公演情報
「その恋、覚え無し」の観てきた!クチコミ一覧
満足度★★★★
久し振りの劇団桟敷童子の公演、相変わらず強烈でした。
今回は松本紀保さんも参加されるとのことで、楽しみ何倍も期待していきましたが、ラストまで一気に引き込まれ、最後のド派手演出は本当に圧巻でした。
こればかりは実際に観てほしいですね。
満足度★★★★★
お誘いをうけお初の劇団、桟敷童子公演『その恋、覚え無し』@すみだパークスタジオ
予習ゼロだったけど大満足。
生水を使うのが定番らしいのですが、それ以上にセットが…(ネタバレ帽子でこれ以上書けないけど)
神隠しとか、いわゆる"日本昔ばなし"的な要素が強いけど、タイトル通り恋のハナシが散りばめていて、それぞれのキャラにストーリーがある。ハナシは基本まっすぐ。ただそのまっすぐが速いんだな、豪速球!故に2時間観ていて飽きることが無い。
いい出会いができてたなあ〜
満足度★★★★★
11月30日夜、すみだパークスタジオ倉で上演された劇団桟敷童子『その恋、覚え無し』を観た。これは、知人の役者・もりちえが出演した関係からである。この劇団は自分のお気に入りの劇団の一つ。毎回最後に見せる大がかりな舞台転換が一つのウリにもなっていて、今回も最後にどのようなセットが現れるのか期待しての観劇であった。
舞台は九州のとある山村。その村では、年々かに一度訪れる盲目の祈祷師の一団をもてなし、祈祷をしてもらって神隠しをはじめとする災難を避けることを常としていて、今年もその村に4人の盲目祈祷師達がやってきた。物語は、彼女たちが村に滞在していた間に起こる、複数の事件が交錯してあらわとなる祈祷師たちと村人達の間に芽生えた恋。そして悲しい結末。祈祷師達の頭であるタケは老齢で村に到着してすぐに病に倒れ、医者の勧めもあって村に定住することになる。祈祷師達の二人目のコマメは4人の中で一番若いが、病のタケに代わって村のために祈祷を行う。彼女は村人の1人に好意をもっていたが、今は相手に婚約者がいることを知らされる。そんな折、村の娘が行方不明となり、コマメは自分の祈祷が不十分だったからと自分を責め、最後に1人山の中で自らの命を絶つ。3人目の祈祷師・ウタは盲目になったきっかけとなった銃の暴発事故を起こしたかつての連れ合いが今はこの村にいて、ハルという女性に銃を教え、ハルはイノシシ猟の中心的存在となっていた。一番新入りの祈祷師・カイ口が悪く粗暴なところもあるが、村人と良い仲になっていく。しかし、祈祷師達は定住は出来ない存在で、一定の期間村に滞在した後、祈祷師を辞めて定住するタケ、村人達には神隠しにあったことにしたコマメを除く2人に、水車の事故で盲目になったハルを加えた3人のグループとなって紅葉が美しい村から旅立っていくのであった。
舞台に作られたセットは、祈祷師達の寝起きする小屋が上手に、その世話人の詰め所が下手に、そしてそのセットと客席の間に池という手の込んだもの。嵐の場面では池に向かって水が振る注ぎ、最後のシーンではセットが左右に移動して舞台後方全体に美しい紅葉が現れ、観る者は息をのむ。
役者では相変わらず女優達が素晴らしい演技を魅せてくれた。特にコマメ役の大手忍、カイ役の板垣桃子、ハル役の松本紀保は熱演であった。男優ではハルに銃を教えた不知火役・深津能暁が、難しい役を上手くこなしていたのが印象的だった。
劇中歌も印象的(作曲・もりちえ)。上演時間は約2時間。笑いあり涙ありの演技と素晴らしいセットは今年観た舞台ではトップクラス。来年は3作品を上演予定だそうだ。この劇団は、今後も観続ける事になるだろう。
満足度★★★★★
今日も座席はもちろん最前席センター。舞台は林の中。池があります。水が流れています。本水を使った迫力の舞台が始まりました。映画やテレビだとストーリーの大きな流れの中で画面に映る人だけがスポットを浴び、他の人の動きは写りませんし、その演技はありません。しかし演劇は俳優が舞台上にいれば、(台詞が無くても)必ず演技をしているのです。それが何回観ても面白く、新たな発見に繋がります。4人の祈祷師が山の中を歩いてやってくる印象的な最初のシーン。そして最後は舞台全体に美しく染まった紅葉の中、その村を去って行く3人。「その恋」はどこに。。。彼らの運命なのか、心に響くものがありました。そして場面場面が美しい、あるいは恐ろしい絵になる舞台でした。
満足度★★★★★
鑑賞日2018/12/08 (土) 18:00
座席1階
桟敷童子の舞台いつも迫力がある。この演目はいつもに増して力強かった。嵐を表現する天井からの激しい流水の音に勝たないと聞こえないのだから、当然かもしれないが、役者さんは大変である。今回は4人の盲目祈祷師を演じた女優4人のパワーが際立っていた。
山岳信仰色濃い山里の物語。村の少女が失踪し、神隠しに遭ったのではと村の総力を挙げての山狩りが始まる。女漁師が水車に絡んで目にけがを負う事件が起き、舞台は緊迫度を増す。
以前の「オバケの太陽」でも度肝を抜かれたが、衝撃のラストシーンだ。目が見えない人は素晴らしい景色なんて見えないと考えがちだが、目で見るのでなく心で感じるものだと気付かされる。
満足度★★★★★
十年程前に非演劇系の真面目な雑誌が「新進劇作家」を特集し、今考えると親切な事に蓬莱、赤堀、倉持、はせひろいち、そして東も「飾り込んだ美術は一見の価値あり」と劇団ともども紹介されていた。その後の活躍を見ればその特集は有難い手引きで、他の作家・劇団も観てきたが、桟敷童子ほどコンスタントに新作公演を全力投球で打ち続けている「劇団力」のある集団は、演劇界でも珍しいのではないだろうか。
最近は劇作のクオリティを心配した事がない。本人曰く「同じネタの焼き直し」「およそ三つのパターンの使い回し」と謙遜する通り定番なお話ではあるが、いやいや千年一日とは程遠い、何か新たな要素が加わって来ている気がしている。うまく言葉化できないが・・表現的に危うい部分、ビビッドな瞬間が挿入されるのがそれだろうか。一瞬の間合いだったり、表情の変化だったり、台詞を言っていない人物のちょっとした仕草だったり、それが劇団役者の培った強固なアンサンブルに「揺らぎ」「隙間」をもたらし、観客にさり気なく知覚させる。リアリズム(新劇)系からのアプローチではまた別の言い方で捉えられるものかも知れないが、桟敷童子の文脈では新たな要素ではないか、と思ったりしている。(観る側の変化という可能性もあるが・・。)この微妙なニュアンスの伝達が劇作と相伴い、芝居に深みをもたらす、と同時に劇空間と「現在(現実)」とを繋ぐ非常に重要な回路となり、桟敷童子の芝居を単なる「物語世界」の説明・提示にとどまらない演劇的「現象」にしている所以とみた次第。
満足度★★★★
いつもながら、美しい美術だった。
演劇は総合芸術なので、これは大切なこと。
役者は走り回り、その発散される熱量は半端ない。
なにか、懐かしさを感じた。
満足度★★★★★
鑑賞日2018/12/04 (火) 14:00
とても素晴らしい舞台でした。4人の盲目の女性祈禱師たちを神目(カンメ)と呼んでいましたが、こうした独特の命名も含め、美術、衣装、所作、物語の全てから、現代とは違う、しきたりの厳しい前近代的山村の世界が現出します。
そこに起こる幼女の「神隠し」事件や、過去の因縁の糸が絡み合って、テレビでも映画でも見られない、演劇ならではの没入体験を味わいました。ラストの光景も素晴らしいですが、水車が突然回り出す不気味さも抜群でした。
この秋、一番の舞台です。
満足度★★★★
鑑賞日2018/12/05 (水) 14:00
座席1階2列
神目4人のうち、タケを除く3人がそれぞれに恋心を抱いている。
コマメはその心に鬼が住んでいると思い、ウタには嫉妬と憎悪とにまみれた心として抱かれ、カイには荒んだ心の癒しとなっている。
ただ、彼女たちは一様に、その恋心をかき消そうとしているという話。
ただし、この話は前面に出てくることはなく、むしろ、この舞台で展開されるのは、昭和という時代に入って、かなぐり捨てられようとしている古い因習の話だ。
この因習によるしがらみを捨てるということは、盲目の彼女たちに平穏と安寧を与えるものであると同時に、その端境期には彼女たちの生活の礎を損なうものにもなりかねない。神目である彼女たちには、祈祷が生活の基盤であり、それを否定することでもあるのだから。
今回も舞台が見事。始まりと終わりに嵐を描くために、大量に水を降らし、その受け皿として大きな池を配置し、そして恒例のラストの場面転換。
今回は、桟敷童子おなじみの人間の屑がいないので、かなり気持ち良く観れるけれど、
コマメとハルの悲劇は、胸が締め付けられるようだ。もっとハッピーエンドはないのか。(うーん)
満足度★★★★★
誰の恋の話だったのだろう・・・という疑問の一端を終演後のトークショーで垣間見た気がしたのはわたしの思い違いかもしれませんが。
今回もすごかったです。なんとかもう一度見たいものです。
満足度★★★★★
鑑賞日2018/11/27 (火) 19:00
価格2,800円
前作「翼の卵」がシェイクスピアでもギリシアでもない純和風(?)の悲劇をこってり描いた「大悲劇」なのに対して「小悲劇」という印象なのは、悲劇を乗り越えてそれでも生きて行く前向きな姿勢が感じられるからか?
神目衆のストイックさと浮世絵を想起させるラストカットの美しさも印象強い。