最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★★

オヤジの大好きな笑って笑って、最後に泣かす・・・最高でした♪

♪オヤジ♪（427）

満足度★★★★

京都風な展開だったけど、楽しめた‼️あれが京都の笑いなのか…😆笑いも結構あり、まったりとした時間が過ごせた。

ろくさん（3124）

満足度★★★

羅生門は何度か読んだことあるけど、思いだせず…😓歳を感じた。あんなストーリー？もう一度読んで見たい‼️

ろくさん（3124）

実演鑑賞

満足度★★★★

3度目の非常事態宣言が発令された京都府だったが、ギリギリで予定通りに公演が行われて良かった。翌日から宣言が発令されたので、会場のアルティも閉館となり、また翌日予定されていた神戸での公演も中止となった。何が何でもオリンピックをやりたい政府のために迷惑な話やなあ。この程度の規模の人手を抑えることに何の意味があろうか・・・
さて、今回の上演作品は2002年に「戦場のピアニスト(The Pianist)」でロマン・ポランスキー(Roman Polanski)とともにアカデミー脚色賞を受賞しているイギリス人の劇作家・脚本家ロナルド・ハーウッド(Ronald Harwood)の作品。1980年3月に英国のマンチェスター(Manchester)で初演され、その後ロンドン(London)で2年近くロングラン上演され、また81年11月からは米国ブロードウェイ(Broadway)でも公演された。
さらに1983年にピーター・イエーツ(Peter Yates)監督が映画化し、脚色賞の他、作品賞、監督賞、座長役のアルバート・フィニー(Albert Finney)、ノーマン役のトム・コートネイ(Tom Courtenay)の二人が主演男優賞にノミネートされた(この年の最優秀作品賞は
「愛と追憶の日々(Terms of Endearment)」が受賞。
日本では81年に座長：三津田健、ノーマン(Norman)：平幹二朗、座長夫人：栗原小巻、アイリーン(Irene)：市毛良枝という顔ぶれで初演された。加藤さんも88年に三國連太郎さんの座長に対するノーマン役をされた。他にもノーマンは柄本明さん、西村雅彦さん、小宮孝泰さんらが務め、2013年の三谷幸喜版では大泉洋さんが演じている。加藤健一事務所では3年前の2018年に初演。
約5か月前に上演された「プレッシャー」もそうだったが、これも第2次世界大戦下の英国の話。折からの空襲と戦時下の心労で心神喪失気味な座長と彼を支えるドレッサー(着付け師)を中心として、シェイクスピア(Shakespeare)の「リア王(King Lear)」を上演する舞台裏を描く。
加藤さんは、今回は座長を演じる。三国さんと演じた時からいつか座長をと思われてたととアフタートークでのお話。3年前の初演の時より笑いを抑えた演技にしたとのことで、確かにいつもの加藤さんとはちょっと違う役。
主役はドレッサーのノーマンだな。加納幸和さんは1960年1月生まれなので、61歳。テレビにはほとんど出ない方舞台の方なので、初めて拝見した。劇団「花組芝居」の主宰で、全作品の脚本、演出を手掛け、主に歌舞伎をモチーフにした作品が多いそうだ。ノーマンはとにかくセリフ量がすごい。最初から最後までしゃべりづくめ。笑いを抑えた座長に対しノーマンは結構笑わせてくれる。他のキャストでは結構座長とノーマンは年の差があることがあるのだが、今回は座長に近い年のノーマンでやりたかったそうで、加納さんはピッタシだったわ。
京都公演でしかやらないと云う、このような裏話を聞かせてくれた加藤さんと加納さんの15分余りの舞台上でのアフタートークも含めて3時間余り、楽しく過ごせた。早く平常の公演に戻れますように!

ちふゆ（10）

実演鑑賞

満足度★★★

　華3つ☆

ハンダラ（11119）

実演鑑賞

満足度★★★★

チラシを読んでいたので、もっとほろ苦いラストを想像していたのでしたが、なんともメルヘンチックな終わり方でした。いや、彼らの今後はわかりませんが。
そしてここの説明を読んでみると、また違った話のような・・・。岡田さんがお話を書いている間に、コロナ禍の状況がどんどん悪くなっていくのでみんなが安心できるようなラストを選んだのではないかと想像してしまいました。
一人暮らしの画家の部屋、本物の花（ですよね？）を使ったテラスガーデン、舞台下手に小さく広がる都会の風景と、舞台セットも楽しかったです。

みなみ（3532）

実演鑑賞

満足度★★★★★

25日の千秋楽、緊急事態宣言でどうなるのかと思っていましたが上演されて見ることができました。始まってから「あれ？」と思って後で確認したらチラシのあらすじと違っていたのです。チラシを作ってからお話が変わっていくと言うのは、結構あることなのだろうと思います。それにしても駄菓子もんじゃBARって何？（笑）
オトムギさんの舞台なのでほっこり暖かいのかと思っていたら、今を反映したとてもスリリングなお話でした。舞台美術も良かったです。

みなみ（3532）

実演鑑賞

満足度★★

観客席の席と席の間隔が全くなく、隣同士ギチギチの狭さ
固定された椅子ではないのだからスペースは空けることはできたはず、
駅前劇場ですら隣の人と肩が当たらないスペースだったのに
今回の舞台はディスタンスが全く取れていなかったのが残念。

また、新規コロナ感染者数が日々増加しているにもかかわらず
観客動員率をいきなり50％から100％に変更するのもどうかと思った。
適切な距離を空けての100％動員なら文句はない、
しかし、あの密集状態はコロナ禍になってから1番酷かった。
配信という選択肢はなかったのだろうか？

スマホを電源から切れと言われていても開始早々、
スマホの音が鳴り響く。

狭く密集した席のためか後ろの方の客席でなにかにキレている客の声。
劇中の私語などもあり、あまり集中して観劇できなかった。

舞台自体はよかったがだけに残念。

寿司猫（218）

実演鑑賞

満足度★★★★

当日券発売が中止になり落胆していたが「見切れ席」というのが代りに売られ（同じ料金）、あっさり観劇と相成った。松尾諭、緒川たまき以外は不知。ヒロイン役の女優が、観劇後パンフを開いて門脇麦と知り、容姿と名前が初めて一致。相手役を務めた金子大地も観客の大半を占める若い女性には叱られる程のネームなのだろう。
若い二人の初々しさ（小悪魔的と研究馬鹿の取り合わせがまた破れ鍋に綴じ蓋）と、対照的な年輩男女の天晴な屈折具合とが拮抗した役者力で飲み込む。
最大の関心、野田戯曲の検証（他演出家の手による舞台化）は、コトバの表層でテーマらしさを並べる野田作品の印象を覆して、深い部分に触れてきた。パンフには演出の熊林氏が独自な読み込みをした、といった風な書かれ方をしている。私のような者にとってはこの戯曲に「光を当ててくれた」という事になるのだろう。劇を通じて何か一貫する目線があり、言葉のバトンリレーもその構えの中にあって、言葉遊びがうざくない。言葉が遊ぶ時、人物自身も遊んでいる（遊んだ言葉さえも身体化している）ので、舞台上では台詞に合わせてコマ割りのように身体と場の変化が刻まれ、目まぐるしいが心地よい。
秀逸であったのは台詞にもある「空気」への言及。一瞬の事であるが人物がさらりと（素を見せて）現代批評を語ったかと錯覚した。
「鐘」とは長崎のそれであり、古代の遺物が発掘される現代と、古代そう呼ばれたパンドラの町の場面とが交錯する。若い男女と年輩男女＋もう一人の男の５名が現代（といっても設定は戦前）と古代では別の役を演じる。この交錯の仕方は80年代流行っただろう「走り回り叫び回る」感じの荒唐無稽系の「お話」であるが、熊林演出はこの荒唐無稽さに汚しをかけ（ぼかし加工？）、含みのある風景に仕上げていた。舞台中央にでかでかと置かれたギリシャ建築風の一部の肌合い、舞台上に置かれた近代的な縦型白色照明、なぜか靴が持ち込まれてドカッと置かれたり回収されたり（視覚的な美を損なわない範囲）、底の抜けた棺の活用など、一つ一つの寓意は読み解けなやいが今回の『パンドラの鐘』の世界観を全体で形作っていた。
終盤、相合傘の落書きが原爆きのこ雲を表すという展開があるが嫌味なく受け止められた。芝居がこの重いテーマ（売る価値のある？）に着地する事で「成立」するという構成ではなく、そこに至るまでに十二分に「人間」の本音が暴露為され観客的には快楽を得ているので、帳尻合わせに「原爆」を持ち込まれたように感じない。史実の一つとしての原爆の長崎を思う時間は、ふと訪れるのである。
緒川たまきの中年女性役（二役）は突出していたが門脇麦も「女王」を演じるだけの素材であった。

tottory（3151）

実演鑑賞

満足度★★★★

前説から盛り上げてくれ、始終楽しめる舞台でした。制作の仕事の苦労がヒシヒシと伝わってきました。

Fenegy（1680）

実演鑑賞

満足度★★★

◼️85分弱◼️
「小学生の群像劇」であり「ボーイミーツガールの劇」でありながら、それらの言葉から我々が思い浮かべるイメージのはるかはるか斜め上をいくものが描かれて、観劇ビギナーが鑑賞したら「演劇ってワカランッ！」と二度と演劇を観なくなりそうな一作。

バルブはFB認証者優遇に反対!!（1199）

実演鑑賞

満足度★★★★★

なんでこんなに美しいのだろう!!!
観たあと、とても満ち足りたような感じ。
こんな感じのお芝居、本当に久しぶり。セットが素敵だ。窓から、本当に、美しいお月様が見えるような気がした。
途中から、お月様のいたずらが何なのか、わかったが、魅力的な、ホロッとする話の展開だ。
普通、女性４人だとやたら、姦しいだけだが、落ち着いていて、４人の雰囲気がとても良い。
うるさい、とか全く感じない。
女性だけで、こんなに素敵なお芝居になるなんてビックリです。
とても、感動しました。良いお芝居でした。

プヒのかあさん（1454）

実演鑑賞

満足度★★★★

紬チームを観劇しました。明るく楽しく、笑いあり涙ありの温かいストーリーで、心がほっこりしました。役者さん達は、個性のあるキャラクターを生き生きと演じ、そして、全力で観客を楽しませようとしていると感じました。観客を笑顔にする、心温まる素敵な舞台でした。

こぴ（4227）

実演鑑賞

満足度★★★

25日14時開演回（120分）を拝見。

昨年、中止になった作品を、無事、最終日まで漕ぎ着けた座組。
緊急事態宣言の初日にも関わらず、千穐楽の舞台の幕を開けさせて頂いた会場側。
そんな関係者一同の熱意の結晶に、４度！のカーテンコールで応えた観客席。
清々しい瞬間に立ち会えたことに感謝。

ただ、作品自体は、絶賛されておられる皆さんのお気持ちは理解しつつも…ゴメンナサイ！
私には、一本調子過ぎて、途中で飽きが来た、と無粋な感想を追記しておく。

byassist（843）

実演鑑賞

満足度★★★★★

難しい問題を淡々と展開する芝居。とても良い舞台だった。
　発達障がい者を雇用するコグマ製菓を舞台に、発達障害を抱えた人と、それを取り巻く人々の物語。易しい正解がない問題をただ淡々と描き、押しつけることもなく、笑いも交え、じんわり終わる。とにかく素晴らしい。

jokerman（1432）

実演鑑賞

満足度★★★★★

銃は傷つける殺す　言葉も傷つける殺すことができる
カーミィの銃　ウィルの言葉
タンブルワードは、荒野をタンブルウィードの様にさすらうウィルの事
タンブルウィードは風に吹かれて荒野をさすらう魂
ジーン狐崎 あやめさん言葉がとても聴きやすい、芝居を伝えやすくしている、声優の強みです。
物語りを作る言葉　カーミィとウィルの心の変化とその表情　よくできた物語り。
キャスティングがピッタリで出演者の芝居への仕上がりもとても良い。
心に伝わる台詞　言葉　面白かった　涙が出た。

25日の公演を中止はとても残念だ。　

tomi（3902）

実演鑑賞

満足度★★

この芝居を軽いものにしている要因はなんだろうと考えてました。
それは音楽だなと思いました。
オリジナルのサウンドを持ってくるのはいいけどそれが芝居に深みをもたらさず軽いものにしてしまっているのが残念に思いました。
新撰組の山崎烝役の人がなかなか良かった。
非常事態宣言の逆風の吹くなか、上演できただけでもよしとするのか、今後に期待。

やまねっと（85）

実演鑑賞

満足度★★★★

観終わった直後、柔らかくて優しい余韻に浸れた作品でした。でも、いろいろ考えました。

alltime（192）

実演鑑賞

満足度★★★★★

翌日（4月25日）が緊急事態宣言のあおりを食ってなくなってしまったため、実質の千秋楽を観劇。
すごい、というか、素晴らしい。いろいろ制約、制限があり、役者や関係者もストレスを抱えているだろうだが、作品の出来は秀逸。こういうのこそ、オンライン配信にもしてほしい。

ALF0707（1728）

実演鑑賞

満足度★★★★★

Team island を観劇しました。
上演時間140分を感じさせず、ストーリーに引き込んでくれる
素晴らしい作品でした。
5月14日迄 配信で楽しめるのは、ありがたいです🥰🥰🥰

グッチ（34）