最新の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★

125分。休憩なし。

てっくぱぱ（1532）

実演鑑賞

満足度★★★★

70分。休憩なし。

てっくぱぱ（1532）

実演鑑賞

満足度★★★★

歌あり踊りありクスッとする笑いありで、難しい事考えずに楽しめる芝居だった。
それでいて終盤は胸に突き刺さる台詞が本当に良かった。

たかさん（317）

実演鑑賞

満足度★★★★

Rの方を拝見しました。全体的に元気で楽しいお話で、お店が再生、みんなが頑張っていく様子は楽しかったです。いいお芝居だったと思います。
　ただ、オーナーのお父さんがどうして、どこに行ったのか気になってしまいました。

ひろ（2130）

実演鑑賞

満足度★★★★

説明にあるとおり時代劇なのですが、現在の社会、自分の振る舞いをいろいろ考えさせられる内容でした。ラストも少し怖いですよね。生演奏も歌もあり良かったです。不思議な時間でした。

ひろ（2130）

実演鑑賞

満足度★★★★★

ベテラン劇団の怒涛のコメディ。笑った、笑った。１１８分。
　商工会議所っぽい組織が市に政策提言をするのに、演劇でプレゼンしようということになり、元高校の演劇部顧問だった女性に依頼するが…、ということで起こるドタバタ。皆ちょっとずつ変なところがあって、勘違いや行き違いでドタバタが起こる、というのは３作目となった教室シリーズに共通するパターンで、大笑いも起こるが苦笑も少なくない。それぞれが考える「芝居」のズレを扱う場面もあり、演劇そのものへの勘違いも扱っているように思う。電夏初だと思う澄華あまね、岡崎桃子が頑張っているが、演劇部顧問を演じた下平の振り切りぶりもなかなかのものだ。

jokerman（1303）

実演鑑賞

満足度★★★★

当日券で二回目の観劇。
中央通路より後ろの席で楽しめました。
ダンサーの情感の表現が良く、ストーリーがより深く刻まれた。
各キャラクターのエンターテイメントに溢れた芝居も感動と笑いが満載だった。

JOBMAN（693）

実演鑑賞

満足度★★★★

とてもエネルギッシュな舞台でした。
現実世界ではなかなかこうはと少しだけ思うところもありましたが、
背中を押してくれるような作品だと思いました。

atsu（126）

実演鑑賞

満足度★★★★

東京のはずれ街にあるシェアハウスが舞台。そこで様々な事情を持った者の過去と現在を交錯させ、色々な＜思い＞を描いた群像劇。或る日、シェアハウスに１人の女が戻っ（現れ）たことによって不協和が…。その女の目的というか存在が肝で、それによって話の捉え方、解釈が違ってくるようだ。まさしく観る者にとっては感覚的な＜ずれ＞を思わせる内容だ。

繊細な演技で愁いを表し、口遊む歌（故郷＜ふるさと＞）と相まって郷愁ー抒情的な紡ぎ方をしているかと思えば、嫉妬や嫌味といった激情的な描きという メリハリある観せ方。登場人物の性格や思い、そして今の状況が炙り出されるような展開…ここで先に記した女の関りをどう捉えるか、なかなか手強い公演だ。

当初、シェアハウスの家族と共同生活をする人々、その二組の話を交差させた展開かと思っていたが、いつの間にか交錯し不気味な様相を呈していく。その意味ではミステリーといった雰囲気をもつ不思議な公演。出来れば人物相関図がほしいところだが、それを示すとネタバレしそうで難しいのかも。
（上演時間2時間　途中休憩なし）　追記予定

タッキー（3926）

実演鑑賞

面白かったです。

あかりのこ（1244）

実演鑑賞

満足度★★★★

賑やかで楽しい舞台です
皆さん個性あふれて素晴らしいです
舞台に歌があるのは華やかで良いですね

秋（50）

実演鑑賞

満足度★★★★★

揉め事のあれやこれやも丁寧に描かれていて良い舞台でした。
一人一人の個性も活かされて見応えがありました。
おすすめです。

まめ（40）

実演鑑賞

満足度★★★

『ジャングル・ブック』の作者、ラドヤード・キップリング。彼は愛国者で祖国イギリスの為に戦争に行く使命感を国民に鼓舞した。勿論息子のジョンにもそれを求めるも重度の近視の為、兵役不適格。だがノーベル文学賞を受賞した国民的作家の名声を活用し、入隊させることに成功。時は第一次世界大戦、ドイツ軍との戦闘の為フランスに派遣された息子は行方不明になってしまう。

第一次世界大戦の英国軍の記録としては、ピーター・ジャクソンが記録映像をカラー化し音を付けた『彼らは生きていた』というドキュメンタリー映画がある。ひたすら劣悪な環境で塹壕戦を戦う我慢比べのような戦場。何年もの膨大な日々を爆撃や毒ガスの恐怖に怯えながら泥の中で過ごさなくてはならない地獄。(擬似的)ワンカット映画『1917 命をかけた伝令』も同時代の話。そして終戦後、やっと故郷に帰っても仕事はなく誰も相手にしてくれない虚しさ。

主演のラドヤード・キプリング役眞島秀和氏、この役は終盤になるにつれ味わい深く熟成していく。国民の規範たる父親像を示さねばならない義務感と、果たしてそれが本当に正しかったのか脳裏で呻き続ける苦悩。
少尉として第2大隊で中隊を率い塹壕戦を戦ったジョン・キプリング役は前田旺志郎氏。お笑い芸人には見えない妙に雰囲気のある俳優。印象に残る清冽な存在感。
妻であり母親でもあるキャリー・キプリング役倉科カナさん。女優としてレヴェルが更に上がった。前半の母親振りはシェイクスピア劇のよう。後半が少々大仰過ぎたか。
娘のエルシー・キプリング役は夏子さん。いいスパイスとなって作品に効いている。スタイル抜群。
佐川和正氏は物語の核心部、クライマックスを担う見せ場が待っている。

後半にある回想シーンが美しい。父親の創ったお話しを楽しみに聴く幼い兄と妹。インド風の色鮮やかな衣装。無限の想像力だけで何処までも行けた。
是非観に行って頂きたい。

ヴォンフルー（2194）

実演鑑賞

満足度★★★

劇団初見。ちょっと分かりづらくてもどかしいけど、終わってみれば、なるほどのミステリー。ラストの解釈は分からないままですが。

バート（7337）

実演鑑賞

満足度★★★★

劇団初見。Rの回観ました。元気がもらえる楽しい舞台ですね。お姉さん、おばちゃん、お兄さんの会話が絶妙にイイ。主演の女優さん2人とも素敵です。

バート（7337）

実演鑑賞

満足度★★★★

フランチャイズ契約スーパー・サンエー府中東店のバックヤードが舞台。説明にもあるが、コロナ禍、そして近くに大型商業施設がオープンしたことで経営は危機的状況。何とか乗り越えようと店長の息子とパート達が奮闘するが…。正社員ではなくパートという立場が妙。

公演では、コロナ禍やパワハラによって既にあった問題、すなわち経済格差(貧困)や労働問題などを揶揄する。パート（非正規雇用）が職を失ったりセクハラを糾弾した社員を経営不振の店に送り込んで といった理不尽さ。社会的弱者に対する社会の歪を面白可笑しく皮肉る。けっして挫けない、そして明るく元気に明日を迎えようとする、そんな勇気がもらえる好公演。

危機的状況を打開しようと皆で知恵を絞る。今まで言われたまま仕事をしており、＜全力＞で何かをしたことがない。色々な事情や葛藤を抱えたパート達、そんな彼女達が一致団結して困難に立ち向かう。その意味では登場人物の成長譚とも言える。それをミュージカル風に歌や踊りを盛り込み、現代社会の再生エンターテイメントとして観（魅）せる。
（上演時間1時間30分　途中休憩なし）　【J】

タッキー（3926）

満足度★★★★

設立間もないのに、実績も実力も着けている劇団
フィクションなのかノンなのかはおいておいて、可能性はあるな〰️と思える内容　
法律では解決できない日本の闇を、とても上手く表現していた
今後も目が離せない

ろくさん（2628）

実演鑑賞

満足度★★★★

ケラの世界にどっぷりつかる3時間半。筋が３つも4つも絡んで、芝居はパッチワークのようだ。一つの話が進んだかと思うと、別の話に変わり、と変化が多い。一つ一つの場面がよく作りこまれていて、完成度が高い。そのせいか、3時間半（休憩15分）の割には、全然長さを感じさせない。そこは芝居作りが上手なケラ・チームである。しかし、だからどうなの？　と終わってみて考えると、何か核になるものが弱い。井上ひさしがニール・サイモンを評して言ったことが当てはまる気がする。あるいは、全体よりも部分に凝る「土着世界観」的芝居と言えよう。

乳飲み子を抱えた女（篠井英介）が、門番にミルクを求めるプロローグ、回想のサーカス（サーベル飲み、ナイフ投げが見事）。本編が始まって、主人公ノーラ（緒川たまき）の貧しい家。夫（音尾琢真）が言葉を全く同じに繰り返すから、何か変と思うと、実はロボット…というのも面白い。そこに管理局の男（北村有起哉）がやってきて…。これがプロットの第一の柱。

娼婦（依田朋子）が、息子の密告で逮捕される街頭（このシーンはこれだけで終わる。残念）、第二の柱は、娼婦シグネ（水野美紀）がマフィアのゴーガ（山内圭哉）に囲われてる部屋。シグネの夫（斉藤悠）が監禁されてるが、この夫、ボロボロになってる設定で、ほとんどセリフない。なのに後半はライナスの毛布のように連れまわされてかわいそう。手下のナンダ（野間口徹）はダークな道化と言えよう。「これナンダ！」「はい」「お前じゃない！」というような、ボケ役である。

第３の柱は大家のウルスラ（犬山イヌコ）の家族、その周辺（マザコン男とその母、遺書を見せ合う男女）。屋根の上に上ったノーラとナスカ（奈緒）が、下にいる男女の遺書をのぞき聞きする場面は、映像も生かして面白い。

この近未来の管理社会（舞台の照明・色調も終始くらい）で人々はひっそりと生きている。そこに、歌手のボルト―ヴォリ（篠井英介）が、ウルスラの記憶を盗もうとゴーガをけしかけ、ウルスラたちの逃避行が始まる。

Takashi Kitamura（751）

実演鑑賞

満足度★★★★

地味な題材だが、美しいせりふと、花のある役者を得て、いい舞台だった。波乃久里子が一本気な江戸っ子を、べらんめえ調（と言っても女性なので抑え気味だが）で小気味よく演じる。養子の繁俊（尾上菊之丞）に、芝居の本読みをしこむ「第五夜　雷鳴の夜」は絶品。床に就くところなどかわいげもある。第2幕「第一夜　三つ巴の日々」の親子喧嘩の波乃久里子もよかった。

勘当されたヤクザな三五郎（石橋直也）も、真面目な人ぞろいのなかで、ちょいと斜に構えた小ワルを粋に演じて印象が強い。彼のセリフは黙阿弥のような七五調やべらんめいを取り入れて、心地よい。尾上菊之丞は初めての芝居とは思えない存在感がある。新人の勢い、新鮮さとともに、芯のある安定したたたずまい。姿勢がいいのは日本舞踊の踊り手だからだろうが、声もいい。二人の女中役（村岡ミヨ、鴫原桂）も、わきで舞台を支えてよい感じだった。

今回「新編」ということで、前の上演台本に手を入れた。一番大きな変更は、関東大震災で母子妻がはぐれて、炎のなかを逃げ惑うシーンと、再会の場面を入れたところ。それぞれの必死の姿に迫力があり、メリハリがついて、動きのある芝居になった。幕開けも、震災後の糸と繁俊から始まる。（前の上演では、「人形の家」の稽古から、坪内逍遥の養子縁組話という流れだった）

バックの箏曲、太鼓・笛も生演奏でぜいたくな音響。雰囲気を盛り上げた。2時間30分（休憩10分、前半80分、後半60分）

Takashi Kitamura（751）

実演鑑賞

満足度★★★★

テーマが重い。
でも観てよかった。

主演2人の年代別の演技の幅も素晴らしい。
他のキャストも実力派でとてもひきこまれた。

sb（1）