吾輩は漱石である 公演情報 吾輩は漱石である」の観てきた!クチコミ一覧

満足度の平均 2.4
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  • 実演鑑賞

    満足度★★

    最近、サザンシアターの芝居はなぜこれを選んだという演目ばかりが上演されている気がする

    戯曲の段階から失敗しているのに、なぜ上演するのか?新作の戯曲じゃないのに、なぜ、いま上演するのか?

    今回もそうでした
    もやもやしますね

  • 実演鑑賞

    満足度★★★

    井上ひさしには珍しい失敗作。そこは井上ひさし、転んでもただでは起きない。シェイクスピアもいうように、どんなだめな芝居にも何かいいところがある。例えば扇田昭彦は「笑いがない」と書いているけど、舞台で俳優が演じると、ちょっとした所作ややり取りで笑いが起きる。鏡子夫人(賀来千香子)が、察しの悪い朝日記者(木津誠之)に嫌味を言ったり、夢の中のインテリたちが華厳の滝からの投身自殺を巡って哲学的に論じたり。一番は、ニセ校長役の賀来千香子が見せる文明開化の歩き方。左足、右足を新旧、西洋・日本、洋才・和魂と、びっこを引いてみせるギャグは、戯曲の文字面だけではわからない。日本の外発的な開化をユーモラスに身体で表現したものだった。

    ネタバレBOX

    あまり登場人物同士のぶつかりや、それぞれの見せ場の乏しいのも、戯曲の構造の弱いところ。休憩後(戯曲では3と4)は、3つの長台詞が主要部分を占めてしまう。一つは、賀来千香子演じる偽校長の演説、2つ目は同じく賀来千香子の演じるマドンナの半生を語る話。この2つをきっちり見せたのは、さすが賀来千香子であった。(マドンナがヌードモデルになっていたというのは、井上ひさしらしい遊び)
    3つ目は、生徒が、登場しない校長に出す抗議の手紙。面白いところもあるが、これが長い。鈴木壮麻が演じた生徒が読むのだが、セリフとして全部覚えきれないのではないか。たぶん、読み上げる小道具の手紙に、全文は無理でも、きっかけは書いてあるのではないだろうか。

    芝居の構造だけでなく、テーマ的にもちぐはぐ。漱石お得意の「淋(さむ)しい」をキーワードに、しがないインテリ教師たちの侘びしさを示すのはわかる。それをマドンナが体で慰めるのは、ストリップ小屋育ちの井上ひさしらしいご愛嬌だ。でも淋しさの処方箋が「何もしない方がいい」「気の合う仲間の顔でも眺めながら、できるだけじっとしているのが、じつは一等世の中のためになる」では、首を傾げてしまう。太宰治が寂しそうに言うならわかるが、漱石が本気で言うことではないだろう。とはいえ、漱石のセリフではなく、三四郎(代助、宗助も重ねられている)のせりふだが。

    ニセ校長の演説する教育の目標が「空っぽな人間」を育てることというのも、本気なのか皮肉なのか、その真意がつかめない。
  • 実演鑑賞

    チケットをとっていた知人が行けなくなってしまい、代わりに観に行ったのだが、途中であれ?というか、昔この舞台の初演を観ていたことに気がついた。40年ぐらい前だと思うが、しゃぼん玉座の旗揚げ第2弾として上演されたのが本作。ただ、当時もどうもピンと来なくて、旗揚げ公演は割と面白かったのに、これ以降しゃぼん玉座から離れてしまった覚えがある。

    こちらは頂いたチケットで観ているので気楽なもんだが、これを正規のチケット代を出していた知人が観たならば、何だか悶々としちゃったのではなかろうか。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★

    鑑賞日2022/11/15 (火) 13:00

    座席1階

    夏目漱石の著名作を一通り読んでいる教養がないと少し厳しいかもしれない。自分も全部は読んでいない(教養がない)ので、この戯曲の面白さを半分も味わえなかった(と思う)

    先人たちの劇評も厳しいが、確かに胸にストンと落ちるような物語ではない。伊豆の修善寺で吐血して意識不明となり、その間に見た白昼夢という形で漱石の著名作の断片を織り込んで、「育英館開化中学」の職員室を舞台に物語が展開していく。
    夏目漱石役に劇団四季出身の鈴木壮麻を配したのだから、もっとその声を聞かせてほしかった。何せ冒頭のシーンから漱石は床に伏せっており、せりふがない。第二幕で元気になってからもほとんどせりふがなく、とてももったいない感じがした。一方、漱石の妻や校長約の賀来千香子は着物姿もりりしく、きっちり配役をこなしていた。

    井上作品なのに、こまつ座初演とは少し驚いた。これまで上演してこなかったのはなぜなんだろうか。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★

    1910年(明治43年)8月24日、43歳の夏目漱石は胃潰瘍の療養の為、伊豆の修善寺・菊屋旅館に滞在。胃疾患から来る800ccもの大量吐血ののち、危篤に陥る。16本のカンフル注射を打たれ30分後に意識を取り戻すが、その間臨死体験を彷徨っていた。(『修善寺の大患』)。
    その6年後に逝去している。

    今作は「夏目漱石はその30分間、何を見ていたのか?」の井上ひさし流解釈。宮沢賢治的な育英館開化中学(現在の高校)での不思議な遣り取り。漱石作品の登場人物達が大集結。

    こまつ座初登場の賀来千香子さんが大奮闘。漱石の妻から複数の役をこなし、観客を盛り上げる今作の大黒柱。
    旅館の女中役、栗田桃子さんも沸かせた。本当にカメレオンのような女優だ。

    ネタバレBOX

    予想を遥かに超えた失敗作。これ、井上ひさしの名前を隠して小劇場で演ったらボロクソ叩かれただろう。失敗作を観ている時はあれこれと改善案を頭に巡らせるものだが、今作では何一つ浮かばない。

    ウディ・アレンに『さよなら、さよならハリウッド』と云う映画がある。かつて名声を勝ち得たが今では仕事もなく落ちぶれた映画監督、大作のオファーに再起を賭ける。しかしクランク・インの前日、心因的ストレスで目が見えなくなってしまう。それを隠し通しズブの素人に協力を頼んで何とか撮影を終わらせる。勿論出来上がった作品は見るに堪えない惨憺たるもの、罵詈雑言の批評を浴びる。『この拷問映画を観るべき人間は世界で唯一人、アドルフ・ヒトラーだけである』。
    そんなことを思い出すような舞台。
  • 実演鑑賞

    満足度

    井上ひさしにも失敗作はある。どこかで、航海に例えて、井上の弁を読んだ記憶があるが、作者は出航の時は、湊から出ても波を切れると思って船を出すのだが、いざ航海を始めると、とてもこの船では駄目と分かることがある、だが、時すでに遅し、日程も配役も決まっていて、已む無く書きつづけ、幕が開いてしまう。とんでもないところに船は着いている。失敗だったと作者には分かっている。だから、そういう時は作者の責任で止めるべきだ。それを可能にするために自らの劇団を作った。それがこまつ座だ。
    創作者としての覚悟のある発言である。しかし現実にそんなことをしていたら興行業界成立しない。ウラもオモテも寄ってたかって何とか形にして幕を開けてしまう。そうやっているうちに中身も面白くなってくる作品もあるから芝居の世界は不思議である。
    これは、こまつ座では初演と言っているから、はじめは注文仕事だったのだろう。
    中身は夏目漱石が伊豆の宿で喀血し人事不省に陥っていた数時間に見た作中人物たちと、本人の交流のイメージという、狙いもよくわからぬ作品だ。死の直前に見るイメージを舞台化してみるということなのだろうか。そこにも、変に井上流世情批判みたいなものも入ってきて、よくわからない。「頭痛肩こり樋口一葉」の再現を狙ったのだろうが、一葉と漱石では素材の質も歯ごたえも、井上との距離感も全然違う。失敗作である。俳優も演出も投げずにやっているがどうしようもない。土曜の午後、一番入りのいい公演だろうが、老人客ばかり、それでも七分は入っていた。
    こまつ座もいつまでも井上聖書再現だけではナマものの芝居は時代についていけない。良しあしを決める覚悟が見えない。2時間45分。

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