姫神連太郎の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

役者ができている
流山児★事務所創立30周年記念公演第一弾、ということで、スズナリでのザ・アングラとでもいうべき舞台。
パワフルで、迫力に満ちた役者の熱演が心地よいです。
30周年記念、ということもあるのでしょうが、大久保鷹さん（状況劇場）、根本和史さん（黒テント）、土井通肇さん（早稲田小劇場）そして、もちろん、流山児事務所の塩野谷正幸さんと、往年のアングラ劇団の古参（失礼！）の役者さん達がそろい踏み。
中でも、大久保鷹さんは存在感抜群で、ひとりで持って行きます(笑)。

役者の身体ができている芝居が、おもしろくないわけがない、という見本のような舞台でした。

満足度★★★

テレビ向き…かも？
三谷幸喜さんお得意の、シチュエーション・コメディー。
宣伝通り、たっぷり笑えます。いっぱい笑って、健康になりましょう。

草刈正雄さんは、ずば抜けて良かったと思います！

満足度★★★★

ベテランと若手の競演が見事です
通夜の台所を舞台にしたコメディ。

青年座創立60周年記念公演ということで、俳優さんの企画による３つの公演がうたれたAct3Dという企画の三作目。
劇団ONEOR8の田村孝裕さんを作・演出に迎え、ベテラン女優、若手女優に、唯一の男優、山崎秀樹さんを加えた、入り込みやすいコメディ作品に仕上がっています。

田村孝裕さんの脚本作品は、2013年に公開された、市井昌秀監督、星野源、夏帆主演の映画、「箱入り息子の恋」を拝見したくらい（しかもあれは共同脚本でしたかね？）で、舞台作品を見るのは初めてでした。
「箱入り息子の恋」と同様に、シチュエーションとセリフで笑いを取るスタイルで、芝居にはすっと入り込めます。

ベテラン女優と若手女優の競演作品ですが、ベテラン陣の力の抜けた芝居がとても安心して見られます。

マニアックな見所は、回想シーンの修羅場で、柱の側で話の成り行きを見守る、小百合役の尾美美詞さんの、人の不幸を喜ぶ底意地の悪い表情と、片岡富枝さんを凌駕する女の捨てっぷりでしょうか（笑）

満足度★★★★

キャスティングの妙
ストーリーはわかりやすく、肩が凝らずに老若男女を問わず楽しめる作品。時代考証や、史実的には「ん？」と思わんところもないではなかったのですが、まぁ、ご愛嬌の部類でしょう。
配役が良かったですね。特に、ネコ役は絶妙の配役だったと思います。
風鈴の演出が、とても良いアクセントになっていました。
直前にチケットを手配したもので、補助椅子での観劇になり、肩は懲りませんでしたが、お尻はちょいと痛くなりました（笑）

満足度★★★★★

夢と希望の物語
期待以上の良い舞台でした。
野外テント劇場という特性を活かした演出、そして、泥にまみれ、水をかぶっての役者陣の熱演。最前列という特等席だったこともありますが、まさに役者の息遣いも聞こえてくるような、熱気あふれる舞台でした。
マイクを使わない地声の舞台、というだけで、評価が３割増しくらいになってしまいます（笑）。

桟敷童子の東憲司さんの作・演出ということで、程よいアングラ感がありつつも、作品は、「愛と希望を持ち続けることの大切さ」ということが沁みてくる、そんな優しい作品になっています。

久しぶりに、「いい芝居を観たな」、という幸福と、「あぁ、もう見られないんだな」、という寂寞感の両方が味わえる芝居を堪能させていただきました。

満足度★★★★

迸る緊張感
故中上健次の青春文学を、松井周さんが戯曲化し、ジャン・ジャン・オペラでおなじみの「維新派」・松本雄吉さんが演出するという、ある意味、異質な取り合わせの舞台。
内から溢れ出す怒りから、ドラッグに、セックスに、革命思想に溺れる、様々な境遇の若者たちの青春像を、冒頭からラストシーンに至るまで、緊張感をとだえさせることなく描ききっています。
コルトレーンのジャズが、迸る緊張感をさらに効果的に高めていきます。
観客にこびず、それでも、松本さんらしい、「言葉の洪水」のうまい使い方で、観るものを惹きつける手腕はさすがでした。
欲を言えば、キレのあるアンサンブルの動きが、もっっと多用されていてもよかったかなと思います。
のど元にナイフの切っ先を突きつけられ続けるような、緊張感の迸る２時間でした。

満足度★★★★

後から効いてくる
過去の持ち主の記憶を包含したまま移植された角膜をモチーフに、「肉体とはなにか、精神とはなにか」を観るものに問いかけるー。
唐十郎の手による脚本の、ちょっとおどろおどろしさ漂う世界を、良い意味で、ケレン味たっぷりに見せてくれます。
詩的なセリフと、テント芝居ならではのスペクタルな演出（と書くとちょっとオーバーかもしれませんが…）で、観るものを魅了してくれます。
役者さんは大変でしょうが、マイクを使わない舞台はやはり良いですね。

観ている最中や、観終わった直後よりも、ちょっと落ち着いてから思い起こすと、「ああ、いい世界観だったな…」という感想がジワジワとこみ上げてくるような、そんなお芝居でした。

満足度★★★★

新劇のお手本
青年座の明日を担う（？）若手女優さんたちを中心にした配役で描かれる、明治末期の女子青春群像。笑えて泣けて考えられる舞台。
役者の立居振舞い、セリフ回しなど、きっちりと作りこまれていることが見て取れます。話の内容や、場の中心人物が客席に向かってセリフをしゃべるシーンが多いというような芝居のセオリー的なことも含めて、新劇のお手本のような舞台です。芝居に慣れていない方でも、安心して見られる舞台です。

賛否が分かれそうですが、飾らないラストシーンがとても好印象でした。

安藤瞳さんの演技が、大変良かったです。

ここからは、小劇場舞台が好きな人間のわがままで勝手な感想です。

劇団創立60周年の記念公演第一弾、ということで、劇団にとっても、思い入れ深い脚本なのでしょう。大切に作りこんでいることが良くわかりましたが、逆にそれが形式美のように出来過ぎていて、ちょっと物足りなかったかな。
演出と役者が、いかに原作を壊すか、というのも、見てみたかったです。
元の作品を観ていないので、あくまでも勝手な推測です。「じゅうぶん、解釈を加えてます！」ということでしたら、すみませんm(_ _)m

満足度★★★★★

三拍子そろってる
寺山、スズナリ、流山児事務所、という、アングラの三拍子がそろったともいうべき作品。冒頭からのセリフの洪水といい、一瞬での場面転換の妙技といい、映像と舞台の効果的なシンクロといい、「芝居は総合芸術である」ということを、再認識さえてくれる見事な芸術作品に仕上がっています。かといって、決して堅苦しくはない。
ひさしぶりに、舞台の楽しさを満喫させていただきました。

満足度★★★★

女七人そろったら？
新劇女優７人の演劇ユニット、ということで、当たり前ですが、女優さん７人による舞台。
『かしまし娘』のテーマソングに、
♪女三人そろったら、姦（かしま）しいとは愉快だねぇ～
というのがありましたが、女七人そろってるので、その姦しさ加減は相当でした（笑）
女性同士（…というか、たぶん人間同士）の本音と建前のぶつかり合いを通して、強かに生きていく、ということを生々しく、パワフルな、ある意味、「いや、なにもそこまでしなくても…」というほど全力で、７人の女優陣が演じ切っていました。
見ているこちらも、元気をもらえる舞台でした。