jokermanの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

男子校らしさがやや足りない
当初はリーディングで上演された作品を演劇として完成させた、というスタンスだろうか。男子校の高校生を女優が演じる、という試みが、リーディングでは活きていたと思ったのだけれど、動きが大きく入ると、何か男子校らしさがやや足りない（女子に見える）気がする。その点を除けば、テキストもテーマもステキなのだけれども…。

満足度★★★★★

「同級生」らしさがいっぱい
同じ孤児院を過ごした「同級生」が、その後輩の失踪を調べる内に意外な犯罪に辿りつく、という巧みな作品だった。作・演出の須貝は monophonic orchestra で書いてる作品とは全く違ったテイストの芝居も書けることを示したし、須貝・浅野・佐藤の３人も、キャラクターのしっかりした「同級生」という存在を描いてステキだった。

満足度★★★★

一寸テイストが変わった
劇団イキウメの前川が、世田谷パブリックシアターと提携しての 「奇ッ怪」 シリーズ第三弾。今回は柳田邦夫の「遠野物語」のエピソードをいろいろと溶き混ぜての作品だが、今までのシリーズ作品とは少しテイストが違ってきているようにも思う。役者陣の役割、特に中村トオルの存在感はしっかりしているが、何か物足りないようにも思えた。

満足度★★★★★

再演のたくらみ
劇団 tea for two の作・演出を担当する主宰の大根が「好きなこと」をする企画の tea for ONE が2012年に上演した作品の再演。10人の役者がさまざまな役割で最終的に銃を持ち合い互いを狙い合う、ディスコミュニケーションをテーマにした作品と言えるのではないだろうか。役者陣は劇団員以外は初演とは異なるが、それぞれの役割をしっかりと演じる。切ないエンディングは相変わらずではあるが…。
なお、「１０の銃と１０の自由」はNODA･MAP『カノン』に出てくるセリフだが、大根はこの作品は観たことがないそうだ

満足度★★★★★

見事な再演
2011年に劇団化した最初の作品であり、主宰の吉田の生まれ育った横浜を舞台とした芝居が見事に再演された。基本的に、「良い人」たちの一寸寂しい部分も含めた切ない話を描くのが得意な吉田だが、そういった特性はこの戯曲でも存分に描かれている。しかし、劇団員以外の客演が変わったことで、初演とは雰囲気が大きく変わった。特に、軸となる存在のマリアが、幽玄的な木下祐子からリアリティ強い渋谷はるかになったことが大きい。それでもステキな作品であることに変わりはない。戯曲の巧みさを感じさせてくれる芝居だった。

満足度★★★★

切ない
劇場をラブホテルに見立てたシリーズの第４弾。今回は良く知ってる作家４人が脚本を書いているが、何だか切ない終わり方が多かった。でも、こういった企画／このシリーズは大好きです。

満足度★★★★★

やはりスゴイ
３年前に駅前劇場で上演された話題作の再演だが、初演は観てない。大正天皇という、少し目立たない存在に焦点を当てて、それを様々な立場から描く140分は全く飽きることなく、ほぼ緊張感の中で淡々と進む。松本紀保の存在感が見事だが、感情をほとばしらせる場面の岡本篤もステキだ。評判通りのスゴサで、堪能した。

満足度★★★★★

本家より良いかも
タカハ劇団の昨年の作品を、旋風計画（「アネモイプログラム」と読む）というユニットが、高羽彩本人の演出で上演する。戯曲は、ここ数年の高羽の作品の中でもトップレベルと思っていたので興味深く観に行ったのだが、間違いなく良い芝居だった。本家は駅前劇場で演ったのだが、両側に広い駅前より、タイトで縦長の客席のポケットの方が、濃密感が出て良いようにも思えた。全く知らない役者陣だが、それぞれの役割をしっかり演じてて巧かったけど、何と言っても戯曲の見事さを改めて感じた。

満足度★★

何だか納得できず
初めは学園モノと思っていたら、実は家族の問題だったり、いろいろな展開を見せる物語だが、結局何が言いたいのか／やりたいのかが分からず終わった。中心のメイと母親の愛憎とか、収拾や納得しきれていないエピソードが残って、役者陣の演技力には一定のモノがあるのだから、惜しい舞台だと思えた。

満足度★★★★

丁寧な戯曲だが…
蓬莱竜太の書き下ろしで、少しずつ何かを抱えた人達が北海道の自然の中、共同生活を送る中で起こる調和と軋轢と、といった物語。蓬莱らしく丁寧で緻密な戯曲だし、起こるエピソードも十分に納得できて、きちんと収拾される。少し御都合主義的な面が見えてしまう気もするのと、向井理という役者の特性が私のテイストではないという面があり、やや不思議な気分の作品だった。

満足度★★

演出プランのミス?
1935年にイギリスで書かれた作品の本邦初演。ロンドン校外の森の外れの館に住むブラムソン未亡人と、お金のない姪オリヴィエ。料理人のテレンスとメイドのドーラが通いで仕え、オリヴィエに求婚するヒューバートもしばしばやってくるが…、という古典的な心理サスペンス劇。パンフレットでは演出の河原は当時の通りの演出を、と言っているのだが、それでは当時のイギリスの生活や人々の常識は伝わらないのではないかと感じた。物語は確実に進行しているのだが、中心にいる入江甚儀演じるダンが、どう見ても「好青年」に見えず、チャライ男に見えてしまうというのがマズイ。入江の演技力というより、演出プランのミスだという気がする。

満足度★★★

勢いと熱さはあるが…
とある冴えない大学の応援団の物語。新入生歓迎会での演舞を見て入った男女と、何故か中年になってから大学に入ったオジサンの３人の新入生が、決して封建的過ぎない応援団での熱い思いの中で成長して行く。男とオジサンは、それぞれが事情を抱えているが、それを巧く乗り越える脚本が良くできてはいるものの、少し予定調和的な印象はある。体力勝負的な芝居でもあると思った。尚、私は「生き様」という言葉は好きではないので、その分、少しこのシリーズへの思いに偏りがあるかもしれない。

満足度★★★★

良くできている
新聞での批評などで評判が良いので観に行ったが、予想を超えて面白い作品だった。広島の中学校にイラク人の少年が転校してくることで起こる、ざわめきや軋轢、そして、広島だけで行なわれている「平和学習」の意味等が、説教くさくなく展開される面白く、良くできている舞台だった。若いといっても２０代の役者陣が中学生に見えるというのも巧みだし、タイトルも予想通りだったが、２時間を楽しめた。

満足度★★★★

女優陣全開
ロジカル・コメディを得意とする同劇団だが、今回は「擦れ違い」系とでも分類できるタイプだろうか。一定の設定の下で、苦心して会話する、という１０～２０分程度の物語８編のオムニバス短編集。とは言え、設定は細かく絡み合い、最後は収束していくのだが、前作に続いて久々に登場に渡辺美弥子、前作は休んだなしお成の２人の爆発力は強烈で、新野・武川・犬井の各女優も切れ味を見せて、男優陣を圧倒する勢いを感じた。他の劇団では見られないような芝居である。

満足度★★★★

珍しい
２５団としては珍しく、評伝劇である。地震学の礎を築いた今村明恒の物語を、ある意味で史実に忠実に物語にする。面白いのだが、なぜ今２５団がやるの、という不思議は残った。終演後、杉田氏に訊いてみたが、「やりたかったので…」という回答。珍しいタイプの作品でも、２５団らしいテイストはキチンと残っていたように思う。

満足度★★★★

心地好い感触で終わる
東京で擦れ違った女性５人が、それぞれの物語を語る内、それら擦れ違いが何らかの関わりを持って来る。キャラクターの立て方が巧みで、それぞれの女性に共感できて、興味深く見せてもらった。

満足度★★★

感触は伝わる
片桐はづき出演ということもあって観に行った。具体的なようでいて、非常に抽象的な芝居だと言えそうである。起きる出来事のそれぞれは、共感はできなくても理解はできるのだが、それで何が言いたいのか、は明確ではない。しかし、奥田ワレタ等の、しっかりした役者陣の力もあって、ある種の感触は伝わる。ただし、無駄に変な動きとか、私にとっては「ちょっと…」という部分もあり、少しテイストが違うのかなという気もした。

満足度★★★★

面白い
面白かった。さびれた映画館で働く若者３人が、それぞれ何かの問題を抱え、それぞれの立場についての違いを抱え、ぶつかりあったり助け合ったりしながら、最後は少し切なく終わる。休憩込み３時間が一気に終わった印象である。映画のタイトルや話題がいっぱい出てくるので、実は私は映画をほとんど観ないのだけれど、映画ファンならば更に面白く観られるだろうと思って、少し悔しかったかも…。

満足度★★★★★

好きです!
米内山耀子の書く脚本は、巧妙に伏線を張って非常に面白いものになるという点で信頼しているのだが、今回はその１枚上をゆく上出来な作品だった。地方の縫製工場でオートクチュールを担当する女性３人と上司２人の巧みな関係を、実に見事に９０分にまとめてあるプロフェッショナルな話で、悲しい話や感動する話では泣かない私が、唯一こういう話には泣けてしまうんだけれど、泣いてる暇がないくらいに笑わせてくれる。女優陣が巧みなのはユニットなので当然とも言えるが、客演２人を含めて、本当に面白い分かりやすい、泣けて、笑える作品だった。

満足度★★★★

民藝の底力を見た
「社会派」として人気急上昇の中津留章仁が民藝に書き下ろした新作を、樫山文枝を軸とした役者陣が実に丁寧に演じる。パンフレットにあるのだが、長い時間を書きたかった、ということで70年代から2011年までの、序章・１場・２場で休憩込み２時間５５分の長丁場で上演するが、飽きない。社会派と言われながら、最後には個人の感情に戻ってくるのが中津留作品の特徴だが、それがしっかりと出ている。尤も、自身の劇団トラッシュマスターズでは絶対に書かないような作品に思えて、民藝の底力を信じて書いた作品なのではないかと思う。