最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

原作はスティーブンソンの1886年の小説「ジキル博士とハイド氏（の奇妙な事件）」で、これをもとにした1990年のブロードウェイミュージカルが「ジキル＆ハイド」である。登場人物を含め内容がかなり異なっている。日本版は鹿賀丈史さん主演で2001,2003,2005,2007年に上演され、2012,2016そして今回2018年は石丸幹二さん主演となっている。

石丸さんはチラシ束を受け取ると必ず主演のものが入っていたり、TVでもミュージック・フェアなどミュージカル関連の番組では必ず引っ張り出されるミスター・ミュージカルである。半沢直樹での悪役支店長が2013年のことだったとは信じられないくらいだ。52歳のこの舞台も絶好調である。私的には最初にハイドになって登場するところが特に何があるというわけでもないのにツボにはまった。

笹本玲奈さんは2012，2016年には献身的で貞淑な婚約者エマ役を演じていたという。しかし今回は妖艶なルーシー役である。これが見事にフィットして、歌も踊りも演技もそして容姿も素晴らしく、10年も前から続けているようだ。

宮澤エマさんは名前も同じなエマ役で新規出演である。前回観た「ドッグファイト」では悪くはないがどうももうひとつという印象だったのだが、今回は実力、オーラ全開で笹本さんとも互角に渡り合っている。勝手に想像するに、宮澤さんはまだまだ発展途上で前回のように主役となると委縮し、今回のようにスーパースター達に囲まれるとめらめらと燃え上がってレベルアップをするという漫画の主人公のような方なのではないだろうか。

田代万里生さんはジキルの友人の弁護士アターソン役で新規出演である。歌声はいつものように素晴らしい。しっかり芯が通りながらも若さ、みずみずしさをたっぷりとたたえている。今回は重要な役柄で演技でも、というか演技の方でより強く、全体を引き締めている。

全体として、どこにも文句のつけようのない出来であって、ぜひ来年の公演では1階中央10列目以内で観ようと心に誓った。

lattice（561）

満足度★★★

お芝居の内容はとてもよく考えられていてよかったです。
ひとつ山だけでも書類の山にしてほしかったです。
主役の小説家の演技はさすがですね。周りを固める役者さんの演技が、、、、。どうしても主役と比較していまします。

むねむね（723）

満足度★★★

超短編『蒸発』２バージョン。鳥公園の観劇は過去３回程度か。三鷹、ＳＴスポット、アゴラ・・。最近のは逃している。「蒸発」は以前買った戯曲集に収録され、短いのでざっと読んだのだろう、何か思い出す部分があった。

今企画は各出し物１度切りの陳列展、のみならず、「作る」過程を見せるのだという。・・例えば「蒸発」の場合、なんと当日の朝に初めて顔合せて製作の作業をする。
色々と矛盾は感じる。上のような仕業は20分程度の演目だからやれるのであって、他の60分以上の作品でも同様なのか？　過程を見せる事じたいは良いとして、その意味は何だろう・・。というより面白さは？　work in progressは「面白い」からお金を取って見せるのだが、どんな面白さを放つかは様々だろう。演劇は時間をかけただけ、面白さ、深さが増す、という事で言えば当日の朝集まって決めたものを「出し物」にするのは安上がりだが内容もその程度のものだろう、と思う。少なくともこの日の出し物は、そうだったと私は思う（言わば、ハズレ）。ただし私はトークまで見られなかったので、（出したものの後付け解説にとどまらない）面白い内容があったとすれば、大事な所を見逃したことになるが。
振付師・ダンサーの手塚夏子バージョンが、朝から行なった作業は、身体パフォーマンスではなく、戯曲の改稿。そしてそれは中途で終わってしまったのだが、改稿された部分と、残りの原文を「読む」というパフォーマンスになった。だが朗読ではなく、単に読む、淡々と文章を観客に紹介するにとどまる。しかも改稿の中身は、ト書きに当る部分がほとんどで、つまり人物がどのように佇み、動くかという、振付の言語解説のようなものだ。それをもって身体動作に変換する、という事を観客は脳内で行なうことで初めて、これはパフォーマンスとして成立する訳なのだが、読みがあまりに淡々と、それも小さな声量でなされるため、像が実を結ばない。その後西尾演出バージョン（２人登場）をやり、再度手塚バージョンをやって「出し物」部門は終わったが、２度とも同じ深さで私は眠ってしまった（残念）。「淡々と【改稿した戯曲】を読む」のではなく、どんな舞台上の風景を手塚氏は思い描いたのかを「客に想像させる」（少なくともその意図だけは伝える）パフォーマンス、であるべきだった。（もっとも手塚氏は喋りのプロではなく、読む出し物に決めた時点で限界抱えてるわけなのだけれど。）
一方の西尾演出バージョンは、二人で台本を持って読む。身体性も意識されていると感じたが、「意識してるヨ」という、まァ稽古の取っ掛かり程度にみえた。このバージョンは目的を「完成」に据えた上演の方向が見えた。しかし・・プロセスを見せるという「目的」が与えられた二人は、これをどういうモードで行なったのだろう。何を求められているのか、は明確だったのか。結局解説を聞いてみなければ分からない、「見せる」部分では自立できない出し物だったと言う事だ。
ただしこの作品じたいが難物なので、どうやろうが何だかよく分からないもの、にはなってしまったろう。
そう考えると、プロセスならば稽古風景を見せのが一つの正解ではないか。実際本番を目指した公演ではない以上、それも矛盾を抱える事になるのだろうが、「想定」して進める事がやれない演劇人ではないだろう。そこで上演にまつわるあれこれを役者とやり取りすれば、それはそれでかなりネタばらしを強いられる事になるだろうが、価値（値段）は高まるだろう。
その場合であっても、やはり時間を積んだだけ面白い議論に繋がるだろう事は確かに思う。

tottory（2974）

満足度★★★★

「目にみえるもの」と「目にみえないもの」、「教え」と「学び」、「自己」と「他者」の境界、
「記憶」などについて思いを巡らせた。

Hell-see（209）

満足度★★★★

Ｗキャストでした。

渡辺徹さんは１０月の「鼻」で拝見したので、今回は鍛冶直人さんの出演の日を選びました。

下の四人、鍛冶直人さん、浅海彩子さん、細貝光司さん、渋谷はるかさんです。

演出は鵜山仁さんです。



フランスのフロリアン・ゼレール作の喜劇です。

とてもこじゃれた雰囲気で、どこかレトロないい味があるのですが、2011年が初演の割と新しい作品です。

フランス風味のユーモアたっぷりの楽しい舞台でした



舞台セットも赤と白に配分良く塗り分けられていて（真っ赤な嘘と真実の白？）スタイリッシュな感じもするんですが、生活感も感じられて面白いです。



ミッシェル（鍛冶直人）は親友ポール（磯貝光司）の妻アリス（渋谷はるか）と不倫関係にある。仕事の合間にホテルで逢瀬を重ねるが、週末に二人は旅行に出ることにミッシェルは妻ロランス（浅海彩子）に出張と嘘をついて出かけることにする。

しかし、会議をすっぽかして、ホテルにいたミシェル・・・・そのことがどうやらロランスにばれている様子・・・・嘘に嘘を重ね、どうにか旅行までたどり着くが、そこではアリスの夫にも嘘をつかなければならなくなる・・・嘘が嘘を呼び、にっちもさっちもになった時にある真実が告げられる・・・・ロランスの恋人がポール・・・そして、ミシェルの嘘はとうにばれていた。

混乱するミシェル・・・誰の嘘が真実なのか、その真実も嘘ではないのか。



笑いました～。

ミシェルの鍛冶さんがとても良かったです。

平気で嘘をつくんだけども、その嘘には多分ちょっぴりの真実もあったりして、友達を裏切りながらも彼が大好きだったり、浮気相手も奥さんも好きだったり・・・・何なのこの男！なんだけども一番情けない男だったかもなところが、憎めない（笑）

スタイルが良くて、押し出しもいいしで、この役がピッタリでした。



彼の奥さんのロランスの浅海彩子さんの何考えてるんだろう？な雰囲気もいいです。そして、ラストのあの表情・・・真実は彼女の中にある？！



浮気相手のアリスの渋谷はるかさんのロランスとは正反対な、コケティッシュな可愛さもいいし、ポールの細貝光司さんのとらえどころのなさも良かったです。



とてもセンスのいい面白い舞台だったので、再演希望です。

ありがとうございました

茶トラ（478）

満足度★★★★

【papillon】
１丁目１番地から７丁目XX番地までそれぞれに穴を掘ってはまた最初に戻って穴を掘ることを返す男のもとにその穴を埋めて回っている女が現れ、男は女に自分の体験談を語り始め……という導入部はまるで不条理劇あるいはオトナの賽の河原？(笑)
そうして語られる本編、迷い込んだ(？)蛾と暮らしていた男の部屋に美しい蝶が新たに迷い込むが蛾にはその蝶が見えず……と、オトナのメルヘンに変容。
と言うか「蝶ありきの蛾」と考えればあからさまなほどの恋愛寓話であり、「蛾には蝶が見えない」なんて都合がイイってか羨ましい。(爆)
さらに終盤に「男は恋愛経験を記憶の中で美化する」なんて台詞があって、「言われてみればその通り！」と「眼からウロコ」状態。(笑)（ちなみに女性客は蛾や蝶に感情移入しがちだったと終演後に聞いてそれも納得）
あと、蛾の衣装が「なるほど蛾だね」な模様だったり、蝶の表現が台詞なしで表情と動作だけだったのも「いかにも演劇」で感心。

じべ。（7231）

満足度★★★

展開が目まぐるしく、もっとじっくりと描くと心に染み入る作品となるだろう。

baya（1793）

満足度★★★★

新宿眼科画廊で、太平洋戦争の前後にかけて活躍した文筆家・坂口安吾の著作を取り上げた、劇団肋骨蜜柑同好会さんの『安吾二篇』
１０日の晩に『散る日本』（６０分）
１１日の晩に『白痴』（７５分）
を観て来ました。

byassist（843）

満足度★★★★

観客は作家の草加一郎のノンフィクション文学賞受賞記念パーティーの参加者という設定である。明るいサロンに案内されて、いつもの暗い劇場用の汚い格好で来たことをちょっと後悔してしまった。

パーティーが始まると爆弾紳士によって出入り口が封鎖されてしまい、彼から出題された沢山のパズルを解かないと仕掛けられた爆弾で命を落とすことになってしまうという。
そこで会場に入るときに選んだ「読者ファン」「作家仲間」などのグループに分かれて担当のパズルを解いて行くのである。クロスワード・パズルとか穴埋めなどの比較的簡単なものであるが、いきなり出題されると考えこんでしまう。難しいものもあって、これは誰も解けないだろうと困っていると解ける人が突然現れるので「何か怪しいなあ」と思うこともあった（笑）。

想定内の時間で全グループが解き終わるというありえない結果はこの劇団の努力の結晶のノウハウのなせる業なのだろう。素晴らしい手際の良さだ。会場を縦横無尽に動き回る俳優さんの演技も的確で大いに笑いも取っていた。

若い頃ならすいすい解けたであろうパズルが全く解けなかったのは悔しいところであるが自分の現状を知ったという点では悪くない。入社試験の集団面接でこのようなものがあると聞いたことがある。今日の私は指示された場所にはすぐに行き、一見協調性があるように見えるが、実は立っているだけでたまに解こうとしても解けないという困った志願者であった。確実に不合格だよ（笑）。

lattice（561）

満足度★★★★★

めちゃめちゃ面白かったです♪超豪華キャストに魅力的なストーリー♪そのどちらもが最上級のエンターテイメントって有りそうで無いと思ってたけど【見付けたよ！】って言いたくなる文句なしの名作でした☆【死】がワクワクするように感じる世界観が心地良いお芝居です☆親父四人衆が面白いのはモチロン、その四人に負けず劣らずのパフォーマンスで魅了してくれた藤本陽子さん、長橋達也さんの活躍抜きにこのお芝居の素晴らしさは語れません！お互いが親父と絡んでも二人で絡んでも面白くて感動すら覚えました☆

馬場良太（1449）

満足度★★★

博多座企画にしては上演期間が短いかな。お盆や上下の花道の活用、歌唱もよくいい仕上がりだったと思います。

zoe-fukuoka（1323）

満足度★★★★

終戦直後の北海道のある島での話。
ちょっと情報いれていたせいか、所々で涙腺が緩む心に響く内容でした。

zoe-fukuoka（1323）

満足度★★★★★

キ上の空論「おかえりのないまち。色のない」観てきた。
めっちゃ面白かった！前半はたくさん笑わせてもらったし、後半は胸が締めつけられるようなシーンがいくつもあって、とっても良かった！舞台の雰囲気愛せる。魅力的な役者の方ばかりで、ほんとに愛おしい。好きだー
そして、言葉のかけあいも言葉遊びも若者っぽい言葉も方言もすんごい溶けこんでて良かった、最高！特に気になったのは、無音というか無言のシーンが結構多用されてて、あの独特の間が絶妙だなーとか思ってた。あとは照明ですーっと次のシーンに綺麗に移り変わるのも好き。
役者でいうと、宇野くんめっちゃ好きだ！めちゃめちゃおもろいし、応援してあげたくなる。他にも、あの4人組の雰囲気もたまらなく愛おしいし、イズミさんのゆるい感じもめちゃ落ち着くし、もちろん芽衣子の素直で純粋なところも最強に好きだし、ほんとに全員魅力的だった。
あと、イロジロとイヌの関係も尊すぎる。切ない。相対性理論の地獄先生、思い出した。周りとか関係なく、あんな風に人を好きになってみたい。イロジロの最後の独白はとても心に響いた。鳥肌たった。あー、とにかくめちゃめちゃ良かった！良い演劇観たーって感じ！最高かよ

よっちゃん（231）

満足度★★★★★

まずは、これだけ多彩かつ多様な人材を揃えあげた、プロデュース力に関心しました。美女劇という前提なので、男性役も女性に翻して役付けしたのだけれど、それがうまくはまるためには、役の性格をうまく全体に収斂しなくてはなりません。男女の違いで描き分けられている部分も、女性としての違いで描き分けられなくてはならないので、その意味、脚色、演出に大きな負担がかかりそうなものですが、その難点を見事に中央突破しています。キャラのエッジの立ち方が、半端ないですもの。
欲を言えば、、前半のエロチシズムが、後半あまり感じられなかったことですかね。それは、男性の欲目でしょうか。
初日にして、この完成度も立派。
何の気になくプレミアムシートにしたのですが、結構なお得感がありました。

1970年代、アングラ感満載な舞台ですが、むしろとても新しく見えるから不思議ですね。
温故知新とはこういうことですかね。

ＧＲＥＡＴ　ＣＨＩＢＡ（676）

満足度★★★★★

久しぶりの観劇でもあり、久しぶりのキ上の空論の観劇。
とにかく面白かった。文句なしの５つ★。

謎解きとか大どんでん返し系の作品が好きな人にオススメします。
いままでにキ上の空論・中島作品を堪能された方にも新しい魅力を感じていただける作品でしょう。

出演者で印象に残ったのはまず福富さん。
作品の中のポジションとしてはこれまでにもありましたが、キャラクターがいままでとは違って突き抜けていて且つ面白さがありました。声が元々魅力ある女優さんですが、台詞も滑らかで彼女から起きる笑いがちょっと観客の肩の力を抜けさせてくれます。

そして納さん。iakuのときには突出した演技力が気になっていましたが、今回も魅せてくれました。彼女の存在は振り返ると「観客をそこに集中をさせた」役割があります。
いい意味で「ミスリード」ができる女優さんかも知れません。

もし行くのを迷っている人はいましたら是非オススメします。
観劇初心者のかたも大丈夫です。

tomylee（636）

満足度★★★★

補助席を出し通路すべて埋まるくらいの大入り満員状態。
どんな「毒」が吐き出せれるのか楽しみにしていたのだが、ちょっと弱いかな。
小泉今日子さんなら可愛さを武器に、もっと周りを巻き込んで不幸にしていく位濃い毒をまき散らす女性の役が出来たのでは。

Fenegy（1637）

満足度★★★★

キ上の空論「おかえりのないまち。色のない」を観に吉祥寺シアターへ。こちらも初見の団体さん。公演時間2時間10分。交わりそうで交わっていない幾つもの点と点が折り重なったような作品。登場人物の相関図などを整理しながら最初から頭をフル回転させて拝見させて頂きました。突然の暗転や大迫力の効果音など演出に優れており、恐らく100%の理解は出来ていませんが、クライマックスで点と点が繋がったときは鳥肌が立ちました。あのような結末が待っているとは完全に想定外でしたし、何となく恐ろしさも感じました。キャストさんの経歴を見ると舞台以外にも様々な分野で活動されているバラエティーに富んだ方々ばかり。皆さん演技力が高く、とても華やかで見応えのある作品でした。2時間10分という長さは全く感じなかったです。

MaTsu（268）

満足度★★★★

ゆめいろちょうちょ「papillon」を観にギャラリーがらん西荻へ。初見の劇団さん。蛾と蝶とそれを愛する一人の男の奇妙な恋の物語。キャスト4名、公演時間60分というコンパクトな公演ながら、内容は非常に奥深く、物語の世界にグイグイと引き込まれました。蛾と蝶と男の心情が上手く表現され、それぞれの距離感も絶妙。どの立場にも共感出来、クライマックスもなかなかの衝撃具合でした。男性の話を淡々と聴く一人の女性の存在も大きく、物語を分かりやすくしていたと思います。60分の中に複雑な心情が上手く凝縮された作品という印象です。生演奏も心地よく、良いアクセントになっていたと思います。もう少し大きな会場でゆっくり観劇出来れば尚良かったと感じました。

MaTsu（268）

満足度★★★★

　再演だが、初演も見ていて、ダンス＆アクションに転じてからは最も面白い作品だと思っていたが、今回は大きな舞台を得て、更にパワーアップしていた。源義経の物語と、義経が死んだ岩手で生まれた宮沢賢治の銀河鉄道の夜を合体させるというアイデアは面白く、銀河鉄道の終点が五条大橋という回帰型の作りも興味深い。プロジェクションマッピングなども使って、豪華なＸ-QUESTだった。

jokerman（1416）

満足度★★★★

　箱庭の新境地か。古川に言を借りると、物語を説明するためのセリフを排除して会話に限定した、とのこと。その結果、いろいろと議論はするけど何も決められない日本人、という像が浮かび上がってくるという効果はある。面白い、というより、ずっと少しイライラさせられながら、でも、やっぱりそうなんだよな、と思わせるところが、古川らしい巧さだ。役者陣は豪華で、作品を作り上げる上で、劇作上も役割を果たしたのだろうと推測される布陣だった。

jokerman（1416）