最新の観てきた！クチコミ一覧

この舞台を観て、「すごい！物語が心に入り込んできたし、感動した！」と
感激しているのですが、その中で出てきた全部の設定や伏線その他については
記憶しきれなかったり、理解したつもりの内容自体が実は間違っていたり
（作者の意図と違ったり）、という部分が多々あるかと思います。

以前、すごく凝った脚本を書く別の劇団の舞台でも全設定／伏線とその回収／演出の理由などを
全て把握しきれなかったのにショックを覚えたのですが、ある人に
「物語について全部を全部正しく理解するという事よりも、まずこの舞台を観て自分がどう思ったか、
感動出来たかどうかが重要では？」という言葉が胸に響いたので、
自分がこの舞台を観て考えた／感じた内容をまず列記します。

※　一言で感想を言えず（言いたい所、感情の動いた所が多すぎて）、
　　ひさびさ長文を書いてしまいました。


・　笹塚ファクトリーというとセットにあまり凝れない
　　小箱のイメージがあったが見事に隠れ家的地下バーを再現していました。

　　（まだ観てないので内容は知らないのですが）
　　ドラマ「探偵はバーにいる」のように
　　本捜査を外された連中がバーに集まり
　　「隠れ家バー裏捜査本部」とでも言うような
　　状況を作って独自捜査を行なっている感じがよかったです。
　　（雰囲気が良かったです。）


・　開始直後、バーで居眠りする男「佐伯」（？あるいはママでしたっけ？）と
　　謎の踊り子達、亀のジョージ（ロンサムジョージという奴でしたっけ？）
　　の話が出たと思ったら、いきなりヤクザも出てきてSMチックに展開したり、
　　それを「佐伯」が射殺してしまうという場面になって、
　　「心に闇を持つ刑事の妄想劇」か何かなのだろうか？と
　　初っ端からミスリードされそうになりました。

　　結局は、刑事「佐伯」が数多く手がけたおとり捜査の中での不幸な経験から
　　PTSD／ナルコレプシーを発症し、女房との中もおかしくなってしまったという体験が、
　　ナルコレプシーで眠ってしまう度に妄想として
　　更にハードになった形で妄想劇として登場してしまう、という事のようでした。

・　道警の婦人警官が絞殺（？）され、恋愛関係にあったとされる同僚刑事が
　　指名手配された上でいきなり捜査権を上に持っていかれた上に
　　SATが要請され、射殺命令まで降りている、というかなり強引な展開。

　　「これはあまりに異例すぎる、絶対何かが裏にある」と推理する刑事達。

・　そして、実は道警で裏金作成の仕組みが出来上がっており、それについての
　　証人喚問に同僚刑事が出る事になっていた。
　　これについて「歌う」（でしたっけ？警察内部の身内が仲間の情報をばらす）
　　行為を行う事について、反感を持った別の刑事は、
　　「この捜査からおれは降りる」と宣言して外れてしまいます。

・　その後の推理、捜査から
　　・　同僚刑事と婦人警官は既に別れていた
　　・　婦人警官は二股をかけていた
　　　　※　実際は更に風俗で働くなど、かなり荒れた生活を送っていたようですが・・・
　　・　婦人警官の持っていたTVや貴金属が質屋に売られており、
　　　　それを売った空き巣（真犯人か？）が特定される
　　などから、一度は仲たがいした刑事たちに再び連帯感が生まれ協力しあいます。

・　しかし、空き巣はあくまでも殴っただけ、殺人はおかしていない、
　　元から婦人警官（風俗嬢と思っていた）は別の誰かと会う予定だった、
　　その相手を自分は見ている（高級そうなスーツを着た男だった）、
　　という事で更に捜査は振り出しに戻ります。

・　（タイミングが前後してしまってるかも知れませんが）
　　道警上層部の裏金作成の仕組みについて、このネタをバラされるのを止める為、
　　「どこかの権力者が裏から手を回し同僚刑事の犯行に見せかけた上で射殺命令を出した」
　　という推理が行われています。

・　そして、今までの流れから考えて悪役部長刑事「石岡」こそが、
　　婦人警官の恋人であり、殺人者であり、今まさに同僚刑事を射殺しようとしているのでは、
　　という推理の元、刑事「佐伯」が「石岡」にその内容をぶつけますが・・・

・　「佐伯」と悪役部長刑事「石岡」の２人きりの対峙、
　　「自分も悪の親玉ではなく、更に上がいる、自分を捕まえたとしても状況は何も変わらない」
　　という警察組織で実際にありそうな現状を語ったり、
　　独白を続ける中で「佐伯」がナルコレプシーで眠ってしまった時に
　　「こいつを殺してしまえば・・・」と行為に及ぼうとするも

　　BGM「警察学校入校時の宣誓書」

　　が流れ
　　（パンフに記載があった時から気になってはいたのですが、このタイミングで
　　出るのが本当に憎い演出だなな、と）
　　警察官とは「この善意に基づくルールによって存在しなければならない」
　　という事に思い至って葛藤して犯行を取りやめ、

　　更には「佐伯」のみならず、「石岡」も悪に手を染める原因となった
　　婦人警官（朝美でしたっけ？）への依存の情景の妄想演出が入ったりと、
　　この場面は結構主役の「佐伯」を悪役部長刑事「石岡」が食ってしまったのではないかな、
　　（それはそれで舞台として美味しい展開ですが）と思いました。
　　特に「だったら舐めなさい！」とヒール／足を舐めさせられる場面など
　　婦人警官と悪役部長刑事の実際の上下関係が露骨に見えていたと思います。


・　物語の裏にある主題として（勝手な想像ですが）
　　国家より警察権力という力を与えられ、正義という公務を成す警察官は
　　「自分を正しく律する、高いモラルを持っていなければならない」
　　という事が「警察学校入校時の宣誓書」にて語られていますが、
　　今の時代
　　・　医者だって命を救うという崇高な使命の前に
　　　　お金も欲しい、趣味を持ったり楽しく生きたい、人間的な生活／労働環境だって欲しい、
　　・　警察官や弁護士、司法関係の人間だってみんな同じ気持ち
　　というように、「正義」が仕事だから心も「正義のみ」で構成されていなければならない、
　　ではなく、普通に大人として社会で働く人として、
　　もう少し「人間的に扱ってほしい、扱われるべきである」
　　という（この物語でいえば）「警察官」とはどうあるべき、ではなく
　　どうすれば良かったんだろう？
　　・　「佐伯」の心と家庭は壊れなかったのか
　　・　「石岡」は悪に手を染める事はなかったのか
　　という点が、この２人を対比しつつ、観劇者側に対してもつきつけられているのではないか？
　　と思いました。

・　そして、亀のジョージは「１００年間何を考えていたのだろう？」と精霊？風の女子が言っていたり
　　「佐伯」が「友達になれたかな？」という語ったりしている部分は、
　　昔ながらに「愚直なまでに生きてきた亀のジョージ」と
　　同じく「愚直に刑事を行なってきた」自分とは
　　似ている存在（その為に亀のジョージが物語に出てきていた？）
　　という風に感じました。

・　「石岡」に１日くれ、と言われ、バーで「佐伯」と同僚婦警が泊まる場面で
　　暗転した際に、ここで物語も終わるのかな？
　　と思ったら、翌日の場面につながり
　　・　「石岡」は自殺
　　・　警察、機動隊はバーの周りを包囲している
　　そしてバーに突入、同僚刑事を射殺、という
　　「まさかこんな悪い方向にオチるのか！」と思わせた所で
　　実は同僚刑事は別のルートで既に証人喚問に到着していた、
　　撃たれたのは（可哀想ですが）オカマの人（防弾チョッキ着用）、
　　だった、という快活なオチ。

　　ここで「佐伯」は笑います。

・　そう、ずっと気になっていたのですが、何故、この物語は
　　「笑う警官」だったんだろう？
　　
　　色々な場面でそれぞれの警官は「怒ります」「葛藤します」「悪に誘惑もされます」
　　「悲しみます」「苦しみます」「叫び出します」、
　　しかし、どこがこのタイトルの”笑う”なのかが、
　　自分には最後まで特定できませんでした。

　　多分、上記オチの場面での「笑い」ではないのではないか、という気がしています。

　　それこそ、物語を観ていた観客側が「笑えたかどうか」そういった意味なのかも、と・・・

・　最後、チーママが「結婚します」宣言した後で、
　　「佐伯」がママのお誕生日を御祝いしますが、
　　そこで「結婚しよう」と言わないのが、ここまで物語を
　　進行してきた、「佐伯」という人物なんだなあ、と妙に納得です。

　　ママにプレゼントした「色紙？」には一体何が書いてあったんでしょう？
　　かなり気になります、まさか「警察学校入校時の宣誓書」内容じゃあないだろうし

・　１点だけ分からなかったのは、同僚刑事が身を隠した事その他について、
　　度々情報を漏らしていたのは誰だったのでしょうか？
　　仲たがいした刑事だったのか（それらしき事を確かに言っていた）、
　　あるいはママの店で働くチーママ「マリ」かと疑いましたが、
　　結局「結婚します」という報告があったのみでその方向にはなりませんでした。

と、物語を思い出しつつ（前後関係や認識は間違ってしまってるかも知れませんが）
これだけ色々な事を考えたり、感情移入したり出来たという意味で、
今年観た舞台の中では（多分）一番おもしろかったと思います。
（舞台はその脚本世界の大きさよりも、緻密な設定やドラマ、
とにかく感情を動かす要素こそ重要なのだなあ、と思いました。
特にドラマについては、「佐伯」だけでなく「石岡」、その他面々や更には
魔性の女のはずの婦人警官についてもドラマがあり、感情移入できる部分が存在しました。）




【気になった点】
・　舞台演劇にしては台詞の口調があまり声を張らない感じだったので、
　　一部聴き逃しがありました。席の位置のせいもあるのかも知れませんが。

　　しかし、演技の前後関係で「こういう事を言ったのだろうな」と
　　すぐ理解出来たので特に問題とは思いませんでした。

・　笹塚ファクトリーの椅子がかなり劣化していました。
　　真ん中が凹みまくっていたりとすわり心地が悪く、
　　演劇中申し訳ないとは思いつつ、度々お尻のポジションを
　　直すハメになりました。
　　（中盤以降集中してくるとそれもなくなりましたが。）

・　これだけの物語、設定、登場人物が出る話だからこそ、
　　アフターパンフレット的な全体像の分かるパンフが欲しかったです。
　　誰がどういう人だったか、どういう理由で物語が動いたのか、
　　という部分を、全部が全部「脚本家の想いを見せて！」
　　とは言いませんが、色々思い出して楽しみたいです。




【お詫びというか】
・　TVの刑事ドラマの二時間スペシャルを観ているかのように、
　　心を持ってかれてあまりに気持ちよく終われてしまったので、
　　「この御礼はしないと」と笹塚駅で、
　　しかも今回が最終公演という事で暑い日なのですぐにも
　　冷えたものが食えたほうがいいだろう、と
　　銀座コージーコーナーで（一応包装されてない食べ物は色々問題あると思ったので）
　　袋入りのシュークリームその他買い込んで（かなり並んでたので時間かかったが）
　　すぐ舞台に取って返して
　　「舞台終了後で申し訳ないんですが、（・・・間・・・）
　　あまりにおもしろい舞台だったので（しどろもどろ）
　　ぜひお礼をしないとと思いまして（しどろもどろ）
　　あの保冷剤入ってるんですが、１時間ぐらいしか持たないと言われてますので・・・（意味不明）」とお菓子をつきだして帰ってきてしまった。
　　挙動って難しいね。営業経験あれば良かったな( ´ー｀)

青☆組の他の作品でも音楽に意味がこめられているが、今回の「うるわしき天然」は昔の懐かしい思い出と結び付いており、ひとしお感慨深かった。

さいたまゴールドシアター【鴉よ、おれたちは弾丸をこめる】を観劇。

作・清水邦夫、演出・蜷川幸雄のゴールデンコンビである。
７１年に蜷川幸雄率いる現代人劇場にて、石橋蓮司、蟹江敬三、真山知子、緑魔子で、アートシアター新宿文化で公演した舞台である。それをさいたまゴールドシアターにて２度目の再演である。

物語は、二人の青年がチャリティーショーに手製爆弾を投げ込んだ罪で裁判にかけられている最中、彼らを救いに爆弾、ホーキ、傘などを武器に何十人という老婆たちが、裁判所を占拠し、自らの手で検事らを裁判にかけ、その場で刑を下していくのである。そして警官による強行突入の末、老婆たちと国家との戦いが始まるのである・・・。

団塊世代が観たら泣いて、泣いて、悔やんでしまうほど、その当時、社会を変えられなかった、変えることが出来なかった事を嘆いてしまうほど無念に満ちた内容である。では何故、若者ではなく、老婆が裁判所を占拠するのか？
それは国家を変える事が出来ずに、逃げてしまった当時の若者たちが、未だに悔やんでいる何十年後の末路の姿であり、それを今の若者に託そうと再度国家を占拠して、伝えようとしているのである。そして老婆たちは、今度は逃げずに死を覚悟して、国家に戦いを挑むのある。そしてあの樺美智子の様に、最後は逃げずに全員殺されてしまうのである。
今作の最大の見どころは、団塊世代以上の素人老人俳優たちが演じる事によって、なんともいえない程の狂気をはらんだ芝居で、当時の無縁さを演技ではない、実体験を通して演じる事によって、凄みを感じさせるくれる事だ。全く下手でしょうがない演技ではあるけれど、それをプロの俳優が演じるという事では決してなし得ない、人生経験という最大の武器を使って、国家でなく、観客に立ち向かっていく姿には誰もが涙してしまった。そして今作の演劇としての最大の面白さは、最後に老婆たちは国家に皆殺しにされたしまった瞬間、その無念さを未だに持ち続けているという証を、当時の若者の姿に戻り（早変わり）、そして死に向かっていくというラストで締めくくられるのである。その瞬間はまさしく生の演劇的興奮の絶頂であり、時代を感じさせてくれた最高の舞台であった。まさしく伝説であり、時代に残る傑作舞台である。

蜷川幸雄は唐十郎、寺山修司、清水邦夫の戯曲を手掛けるとどれもが面白くなるのに、シェイクスピアだとさっぱりつまらんというのはどういう事なのか？
その辺りは世界のニナガワと認めたくないのだが・・・。

「ザオリク」にははまってしまった。懐かしいなぁ。
タイトルコールのシーンが２回あったが，最後の方はざーとらしすぎて，聞いてるこちらが照れてしまうほどだった。

毒が盛られる意味とか、実はよくわかりませんでした。アンポンタンですね。

Rバージョンは
①メルヘンチックな世界観
②ギャグな世界観
③ハイジャックの世界観

個人的には、①3②5③2の割合に感じたかな。

見どころも多いし笑えて面白いとは思うが、ハイジャックに期待している内容とは違ったかも。
カレーを注文して、いつものような激辛カレーを期待していたら、甘口カレーが出てきたような。。。

100分の中で短編3本立てなら、俄然食いつくがこの内容で100分は
ちょっと長く感じてしまった。
笑えて楽しめたのだが、違うものを期待していたので。

新しいことにチャレンジすることは大賛成であるが、2バージョン公演なら公演名のつけ方も工夫した方が良いかも。
例えば、ハイジャックバージョンとか実験バージョンとかコミカルバージョンとか。
それかパンフレットに記載している内容をネットにも記載しておくとか。

以前、非常に笑える劇団の公演に「笑えて面白い劇団だから！」と言って友人を連れていったら、その公演は一転シリアスな内容でほとんど笑えず、参った経験がある。。

他の人も私のような経験をしないよう改善した方が良いかも。

最初から、そのつもりで観ていたら評価は違っていたと思う。
面白いことは面白かったので（笑）。

最後に、今までも他劇団の観劇コメントや掲示板でこんなことをしてみたらと記載してきたが、公演後、観客を舞台に上げ写真撮影を可としていた。
賛否両論あるかもしれないが、非常に良いと思う！

企画会議が徒労に終わって。でも逆によかったよね。あんな企画じゃ通らないだろうからさ。

徒労だけど、徒労感があんまりなかったのは、よかったのか、悪かったのか。