
ミュージカル「ジキル&ハイド」
東宝
東京国際フォーラム ホールC(東京都)
2016/03/05 (土) ~ 2016/03/20 (日)公演終了
満足度★★★★★
素晴らしかった
ジキルからハイドへ変わるその変化を石丸が見事に演じていた。ほかの演者も、憎々しいのは憎々し、高慢なのは高慢に、ジキルとハイドに絡みあっていた。

HATTORI半蔵Ⅱ
SPIRAL CHARIOTS
ブディストホール(東京都)
2016/03/09 (水) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★★
千秋楽!
ラッキーな事に最前列でした!やはり殺陣のときの迫力が違います。絶対大丈夫と思っているのに、乱闘シーンでは思わず身を引いてしまいました。みなさんの表情、もちろん南さんの変顔も楽しめるので、次回は頑張って最前列を取りたいものです。千秋楽と言う事で日替わりの笑いのシーンも熱が入っています。この日替わりアドリブシーンで私が嫌いなのが、単に昨日と違うよねで連日来ている人は笑っているけど、初めて見る人にはどっこが面白いの?というやつ。しかしスパイラルチャリオッツは違います。連日来ている人も、初めて見た人も笑えるシーンになっています。この日はナミエさんがアキヅキ役の内田さんも巻き込んでの大熱演!みんなで手拍子の応援ができました。演出の服部さんの人選と役者さんの力量だと思います。最後の挨拶で内田さんが選ばれた時に後ろの席のお兄さん(おじさん?)たちが「応援グッズ持って来るんだったな」とつぶやいたのがなんだかかわいかったです。「HATTORI半蔵Ⅲ」になったら、半蔵はじいさんになってるなあと言ってた服部さん、スピンオフものとかエピソード0とか考えてみてくださいませ。もちろん全然違う新しい演目も楽しみにしています。「タイトルがHATTORI、脚本演出出演服部整治、どんだけ自分がすきなんだ」と挨拶していた服部さん、私も大好きです!

バカから醒めたバカ
INUTOKUSHI
武蔵野芸能劇場 小劇場(東京都)
2016/03/05 (土) ~ 2016/03/11 (金)公演終了
満足度★★★★
ループを抜け出でよ
「犬と串」初鑑賞。会場も初の武蔵野芸能劇場、なぜ「芸能」か(「芸術」劇場は数多あるが)にも興味が・・。堅固な公共建造物だが、入口から清潔感あって風通しよい雰囲気。「芸術」でないからか?「黒」っぽくない。客席の傾斜もゆるく、席をがめつく配置してない(割とゆったり)。いわゆる「小劇場」が持つ、異界へ潜りこんで行く雰囲気が皆無。舞台の中身ほうは、学生演劇的な熱量、粗っぽさ、突抜け感といったものが、真正の小劇場に合う印象ではあった。
芝居・・ 体調の関係で不覚にも前半かなり寝てしまった。散見された「後半の繰り返しがしつこい」とのコメントが本当なら、惜しい部分を逃したことになる。後半を重点に見た私には、長いという印象は全くなく、ただ劇のディテイルが気になった。 すると、前半は破綻すれすれをスリリングに飛行し、後半になって冗長になった・・というのが全編を観た場合の平均的感想になるだろうか・・。後半の「SF的世界」(本編?)のお膳立てとなる前半では、「過去」と「現在」のエピソード説明場面は、中々テンポよく(夢うつつのなか)台詞もわいわいと響いていたから、ストーリー語りとして雄弁だったのだろうと推察する。一方後半はストーリーの進行としては停滞し、ネタ見せが主となっていたかも知れない。
話は(確か)1998年、小学6年のませた「天才」子役ワラビが、仲間(子役ら3人)とともに自分らで映画に撮ろうという事になるが、早すぎる青春の頂点を迎えた12歳はその18年後、三十を迎えんとするのに自堕落に引きこもり、他の3人を呼びつけては過去の「栄光」(撮った映画の一場面)を何度もしゃぶっては消費する毎日だ。四人の一人、紅一点のサクラ(二階堂瞳子)が今なお主人公との近しい(恋人ではないが)関係にある所、サクラを得んとする発明家?が挑戦状をつきつける。彼が発明したのは人の内面を覗く事のできるカプセル。これはワラビ自身にかぶってもらい、サクラに彼の中身を見てもらえばきっと彼に幻滅し、見限るに違いない。それのみを理由としてだったか朧ろだが、発明家と仲間らが彼の「内面世界」を旅するのが劇の後半の「SF」場面となる。
休憩を挟んで舞台装置はガラリと変わり、ワラビの「内面」=バーチャル世界を案内人と共に歩いている。舞台中央を中心に時計回りにグルグル歩くという古典的な演出。正確には忘れたが、彼が悔しんでいる事が何かが判る部屋、何が好きかが判る部屋、などとあって、そこにサクラの存在が見え隠れする、かと思いきや一切なく、代りに彼が敬愛するらしいプロレスラー(橋本真也?)が登場する肩透かしのネタの後、後半の大部分を占める部屋に辿り着く。そこでは主人公ワラビが小6の時に撮った映画で一番気に入ったシーンが、放っておけば何度も、延々と繰り返す(小6時代の四人は別キャスト)。このループが続く限りメンバーたちは現実世界に戻れないのだという。案内人はそう告げて(退屈なので)「休んで来る」と去ってしまう。こんな設定聞いてないと、発明家に怒りが向けられるだろう所そうはならず、メンバーはループに変化を起こそうと介入を試みる。だが虚しく天使の羽のボンデージ○○ちゃん(にしおかすみこ改め)が登場し「余計な事をしたのは誰だ!」とお仕置きとなり、円環は崩れない。このくり返されるシーンは「繰り返し」によって笑いを誘うもので単独では意味不明である。
さてループを維持しているのはワラビ本人だから、本人に変わってもらわなきゃ、となれば、何と本人もそこに登場と相なる。色々あって本人が心を入れ換え、また始まったループのシーンに変化が生じる。というか、周囲の者が介入しまくってなし崩し的に変えられ、それでも天使が登場しなかった、という事でもって本人が変化した事を表したか、混沌としていて覚えていないがそんな所である。
ストーリー的には、発明家が「ループを解消しないと抜けられない」設定を予め加えた事で、既にワラビが「前向きになる」変化に向かって総力動員される展開は明らかな訳で、「良くなった」ワラビとサクラを切り離す事などできない訳で、発明家は自らキューピットを買って出たに等しい訳で・・・ 物語の可能性としては、ワラビが皆から「見放される」可能性だってある。その危機感と背中合わせで、自堕落な彼の帰趨を見守る、というのであれば「物語に見入る」姿勢は持てただろうが、その可能性は「ループ」の設定で封じられた。その時点で後半は言わば「退屈な時間」に入ってしまってはいる。これが「冗長」の原因だろうが、主眼は「笑い」なんである。意表を突く展開でこの「予定調和」の時間を最大限引き延ばしている。
ただ「物語」も無視できない。ループをくり返す生活への嫌悪、否定的な感覚は自然だ。もっとも、繰り返しは重要であると人類の祖先が囁いている気がする事もある。いずれ、自ら望まないループは抜け出るしかない。抜け出ねばならない。この感覚が誰しも痛く判る部分だけに、この荒唐無稽を通り越した学園祭のような出し物は成立していた。

もしも、シ〜とある日の反射〜
空間交合〈アサンブラージュ〉リジッター企画
吉祥寺シアター(東京都)
2016/03/06 (日) ~ 2016/03/20 (日)公演終了
満足度★★★
陽チーム 観劇
言葉選びのチョイスが楽しくも冴えはない。もう少し刺激が欲しかったかな。
随分と大人し目でいい子ちゃんな作り。
序盤はそれでも楽しかったが、観終えてやっぱり物足りなさが残る。
座組みはとても魅力的なので、惜しいね。

従軍中のウィトゲンシュタインが(略)
Théâtre des Annales
こまばアゴラ劇場(東京都)
2015/10/15 (木) ~ 2015/10/27 (火)公演終了
満足度★★★★★
体感!
観る前は難解そうで理解できるかとても不安でしたが迫力のある兵士たちの発する言葉は不思議とすうっと入ってきました。(語りかけるようなタイトルコールがまた素敵でした。)お芝居を観るというよりも、自分が動物か石っころか何かになっていてその現場にいるような感覚。ジェットコースターのようなアトラクションのように、何度体験しても飽きることのない、そして観るたびに違った感覚で、そして理解が深まるごとにどんどん面白くなっていくんだろうな、と思いました。都合で雑遊バージョンを観れなかったことが本当に残念です・・・。
些細なことですが、始まる前の、たばこを使うことの注意などの気配りが優しくて嬉しかったです。
(観劇から5か月も過ぎてしまってからの感想で申し訳ありません。)

春疾風(はやて)
文学座
紀伊國屋ホール(東京都)
2016/03/12 (土) ~ 2016/03/21 (月)公演終了
満足度★★★★
これで開演時間厳守とか出来てればねぇ・・・・
作品の出来が良い分
そこが残念でしたね~
自分的にはドストライクな作りで
役者さんも舞台セットも申し分なかった2時間5分
プレトークとかして開演前の時間調整&
観劇マナー周知をした方が良いと思ったです
客層は髪の白い方々の多い感じで
普通の方々はマナーが良かったのですが
隣の爺様が飴の包みカサカサするわ
携帯は振動させるわ
カチャカチャと金属ブレスの腕時計で何度も時間確認するわ・・・
いい年して恥ずかしい行動が目立ったので
ここは一発劇団さんがプレトークで・・・以下上記参照(^-^)

Dの再審
かはづ書屋
スタジオ空洞(東京都)
2016/03/11 (金) ~ 2016/03/16 (水)公演終了
満足度★★★★
「名探偵」への思惑、入り乱れ。
上演時間はおよそ95分。
当日パンフレットにも、作中にも「D坂の殺人事件」の概要説明があり、
未読者にも親切なつくりでした。
模擬裁判ということで法律用語も出てきますが、
それも作中の一般人に説明するというていで解説されるので
置いて行かれずに観ることができました。
対面客席の奥→手前の順で、2回観劇。
2回目観劇の時は開演がおしましたが、
「3分」とスタッフの方が具体的な時間を言っていたのが好感持てました。
役者さんのスタンバイ位置の関係で
一部が確実に観づらくなる…という席があり、
そこには置きパンフレットの上にその旨が書かれた紙が置いてあったり、
空席に余裕のある段階で見切れそうな席に座ろうとする人に
スタッフさんが個々に「○○なので、見づらいかもしれませんが…?」と
理由を告げて他の席に移る選択肢を提示していて優しいなと思いました。
アンケートがWEB方式なのも、
時間を気にせずゆっくり書けるので良いなと思います。
(スタッフに申し出れば紙のアンケートも用意があるとのことでした)
直球・変化球のセリフが入り乱れる論争劇、楽しかったです。
(今まで観た柳井さん作品の中で、
いちばん役者さんが噛むのが多かったなぁという感想も持ちました)
台本販売に加え、DVDになるというのも、とてもうれしいです♪

負け犬ポワロの事件簿
東京AZARASHI団
サンモールスタジオ(東京都)
2016/03/04 (金) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★
確かに笑えた(^-^)
割と想像通りの展開ではあるのだが
怒涛に繰り出す登場人数の多さと
殺人事件そっちのけで盛り上がる前半と
謎解きにもなってるんだか
なってないのか・・の後半はドタバタコメディにふさわしかった♪
2時間がノンストップ!
アフターで付いた
全15曲の歌謡ショウが「お薦め」にした理由です
前振りでは、これこそが本番!
これまでの時間は全てこの為にあったそうです(^^;)
本当に”力”が入っていました・・の約40分
楽しい時間でありました♪

こわくないこわくない
自由劇場
シアターD300(神戸大学国際文化学部大講義室)(兵庫県)
2016/03/05 (土) ~ 2016/03/07 (月)公演終了
満足度★★★★
卒業生さんには、とても楽しませて頂きました♪
2年半程前から学生演劇を拝見させて頂いていますが、自劇さんは一回も欠かさず拝見しています。
『半神』で、無茶苦茶上手い役者さんだ、と思ったのが、高柳さんだったのを覚えています。
それ以来、今年卒業される方々には本当に楽しませて頂きました。
本公演も完成度が高く、とっても良かったです。
ありがとうございました。
そして、在校生の皆さん、これからも、よろしくお願いいたします。
新歓頑張って下さい♪

ご来場ありがとうございました。 ルルドの奇跡
ミュージカル座
THEATRE1010(東京都)
2016/03/10 (木) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★
初めてのミュージカル座。
こりっちのチケットプレゼント企画にて観劇。
4日間の連続観劇の一つにいたしました。
以前から名前は知っていたものの観劇するタイミングを逃していた、ミュージカル座です。
物語のあらすじも読まず、予備知識ゼロで会場に向かったのでソワソワ。
浦壁さんをはじめ素敵な役者さんたちの歌声に感激しっぱなしのミュージカルでした。
ちょうど、4日間の連続観劇の一つにこちらとは別の比較的、少人数のミュージカルを観劇したこともあり、大所帯での歌に自然と興奮してしまいました。
僭越ながら一つ、気になったのはやはり集客でしょうか。
平日の公演の空席が目立つのは致し方ない部分もありますが、せっかくのシアター1010ですのでやはり努力の必要ありかな、という感想です。
わたくし、ミュージカル、ストプレ、様々観に行っている自覚のある人間ですが、今回の公演のビラを一度も拝見することがなく、フライヤーはどちらで配布しているのか気になりました。
これは、たまたま私の座った席から斜め後ろに座っていた方の声を聞いてしまったのですが、「チケットは売り止めになっていたのに実際は前のブロックの空席が目立つ」ということをおっしゃっていた方がおり、そのあたりのチケット管理はどうなっているのかな、と疑問になりました。
後半、本編と関係ないことになってしまいましたが、物語としては素敵なミュージカルでしたので本来ならばもっとお客様が来ておかしくない、と感じましたし、集客の可能性を秘めていると思います。
ですので、告知に力を入れていただけると、私のような気になってるけれど公演期間が分からない、という人間でも観劇するきっかけになるのではないか、と思いました。

毒虫
劇団女体盛り
桜美林大学・町田キャンパス 徳望館小劇場(東京都)
2016/03/11 (金) ~ 2016/03/14 (月)公演終了
満足度★★★★
それぞれ独自の関係
シュールな内容なので、私の理解度は50%くらいだったと思うが、登場人物が虫男とそれぞれ独自の関係を築きあげてるところが面白かった。特に弟と恋人。虫男がはいてたサイケ柄のパンツ、今どきよく見つけてきたなあ。
スタッフが顔に毒虫のシールを貼ってるのも雰囲気作りに貢献。

そしてまわり続ける
夢幻舞台
アートスタジオ(明治大学猿楽町第2校舎1F) (東京都)
2016/03/11 (金) ~ 2016/03/13 (日)公演終了

COLOURS
関東大学学生ダンス連盟Σ
戸田市文化会館(埼玉県)
2016/03/11 (金) ~ 2016/03/12 (土)公演終了
満足度★★★★★
無題1770(16-060)
18:00の回(曇)
17:20会場着、長蛇!!の列、17:30受付開始(たぶん)、17:40座席に到達。
毎年、夏、昭和女子大で催されるダンスワークスの公演も相当な客数で、受付の2時間前の整理券配布に並びます。
毎年観ているというのではなく、ある女優さんのツイッターで紹介されていたので観に来たのですが物凄い数のダンサーによる圧巻の160分。
17:55前説、18:02開演~18:59、休憩、19:13~20:44終演。
ドラマ仕立ての展開(映像で寸劇風)は好みではないけど、ダンス/ダンサー/振付/照明/音楽/衣装、どれもが際立っている。どこに目をやっても高いレベルの演技、表情がいいし待機時のうずうずしていそうな姿勢にも痺れる。
フィナーレでは客席にまで溢れ、壮観。来年も観に来よう。

ワークインプログレス・子どもたちは未来のように笑う
遊園地再生事業団
こまばアゴラ劇場(東京都)
2016/03/05 (土) ~ 2016/03/16 (水)公演終了
満足度★★★★
子どもより夫婦や母親の心の形・・
なのかな、と思った。
確かに子どもは素敵だ。存在自体が素晴らしい。キラキラしている。
でも、たとえば夫婦が子供が産めないからといって離婚するものなのか?
自分が将来結婚して、奥さんが子どもが出来ないからと言って離婚するのか?
そのことが原因で離婚するとは到底思えない。子どもが出来れば素敵だとは思うけど、勿論。
子どもというのは目的じゃなく、夫婦の間で幸せなコミュニケーションを積み重ねた末の予期せぬご褒美のようなものだと思うし、そうであってほしい。
そう考えると何に注目したらいいのか分からないぼんやりしたタイトルそのものがまず疑問だ。
未来のように笑う子どもに誤魔化されたらいけないんではないかな。地道なコミュニケーションこそが重要だ。
観に行くのか若干迷ったが見ることにした。ちょっと遅刻したけど(苦笑

そこにある場所
崖っぷちウォリアーズ
劇場MOMO(東京都)
2016/03/09 (水) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★
シナリオが浅い
街場でカフェを経営する一家にはもう一つの顔があった。然し、兄弟5人のうち1人だけ、この件については蚊帳の外。

紡ぎ屋カラムと紅い糸
羊とドラコ
大阪市立芸術創造館(大阪府)
2016/03/10 (木) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★
素晴らしい着想
素晴らしい着想と数々の伏線、物語りに彩を添える俳優陣たち、楽しく拝見させてもらいました。ただ、師匠の冗長な長ゼリフと結末の不明瞭さで星ひとつ減らしました。

紡ぎ屋カラムと紅い糸
羊とドラコ
大阪市立芸術創造館(大阪府)
2016/03/10 (木) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★★
良かったぁ〜♪
竜崎さんのファンタジーはやっぱり好きです。
観れてほんと良かったです♪
見応えもあり、気を抜かせてもらえるところもあるし、登場人物が分かりやすく、物語の展開に引き込まれて楽しませてもらいました。
終わったばかりですが、次も楽しみにしてます♪

マッチ売りの少女
天幕旅団
【閉館】SPACE 梟門(東京都)
2016/03/09 (水) ~ 2016/03/13 (日)公演終了
満足度★★★★★
引き込まれました
別役実の演劇はどちらかというと苦手なんだけど・・・やっぱ天幕旅団がやると一味違うね。前半は加藤晃子さんの演技に(ホント上手いよね!),後半は渡辺実希さんの迫力^^;に,すっかり引き込まれました。80分弱という上演時間,凝縮されています。物語については,いろんな解釈もできるけど・・・ただただ凄い芝居だったなぁ。天幕旅団の次回公演は12月。ちょっと遠いけど,期待して待っていましょう。

対岸の永遠
てがみ座
シアター風姿花伝(東京都)
2016/03/04 (金) ~ 2016/03/30 (水)公演終了

ザ・ドリンカー
浮世企画
駅前劇場(東京都)
2016/02/17 (水) ~ 2016/02/22 (月)公演終了
満足度★★★★
役者の今城さん
(どうだい?この芝居おもしろいだろう?)と言いながら登場してこなかったか。狂斎にはあの男が実際に見えていたのだと思う。死んだ妻も見えたのだと思うし、あの男がいてこそこの芝居は成り立ってたように思う。空席があったが、この芝居で空席出しちゃだめだよね。国周を調べたら当芝居でもその片鱗は窺わせていたがどうしようもなさでは狂斎を凌ぐ。次回作は国周を主人公にしてはどうだろう?