最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★

朗読劇の成功例である。
朗読はどうしても演劇の迫力に及ばない。そこをどうすれば対抗できるか、をよく考えてある。
まずは、企画がいい。
太宰治のこの短編を見つけてきたことが第一。背中から手を伸ばして人の心をつかみそうな太宰の言葉のうまさをちょっとあざといくらいに巧みに編集している。80分。
次に素材。朗読される内容に、現実にはいまは存在しない世界へ観客のイメージを飛ばす力がある。素材が今の現実を打つ力がある。しかも開戦月の十二月の公演。
12月八日のこの日は、もう私は物心はついていたから、記憶にある。太宰の文章の力はその記憶へ帰っていかせるだけの力を持っている。大きな嘆息とともに、あぁ嫌な時代だったなぁ、と思うし、国民が集団幻想に踊らされるとどんな悲劇が待っているかは、今の人の多くは知ろうともしないが、私の世代はその解釈は人それぞれとしても、生身の骨身に染みて知っている。朗読という形式はそこへ素直に帰っていかせる回路として、演劇よりも力がある。
朗読劇では、このような半分立ち芝居を混ぜた形で便宜的に処理することが多いが、この公演には必然性がある。音楽（歌）も同様。この朗読「劇」にとって、余計なものを周到に省いて独自の世界を作ろうとしている。一段高く平台を重ね、白布を覆った舞台と、周囲の椅子だけ舞台表現に手を抜いていない。時に象徴的にフリーズショットになるところも、あざといくらい決まっている。
難をいえば、選択した原文部分はこれはこれでまとまっているが、今の人にわかりやすいおセンチなエピソードでまとめすぎているところだろうか。太宰を掘ればもう少し苦いところも出てくるはずである。
俳優はみな柄をうまく生かされていて、この吉田小夏という作演出は初めて見たが、なかなかのタマである。五十隻くらいか、満席。

旗森（707）

実演鑑賞

満足度★★★

初見のユニット。現代口語演劇の静かな芝居。１０２分。
　シェアハウスに今クラス人々と、その建物の１２年前とが、シームレスに展開される。

jokerman（1303）

実演鑑賞

満足度★★★★★

本来は画廊として使うスペースらしいのですが、確かに画廊と言われたら納得できるつくりです。そこを舞台にするのでなんとも不思議な空間が広がります。
え？と言う日常的なシーンから始まっての、ファンタジー？
一緒に時空を旅する気分になれました。

みなみ（3184）

実演鑑賞

満足度★★★★

ハコが充実してました
なんて立派なトコで演劇できるんだーと
感心しきり

さて舞台セットは基本素舞台に
椅子や机などを置いたシンプルなモノで
舞台下手奥に白の背景となった部分に動画を投影する
といった感じでした

高校生４人＋αな登場人物達が繰り広げる会話劇
脚本も本格的で上手に練られていたが
動画の投影に椅子が邪魔だったり
手動で背景投影したりがチョイ駄目っぽかったかな

長寿郎（5857）

実演鑑賞

満足度★★★★★

事故で入院した子供の為に上京した母と
その恋人と元カノの３人が繰り広げる会話劇
舞台セットは住居のリビング
家具などの小道具も充実していて見応えあり
上京してきたお母さんの人の良さと
秘密を抱えての応対をする部屋主さんなどの関係が
丁寧にインパクトをもって描かれた作品でした

長寿郎（5857）

実演鑑賞

満足度★★★★★

とても面白かったです。
コメント欄が高評価なので楽しみにしていましたが、正にその通りでした。
地図にも載っていない島のストーリーでしたが、日本の現代にも感じられる内容でした。
貧富の差、政治とお金、権力、人権、プライド等、様々な事が詰め込まれていて観応えがありました。
考えさせられる事が沢山ありました。
ストーリーは勿論、役者さん達の熱演も素晴らしかったです。
大満足の舞台でした。

こぴ（3747）

実演鑑賞

満足度★★★★

舞台の上で演じられると言うより、舞台の上に置かれた長テーブルの上で演じられ（時々下に降りるが）、しかもその長テーブルの真ん中の部分が廻り舞台になっているという変わった演出。同じ俳優が2役演じるので、それがわかっていないと最初は混乱するかもしれない。ストーリーはまあまあ面白い。鄧小平時代の中国が物語の舞台として設定されているのもなにか象徴的な意味合いが感じられる。

FIG（326）

実演鑑賞

満足度★★★★★

少し前になりますが、観てきました。
川田恵三さんプロデュース作品との事でとても楽しみに両班観劇させていただきました。
期待以上に面白く、切なく、楽しく、悲しく、驚き、、、もう一度観たい！！となりました。
再演があればまた観に行きたいです！

ねこ吉。（11）

実演鑑賞

満足度★★★★★

タイトルやフライヤーからもっとダークな世界観を想像してたが、心に沁みるファンタジーだった。
現在と未来を繋げる脚本がとても良く好み。
役者さん皆上手いが特にミライのラストが圧巻で鳥肌。
別の作品も観てみたい。
とても面白かった。

たかさん（317）

実演鑑賞

満足度★★★★★

凄く面白かったです。

alltime（114）

実演鑑賞

満足度★★★★★

Twitterに流れてきた稽古場動画（天井にぶつかりそうなほど飛ぶ小林さん）を見かけて興味を持ち、生まれて初めて小劇場というものを見に行きました。親に連れられて大きなミュージカルを見にいったことは何度かありますが、歌わない舞台作品を自分の意思で、実際の劇場へ観に行くのはおそらく初めてだったと思います。
未知の文化にわくわくしていたため座席に座ってから初めて思い出したのですが、私は暗く狭い場所が得意ではない人間でした。非常に緊張しながら開演を待ち、予想外に音が大きくそれなりに怖かったのですが、鬼が、人間によって扉の内に閉じ込められ、笑いながら出てきて、また自分で扉を閉めた時の、へにゃ、とした顔を見た時に、「この感情、知ってる！分かる！！」と突然親近感を覚え、緊張が大幅に緩和されました。続いて、木を拝む彼女（女の母）が二周目に回ってきた時の様子を見て、「分かった！！夏になったんだ！」と納得した時の楽しさで、恐怖感のほとんどはなくなっていたように思います。
これが壱劇屋さん初体験でした！とってもラッキーな出会いでした。それから東京や大阪へ行ったり、映像作品を掘り起こしたりと日々の楽しみとさせていただいております。15周年おめでとうございました！

亜霧（40）

映像鑑賞

満足度★★★★★

今まで小さい表示でしか見ていなかったメインビジュアルを初めて大画面で見、「あ、予想していたよりも怖い話かもしれない」と少しひやりとした状態で再生を開始しました。大変個人的な感想になりますが、数ヶ月前に似たような出来事に遭遇した身としては、怖くない、悪趣味でない、劇的でない終わり方であったことに大感謝です。本当はこういうことは自らでやらなければ意味がないのだとも思いますが、感情の解体作業を肩代わりしてもらえたような感覚でした。生身の人間が演っているけれども画面で隔てられている、ちょうどいい距離感で見られて幸運でした。

亜霧（40）

実演鑑賞

満足度★★★★

現在と未来を往還し、自分の生き様を確認するような展開だが、その世界観が独特で面白い。人間の絆、時間の流れといった曖昧さの中で 自分の存在を確かめる といった感じだ。少しネタバレするが、ウテン結構第2シーズン「雨の世界」から続く後日談のような繋がり。この連関し、深まっていく感覚 好きだなぁ。

会場の構造ー中央に折り返し階段があり、途中の踊り場から＜案内人＞が見下ろすような描き。同時にタイトルにあるメトロノームの音が時を刻むようで時空の違いを表わす。時空の変化に応じ 小道具を動かしたり配置を変え、情景を巧みに現わす。人物の衣裳は、白または黒という補色を着ており、時間と場所、その立ち位置によって変化する。そこに現在と未来という世界観、そして人間の二面（または多面）性を見るようだ。見方を変える…未来から見れば現在は過去になるという俯瞰構図の妙。

物語の肝は、未来から過去を見る…過ごしてきた喜怒哀楽といった感情を置くことで見えてくる 今の思い。冷徹に見詰めることによって、今後の生き方への大きなヒントが見えてくるような。非現実的な世界観ではあるが、描かれているのはリアルな自己との対話のよう。が、公演の始まりと終わりから 別の捻りを利かせた構成のようにも…。
（上演時間1時間50分　途中休憩なし）

タッキー（3922）

実演鑑賞

満足度★★★★

三鷹・星のホールで何度めかの城山羊の会。
ここの名物は演劇担当森元氏が冒頭のあいさつから少し芝居に噛む事。今回は舞台上に、劇場の道路に面した外観が出現している。森元氏の挨拶の後、岩谷氏が現われ、質問を投げる。そのやり取りから芝居が始まる。
今作はこの岩谷氏が何のためにそこにいるかの説明がないまま、ずっと居続けている。彼が主体性を発揮するのは全て「性欲」に対する知的関心とその発散への関心について。ただし彼は凡そ観察者であり、観察される対象として登場する「もっとも下半身のだらしない」男として岡部たかしが登場する。
出演陣の中で今回の関心は劇団普通の黒川女史であったが、新人マッサージ師として岩谷氏の前に現われ、その黒髪と風貌は中国人風で思わずマッサージと結びつけて連想してしまったが、実は信仰厚い日本人シングルマザー役。素にしか見えない（城山羊でのゲスト俳優の特徴？）。もう一人の注目はミルクホールのJ.K.goodmanであったが中国人役を適当中国語で好演。緩いグダグダな芝居を締めているのは、個々それぞれの中の欲望（それも下半身に近い方の）であり、人間としての振る舞いの背後に「欲望」が薄っすら見えるのが楽しい。

tottory（2405）

実演鑑賞

満足度★★★★★

原作の太宰治「十二月八日」を読んでからの観劇。
あらまぁ素敵。こんな舞台になるのね。
人間から発する声、音、音楽が絡み合い
青☆組らしい、と言えばそうなのかもですが
本を読んで広がった世界がさらに立体化し、本当に生きていた。
この先のことを考えると本当に悲しい。
でもきっとこの先も残る作品だと思います。

はみ～にょ（1082）

実演鑑賞

満足度★★★★

話の出来の良さに驚き、「おやおや」と引き込まれた。この世界がある変化を遂げた事が芝居の序盤、（後で分る）写真家役によって説明される。これを聞き逃したらちょっと理解が難しくなったかも知れない（間に合って良かった）。
鏡に人の姿だけが映らなくなった世界。過去にも同様の設定でドラマを書こうとした人はいただろうしメタファーとして利用した芝居を観た気もする。だが、科学的にあり得ないこの設定が「ある」と端から観客を招き入れる芝居は初めて。意外に破綻が訪れず、架空の世界に巧みに引き込む。
人の姿は写真にも残らず、映像にも、鏡と同じ効果を持つ水面にも映らない。勢い映像メディアは衰退し、ラジオが人々にとって中心的なメディアとなる。人は自分の顔が判らなくなり、似顔絵を描く画家たちが重用され、鏡と呼ばれる彼らが人気の高い職業となる。といった具合。
今回の観劇のきっかけとなった井上薫女史は一世を風靡した女優役。前に観た芝居では名脇役であったが「売れっ子女優」なる役も、ある映画撮影現場にて新人女優の「声の出なさ」にカリカリして発声の指南と悪態につい没入するというコメディエンヌぶりを基調に存在感。
この冒頭シーンの後、世界の「変化」が訪れる。彼女は引退を余儀なくされる。
で、もう一人の目当ての女優、平体まひろ女史がその娘役。母はスパルタで自分を描く「鏡」に育て上げる。やがて成人し、若くしてカリスマ「鏡」となっている。肖像を描いてほしい芸能人は引きも切らぬが、母にとっては隠しておきたい存在でもあり、出自を隠している。このカリスマ的な絵描き役を平体が好演。肖像画を描くスピードも速い。相手が著名人だろうがモデルに指示を出すなど横柄なキャラが板に着いて気持ち良い。
物語の軸になってくるのは母娘の関係だ。娘は母の「鏡」として今も彼女の顔を描き続けている。ところがある時ラジオで主催されるミラーフェスティバル（的なタイトルの画家のコンペティション）のモデルにと、母にオファーが来る。かつてのマネージャーが回して来た仕事だが、娘はこれを断固辞めさせようとする。
既に見えている問題が最後に露呈するが、そこに至るまでの周辺のドラマの絡ませ方がうまい。
ただ終盤のコンペ（実はやらせ）場面では、「その趣向、誰も見てないんですけど」と突っ込ませたかったり、女優のヒモ（詩人志望）の面目躍如を見たかったり、その妹の目が見えない属性をもう一つ生かしたかったり・・要望がもたげたが、尺の事情もあるのだろう。主題はその後にある。
画家たちのキャンバスは木枠だけの無対象。客は想像するのみ。コンペの結果発表の際に起こるべくして起きた悶着を経て、娘が真実を語った後、「私が本当に描きたかったのはこれ」と、母に今描いた絵を渡す。女優が「現実」をどのように受け止めたのかは想像の域だが、その絵を見た母の目は悦びに満ちる。そこで作者の意図は汲み取れた。
ルッキズムの観点で「美」を語ろうとしたナカツルブールヴァールの芝居をちょうどその後に観て、結論的には同様の所に落ち着いていた。美には一つの尺度だけがあるのでなく多様である・・。
だがその芝居の中で悪役である「市長」に言わせた台詞・・人類は戦争をいつまでも止めないし、常に美しいものを見ていたい（醜い存在は無視したい）欲求も変わらない・・は、人間にとっての難問。人類が終りの瞬間を迎えるまで携えていく問題なのだろう。

tottory（2405）

実演鑑賞

満足度★★★★★

初演とほぼ同じキャスト（高橋ひろし→佐藤誓のみ）。舞台装置もああこうだったなと思い出す。下手手前にマイクが置かれ、たまにここで独白するが、何となくの感じだが使用頻度は減り、全体に深刻さがシニカルさに寄り（これは俳優の演技の自然な変化の範疇か？）、長男の嫁の憎らしさが減っていた。
連隊が移動しドラマが終局に向かう段で、孤独と先行きの見えなさをそれぞれ抱えた姉妹三人が体を寄せ合い、それでも生きて行くと言うあの場面、本作はここがラストにはならず、日本人らが出て行った後、残った朝鮮人の登場人物四人による無言の場面が置かれている。この場面との兼ね合いを考えたため、というのは深読みし過ぎかもだが、朧ろな記憶では、次女が恋に破れ泣いた後、初演では「断念と共に家庭生活に戻る」兆しがあったに思うが今回は夫を最後まで拒否する。また三女の新婚の夫との決闘の結果を彼女に告げるのは原作と異なり決闘相手（三女を男尊女卑的に恋慕していた）、しかしその前段にある「愛はなくともそれを合意の上で未来へ一歩踏み出す」瞬間が刻印されないため悲劇性が際立たない。等の些かの淡泊さを覚えたのだが、これは朝鮮人が閉じ括る最後の場面との兼ね合いだったのかも・・と思ったりもする（三人姉妹ドラマが燃焼し尽くしてしまうと最後が取って付けたようになってしまう）。
そのラスト、「解放」を祝い、新たな時代を刻む儀式は、初演より簡略になっていたが、その素朴さがぐっと迫るものになっていた（客席斜め前の年輩女性、他にも涙を拭う仕種が見られた）。
思えば劇中、登場頻度は少ないものの「外地の日本人」の人間模様を捉える朝鮮人の眼差しが、劇をシニカルにさせていた、このあたりが初演から幾許か変化の認められた理由かも（と言ってもごく微妙な変化ではあるが）。
だが「三人姉妹」の物語としてはもっと「燃焼したい」「しっとりしたい」思いが残った気がする。そう考えるとこの翻案戯曲の限界という事になるかも知れない。
だが植民地支配の構造の片鱗が、演出も含めてちりばめられており、批評的な一面が、瞬間が翻案作品としての悦びをもたらすのは確か。拍手。

tottory（2405）

実演鑑賞

満足度★★★★

「いわゆるホラー」的設定もありつつ基本的には「民俗学的サスペンス」で進行し、途中で「え、そっち！？」と観客を欺いて(笑)からは怒涛の「古今東西ホラーアラカルト」。
それまでの伏線を回収しながら「あ、そのパターンか♪」が次々に出てくる後半などホラー好きにはタマラン。
そのクライマックス、基本はモダンホラーな味わいだが、実は日本古来の（因果応報的な）怪談に通ずるものもあり、さらに某ギリシャ神話＆日本神話を連想させる設定もあり、報い・悔いだの憑代だのの単語がアタマに浮かび楽しかった♪

じべ。（6997）

実演鑑賞

満足度★★★★★

素晴らしかったです。あと、劇場がいいですね。マンションの一室というかリビングぽくて、あの場所だからあの演出ができたのだな…と思いました。

hatayu（447）

実演鑑賞

満足度★★★★★

とても面白かった。２時間40分という長時間にもかかわらず、全く感じさせない内容の濃さ、役者の皆さんの演技、申し分ない時間でした。内容も今、まさにどこか。いや近くで起こっているようなそんな出来事がたくさんちりばめられていて、ほんと面白かった。たくさんの人に見てもらってほしい作品だと思いました。いつも選挙には行ってますが、大事さを改めて感じてしまいました。素晴らしい時間ありがとうございました。

ひろ（2130）