最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

黒を観劇。
ちょっと台詞に頼りすぎたかなーという気もしましたが楽しめました。
ラストの糸が切れるような演出で「あ、それならいいや」と思えたのは面白いもので。

照明がとてもよかったですねー。

T-182（673）

満足度★★★★

テレビ版とは違うキャスト
若手の登竜門的なステージ、迫力。でっかいバイクがステージに出て来た時にはおぉぉぉぉぉ〜となりました。

数学者の奥さん（3704）

満足度★★★

自分の調子が悪かったのかな?
だとしたら単に自分が悪いだけなんだけど。
とりあえず思った事は感想に書いておきます。

ひさびさ舞台全体が観える観客席真ん中付近を取ったのですが
（六行会ホールは座席が段差式なので結構後ろからでも舞台自体は良く観える）、
演技も台詞もその熱量も遠いなあ、と感じてしまい
観客の笑い声に「今の台詞の何が笑いどころ？」と置いてけぼり感すら感じました。

更には自分の観劇スタイル（集中する）では珍しいのですが、
物語に気持ちを引っ張られないせいか、
空調のせいか、体調悪かったのか、序盤かなり睡魔に襲われてしまいました。


不勉強ゆえ「関が原の戦い」辺りの歴史／各人物の相関
（誰が誰の側か、など）を知らなかったのが悪いのか、

実際お芝居の中でもちゃんと説明されているのですが
人が多くて誰が喋っているかも良くわからず、
中盤までは「何がなんだか分からない、という空気」の
まま時間が流れてしまいました。

結構胸に来るシーンもあったのですが、
全体的には演技も台詞回しも初日ゆえか
かたさを感じてしまいました（ミスもそれなり）。


あと１回観劇予定ですが、Wikipediaなどで勉強していった方が
物語がすんなり頭に入って楽しめるかも知れません。

席位置や体調（？）の関係もあるのかも知れませんが、
自分的には今回は珍しくちょっと残念な気分になりました(´・ω・｀)

席位置変わったら感想が１８０度変わるかも分かりませんが、
とりあえず今回は「自分的にはNG」かなあ、と。

itomasa7（220）

満足度★★★★★

李麗仙!
　主演は状況劇場での初演時（1971年）も春日野八千代を演じた李麗仙！
（作品の初演は1969年、早稲田小劇場。主演、白石加代子）
（1975年には佐藤信演出／結城座の公演もある）

　作品のテーマである「肉体」と「観念」の問題は、初演時には＜役者における「肉体」と「観念」＞という問題としての意味合いが強かったが、今作では李麗仙が歳をとったことによって、年齢による肉体の変化という問題がそこにいや応なく加わる（前景化する）。メタシアター的というべきか、ドキュメンタリー的というべきか。
　その李さんの存在感が凄い。正直に言えば、当時のエネルギーはおそらくないのだろう。若い梁山泊の役者たちとは声の大きさからまず違う。だが、いやだからこそ、そこに「肉体」そのものを見てしまう。もはやこれは「特権的肉体」ではないのか、それともこれこそが「特権的肉体」なのか。
　解釈はどうとても付けられる。ただ言えるのは、これは普通の意味での演劇の強度ではないということ。もっと凄いものだ。人の生そのものの強度とでもいうような。

たんげ五ぜん（452）

満足度★★★★

-
２時間＋公演後の小講座。紅葉が鮮やかで格調高い。

baya（1793）

満足度★★★★★

「百年の虎独」初日観劇
「百年の虎独」初日観劇
セット、照明も素敵で、お芝居も素敵
笑いもあり、不思議な空間だが、心にしみてくる想いがある。
”ありがとう”という言葉が、心の中にうかんでくる舞台

こうき@レッド（324）

満足度★★★★

-
２時間１５分、休憩１回。すっきりとした舞台で、原作を活かした素直な演劇だ。

baya（1793）

満足度★★★★

スタッフは肉球を見せてぇ～。 肉球がありました。
飼い猫　野良猫　ウサギも出てきて　かるーーく優しい話　初舞台のイケメンなレオ丸さん　上手いです。いい声　野良猫はつきと分かれた妹と重ねる　食べることの困らない飼い猫ゴンザレス　野良は旅猫と自分を言う　つきの右目は見えない　葉月が落ちた土手　つきが見つけて怖い人間を連れてきた　つきは野良の妹かもしれない　いつも見つめて守ったのは　白い　ウサギの様な物　葉月は９月の事　９月のつき（月）　野良は旅猫　白いウサギは神？　改めてこのチラシを見ると、物語を上手く表現してますよ。　面白かった。

tomi（3888）

満足度★★★★★

やばいくらい、ヤバかった!
もう、感動しまくり、興奮しまくりでした！

おもしろかった、またいきたい！
沖野さんかっこよかった！＼(^_^)／

いが（5）

満足度★★★★★

初唐十郎劇
46年の時を経た再演、とても印象的でした。初演当時と上演することの意味が変わってるんだろうなと思います。現代に通じない話というわけでは全くないです。

岩崎雅高（7）

満足度★★★

かわいい、石川さゆりさん。
一部のお芝居では、２０歳の役。二部のステージでのトークでも、お若いです。
お芝居では、福岡関係の役者さん方ももりたてて、泣けるシーンも盛り込んでありました。

zoe-fukuoka（1323）

やはりよくできた台本でした
良い家族を演じようとする痛々しいまでのはしゃぎっぷりの空虚さも、所有と愛の区別がつかない息子のロクデナシ度も（彼は父親に向かって、あなたは僕の「所有者」なのだから希望と生きる方向を指し示さなくてはならないという）、初演時よりも現在、理解されやすい時代になったのではないかという気がする。

*yui*（75）

満足度★★

全体的に中途半端かな
まず、一言
最前列の親爺、ずっと紙をカシャカシャして五月蝿い。

それは置いといて、出演者が殆ど声を張り上げている状態で、台詞に意味を成していない。だからといって、アクションももう少しキレが欲しい。

多分、お芝居を観に行くんじゃなくて、お気に入りのアイドルを観にいく為に行く舞台なんだろうな

ぴゃら（8）

満足度★★★

確かに高速回転ではあったが...
シェイクスピアの有名な戯曲「ロミオとジュリエット」をベースに、その物語を今日的にわかり易く観せた公演である。タイトルにある高速回転（上演時間90分）の名のとおり、役者陣は舞台を駆けずり回る。また面白さを増すためであろうか、場面転換（暗転なし）ごとに、次シーンの役柄を決めるクジ引きを行う。インプロの要素を取り入れ、その機転も回転として捉え笑いを誘う。しかし、この試みについて気になるところが...。

タッキー（4422）

満足度★★★★★

カオスでした
組合せが複数あるので、２回観に行きました。
全く別のお芝居を観たという感じで、×２回以上に楽しめました。
回数を重ねて、また違う組合せを観ると更に面白いと思います。

chiyori（12）

満足度★★★★★

重いテーマだが...
苛めという負の連鎖、それが原因で罪を犯してしまった１７歳の青年。心に傷を負った青年が、１７年の歳月をかけて心が緩やかに癒され力強く再生する様を家族や周りの人々との関わりを通じて描いた秀作。劇団ヨロタミ第２２回公演、第２７回池袋演劇祭参加作品。自分が過去に観たヨロタミ公演の中で一番観応えがあった。

この公演は音楽劇を謳っているが、クラシックの発声でもミュージカルのように、それを主眼に地声で歌ったものでもない。ここでの音楽は市井、日常における喜びや悲しみの感情を歌ったものである。この場面の地声は、個性的で感情表現の幅を広げているが、さらに訴えたい内容をラップで強調する。クラシック発声、ミュージカル発声など、その公演に適した選択が大切であろう。その意味でこの音楽（ラップ含む）の取り入れは、重いテーマの描きとあわせ、前向きに生きるというメッセージを伝えるのに効果的であったと思う。

タッキー（4422）

満足度★★★

*
もはや毎年の楽しみになっている小林賢太郎ワールド。
今回はほんの少しだけネタバレを読んでからの観劇でしたが
それでも十分楽しめました。
むしろ自分的には「？」な部分が少なく
すっと内容が入ってくる感じで十二分楽しめました。

かしわ（163）

満足度★★★

少し
中途半端かなと

雨模様（5627）

満足度★★★★

これは面白い!
他の登場人物との対比を以って、主役“美和子”の人格描写がとてもよい。

そして、“美和子”の心の奥底に在る、わだかまりを吐き出すべく始まる物語は、「女の優越感、僻み、嫉妬、それと愛渦巻く闘争が交差」と、説明文にあるように、それらを見事に表現できた素晴らしい脚本と感じた。

さらには、“THE BOHEMIANS”の楽曲を効果的に使った演出が、受け手の想像力を掻き立て、いい感じ。

zeezo（1328）

満足度★★★★★

大変楽しめました。感涙しました。
涙もろい方は、タオル、ハンカチ、手ぬぐい、必須です。

ぴぃかちゅう（10）