最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★

記憶が難しいかも…
説明文は、力強いメッセージが記載されていたが、芝居はそれを描き切れなかったようだ。そぅ「死んでからもなお繰り返される後悔と愚痴。死んでから考えだしている、生きる意味。という無意味さ」という死後の世界を現世のような考えで描いても無理だと思う。”不幸自慢“にどんな意味があるのだろう。ベタだが、精一杯の”生きる“を全うして、なお現世に未練が…と言うほうがわかりやすい。芝居は演技で状況説明というよりも、セリフでの説明だ。まるで朗読劇のようになったのは残念だ。今後の公演を期待しております。

タッキー（4423）

満足度★★★★

後味悪いけど癖になる
観劇直後の感想は「一発で全部分からせるつもりがないのか、かなり難しい作りだな」で、観劇後軽く呑んでたら、少し間を置いてジワジワきた。物語が頭の中でつながってくる。あ、そういうことか｡｡｡が連発。後味悪いけど癖になるタイプ。

ぐまぞう（829）

満足度★★★★★

はしご
相鉄本多劇場で母と二人で観劇。
そのままの勢いで、下北沢スズナリでの公演も予約して、母と二人で、週一観劇となりました。
リピートしたくなるくらい、夢中になる作品でした。
歌って踊って、とっても役者さんたちも楽しそうで。
おひねりやお花の催促は、なれない私には初め、真っ直ぐみられない瞬間もありましたが。そういうものだと思えば、なんてことなく、２回目も見られました。
次回作も楽しみです。

こはる（3）

満足度★★★★★

期待通り
ハイバイ観劇３作品目。初めては「て」。次は「月光のつつしみ」。そして今回。
「て」で、とっても素敵な作品、そして劇団だなぁと感動して、「月光のつつしみ」は私にはちょっと、難しい作品だったなぁ。当たり外れがあるかなぁと思っていましたが。

岩井さんの作品が好きなのかなと。「月光のつつしみ」もすごい作品だと思いましたが、好みで言えば今回の「おとこたち」は期待通りで、とても楽しめました。
男女で多少見え方も違うでしょうが、でも、どちらがいいということもなく、どちらも楽しめる作品だと思います。

こはる（3）

満足度★★★★

安定感抜群
笑って泣かせるこコンセプトは健在。安定感抜群

ぐまぞう（829）

満足度★★★★★

面白かったです。
　面白かったです。絶妙なタイミングで繰り出されるギャグに笑わせて頂きましたし。

　謎が解けて縺れた糸が１本に展ばされる、という様な痛快感はありません。どっちかっつーと、解んない事だらけです。・・・でも、いいかな、って気持ちになりました。だって小さい頃、大人達の会話の「アレ」や「○○さん家の××さん」って、子供にはよく解らんシロモノだったし、解らんでも構わないシロモノだったもの。今の様に多機能電話もスマホもＧＰＳも無い時代、メモと記憶だけを頼りに生きてた時代、不便だったかもしれないけど、とても愛おしい時代。ちょっと懐かしく思い出せました、私自身も。
　「記憶」は確かにあやふやでいい加減で、絶えず移ろう厄介なシロモノですが、それはそれで・・・やっぱイイじゃないの？覚えておこうとする事こそが大切なんですよね？とも。
　だから、サスペンスでもホラーでも無く、怖ろしいモノでも無く―――記憶のなかで甦ったゲンイチロウ兄さんはあんなにも清々しく優しかったのでしょう。動くことも語ることも何も許されない亡者が、唯一存在していいのは、生者の記憶の中だけですから・・・。

きやま（71）

満足度★★★★

観客に歩み寄っている
パワーのあるナンセンスギャグを織り交ぜつつ、インナースペースとの葛藤やリアルな人間関係社会性との葛藤を被せた多重構造。前作よりも深みをまして更に観客に歩み寄っている印象。終盤の捻りの効いた展開も楽しめた。

ぐまぞう（829）

満足度★★★★★

異化効果・叙事的演劇の発展形？
ポストドラマ演劇の範疇だとは思うが、
脚本も構成もきちんとある。
所謂「物語」のある芝居ではない。

「CEREMONY」とは何か？を様々なテーマを巡って観客に問いかける。
それは同時に、演劇とは何かを問うことでもある。

とても今日的な作品だと思った。
演劇も一つの儀式であるが、かつてのアングラ演劇などは、ある種の虚構空間を現出させることで一つの儀式たろうとした。
それに対して、この作品は、現実と地続きの空間の中で儀式としての演劇が行われる。
その為、常にその表現は、観客の意識によって相対化され続ける。
部分的に観客参加のような部分があったり、幻想的空間が起ちあがりかけることもあるが、その儀式に観客が酔いしれ、浸りきることはない。

現実とは異質の虚構空間、超現実に出会うことこそが演劇の可能性だと思っている人からしたら、「なんだこりゃ」「ただのお遊びじぇねえか」と思う人もいるだろう。

ただ、ここにこそ、演劇の新たな可能性があるのかもしれない。

理屈っぽく言えば、
アングラ演劇の儀式性がアルトーの系譜なのだとしたら、
この作品の相対化の仕方は、ブレヒトの異化効果・叙事的演劇の今日的なあり方とも言える。

ブレヒトの異化や叙事的演劇は、現実への強い批評性に根差していた。それは、体制批判や既成概念に喧嘩を売る刃にもなった反面、時に一義的メッセージに変換されかねない危うさももっていた。プロパガンダになりかねない危うさを。
それに対して、この作品の批評性は緩い。悪く言えばヌルいとも言える。そうは言っても、多田淳之介氏の現代社会への批評的意識は作品の随所に感じられるため、敢えてその緩い立ち位置を選んでいるのだと思う。そうしてできた作品は、緩いが故に、開かれた問いとなる。答えは一つだけではなく、観客の数だけ存在するものに。

上記のこと全て含めて、良くも悪くも、とても今日的な作品だと思った。
私の中でも、評価したい自分と、批判したい自分が混在している。
この緩さが、作者に押し付けられることなく、自分で色々考えられるという意味で、とても「心地いい」と思う自分と、
何か強烈なものが欠如していて物足りないと思う自分と。

【満足度】について、
作品そのものの印象は✩４だけれども、
可能性を模索している、挑んでいるという姿勢を含めて✩５。

（＜ネタバレ＞は後日追記するかも。）

たんげ五ぜん（452）

満足度★★★★

ネタばれ
ネタばれ

住み込みの女（574）

満足度★★★★

テンポの良さとセリフのハーモニー
柿喰う客ならではのテンポの良さとセリフのハーモニーが堪能できる良作。こどもとみる演劇と銘打っているが、そのクオリティは充分高い。とても楽しめた。随所に子供が飽きないような工夫がされている、が、残念ながらそれでも飽きちゃう子はいるみたい｡｡｡

ぐまぞう（829）

満足度★★★★

新鮮
全く違うタイプの女優が阿部定を演じていて新鮮。どちらかというと可愛いタイプのハマカワフミエが阿部定の美しさを、綺麗タイプの岡田あがさが阿部定の可愛さを観せてくるというのには驚いた。巡り合わせだが、両作とも何故か演者が噛んだり飛ばしたりとミスが頻発して吃驚。

ぐまぞう（829）

満足度★★★★

ダンディー西とザ・ダンディージャックスが解散！？
LIVESの良さは、「おかしくも哀しい」ところにある。哀愁のあるコメディ。
いろいろなことに揉まれながらも、精一杯生きているおじさんたちを、温かい視線で描く。

アキラ（1498）

満足度★★★

兵庫県立文化会館
シーンごとに美しいなと感じたものはありました。
自分は誰かに感情移入したい方なので、ちょっと合わなかったかな。

西牟田さんの出番が少なかったのも個人的には残念でした

西（417）

満足度★★★★★

何でもありの大傑作
未来が見通せる犬が主役の舞台という事だったが、それが些細な事に感じられる何でもありの作品でした。まだ、公演も前半なので、あまり書きませんが、間違いなく言えるのは大傑作です！

ハウザー（960）

満足度★★★★★

良かった～。
舞台が近い！
あちこちから役者さんが出てくる。
息をつく間もないくらい物語が進んで行く。
どの役者さんも魅力的でどきどき。
もう１回観たかった。。。

こんぺい糖（800）

満足度★★★★★

天に輝く美しい星を見つけたような作品
ある「家」の、戦前・戦中、戦後期のドラマが丁寧に語られていく。
戯曲も役者も演出も、衣装もセットもすべてが素晴らしい。
お手本にできるぐらいのクオリティ。
演劇好きの人には、どのようなタイプの人にでも、自信を持ってオススメできる作品。

アキラ（1498）

満足度★★★★

ひたすらにダンス
久しぶりにdie pratzeにいるような感覚を味わった。間口が広くないかもしれないが、エンターテイメント性に頼らない作品がよかった。

baya（1793）

独特な世界観。
私は出演者のお2人を初めて直接拝見したのですが、酒井さんと井ノ上さんの仲の良さがとても伝わってきました。
語られる物語は、どれもこれも独特な世界観。
ファンの方がたくさん来られていたようで、全体的にあったかい雰囲気の公演でした。良かったです。

けい（34）

満足度★★★

老婆心ながら。。。
『モモ』をミュージカルにすると聞いて正直いって期待していなかった。だが観終わってみると『もう一度原作を読み返してみよう』と思わせてくれたということでこの企画は幾分か成功だったように思われる。
もしこの作品を小学生の低学年や、幼稚園児にみせることが出来たなら彼らにとって素晴らしい観劇体験となるのではないか。


以下個人的に感じたことを書かせていただく。見当違いということも多々あるだろうがご容赦ください。みなさまの忌憚なき意見を伺いたいです。


まず、この上演は観客層は同年代やそれより上の保護者世代が基本となることが予想できるがそのわりには、脚本、演出が薄いものとなってしまったのが残念である。特に二時間という上演時間にしては表面的にしか受け取れない作品となってしまっていた。もう少し『モモ』という作品に足を踏み入れてはいかがだろうか？
このような名作を上演するときに、観客は皆さんの踏み込んだ解釈を期待する。
特に『モモ』は単なる児童文学ではなく、圧倒的に暗喩的表現の詰まったむしろ大人が読む児童文学といえる。その点がとても残念だった。


例えば、灰色の男たちの存在である。おそらくエンデは彼らを単なる悪役として存在させてなく、時間を失い個性をなくした民衆との相互性を作り出している。
服装を統一していたのは良いが、ダンスの部分で個性が強く出てしまい、非常に残念だった。


(悪役を悪役として存在させない考えは現在主流なため、もしかしたら若い皆さんの方がより面白い解釈を持たせてくれるかもしれない。)


他にも作品を知る上でミヒャエル・エンデがどういう人物かを知ることも重要になってくる。戦中をドイツで過ごしたということだけでも解釈は様々なものに広がるのではないか。いまの世の中調べればいくらでも出てくる。


音楽に関して言えばどれもメロディが聞きやすく素晴らしかった。
しかし、１つ帰りに口ずさめるような簡単な(もしくはワンフレーズの繰返しとなるようなのを様々な場面に)盛り込むとより素晴らしいものになったのではないかと感じた。


もし次回があるなら(是非観てみたいので)いくらか深めた作品を提供してくれることを願っている

ケイル（1）

満足度★★★★

面白かったです
とても面白い舞台でした。カップルが些細な事でケンカをする様子が可笑しかったです。半井役の役者さんが、人の良い少し天然が入っているようないい味を出していて良かったです。役者さんたち皆、キャラクターを魅力的に演じていましたが、ナオコは怒ってばかりであまり良い印象がないので、もう少し可愛い部分があると良かったかな？という気もしました。面白いカップルだったので、結婚後とか新婚旅行の話とか、続編があっても面白そうだと思いました。旗揚げ公演だったので、今後も楽しみな劇団だと思いました。

こぴ（4136）