最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

久々の当たり!
全てがとにかく素晴らしかった！本編はもう言うまでもなく、俳優さんの演技、身体能力、演出に音響に照明に、その全てが素晴らしかった！さらに、受付や物販のスタッフまでもが文句無しに素晴らしい！
演出がとても面白くて、久々に上演台本を購入してしまった。
大阪ぎ拠点の劇団で、また東京に来て欲しい。これからもずっと観続けたい。

きりん（1）

満足度★★★★★

Bを観劇。
東京ストーリーテラーのお芝居を初めて観劇しました。忍び込んだ家の老人に影響を受け、またお節介な仲間たちの協力で、ダメ男は立ち直り、ある家族が再生した・・・それだけでは終わりませんでした。やはり仲間は良いなあ、と思うと同時に、生きていく上で必ず誰かが何処かで見守っていてくれているものだと感じました。

いしまさ（7）

満足度★★★★★

りコリス
どこを切り取ってもネタバレになりそうで言えないのですがとにかく
『優しい世界』です。
いい感じに泣ける良いお芝居でした。

あお（402）

満足度★★

思っていたのとは違った
もう少しミュージカル寄りなのを勝手に想像してたら、ジャニーズ寄りだったので、観たかったものとは違ったかな…と。

華崎（450）

満足度★★★★★

差別?区別?
社会派のテーマ（差別と区別）と家族愛を軸にしたＳＦチックな作品。ただ、ＳＦ感はそれ程なく、宇宙人として人種差別を扱った様に感じた。設定にいくつか疑問を覚えましたが、役者陣の熱演で見応えのある舞台でした。特に各人の心情の動きが垣間見れ、背負うもの、考え方の違い等での齟齬が、観ていて苦しくなる場面もあった。
ロープを使った演出には、賛否両論ありそうですが、個人的には面白い演出だと思います。
この作品の初演が7年前という点も驚きで、今でも色あせない作品だと感じました。

ハウザー（1019）

満足度★★★★

後半からが秀逸
新国立劇場で公演しているオペラ『ウェルテル』の中日に出掛けてきた。
ゲーテ原作の台本にジュール・マスネが作曲したフランスの作品ある。

粗筋は、一言でいえば婚約者のいる女性・シャルロットに恋したウェルテルが、婚約者と結婚して人妻になっても彼女の事が忘れあれず、結果として自殺することで彼女への思いを清算するまでの葛藤を描いた作品。ウェルテルの自分に対する思いに応えたい気持ちと婚約者（後の夫）への思いの間で苦しむシャルロット。シャルロットの婚約者でウェルテルの恋心に感づいたアルベール３人の、本心を隠したままで対峙する２重唱が秀逸な２幕や、シャルロットと自殺に向けて決意するウェルテルの想いが工作する３幕が見所といえるだろう。

実は、観に行く事前勉強で粗筋だけは頭に入れて劇場に行き、特にプログラムを買うこともなく１幕を観た段階では、今まで観てきた様々なオペラと違い退屈だし穏やかな作品で最後まで飽きずに見終えることが出来るだろうかという思いがあったのだが、２幕の内容がかぜん緊迫した物となって気分は一新。あわててプログラムを買い求めて、マスネがこの作品をオペラではなくドラム・リリックと名づけて作り上げた事を知り、なるほどそこが従来のオペラとは違った印象を受けた根本的な理由だったのだなぁと納得した次第。

さて、公演ではウェルテルを演じたテノールのディミトリー・コルチャックと、シャルロットを演じたメゾソプラノのエレーナ・マクシモアの歌唱と演技が圧巻。日本人では、シャルロットの妹であるソフィーを演じたソプラノの砂川涼子の出来が素晴らしかった。動きが比較的少なく、登場人物も少ない本作では、感情を込めた歌唱のシーンが多く、その歌唱に緊迫感がよく込められていて上演のレベルとしては秀逸の出来ではなかったろうか。

指揮は当初ミッシェル・プラッソンだったが、急遽来日不能になり息子のエマニュエル・プラッソンが担当。これまで新国立劇場にはバレエ公演指揮者として２回登場していて、オペラ公演を指揮するのは今回が初めて。ネット上ではバレエ指揮者と軽視する向きもあったが、なかなかどうして上手くオケと歌手をコントロールしていたように感じた。特に後半のドラマティックな音楽作りには感心。若手指揮者として、もっと招聘してもよい人材なのではあるまいか。

ミスター（356）

満足度★★★★

良かったけど・・・・・
集中力を使わされた～（＾＾）

まったく睡魔が襲ってこず
物語に没頭できた約３時間（途中休憩２回＝各２０分づつ）でした

長寿郎（6315）

満足度★★★★

日本の原風景を見るような
この劇場（戸野廣浩司記念劇場）の舞台セット、見事な伊藤煎餅店がそこにある。黒く艶のある柱や梁、趣のある3畳和室、煎餅を入れる容器など、人の暮らしがうかがい知れ、その人たちの息づかいがしっかり聞こえる。そしてチラシにもある店の暖簾には伊藤家（氏）の代表的な家紋（庵木爪）を使用するこだわり。

この舞台は、或る商店街にある伊藤煎餅店の家族を中心に物語は進展するが、実に心温まるもの。そぅレトロな感じもするが、いつの時代も家族関係はドラマになる。この舞台では「お父さん」と呼ぶことが許されない事情があるようだが...。
（上演時間2時間）

タッキー（4542）

満足度★★★★

元気、もらいました!
出かける前にちょっとばかり“頭の痛い”ことがあったので、こんな時に舞台観ても・・・と思いつつ。しかし、予測を超える“お馬鹿ネタのオンパレード”に悩むのが馬鹿馬鹿しくなり、なんか元気出ました！みんな思いっきり元気にお馬鹿して、そしてなんだかキラキラしていました。いつもイケメン舞台の出演者もここぞとばかりの奮闘！楽しんでいるのがこちらにも伝わって来る。個人的にはかなでちゃんのエンジェル！お気に入りです！！見た目も動きもムチャ可愛すぎる！心の軽くなる舞台、有り難うございました。

harumi姉さん（2494）

満足度★★★★

都市伝説とフリーメイソン
　コンセプトはコント演劇ということらしい。（追記2016.4.19）

ハンダラ（11151）

格調高い舞台
女子大生が旧体育館で語り合う。惚れたハレたの大立ち廻りもヒーローもヒロインも主役もない。一部タイムスリップするけど話は淡々と進む。ひと昔前なら前衛なんて言葉もでるような舞台でした。
でも役者さん達の動きは大きく、舞台と5cmくらいしか離れっていない最前列観たので大迫力でした。再演されるのでしたら、また観たいと思わせる奇妙な魅力があります。

えみのにゅ（144）

満足度★★★★★

オタクが世界を変える!?
　今作は、破格の時給に応じてきたアルバイト募集の応募者1万人の最終選考に残った3人を面接する話として物語が展開してゆく訳だが、以下のような問題提起も為されており、眼科画廊のがらんどう空間を上手に処理し、シナリオ、演出、演技もハイレベルである。実に刺激的で面白い作品だ。（追記後送）

ハンダラ（11151）

満足度★★★★★

ニコニコさんが泣いた日 昼公演
今日は役者の皆さん、一段と気合入ってましたね！公演 始まった瞬間に感じました〜 お見事！ 役者あっての舞台です。まだまだ期待してます。
それにしても魅力的な芝居です。

えみのにゅ（144）

満足度★★★★★

何て贅沢な演劇体験
フロア中央にでんと構える立方体の四面舞台。
その内外で繰り広げられる不思議な密室からの脱出劇。

非常に面白かった！演劇を“観る”というよりは“体感する”作品。重低音のきいた音響と照明もクラブのようで空間丸ごと楽しめる。とりあえず様子見で初日をおさえていたが、気付けばチケットを買い増し四面すべてから観ることに。リピーターが多いのも納得。

観客の想像力を刺激するパントマイム・ダンス・ゴム紐を用いたパフォーマンスで、そこにないはずのものを見せてくれる。圧倒的な運動量は見ていて清々しい。身体表現が持つ強さとはこういうことかと感動すら覚える。舞台と客席が近いこともあり立方体のすぐ外側から覗き込んでいるようだった。

ストーリーもまた工夫を凝らしており、パズルのピースを集めていくかのような、複雑に絡み合った糸を手繰っていくかのような展開。一見ミステリー仕立てだが終盤訪れるカタルシスには胸にグッと来るものがあり(しっかり芝居でも魅せてくれた)、背中を押された気分だった。

関西で最も勢いのある若手劇団。
今後も定期的に東京公演が観られたら嬉しい。

ゆか（1）

満足度★★★★★

さすが!
DVD見てましたけど、中央に舞台あるの斬新です！
舞台の距離も物凄く近いし。東京公演全て観てますが、パフォーマンス･マイムが凄過ぎ。壱劇屋さんにはまった要因の一つです。期待外れ無しのお勧めの劇団です。
次回も早めに来て欲しいです。

くまお（8）

満足度★★★★★

箱の中にあったのは・・・
「後悔」だったように思えました。２５年前の作品と言う事で、もっと訳の分からない（？）話になるのかなと思って行ったのでしたが、そうではありませんでした。アフタートークでわかばやしさんが「ヒロインの描き方が私が演出する事で前の舞台とは違っていたと思います」とおっしゃっていたので、昔の舞台も見てみたかったと思いました。別れるにしてもくっつくにしても覚悟が必要。それがないから後々迷惑をかける事になるのだと現実世界を見てても思うが、それが人間だから物語も生まれて来るのだろう。

みなみ（3542）

満足度★★★★

箱の中
面白い舞台を目撃できた！と言う感じでした。セリフが聞こえにくいシーンがあって残念でした。

みなみ（3542）

満足度★★★★

初・壱劇屋でした
初・王子小劇場、初・壱劇屋、初・SQUARE AREA。
観劇好きの知人に声を掛けて貰って、ようやく壱劇屋さんデビューをしました。

開演前から、舞台空間が面白い。
囲みの舞台というのは珍しいわけではないけれど、真ん中にドンと立方体の枠があって、絶えず変化する照明と鈍い音が四角の空間を包み込んでいる。その周囲をうごめく観客。
異様な空間が、もう既にインスタレーション作品みたい。舞台作品の世界観とか、いわゆる「空間づくり」に、開演前から成功しています。

それから驚いたのが音圧。地下だからなんでしょうか。
OPダンスの音量の余りの大きさに最初すこしビビって、だんだんその音量が心地よくなってくる。そうなってしまうともう作品の中ですよね。

パントマイム系の舞台を見た事が無かったので、やわらかい体の使い方がとても面白く感じられました。加えて、テクノっぽい硬質な音楽と、四角というエッジの効いた環境に、そのやわらかさが見事にマッチしている。
王子小劇場の地下という環境、非日常的で異様な作風、役者の熱量と観客の近さという箱の大きさ。
小劇場ならではの良さを見事に活かしきったすばらしい作品だと思います。
ぜひまた東京にいらしてください。東京を制圧できるのもすぐだと思いました。

DVDでお勧めするより、現地で見て欲しい作品です。
東京では、あと知名度が欲しい。そこからもっと伸びて欲しい。
そこに期待して★四つとさせて頂きます。

イノユウ（4）

満足度★★★★★

箱の中に最後に残ったものは
　昨日、初夏のような陽気の昼下り、中野のシアターBONBONで、劇団おぼんろのわかばやし めぐみさん演出、ハルベリーオフィス特別公演:「箱の中身2016」を観て来ました。

　人は、心の中に開けてはいけない「パンドラの匣」と、開けられたくない「記憶の匣」を頭の中に持っている。

　その匣が開けられた時、噛み合ってはならない歯車が噛み合い、回らずとも良かった歯車が動き出す。

　舞台の幕が開くと目の前に広がるのは、歯車と振り子のある柱時計の中。

　それは、この物語の開けられたくない「記憶の匣」を開けられようとしている、夥しい血痕を残したまま姿を消してしまった妻の行方に大きく関与しているのではと疑われ、精神鑑定を受けている、無口だけれど、悲しいほどに善良で、切ないほどに妻を愛している時計屋の主人の頭の中であり、記憶の箱である。

　佐藤正宏さんの時計屋の主人佐藤の妻えみ子に手痛いほどに裏切られても、赦し続け愛し続ける姿が、最初から最後まで、哀しいほどに切なく、その切なさは、物語が進行するほどにしんしんと心に降り積もって来る切なさだ。

　さかいかなさんの妻えみ子は、離婚歴があり、子供を産めない自分と結婚してくれた夫に、最初は引け目を感じながらも夫の誠実な温かさに、夫を好きになろうと謙虚であったのに、ある日を境に夫のお金や財物を売ったお金を愛人に貢ぎ、夫を見下し、やりたい放題をする女へと変わって行く、ここだけを切り取ると、「なぜ？」という憤懣やる方ない思いを抱く妻になっている。

　が、この後に続くもうひとつの物語を見ると、そこには別れた夫への一途な想いとその夫が、偶然店番をしていた夫の店に訪れ、再開した瞬間に開けてはならない「パンドラの匣」が開いてしまったが故に、夫の財産を別れた夫へ貢ぎ、大量の血痕を残して姿を消す事へと繋がって行く、哀しい一途さが、夫佐藤への仕打ちになって行くことを知ると、妻えみ子の哀しい切なさもまた、胸に痛い。

　そして、もう一つ。かつては喝采を浴び今は落ちぶれたボクサーの物語へと流れて行く。

　その流れた先は、えみ子の別れた夫であり、愛人であり、今は収監されている大和さんのボクサーの「記憶の匣」とえみ子に再開したことで開けられてしまった「パンドラの匣」をたどって行く物語へと続く。

　そのボクサーと同じ房に入って来た、かつてのライバルであり、引退を余儀なくされた最後の対戦相手のさひがしジュンペイさんのボクサー。

　落ちぶれたボクサーの中に見える、身を持ち崩していない人の一抹の清潔さと生きる力が時々一粒の砂金のように光っていたさひがしジュンペイさんのボクサーが色っぽく見えた。

　終演後、演出のわかばやし めぐみさんとお話しした時、この舞台の作りはやはり、時計屋の主人の頭の中をイメージしたものなのだと感じた。

　それはまた、開けてはならない「パンドラの匣」であり、開けられたくない「記憶の匣」でもある。

　匣とは、ぴったりと蓋を閉じる箱の意味であり、箱はだけで編んだ隙間のあるもの、蓋のないもの。

　開けてはならない「パンドラの匣」が開き、噛み合ってはならない歯車が動き出し、開けられたくない「記憶の匣」に出来た隙間から零れ出てしまった記憶の行き着く果てのどうしようもない切なさと哀しさを描いたのがこの舞台である。

　「パンドラの匣」に最後に残ったのが希望ならば、この「箱の中身2016」に最後に残ったのは、哀しみ、怒り、絶望、苦しみ、憎しみ、痛さ、辛さだったのか、それらを纏った一抹の希望だったのだろうか？

　願わくは、一抹の希望であって欲しいと思って止まない。心にしみじみと降り積もる哀しい切なさに、涙が零れ落ちた心揺さぶる舞台だった。


文:麻美 雪

麻美 雪（114）

満足度★★★

「共存・共生」というテーマ
「共存・共生」というテーマは１年半前に観た「未開の議場」と同じだ。ただ前作は１つの場面でスリリングな論戦が続いたのに対して、今作は頻繁に入れ替わる場面で流れが分断されテンポが悪い。次の場面に移る際、役者が舞台上で椅子、支柱、ロープなどを移動させるのが見えて転換の切れの点で気になった。さらに道具を多目的に用いる点は転換の効率の面でも良いのだが、支柱やロープがじゃまだと感じる場面もあった。SFベースの割にストーリーはやや単調で、もう少し事件性や意外性が欲しい（逆に過剰なキャラと思える人物設定もあった）。登場人物の心理描写は立川家の３人をはじめとして役者さんが自然にそして的確に表現されていて素晴らしかった。

タケミン（178）