しのぶの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★

本当にゲヘナ（地獄）だった…
最後の五分は何もかも開ききって裏返しになるほど剥き出しのセカイ？サンプルと松井周さんに興味がある人、例えばオーディションとWSを受けるつもりの人は必見。

満足度★★★★

台本・演出が素晴らしい！
90年前のロシアの戯曲が今を描く演劇として新しく生まれていました。上演時間は約２時間45分（15分の休憩を含む）と少々長い目ですが、こんなに壮大な世界ですから納得です。対面式客席のベニサン・ピット。衣裳が豪華でおしゃれ！

満足度★★★★

第一部から観るが吉。
衣装、照明のデザイン、色分けでスムーズに理解できた。貴族と平民、高貴と下賤、老いと若き、父と息子、新旧など対比山盛り。配役も対照的（特に鍛治直人さん）。大勢の「噂」はネット社会のよう。音楽は鳴る度にドギマギ（笑）。
2009年の『ヘンリー六世』三部作一挙上演、2012年の『リチャード三世』から継続出演の方が大勢（スタッフも継続）。ベテラン俳優の方々が今も現役であることに感謝。若い俳優が息長く活躍できる演劇界であって欲しい。観客には何ができるのかな…。
私的には立川三貴さんと小長谷勝彦さんが素晴らしかった。立川三貴さんはこまつ座『紙屋町さくらホテル』でも感動した。小長谷勝彦さんは元文化座の俳優で、今は静岡県舞台芸術センターSPAC公演でよく拝見。鍛錬し続けてくださる全俳優に再び感謝。

満足度★★★★

おしゃれなfringe演劇鑑賞のお手本
会社帰りに大人のたしなみとして鑑賞したい演劇。　“フランケンズ”とよく呼ばれますが、“ナカフラ”が良いそうです。

満足度★★★★

幅広い世代で一緒に観られる佳作
演出は青年劇場のお客様向けで、ちょっと好みが分かれるかと思いましたが、言葉の意味をじっくり味わえて、親、子、孫と世代を超えて観続けられるお芝居だと思います。古い旅館のたたみの部屋から、瞬時に世界へと思考を飛ばせる、この幸せ！

満足度★★★★

面白くて、手放しに楽しんでしまった
これからどうなるのかな、と、素直に引き込まれて超エンジョイしちゃいました。小さい劇場なので、気になる方は早めに予約した方がいいかも。

満足度★★★★

生きることへの切ない思いが、汗と爆笑の中にひたひた満ちる
　MCRの作品を観るのは、プロデュース公演などを含めておよそ８作目となりました。『シド・アンドウ・ナンシー』は、私が観た中で一番完成度が高かったように思います。昨年の「CoRich舞台芸術まつり！2008春」参加作品『シナトラと猫』で気にかかった舞台美術や転換時の演出についても、今作ではライブ感・手作り感が生きており、いわばスタイリッシュな見どころにもなっていました。

　生きることも死ぬこともどうでもいいと思っているヤクザの安藤（中川智明）。急激に太り続けて死に至るという不治の病に冒されたたっちゃん（辰巳智秋）。２人が親友同士だった高校時代の回想シーンを交えながら、状況は違えども互いに死を目前にした２人の男が、命に、人生に、どう決着をつけるのか（決着など訪れず死が彼らをさらっていくのか、それとも…）が描かれます。あらすじだけだと深刻な悲劇のようにも思われますが、実際は爆笑・失笑づくしで、ロマンティックな恋愛のエピソードもありったけ盛り込まれた娯楽作品でした。

　作・演出・出演される櫻井智也さんが書かれるセリフは、小劇場ファンの間で“櫻井節”と呼ばれることがあります。笑いすぎてお腹が苦しくなるほどのギャグに、世間に対する主張がしっかりと織り込まれていたり、粗野で乱暴に聞こえる言葉に、恋のときめきや切ない思いがしたためられていたり。

　組み体操をしたり、本気で（？）叩いたりなど、生々しいハプニングを盛り込んだ見世物の要素も、大いに生かされていました。客席が２方向からはさむ対面式のステージなので、役者と観客との距離がとても近いのです。しかもコントではなく、演劇的な魅力に昇華させているのが素晴らしいと思います。

　ポスト・パフォーマンス・トークは制作の方が司会進行して、観客から事前に質問を受けつけるシステムを採用。赤裸々な劇団内トークを見せるスタイルがお好きなお客様もいらっしゃるかもしれませんが、私は『シナトラと猫』の時よりも濃い内容になって、改善されたように感じました。

　劇中で使用された缶ジュース型のおしるこが、ロビーでバラ売りされていましたので、１本購入。寒い季節になったら飲みます（笑）。また安藤たちのことを思い出して、しみじみ笑いたいと思います。

満足度★★★★

ケアード演出「十二夜」
道化が前に出る恋愛喜劇で、成河さんのための舞台！？ってほど。彼は歌も演奏も演技も良かった。フェイビアン役の青山達三さんも素晴らしい。お二人とも新国立「夏の夜の夢」に出てらした。オリヴィア役の中嶋朋子さんも好き。

満足度★★★★

休憩込みで約三時間四十分
胸に突き刺さるセリフが発せられる時に、ものすごくベタな笑いが降り注がれる。それは作演出のチョン•ウィシンさんの寛大さ、優しさと感じる。笑ってたら泣けてきて、泣きそうなのに吹き出してしまう心尽くしの娯楽作。韓国人、日本人、在日韓国人の共演も感慨深い。

満足度★★★★

改心の一撃！を受けた気分
2001年『アメリカ』以来の号泣。赤堀雅秋さんの演技もすばらしかったです。

満足度★★★★

翻訳戯曲だけど身近でリアルな生々しさ
大スターが出てるお芝居ですが、ちゃんと（？）ポツドールらしさがあって、面白かったです。ラブシーンもいっぱいあってドッキドキ。それにしも向井理さんはものすごい人気なんですね。

満足度★★★★

中毒性のある過激な演劇体験
サンプルというユニット名のとおり、人間の標本、それもかなり不道徳なもの（笑）をザーーーッっと全部見せてもらったように思います。笑っちゃいけないと思いつつ、身体を小刻みに震わせてプッと吹き出さざるを得ませんでした。松井周さんの世界はクセになりますね。

満足度★★★★

なんと言っていいやら…凄かった
快快の作品は私にとっては観るというよりは体験で、その点で今作はより本質的な意味で「体験」でした。ただの観客参加型イベントではなく、全体が「SHIBAHAMA」になっていて、全身全霊のメッセージも受け取れたように思います。

満足度★★★★

谷賢一翻訳すごい
面白かった！改めて谷賢一翻訳すごいって思った。装置は極シンプル。俳優の演技で見せきる。照明、音楽がかっちょいい。これで8〜9種類の「proof」を観た思うんだけど1番好きかも。休憩含む2時間半。

満足度★★★★

タブーと自由が凝縮された恍惚空間
ものすごく感動して涙したり、爆笑するのを必死でこらえたりした（笑う人が少なかったから）、強烈な１時間40分。
命がけで思いを伝えようとしているのに、絶望的に通じない対話シーンが凄い。
サラ・ケインですから好みが分かれるでしょうし、内容の際どさもR20～25ぐらいかと（笑）。でも個人的にはオススメです。明日（2/14）の14：00で千秋楽。

満足度★★★★

落涙など軽く通り越して嗚咽。
静岡まで観に行って本当に良かったです。

満足度★★★★

今までで一番のクオリティー！
贅沢すぎるスタッフワーク！生演奏も素敵！今や豊島区の子供たちの夏の恒例行事に。まだ残席ある回がありますので、ご予約はお早めに！

満足度★★★★

〔海〕開場５周年記念ステージ
「ウィキッド」初体験でした。面白かったです。いい席だとチケット代は高いですが、あれだけ豪華だったら納得。
感想をトラックバックしました。〔海〕開場５周年記念ステージの舞台写真をもらいましたので、よかったらご覧ください。

満足度★★★★

無差別に、降り注ぐ
すごく良かった。今までに私が観た柿オリジナル作品でNo.1かも。最初はなぜに民話調？と思ったけど、荒々しく脈打つあらゆる命をことほぐ、祈りの演劇だった。野蛮で嫉妬深くて愚かでチャーミングな日本の神様が、劇場に降りてきてくれた。もうちょっと笑いが多い方が好みかな。

満足度★★★★

演劇マシンたちのまばゆい疾走
　某女子高サッカー部のあられもない痴態と猛スピードの栄枯盛衰。マシンガンのように打ち込まれる膨大なセリフで約100分を一気に駆け抜けます。

　サル山をイメージしたという美術は“お山の大将”“猿真似”といった文字通りの意味も連想させますが、私にはバベルの塔にも見えました。サッカー部の荒くれ女子部員たちが、高みを目指すが地に落ちることを繰り返し、それでもまた上を見上げ続ける人類をあらわしているとも受け取れました。
　そして「高天原女子高校」という名前もいいですね！高天原といえば日本神話ですが、ギリシア神話の神々の戯れや死闘とも重なりました。※高天原は中屋敷さんの脚本によく登場します。

　ラストシーンはさておき、よく計算された脚本だったと思います。登場人物の名前を連呼することで、14人の女子高生の顔と名前が素早く一致して、難なくストーリーについていけるようになります。名づけ（役名やキャッチコピーなど）のセンスも冴えており、鮮やかなひとことで役を輝かせました。
　ある脚本・演出家がおっしゃっていたのですが、本来ならト書きになるような情報が、全てセリフの中に書きこまれているのも中屋敷さんの脚本の特徴です。「誰が、何をして、どうなった」とはっきりセリフで説明してしまうのですが、それが単調な言葉の羅列で終わらず、ぐっと空間の厚みを増すように演出されているのが素晴らしいです。

　演技（発声）方法は好みが分かれるところかと思いますが、私は俳優の身体を、今作については女性らしさをあからさまに利用していることに、潔さというか、プロ意識を感じます。
　女優たちはある型に沿った、いわば振付どおりに動き語ります（そのように見えます）。決まった形と言えど切り替えが頻繁かつ早いので、なぞるだけでも難易度が高いです。体の動きだけでなく感情の揺れも小刻みですから、体と一緒に気持ちもパキパキとコントロールする必要があります。それらの技をこなしつつ、出演者全員がそれぞれの持ち味を発揮するという贅沢を味わえました。

　劇団員の３人をはじめ客演常連の方々のいつもながらの凄味と安定感が嬉しく、初出演（だと思われる）の方の今まで気づけなかった魅力も発見できました（例えば劇団競泳水着の細野今日子さん）。
　中でも「ブス」と言われ続けるウツボ役の七味まゆ味さんにはノックアウトされました。ウツボの人物紹介は「大胆不敵なサッカーサイボーグ！」でしたが、七味さんは演技サイボーグですね！

　制作面では１週間以上の公演を盛り上げるための工夫がいいですね。終演後に色んなイベントがあり、チケット価格もそれに合わせて数種類あります。物販コーナーも充実していました。
　全配役をシャッフルする「乱痴気」ステージは今や柿喰う客ではおなじみのイベントですが、２通りの稽古をしているのは単純に考えても大変でしょうし、観客へのサービスという面だけでなく、俳優養成の意味でも大いに役立っているのではないかと思います。