

脚本が好みでなかった、それに尽きる。
好みではないだろうなと予想しながらも、この豪華なご出演陣を観に行かないなんてもったいないと思って観劇。結果、お目当てのご出演者の演技は素晴らしく、なにかにつけこだわりと手間をかけた作品であったことはよく伝わったし、制作まわりのすばらしさは特筆すべきと感じた。

休憩前にある花びらが散るシーン、とても豪勢! あれはとても良かった。
音楽など演出もおしなべて良かったのだが、とにかく、脚本が好みではなかった…こればかりは、しかたがない。

ネタバレBOX

「STAP細胞は、あります」と、まったく同じにする必要ありました???
もうそこだけは、勘弁してくださいという気持ち。
似せるのと、まったく同じにするのとでは、違うんですよ。
丹下真寿美さん、こんな良い俳優さんに、モノマネをさせる必要なんて無いと、わたしは感じます。
あのセリフが無くたって、あの複雑な女性像と、彼女だからやってしまった失敗、不器用すぎる彼女のリカバリの下手さ、伝わります。

俳優陣がここまでやってくれたからこそ成立した作品。
開始5分で楽しむことをあきらめた作品は久しぶりでした。
母の桜が散った夜

母の桜が散った夜

“STRAYDOG”

シアターグリーン BIG TREE THEATER(東京都)

2018/04/04 (水) ~ 2018/04/08 (日)公演終了

満足度★★★★

鑑賞日2018/04/04 (水) 19:00

座席1階1列

(*゚▽゚*)だいぶ時間が経ってしまったが、ベテラン揃いのえらく面白い舞台でした。お目当ての未華さんが老け役だったのも驚き。なかなか観ないからね。テンション高くてとっても楽しい舞台でした。

渇生

渇生

HIGHcolors

「劇」小劇場(東京都)

2018/04/25 (水) ~ 2018/04/30 (月)公演終了

満足度★★★★

難しい重いテーマだったのでどうなるかと思いましたが、最後はまとまっていたと思います。
役者の皆さんも白熱の演技で、引き込まれました。最終的にそれぞれの人物につながりが出てきて、なるほどと思いました。
とても力のこもった作品でした。次回も期待します

ネタバレBOX

全体的にはまとまっており、よかったと思います。
拾われた息子(直樹君)に対して捨てられた娘(旭さん)が必要だったのかもしれませんが、あまり必要性が感じられませんでした。
人の死を忘れて前を向くのか、忘れずに一緒に生きていくのか。。 難しいと思います 
忘れないために誰かを気づつける。。 そんな気持ちもわかるような気がしてみていました。
とっても力のこもった作品だったと思います。エンディング娘と会えた阿久津さん  この先心温まる親子の会話ができていたらなあ と 父親としては思いました。^^

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