最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

言葉の紡ぎ
毎回思う事。言葉の紡ぎ方が綺麗で、この表現の意味は？と考えたりしますが、それが心地よかったり、あのシーンとこのシーンの繋がりが見えたりで、今回も頭を悩ましながらも楽しませてもらいました。永遠に枯れない花。永遠とは何ぞや。それを求め続ける人の欲求とは何ぞや。限りある命だからこそ美しくあるものなのだが、果たして枯れない花はそれを越えられるのか、、、と勝手に思いました^_^;

かぼちゃ（400）

満足度★★★★

星の女子さん「ワラドール」観ました
　地下アイドルばりの人気を誇るｗ所属女優三人が、交代で主役を務めるドール三部作・第二弾。



　今回は、「七人の侍」「オズの魔法使い」をモチーフとしつつも、昭和歌謡に舞踊にと、めっさ北村想さん系アングラエンターテインメント。

　もう少し、会話など相手への反応のテンポが良ければ、終始笑いが絶えない仕掛けになってたかも。
　その点、まったくふざけないにも関わらず、狙ったとおり確実に「間」で笑いを取るベテラン・二宮さんやお笑いタレント・ハヤシユウは偉大。

　と言っても、「あのゆるさが好き」という声にもうなずけるのでした。（東京でいえば、ワワフラミンゴみたいな位置づけ？）

　後に何も残さない、海でカカシが見た、辻褄の合わない奇妙な夢。
　舞台に常時存在する、女性の白い片腕。（猟奇）


　　私にとってはやはり、星女子三人娘の身体が一番の見所(お人形りさささん･ふわふわすーじー･ロボコップたなはし)。
　みな、うまく役にはまっている。

　そして、名古屋演劇界の新星・ダイゴシ君が相変わらず朴訥な素でおいしかった＼(^o^)／　
　しかし、いつまでもキャラだけではやっていけんぞ（ブーメラン→グサッ）



　ドールシリーズも、残すはいよいよあと一作・「カナドール」のみ。お楽しみに！

tamagawaya_uc（573）

満足度★★★★

言葉と動き
シェイクスピアの『オセロー』とそれをオペラ化したヴェルディの『オテロ』を2部構成にしていて、安易に歌とダンスのコラボレーションの様な形にせず、それぞれのジャンルの様式を尊重した公演となっていました。

第1部はヴェルディ作曲のオペラ『オテロ』の抜粋を中心にした構成で、イヤーゴのモノローグで始まり、オペラの中でイヤーゴが歌う部分をピアノ独奏に編曲した曲の演奏があり、その後にオテロとデスデーモナのアリアが演技付きで演奏されました。
能楽師の津村禮次郎さんが演じるイヤーゴは一音一音を引き伸ばす能の台詞回しはあまり用いていなくて、言葉が聞き取り易かったです。言葉の繰り返しが効果的に使われていました。
デモーニッシュな楽想のピアノ独奏はオテロとデスデーモナの歌の楽想との対比を意図したのだと思いますが、そこでドラマ性が途切れてしまっていた様に感じました
オペラは能楽堂の空間を活かした立ち位置で、何も舞台美術が無くても視覚的に美しかったです。小さな空間でピアノ伴奏だったので無理に声を張り上げることも無く、繊細な表現を楽しめました。

第2部は最終幕の場面がダンスで演じられ、ドラマティックでスピード感のある鋭敏な振付が格好良くて魅力的でした。
森優貴さんと酒井はなさんは一つ一つの動きが美しく、言葉が無くても感情が伝わってきました。難しそうなリフトでも危なげな所が無く、物語の世界に引き込まれました。
津村さんは第2部にもイアーゴーとして出演していて（第1部は装束的な衣装だったのに対して、第2部ではスーツ姿でした）、こちらでは一言も発せずにダンサー2人と同様な動きをしていて、70歳を超える人とは思えませんでした。
音楽はドミトリ・ショスタコーヴィチ、マックス・リヒター、アルヴォ・ペルトといった20世紀以降の作品が用いられ、第1部のヴェルディの叙情性とのコントラストが鮮やかでした。

能、ピアノ、オペラ、ダンスのそれぞれをじっくり楽しめる贅沢な公演でしたが、ピアノ独奏が無い方が、言葉をフィーチャーした第1部と、動きをフィーチャーした第2部という構成が明確になったと思います。

土反（1669）

満足度★★★★★

無題1202(14-250)
19:00の回(曇)。18:29受付、開場。入って右に舞台、L字の客席(入って左側がメイン)、パイプ椅子+クッション。下手、手前に(よく公園にあるような)ベンチ、奥は白い部屋にベッド、花、キャンバス、通路を挟んで上手、手前、オフィス用のテーブル、奥にソファと4つのポイント、床は色を変えた通路、ベッドの上部に映像、作品イメージと役者紹介。

18:55前説、19:03開演～20:31終演。旗揚げ「狂伽一閃(2013/4@pit北)」を観ていて、本作で2作目。

水野さん、鮭スペアレ「かあいい～(2013/2@DECO)」に出ていらしたのですね、「JK Monster(2013/7@サンモールS)」「ロストセブンティーン(2013/10@王子)」も観ていました(!)。「鮭」はみなさんメイクしていらしたので誰が誰なのか分からず、主宰の中込さんですら別のお芝居にトークゲストでいらしていたとき観に行きましたが開演前に声をかけていただくまで気がつきませんでした。

ひとつの舞台で、4つの場所の切り替えを、お話の流れと照明で巧く進行させていました。今回も役者さんたち好感、「美郷」が向かう消失点、周りの人々の空間も少しずつカタチを変え、寄り添うように流れてゆくのを感じました。

終盤、屋上での会話にやや違和感を覚えたのですが、「美郷」を演じた小菅さんの絶妙の演技がお芝居を支えていたように思えました。

miss_you（2799）

満足度★★★★

夢か現実か？
昨日のことが本当にあったことなのか…？夢の中のことなのか…？昨日っていつだ！？笑って、ジーンときて…。ゴドーには来てほしくないなぁ、いつまでも繰り返してほしいかも、と思えたゴドーを待ちながらでした。

はみ～にょ（1147）

満足度★★★★

9日(土) 19:30　Bチーム
チケットプレゼントで拝見させて頂きました。
1時間50分退屈する事無く楽しめました。

palmy（92）

満足度★★★★★

感涙！
オープニング、YMOのアノ曲がかかった瞬間、全身にトリハダ！！
そのままラストまで舞台上の役者と一緒に疾走した感じデス(笑)

川島千加子（3）

満足度★★★

飛躍せず
粗忽長屋＜頭山＜ミカバンド。原作の落語からの飛躍がなく残念。島田さんと多賀さんの魅力で、どうにか成立したカンジ。

uz（1404）

満足度★★★★★

文句なしの○
観劇後、アンケート用紙に“アフリカン寺越の演技”をまた観たいと思えば○、
そうでなければ×をつけて、○が過半数なければ次の舞台は無いものとする、
という崖っぷち企画。

もし×でも、また仕切り直して新たに企画を練り上げるまでだと思うが
ご祝儀アンケートではなく、文句なしの○をつけた。
題材の選び方が巧いのと、脚本の完成度が高いことが理由。
開演後まもなく、この小さな空間の役割と人間関係がすんなり理解出来て
話の展開にずいっと入り込める。

閉鎖的な社会における特異なキャラクターに寄り添うスタンスが優しく
作者の取材の賜物だと思うが、役者陣も難しい設定によく応えて素晴らしい。
例によって“善い人・悪い人・普通の人”の境界線をクールに描く視点が鋭く
この点でも進化していると感じた。

うさぎライター（1836）

満足度★★★★

遊び心を素直に楽しむべし？
前作、すごくダークな雰囲気が漂っていた印象だったのですが、だいぶん薄まっていて、歌ったり踊ったりのエンターテインメント性が前面に出た感じでした。色々味付け変えられたようですが、元々、色んなベースのお話や時代設定をキメラのように繋ぎあわせているので、正直、世界観を掴み切れておらず、観ていてモヤモヤがぬぐい切れないですが、遊び心はふんだんにあるので、素直にそれを楽しめば良いのかな～というところです。脇を固めるベテランの役者さんの演技が光ってました。

Ｉ元（645）

満足度★★★★

笑って泣けました。
いきなりミュージカル的な感じで始まり、時折そんな場面が出てきます。
主人公はテレショップの社長さん。
自社でテレショップの番組を作っちゃうとこなんかは、ジャパネットたかた的みたいな???
社員に歌と踊りをさせ、そのレッスンも自社でするんですけど、歌の先生もダンスの先生もめっちゃ笑える～～～ぅ。
特にダンスの先生はオカマ的!?(ダンスの先生って意外とみんなそんなとこあるよね)

今でこそ売り上げをバンバン上げてる会社の社長だけど、20年前は..............................。
で、現在と20年前を行ったり来たりの舞台となっている。
表で流れる音楽も裏で流れる音楽も全部生演奏の舞台とかで、すごい!!
始まる前に横の方で初日はみんな笑いに笑ってくれて...............って言ってたんで、笑える舞台なんだ～ぁと思っていたら。
確かにダンスの先生には大いに笑わせていただきましたが、最後には泣かされました～～～ぁ。
え～っ、そんなこと聞いてないよ～～～～ぅ。
で、泣いてたのは私だけ???
でもちょこっと感動してウルウル涙しました。

barney（87）

満足度★★★★

泣き笑い
多少解りづらい箇所があるものの、各々の役者がしっかり印象に残る演技で存在感をアピールしていた。
空間の使い方も良い。
エンタメ要素が課題かな。

Eiche（2348）

満足度★★★★

バランスがよくとれている作品
　一方的に思いや考えを押し付けたりまた観客の想像力に完全に丸投げすることもなくそのぎりぎりのところで話が展開されていてバランス感にすぐれた作品になっていたと思います。

ksd（226）

満足度★★★★★

おバカでおセンチなぬいぐるみ
ぬいぐるみハンターの舞台は、徹頭徹尾貫かれるバカバカしさと、その中に漂う淡いセンチメンタリズムのバランスが魅力的なのですが、今作は特にそのブレンド感が抜群だった気がする。バカバカしさに関しては、やはり神部さんを筆頭に劇団員、ぬいぐるみ常連の客演陣の皆さん、そしてお笑い芸人としても活動されていたジェントルさんの絡み等で笑いを炸裂させていた。センチメンタルな部分を担ったのは、作演の池亀さん曰く「半自伝的」な脚本。これがまた良かったし、おおよそ誰しもが感じた事のあるであろう感覚を根底においていて、胸を優しく締め付けてくれた。とても素敵な舞台でした。

久間健裕（15）

満足度★★★★

とってもハートフル
劇中、腑に落ちない箇所があり現実に引き戻されるも概ね良質で楽しい舞台。
俳優陣の演技は皆素晴らしい。

Eiche（2348）

満足度★★★

松尾スズキワールドですね
大人計画の色が出ていた感じです。新感線らしさがあまり見られなかったので、私的には少し残念かな。

achaco（637）

満足度★★★★

思いはひとつ！
文学座のシニア対象のプラチナクラスの卒業生の方々の今までの人生で培ったものが自然と出ていて、味わい深い芝居でした。
蔦の絡まる窓、アンティークな家具などひと時代前の懐かしい喫茶店の舞台セットは雰囲気宜しく、芝居への期待感膨らみます。
所々に慣用句を使用したり、珍しい苗字がでてきたり、カタカナ・横文字の弱さをみせる台詞で年配の方々の味のある自然な会話が心地よい。
尚、　劇中で”晩節を汚す(よごす)と言っていましたが、正しくは(けがす)といいますので注意して下さい)
寂れてしまった商店街が、隣町にショッピングモールができたという外的要因だけでなく、商店街の繁栄に自らが努力して来なかったことへの反省も伺える。その象徴が街灯の老朽化。
商店街復興への施策が具体的かつ現実的に表現されていて面白い！

困った金時（2861）

満足度★★★★★

観てきました♪
人は…悩み迷っている時に…誰かに背中を押してもらわないと、決められないときがある。
そんなときに、大丈夫だよ～って言ってくれる…そんな舞台でした。
たくさん笑ったし、時には退いてしまう場面もあったり…最後は泣かせて…観て良かったです。
本当なら、今悩んでいる娘に見せたい舞台でした。
チケットプレゼントありがとうございました。

きょんちゃん（401）

満足度★★★

俳優たちの力量
良質の台本を、拙い俳優が壊すことはよくあることだが、これは反対だった。
いささか笑いの取り方があざとく、自分には合わない部分もあったが、取るべき笑いをきちんと全部拾えるのは、俳優の力量だろう。
ストーリーや人物設定に関しては、破綻しているところもあり、無理やりまとめた感が否めないが、この作品に関しては、作家が出演者に救われている。
しかし、4,500円というのは、ちょっと高すぎないか？

是々（164）

満足度★★★★

無題1201(14-249)
14:00の回(晴)。13:40、4階へ案内され受付(チケットレス)、開場。L字の客席、中央に小さな白いテーブル、頭上に裸電球、奥に冷蔵庫、反対側にはTVモニター(対角線上に並んで)。入って奥に1列、右側に2列のパイプ椅子+座布団。

13:58前説(飲み物可、90分)、14:06開演〜14:31、〜15:18、〜15:38終演。

①「真夜中の訪問者」「いつまでもここにいる」…糸魚川慎一、楠人、フジタタイセイ。ひとつの部屋に3人、なんだか噛み合わないその理由は…②「ダイアナ」島田雅之、森尾繁弘、矢島理佐。こんなにも純粋に憧れているのに…(敬称略)

フジタタイセイさんのお名前があったので観にきました。「つぎとまります・初夏」を観たのが6月、来週も客演作を観に行くのでした。

島田さん、いつも上手いなぁと思って観ていましたが、本作ではさらにパワーアップ、止まることのない大熱演(強気〜弱気)。

miss_you（2799）