最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

演技が抜群
　シナリオは、現代韓国に生きる人々の不安や欠落感、未だ民族統一のならぬ国際情勢下にあって、台頭する中国との歴史的経緯、同盟国とはいえ、多くの問題を起こし、人々から疎まれる米軍及び米兵と国家間の利害調整に、複雑な念を抱く民衆の大きな齟齬を見事に形象化してみせた。この難題を、演出家は、俳優たちに個性を活かすことで最大限表出させ、役者陣は、見事に、この難題に応えた。ただただ見事である。無論、シナリオは先に述べたこと以外に、歴史と実存の距離を見事に捉え表現し得た結果、面白く同時に不思議な悲哀に満ちた舞台を現出させた。このこと自体、演劇的事件と言わねばなるまい。

ハンダラ（11110）

満足度★★★★★

津軽三味線の魅力
　踊の特徴は、高音部の多用と撥の返しでも他の弦を弾く奏法の多用、更に弦を共鳴させ、棹を唸らせることによって恰も琵琶、琴の音を思わせるような音を聴かせる点にあろう。
　そもそも、津軽三味線で使われるのは太棹、通常の三味線は、三毛猫の皮を使い、重さも1.5kgほどの細棹だが、太棹は約5kg、胴に張る皮も犬の皮である。他に中棹があり、こちらは地歌などの伴奏に用いられる。
今回、演奏に用いている撥の手元は象牙、はじく側は鼈甲である。弦は3本で材質は絹。一番上が最も太く、強い音で、聴衆を驚かせ、一気に津軽三味線の世界に引きずり込む。真ん中の弦は、優しい音色、一番下の弦は、最も細くしんみりした感情を表すのに適している。
有名な「津軽じょんがら節」や「津軽よされ節」「津軽おはら節」にしたところで、大体曲想は決まっているものの、中味は基本的にアドリブなので奏者によって大いに違う。
　先に踊の特徴を上げたが、この他に新しい曲想へのチャレンジがある。大いに、曲想と戯れているのである。この実験的精神と遊び心をどう捉えるかで評価が分かれるだろう。無論、技術は非常に高い。

ハンダラ（11110）

満足度★★★

イメージとして綺麗に纏まってはいるが
　鬱に陥った兄の姿を深海魚に例え、背景に時折魚の映像を映しながら舞台上では、兄のモトカノと兄の関係を描きつつ、妹と矢張り鬱に陥る彼をオーバーラップさせて展開する物語。イメージとして、綺麗に纏まっているが、問題解決には程遠い。恐らく、積極的に問題を解決しようと思っていないのであろう。

ハンダラ（11110）

満足度★★★★

長瀬みなみバージョン
素の舞台上でポイント、ポイントで時間、場所、関係性、人物が変わりながら進む出演者２人の掛け合いが小気味良い。

さりげなく立ち位置に戻ることで、話も戻ってきたことがわかるので混乱もせず楽しめた。

らんぼる（1347）

満足度★★★★★

ひっちゃかめっちゃかに面白い。
初見。
それほど癖のなさそうな登場人物が次々と繰り出すあれこれに、観ているこちらの認識も目まぐるしく変わって、気づけばこの人はいったい何者！？な人だらけ。（のっけから癖のある人もまぁ、それはそれでその後が）
ちょっと違う世界を覗いてしまったような、でももしかしたら誰の身近にも潜んでいるのかもしれない…いや、ここまでてんこ盛りはないか。いやでもしかし。
役者さんもエビスで初めて観る方ばかりだったのでそれもまた新鮮なエビスという感じで良かった。お馴染みの方々も好きですが。

とにかく楽しく面白い60分。満喫しました。

ようこ（47）

満足度★★★★★

ここ何年か
リオフェスは全作品見ている、と思う。

どれも素晴らしい、と思う。

どこにでもある話を、どこにもないような言葉と演出で、空間と戯れながら形作られているところが、素晴らしい。

設定も、台詞の重ね方も、非常に微妙なさじ加減が常に必要とされるけれど、
客席から観ているぶんには構成の複雑さは皆無、と思う。

女性らしい感性が生かされている、と言えば良いんだろうか。

男性的な構造の複雑さは影をひそめ、
代わりに感覚的な語りの微妙さが際立っている。

後期作品はそこに更に、何人かの男性演出家から取り入れたと思われる要素が、
光と影のように舞台上を交差する非常に完成度の高いものであるように思う。

それだけに、特に後期の実験的とも言われる作品の低い評価がとても気になるところでもある、ように個人的には思う。

寺山作品だと、個人の根元にある幼少期の情景が非常に香り立つため、
割とニュートラルな作品が個人的に好きな自分には
作品が凄くはあっても完全に同調できるかと言われると全くもって無理だけれど、
岸田理生作品はそうした臭いも割と少ないだけに、
逆に他者の強固な情念を客観的に多層的に演出することに長けているようにも思う。

ある種、昔語りの、異界を現前に照射する手法を分析し尽くした結果、
太田省吾やハイナー・ミュラーなどと結びついたと言って良いんだろうか・・？

この人の作品は、現代のハナシでも語りが昔語りのようである。

一見、台詞と台詞がつながっていないようで非常に繊細に結びついている。

２１世紀に入って再発見された多くの手法は、
既に、より日本古来の土着の語りと結びついた形で、
岸田理生作品のなかに含まれているように感じられる。

ぱち太（1750）

満足度★★★

木馬亭
面白い。

unicorn（1870）

満足度★★★★

時間が早かった
昼の部観劇。ひかるママがバランスよく一番よかった。梨木さんの存在感が大きかった。この劇団の空気感を作ってくれている。登板過多になるのもわかります。本公演を楽しみにしてます。

流れ星（245）

満足度★★★★

やはり巧み
核家族ながらある晩お父さんが次々に４人も帰って来る(！)という出だしから「この状況から訴えるテーマは何？」と考えさせるのは離風霊船の得意とするパターン。（その意味では「どいつもこいつも！」と系統的に近いか？）
やはり巧み。ちなみに初演は未見。

じべ。（7237）

満足度★★★★★

期待の斜め右上。
夜の部通しで鑑賞。

さすが根本さん。期待を裏切らないというか期待の斜め左上、いや右上。
三作鑑賞させて頂いて、「どれか一つ一番面白かったのをいいなさい！」と言われたら、チームC「喫茶室あかねにて。」だろうか。
梨木さんの個性がもう抜群。しかも、調和。マジ最高。っていうか斜め左上、いや右上の最高。

チームD「改正、頑張っているところ、涙もろいところ、あと全部。２０１３年初夏」も最高。というか、普通にところどころ台詞を覚えてしまっている自分がいてなんかアレだった。というか見過ぎだろオレ、キモい。どこで見たかはお口チャック。

チームE「はなちゃん」、やはり大竹さん。大竹さんってやっぱすごい。そして、一周回って、「あれ？梨木さんが※※さんに見えてきて、というか※※？もう※※でよくね？」

あぁ、明日の昼の部も行けたらな、ぐぬぬ……。悔しい。
なんにしろ期待を裏切らない、っていうか期待の斜め左上、いや右上。

本公演楽しみに日々を励みます。そして、梨木さんのギネス記録、早く登録してぇぇえ！

ぺぺぺのぺ（63）

満足度★★★★

今回は現代史レベルの民間伝承
民俗学をネタにしたシリーズ、今回は現代史レベルの民間伝承を扱ったところが斬新。
どちらかと言えば「事件の起きない金田一シリーズ」的か？(笑)
毎度ながら伏線のはりかたとその回収が巧み。

じべ。（7237）

満足度★★★★

らしくない。
　今回はちょけ過ぎずに重くて悲しいお話。浸れば気持ち良く泣けそうなイイお芝居でした。が私自身のイザベルへの勝手なｲﾒｰｼﾞがﾌﾞﾚｰｷを掛ける。「お前、何泣いてんだよ」「俺様の芝居で客を泣かしてやったぜ」とドヤ顔してる宮下貴浩が頭をよぎると素直に泣きずらく我慢してしまった。惜しいなぁ。

慈愛あふれる役柄がよく似合う深華さん。タブーを犯して彼の最期に付き合う優しい役はらしくて良かった。純真な少女の役も似合うのだが、最近若い役は回って来ませんな。深華さんのまたの御活躍を楽しみにしております。

テツロウ（141）

満足度★★★★★

埼玉＝テキサス
中央線というよりはむしろ埼玉？

埼玉は広大だ♨

行っても行っても埼玉が続いている。

考えてみればキラリふじみも埼玉だし、長瀞も秩父も埼玉だ。

本来だったら、鶴橋の駅前スーパーじみた臭いのする、愛すべきムーブ町屋とかじゃなく、進修館前の広場あたりで松明をくべながら上演するのが正解かもしんない。

でもまぁムーブの４階の奥の方でこっそりと、こんなフシギ演劇めいた
「テキサス＝埼玉」説を提唱する（ような気がした）出し物が上演されているのもまた謎体験だったりする。

千秋楽だったせいか、役者の演技が達者すぎて
全員ただの変人にしか見えないところが素晴らしいと思いました。

ぱち太（1750）

満足度★★★★

ネタばれナシ
北区 AKT STAGE（北区つかこうへい劇団）の【二代目はクリスチャン】を観劇。

今は亡きつかこうへいの精神を受け継いでいる劇団で、本当のつかこうへいの芝居が観れる唯一の劇団だ。

聖サフラン教会に仕えるシスター今日子がひょんなことからヤクザの二代目を継ぐことになったのだが、その事によって彼女の運命が怒涛の如く動き出して行く・・・。

つかこうへいの芝居は何を観ても目頭を熱くさせてくれる。戯曲の出来が良すぎるせいもあるが、口立てで作られている戯曲だけあって、役者が台詞を喋って、初めて生きている心の声が聞こえてくる。唐十郎の特権的肉体論とは意味は違うのだろうけど、根幹は一緒だと思える。
だからつかこうへい、唐十郎の戯曲集を読むなどという馬鹿げた行為は決してしてはいけないのである。

今作の主役のシスター今日子役の稲垣理紗は、一年間の研修を得て、最近劇団員に昇格したばかりの新人で、演劇経験はゼロに等しい役者だ。そんな彼女を主役に添えて公演を試みるのは冒険ではあったと思うが、それを見事に答えた！というのには何とも驚いた次第だ。

毎回思う事なのだが、つかこうへいの芝居を観るたびに、現在の小劇場界の潮流である平田オリザの現代口語演劇論というのが嫌になってきてしまう。

住み込みの女（581）

満足度★★★★★

全部見ると心地よい疲労感です。
1日見てきました。途中、雷が鳴っても動じず芝居する根本さんに
効果音かと一瞬思ってしまいました。
女優さんたちは大変で疲れたでしょうが、見る方も疲れます。
でも帰り道はその倍以上楽しかったーと思える舞台でした。

私が一番よかったのは
「改正、頑張ってることろ、涙もろいところ、あと全部。２０１３年、初夏。」
ですね。これはyoutubeを見たことない人は見てから行くべき!　
新作「はなちゃん」もバカバカしくてちょっとエロくて面白かった。
次回があればはなちゃんは根本さんに演じてほしい!

たみ（17）

満足度★★★★★

バー公演 in 木馬亭
面白かったです。昼夜通し券で全て観ました。
バー公演では、ひかる君以外は初めてでした。
梨木さん明日までもつかな？頑張れ！
有給休暇取った甲斐あった。満喫しました。

しまりす（135）

満足度★★★★

今後に期待大！
山岡太郎さんが関わった作品で、私が観た中で、一番面白かった。

大学での新人公演のために用意された作品でであるという状況・条件を最大限に利用して脚本・演出が為されている。そういう意味では、学生にしか作れない作品であるが、その強度は学生演劇の域を出ている。

しかも、社会意識のとても強い作品でもある。
ただ、その社会批評さえもエンターテイメントの道具になってしまっているところがあるので、その点をどう評するかは難しい。
単に物語を彩る材料にしているという以上の脚本ではあるが、
その問題意識を深めて脚本ができているとも言えない。この点は難しい。

たんげ五ぜん（452）

満足度★★★★★

忘れない
一生忘れない。
消えない幻の中にいたようだった、観ることができて良かった。
本当に良かった。
彷徨える神様に頬を挟んで頂けて、これからも生きて良いのだと思えた。

emopit（19）

「はなちゃん」みてきた
さすが木馬亭、座席が全部木馬だったよ。とりあえず嘘です。みたこと無いけど吉本新喜劇みたいだった｡

naisen424（1365）

満足度★★★

ぐちゃ
私ラーメンズが大好きなのです。
勿論、片桐仁さん大好きなので、常盤貴子と同じ板の上に立つ姿を観ないわけにはいきませんでした。
常盤貴子と並ぶ姿、コントる姿、とても楽しかったです。
寺山修司の世界観が初めてだったので呆気に取られたが、連想ゲームみたいで面白かった。
松重豊が可愛くてズルかったw
でも、1番シビレたのは笹野鈴々音さんと仁さんのツーショット。
好きな人と好きな人が同じフレームに居るってのが、何だか異常なまでに興奮したし、嬉しかった。

emopit（19）