タッキーの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

漂流議論か…
観客席は舞台（さながら議場）を対面から見下ろすような雛壇式である。
地元の活性化を目的としたフェスタ開催に向けて話し合う商店会（青年部）の様子を観覧するという感じである。その議論は一見漂流するがごとくまとまりがない。舞台には13名がおり、その性格・職業・立場の違いから意見の同調・対立を通してストーリーが進んで行く。「建前」「本音」と「理屈」「感情」という本能・表現を上手く描いていた。人間の喜怒哀楽が垣間見えて面白かった。
映画「12人の優しい日本人」（中原俊監督・三谷幸喜他脚本）を連想した。この映画は、アメリカ映画「12人の怒れる男」（シドニー・ルメット監督）のパロディーで、どちらも法廷に関係するが、本公演は別内容であるが、話の展開手法は同じであろう。
全体的には、実に見応えのある会話劇だった。

満足度★★★★★

絶賛
この公演は随分前から観たいと思っており、念願が叶った。と同時にやはり観て良かったと思うほど素晴らしかった。当日は大雨にも関わらず「満員御礼」が掲げられ、それでも観たいという観客のためにパイプ椅子が用意されるという盛況振りである。
さて、ゴーゴリ作「外套」をモチーフにしており、「魂の彷徨」「精神の解放」という人の深層に触れ、それをコミカルに演じる。この劇団は、公演先の言葉で上演することを特長としており、今回は当然”日本語“であるが、見事な台詞回しである。台詞は、言語“音”として捉え、それを発声するというもの。この方法で日本は９カ国目というから凄い。

満足度★★★

話の展開が唐突だった
１９６４年の東京オリンピック前後のキャバレーを舞台にした話。そして、このキャバレーに突然現れた義理の妹との顛末が、後半のストーリーを牽引する。しかし、その展開は唐突・強引という印象である。
時代背景・状況の説明不足もあったが、なにより公演で何を伝えたかったのか、その点が不明確だったようだ。
描きたい内容が二分（前半は斜陽したキャバレーの風俗ドラマ、後半は医療行政や社会批判を通した人間ドラマ）したようで、その関連性を上手く処理出来たら面白かったと思う。公演全体を通して大きく又は強く訴求するものがあると魅力的だったと思う。
また、個人的には潰れる寸前と繁栄時期のキャバレーの対比を描き、その落差を観せることで、印象付けて欲しかった。

次回公演にも期待しております。

満足度★★★★

フライヤー…
デザインと説明文に上手く誘導され、望外の喜びを得ることが出来た。この説明からすると悲惨な出来事、愛憎劇を連想した。もちろん書かれていることは、ほぼその通りであるが…。
脚本は、終盤までその事実を包み込み展開させ、なるほどと感心した。また演出は結末を面白く、また効果的にする伏線を張り巡らせている。全体的にポップ調ではあるが、描きたい内容は伝わった。

満足度★★★

タイトルが…
終盤の一場面とその後に続くテロップのみに繋がる。フライヤーに大きく印刷されている「幸福満載商店街」の街再開発に関する話はどうなったのか。前説で「建築」に係わる話をしているが、その結末が中途半端な描き方になったようだ。また、タイトル「hope～希望」を連想させる話は終盤になってクローズアップしてくる。この関連付けが強引だったと思う。

演出は自由奔放で、さしずめ空高く飛んだ凧が風に揺られるが如く、不安定である。そして、どこに着地するのか定かではない。
このふわふわした浮遊感をどう捉えるかによって観方が違ってくるだろう。
自分としては演出上、多少の遊び心はあっても良いが、物語として主筋があって観劇したという印象が欲しかった。

満足度★★★★

難解に挑むが如く
冒険…学生時代にあこがれた言葉。あえて危険に身を置き、成功するかどうかの成否が確実ではないが、”スリル”と”興奮”という刺激を求めて挑戦する。漠然としているが、なんとなくカッコよい。
しかし、そんな思いとは裏腹に現実の生活にどっぷりはまり、数十年が経った。
そして、清水邦夫原作の「戯曲冒険小説」を拝見したが、結構難解かも…。

演出は同様の動作を繰り返さないよう、すでに舞台上の衣装とともに用意（陳列）されていた。原作を知っていれば合点がいくだろう。
演技は、ベテランが行っているので安定感があったが、擬声音（例えばビールの栓抜音等）が頻繁にあり耳障りに思った。実際、小道具もしくは擬飲料を使用したほうが良かった。

見応えのある公演でした。

満足度★★★

脳内探訪
本名・岩佐圭二（演出）とペンネーム湯浅桂樹（脚本家）という同一人物の公演である。さて、芝居は湯浅氏が考えていること…脳内探訪といった趣旨で観劇してほしいとの前説があった。また、続けて定番の諸注意があった。人間の３大欲「性欲」「睡眠」「食欲」に絡めて、「場内ではむやみに脱衣しない」「鼾は遠慮して」「飲食禁止」ということ。
さて、内容はオムニバス３話であるが、１話、２話が各１５分、３話が６０分というバランスの悪い構成である（本人弁）。
自分のイメージは、１話「性欲→妄想」、２話「睡眠→幻想」、３話「食欲→奇想」というもの。

満足度★★★★

見事なコラボ
近藤芳正が出ずっぱりというのが謳い文句の公演…共演した劇団との融合した芝居は見事だった。そしてなぜか初初しい少年・童貞役が多かった。ベビーフェイスのため少年から実年齢以上の役まで幅広く演じる器用さ。その特長を如何なく発揮した公演だった。
また、ベテランらしく円形劇場の特殊性（周観客）を熟知し観（魅）せていた。

後日追記

満足度★★★★★

問題提起は鋭く、作風はコミカルの妙
人は生まれた時から死ぬ運命にある。人の一生とは何か、まさしく”生まれ出る悩み”である。そして、多くの人は「死」を迎える前に老いという期間を少なからず過ごすことになる。
いずれ人は老いるが、その時にこの芝居にあるような特別養護老人ホームに出会えれば、と思わせるような心温まる物語。
現実には重苦しいテーマであるが、あえて明るく介護の仕事を描き、職員の人たちが遣り甲斐を持ち生き活きと働いていることに安心感を覚える。一方で介護を巡る環境・労働条件の厳しいこともしっかり訴える、という社会派の側面も見せてくれた。介護…それは高齢化社会において行政はもちろん個人の生活においても大きな課題である。それは、家族を介護することは、仕事以上に大変であったと悲哀をもって語ったことに凝縮されている。全体的にコミカルな作風であるが、その底流にある問題提起は鋭く、大変見応えのある公演であった。

満足度★★★★

踊念仏…持ち味を十分に発揮
一遍上人が武家出身ということは知らなかったが、信仰は踊り念仏を通じてということは授業で教わったような…。ミュージカルらしく仕上げるには格好の題材だったと思う。風雲かぼちゃの馬車という劇団の持ち味が十分発揮できていた。またキャスト陣の有髪の僧姿も魅力的だった。
ちなみに、「一遍上人」は2012年に映画化（主演：ウド鈴木）され、話題になった。

満足度★★★★★

恋（濃い）芝居
オムニバス風であるが、テーマ（性）とシチュエーション（館）は共通しており、その観せ方は上手い。性欲に絡めた男女の心理描写がデフォルメされてはいるが、本能に近いところを突いていると思う。建前は合縁奇縁、本音は愛執肉欲…といったところだろう（休憩チーム）。

満足度★★★★

丁寧な芝居
細部まで説明した丁寧な脚本・演出という印象である。冒頭は裁判シーンおよび人質立て篭もり事件があり、シリアスなドラマをイメージしたが…。
物語はご都合的なところや強引な展開もあるが、それ以上に観せる”力”があり面白かった。なにより散りばめたネタもしくは張巡らせた伏線をすべて回収し納得してもらうよう努めているところに好感を持った。約２時間の公演は見応えがあった。

満足度★★★

もう少し膨らませてほしい
台風の影響で雨が激しく降っているにもかかわらず、立ち見まででる盛況ぶりだった。結構仲間内だったかもしれないが、劇団側は嬉しかっただろう。

さて、公演であるが大きく二つの流れのある話だが、その関連性は薄い。できれば説明にある”劇団”をメインにしたストーリーを膨らませてほしかった。
居酒屋の件は、ストーリーテラー的な役どころの「ちひろさん＝南帆子ｻﾝ」だけでよかった。

満足度★★★★★

面白い!
脚本はわかり易く、演出は丁寧で、それに応えた演技は見応えがあった。また、舞台セットは随分と造り込んでいた。
さて、水難事故を通して救助された本人と救助し命を落とした人の遺族が向き合ったことで明らかになった事実・真実は…。
人は色々な側面を持っており、だから一概に決めることが出来ない。そんな当たり前の事だが、改めて感じ入った。
登場人物は、立場による建前・本音をしっかり表現し、人間臭さを見せることで観客の共感を誘う。この流れとテンポの良さが心地よい。
そして内容は、日常生活に近いところを描くが、その心情や懊悩が見事に表現されていた。とても秀逸な芝居だと思う。
次回公演も期待しております。

満足度★★★★

自分探し
インターネットというバーチャルな世界の方が自分自身を曝け出せるという、逆説的な話。説明にあるあらすじ「主人公マキトが訪れたインターネット上の世界『ミラーワールド』。 そこでは誰もが自分の分身『アバター』を作って生活を送っていた。 そこでマキトは『人を探している』と語る男性と出会う」ことになる。虚構の中の真実は継続できるのか。そもそも虚の中に実は存在するのか、という疑問が生じる。
バーチャルな世界では、自分の性別・年齢・容姿について事実を登録していない。第三者に成りすまし、自分の本当に行いたいこと、言いたいことを実行している。それは本当の自分を相手に見せることなく、嘘のままだから可能ということらしい。自分らしさとは…実に興味深い公演であった。
最後はそうなるであろう展開に胸を撫で下ろした。

今後の公演にも期待しております。

満足度★★★

物足りない
ブレヒトの「第三帝国の恐怖と貧困（悲惨）」は、当初そのパロディ「第三定食と豆腐と蓮根」として上演される予定であったが、事情により変更したもの。
さて、本作は２０世紀を代表する劇作家ブレヒトの記念碑的な大作であり、全編を上演すると４時間を超えるらしい。ナチス統制下における小市民の不安な日常を描いた情景のうち、「白墨の十字」「黒い靴」など１０景を上演した。もともと色々な劇団で上演されるほど魅力のある作品だからストーリーは面白いが、演技でその面白さを現し切れなかったと思う。もっと言えば役者間の演技力に差があり、バランスを欠いていたと思う。

何気なく見逃してしまいそうな新制度の中に、将来を危惧させる重要な決め事が…どんな時代でも真を見誤らないよう心したいと思わせる芝居であった。
そして何より、無関心が将来に悪影響を及ぼすということを示唆しているようであった。
今後の公演に期待しております。

満足度★★★★

心温まる
ヨロタミらしい。ふんわりした気持ちになる公演だった。
今回はミュージカルであったが、残念ながら「歌」は厳しいのでは…。それとも狙いだったんでしょうか？

満足度★★★★

不思議な世界観
エレベータに閉じ込められた男女の物語。
素舞台にエレベーター内の大きさを示す白地の布テープが貼ってあってあるだけ。
その狭い空間から、広く不思議な世界観を描き出した好公演である。
その状況変化を上手く観客に伝えることができたと思う。

満足度★★★★

刺激的…愛欲の乱NEO
女子高における劇中劇…。
実際の高校では絶対演じられることはない毒舌・暴走という言葉がピッタリする刺激的な公演。
ちなみに観劇しながらの飲食は自由であった（役者が売り子になっていた）。

満足度★★★★★

真摯な…
落語という芸を極める噺家の物語。
落語は世相・人情を滑稽な咄（はなし）に仕立て、最後に落ちのあるもの、だと言う。
公演でもその咄を十分取り入れて味わい深く仕上げていた。