最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★★

久しぶりのきらら、なんと8年振りとのことで驚きました。不動産屋さんたちをメインにしたお話で、それぞれの気持ちが伝わってきてわわわわってじんわりしたり、あの人は何者？なんてキャラもいたりで舞台美術とか衣装とかとっても好みです。

はみ～にょ（1178）

実演鑑賞

満足度★★★★★

毎度楽しみにしている生活と革命短編集。今回も頷きながら笑ってキュンして…。
それぞれの日常を覗き見しているような、登場人物の誰かになっているような。
しかも脚本もすぐに公開してくれて反芻できるのがさらに美味しい。

はみ～にょ（1178）

実演鑑賞

満足度★★★★★

当日パンフに劇団昴の過去の沙翁作品上演歴が載っているのを見れば、1980年代90年代ほぼ毎年のようにやっている。現在自分が目にしている劇団昴は、海外現代戯曲（時に近作も）の良質な舞台を世に出す劇団、であり、今回のロミ・ジュリも間違いなく「一味違った」アプローチなればこその上演決定だろうと勝手に確信。田中壮太郞氏はコロナ期間に俳優座「セチュアンの善人」を演出し、かなり気張った演出、翻案で魅せていたので当然その期待もあり、まんまとその通りの舞台であった。
「現代」がそこここに散りばめられ、物言い、音楽、衣裳もくだけていて小気味良い。最初に登場する対立する両家の血気盛んな青年らが手にしている「武器」てえのがまず拳銃、日本刀、野球のバット、角材（内ゲバか）。ロミ・ジュリ役に配された俳優の若さも、劇の空気に絶妙な「現代」要素を与え、清新さというか斬新さの域。
対立する両家のいさかいを諫め、度々警告を発する当地の総統の登場のたび、SPの如く迅速に登場する部下たちはサッと一列に並び肩の高さで拳銃を構える。黒の上下に黒のキャップ。女性。この舞台では彼女らの存在感が現代的で生々しく、一瞬目が泳ぐ。現代の戦争、紛争、諍いごとへと連想が広がる。
悲恋の物語の付け足しのように、総統が末尾を飾るのが従来のロミジュリの印象であったが、これと一線を画し、社会がこの未来ある若者（しかも大きな役割を担っただろう両家の子息令嬢）を失った事の重み、対立心に発する互いの愚かな判断の結果として振り返させる総統の言葉が、この物語の総括となるのである。照明が落ちて行く舞台に、戦闘機の飛行音、爆撃音が織り重なって行く。

現代劇的翻案・演出の要素は多々あって、観客はそれらを美味しく頂いた。
ロミオの悪友の一人がラップを奏でればロミオも負けじと何とか返す。二人が本能レベルで好き合い惹かれ合う造形が現代的だが「詩的な台詞による説明」を、台詞ごと身体的反応に昇華させた表現が秀逸。ジュリエットの乳母役の喋り倒すキャラも、己の思うままに生きる（可愛いジュリエットの世話を焼く事そのものが彼女の愛すべき日常であり人生）自愛の姿が、他愛（ジュリエットとその家族を思う心）が本物である事を証す、必然性の演技。双方の親の子を巡る態度（特にジュリエット＝キャピュレット側）はさもありなんと身に詰まされる。三日後の婚礼を宣告され追い詰められたジュリエットから相談を受け、神父が捻り出した窮余の策が、他に方法は無いと思わせるだけエライが例の「薬」（一度死んで42時間後に目覚める）。ロミオの元へ送った使者よりも早く「ジュリエットの死」を伝えた彼の友人、毒を売る薬屋、「掛け違い」が交錯する終盤に残る疑問のピース「神父が送った使者」が手紙を届けられなかった理由に「伝染病」が登場する・・。運命を左右する物語におけるツールとして作者が用いた伝染病だが、古来、忘れた頃に襲って来る象徴的な災厄が、この物語においても忘れた頃に登場する憎さを思う。震撼とさせられ、手筈がロミオに達しなかった弁明としては強烈にして余りある。婚礼の朝、娘の「死」を知った家族の狂乱振りも物語のボルテージを否が応に高め、その後に訪れる「死」の静謐な演出が引き立つ。
こうした明瞭な段落分けにより、観客はこれを美味しく飲み込むしかない。

最後に両者ともが打ちひしがれた「敗北」の中にあって、総統の裁定により両家の長が手を差し出し、握る。笑み一つない。再起が約束された未来の光も見えない。
時すでに遅い、だが、そうするしかない暗澹たる悲劇が、再確認されるのみである。
悲嘆の美（裏返せば永遠に結ばれる二人の美）ではなく、「失った」側に主語が移っており、彼らこそ、私たちである、と思わされる。物語の添え物としか思っていなかった彼らこそが、私達だと改めて気付く。（そう感じるのは己が齢がそっちに近いからかもだけれども...。）

tottory（3291）

実演鑑賞

満足度★★

こちらの劇場に行ったことが無く
興味のあるダンス公演でしたので拝見する事にしました
台詞は一切無いので、パフォーマンスをどう感じるか次第の舞台になります
素直な感想で書かせて貰うと
リーフレット拝見してイメージした訳ですが
その様なシーンが有ったのか無かったのか理解出来ませんでした
また見たいのか？と自分に問えば
次回はパスすると思います

NMD86（40）

実演鑑賞

満足度★★★★

名前は知っていたが初見のユニット。丁寧で繊細な会話劇。（２分押し）８１分。
　誠吾（阿岐之将一）の誕生日。２０歳・３５歳・５０歳の３つの誕生日を描き、それぞれ「別れ」があるのだが、巧みに繋がれた物語が面白い。誠吾と友人の宍道（池岡亮介）はそのままだが、それぞれの場面に出てくる女性・母：秋・恋人：圭・愛人：時を異儀田夏葉が一人で演じる。巧妙で繊細な展開は面白いとは思うのだけれど、セリフフェチの私にはフィットしない言葉の選択もあったりした。タイトルは活きていない気がした。
　終演後、３分置いてアフタートーク２０分弱。聞かない方が良かったかなとも思う。

jokerman（1460）

実演鑑賞

満足度★★★★★

追加された千秋楽観劇
話は説明通りですが
チラシから想像するような
宇宙的な話は出てこなかったデス
イメージ的には
バトルロワイヤルみたいな
デストピア国での話かしら
グレーを基調としたシンプルな舞台美術で
冒頭では舞台背景にプロジェクターで
動画等の投影をし
OPスタッフロール流したりしてました
なかなかにインパクトある話で
琴線に触れた１時間５０分の作品
全席指定でした→最前列は座布団席✕４

長寿郎（6368）

実演鑑賞

満足度★★★★

昨年「ドグラ・マグラ」を「あんなカタチ」で見せた半畳の宇宙、今年は「ハムレット」を「こんなカタチ」で見せようとは！(笑)
ヒップホップのライム（Rhyme）のような台詞回しや同じ部分を繰り返したりする手法は音響/音楽と相まってまさに「Re-Mix演劇」な様相。とかく堅苦しく思われがちな古典をカジュアルに仕立てて楽しい。
しかもそれを出演者４人で95分(本編)で上演するとはおそるべし！

じべ。（7294）

実演鑑賞

満足度★★★★

鈴木という男の、彼の人生の潮目が変わった20歳、35歳、50歳の時期を切り取った三場構成の舞台（家具の配置などはその都度変わる）。描かれていない時間をも想像させてくれる役者陣がいい。

ベンジャミン2号（1440）

実演鑑賞

満足度★★★★★

スぺクタルに演目、出演者が変わる舞台にくぎ付けになりましたが、徐々にリズムに合わせて夏踊りに引きずり込まれてしまいます。
目の前で展開される彼女たちの生き生きとした肢体にしばし引きづりこまれること、お勧め致します。

taropon（42）

実演鑑賞

ずっと観てこなかったのに、ここ数年、続けて拝見する印象の井上ひさしのマスターピースのひとつ。105分 12月21日までベイサイドスタジオ。

https://kawahira.cocolog-nifty.com/fringe/2026/01/post-2e6cb6.html

かわひ＿（745）

実演鑑賞

満足度★★

残り1回ですが、書いておきます。上演時間は約2時間となっていますが、実際は2時間25分です。燐光群は毎回SNSでも公式サイトでも上演時間を告知しないし、劇場内のどこにも掲示がなく、アナウンスもない。非常に不親切極まりなく、観客のことを考えていないのだなと感じます。

法水（15）

実演鑑賞

満足度★★★★★

　楽日の楽公演を拝見、尺は110分。AIとSNSが生活に組み込まれた現在日本の生活感覚にマッチした底の無い空虚の上に構築された世界の「実相」を描いて見事。

ハンダラ（11257）

実演鑑賞

満足度★★★

金曜日のお昼の回、観劇しました。
昭和の人たちの価値観と未来へ挑む若者たちが気持ちをぶつけたり、ちょっと引いてみたりするところ、
すっごい自分のことの様でした。
「夢がかなう」わけがないという大人の言葉もわかるし、「夢をかなえたい」とずっと先を見る若者の気持ちもわかる。
そんないろんな世代の人たちの思いがまざまざと描かれた作品でした。
気が付けば涙がポロリ。

ちょっと残念だったのは、アオイちゃんの声が聞きとりづらくて、雰囲気で言っている内容は想像つくけれど
もっとくっきりと聞きたかったな。
加齢のせいかもしれないけれど。

のりたろう（207）

実演鑑賞

満足度★★★★★

すごく良かったです！
感情を消し去るという政策が始まった理由が、紐解かれていくストーリーでしたが、面白過ぎて、どんどん惹き込まれました。
話の面白さに加え、役者さん達の全力の演技に目が釘付けでした。
ラストは「そんな・・（悲）」で、観劇後も切なくて仕方ありませんでした。
大満足の舞台でした！

こぴ（4310）

実演鑑賞

ここ数年、桐朋学園芸術短期大学自主上演実習公演を観ているが、今年は残念ながら１日（２演目）だけ。しかし 未見の作品で潤色しているとは言え 観応え十分。それだけ学生の演出と演技が素晴らしい。
公演は教員の監修のもと、学生が自ら作品を選び 上演する。学士「芸術学（演劇）」取得の審査対象になり、上演作品の映像を独立行政法人大学改革支援・学位授与機構に提出することになっているため、★評価はしない。

●「またここか」（作：坂元裕二　潤色：片野彩加）　
●「夢を見る」　（作：石原燃　潤色：小野七実、小野萌香）

（上演時間「またここか」85分　「夢を見る」60分）追記予定　

タッキー（4628）

実演鑑賞

満足度★★★★

或る女性の小学生から三十代半ば迄、その綴られた日記の舞台化のよう。藍澤慶子さんの一人芝居 そのモノローグは内省と激情の繰り返し。ダイアローグ その姿の見えない相手は衣類という小道具を使って対話する。Kという女性の伝聞というスタイルで語っていくが、実は語っている本人の物語と言う。登場する人物そのものの存在があやふやで、一見 迷妄していくようだが…。早い段階で 性格の欠点が語られるが、そうなった原因は 今 社会問題になっていること。それ以降の彼女の人生に大きな影を落とし生き辛くしている。紆余曲折しながら懸命に生きてきた女、その成長譚のようでもある。

公演の魅力は 勿論 藍澤さんの演技力だが、その熱演を邪魔しない演出が好い。一人複数役を担うが、その情景・状況作りは飽くまで一人。音響はなく 音楽も奏でることなく、最後に一曲流れるだけ。照明も過度な照射はなく 淡く柔らかい光が射す、そんな僅かな諧調のみ。それだけに芝居の中の人物がくっきりと立ち上がる。
（上演時間1時間25分）追記予定

タッキー（4628）

実演鑑賞

満足度★★★★

魅力的なパフォーマンス。「夏のおどり」ということもあり「南へ！」をキーワードに構成した１２演目。日本の沖縄民謡だけではなくブラジルのサンバまで幅広く取り入れており、踊る姿態と衣裳の華やかさは眼福。レビューの魅力は華やかさであるが、幕が下りれば夢（酔い）から醒めたような虚無感、その儚さ潔さが好い。だからこそ踊っている最中は夢中になって観る、その姿を目に焼き付けようとする。

本公演、実はすでに音源がない演目もあり、残っている映像で音源を再現したらしい。そんな努力と苦労が実を結び、ダンサーは熱量と鼓動が共鳴し合い、力強いステップが地響きのように会場を揺らす。個々人の力の調和が「生きている」を主張しているよう。
（上演時間1時間）

タッキー（4628）

実演鑑賞

満足度★★★★

人は その時々の状況や環境に対して 抵抗したり受容したりしながら生きている と思う。そんな人の生き方をタイトルにある汽水域として捉えているよう。もっとも その人の本質は変わらないようでもある。

物語はある男の３０年間ー20歳・35歳・50歳ーの時々を切り取った話。必ずしも一般的にある状況ではないが、隣の隣 さらにその隣ぐらいにはあるかも知れない、そんな微妙な距離感の設定。時代に応じた三場面だが、薄暗がりの中でキャストだけで場転換している。その無言の人影に時の流れを感じさせる。まさに演出の妙。

公演の魅力は、現実と虚構の境界線上を揺蕩うような描きで、その世界を役者の自然な演技が飄々と紡いでいくところ。淡々としているが何故か生き活きとしており観入ってしまう。台詞にもあるがデジャブ、そこに目に見えない家族（父と息子）の絆というか不思議な縁を感じる。
（上演時間1時間20分）追記予定

タッキー（4628）

実演鑑賞

満足度★★★★

ＡＩを通して人間とは、その存在の在り方を描いた野心作。テーマを物語の中へ巧みに落とし込んで観（魅）せている。そのエンターテインメント性--櫓状の回転舞台、モニター映像などを駆使し役者の躍動感を巧く演出し立体的に展開していく。ＡＩの功罪を印象付けるため敵国という存在を作り、ＡＩの戦術的利用価値を設定。敵国と時間軸の変化が 何となく臨場感を誘う。一方、もともとＡＩの使用目的とは…その有用性まで台詞で説明したのは丁寧なのか描きすぎたのか、観客によって好みが分かれるかも。
（上演時間2時間15分　休憩なし）追記予定

タッキー（4628）

実演鑑賞

満足度★★★★★

観劇してきました。初めての会場で重たい内容の一人舞台。事前に大岡昇平さんの小説『野火』を読んで挑みました。物音一つしない客席からシンプルな舞台を観続けました。構成、効果音、永井秀樹さんの演技…どれも素晴らしくて辛い内容ではあるけど、観ることが出来てよかったです。

ココン（32）