片生ひ百年 公演情報 片生ひ百年」の観てきた!クチコミ一覧

満足度の平均 4.6
1-7件 / 7件中
  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    落語と一人芝居、良い時間をありがとうございます♪

    ネタバレBOX

    劇場への階段からお線香の香りがして、雰囲気満点!ろうそくの演出もめっちゃ良かったです!
  • 実演鑑賞

    面白かったです。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    落語と芝居…第漆回ハコボレ落語研究会公演。お薦め。
    今まで王子の劇場(現在は佐藤佐吉演劇祭開催中で劇場確保が難しい?)で聴き観ていたが、今回の小屋は新宿眼科画廊(スペース地下)である。落語噺は「紺屋高尾」で、舞台は江戸時代の不夜城であった“吉原”、それを現代の不夜城”新宿”で上演する。

    藍 染職人が 会い たい思いを貫き 愛 を実らせたという噺。サゲは「<秘密>観て確認してほしい」であったが、芝居へは早染めの「かめのぞき」(バレ噺<下ネタ>)ではなく、その穴を覗き込んで観た あの世とこの世を繋ぐ「香」から始まる物語へ。調香職人・リンネの語りを抒情的に描く。公演は「香」を強調、もちろん嗅覚への刺激、同時に「時間」や「色香」といった物語の重要な要素を連想させる上手さ。勿論、落語噺と劇演技は見事!
    卑小だが、落語噺は情感たっぷりに聴こえたが、芝居は少し急いだのか台詞が聞き難かったのが少し残念。
    (上演時間60分)

    ネタバレBOX

    舞台セットは、高座、その前(客席との間)に三途の川又は殺生後の白残骨のようなもの。また所々にロウソク、名物裂(敷物)のようなものが舞台と客席最前列に敷かれており、 あの世と この世を表しているようだ。これによって三途の川のような隔たりが活きてくる。簡素だが世界観を表すため、よく考えられている。

    落語は まくら<ここで羽織を脱いで>、本編(噺)、オチという基本のスタイルで演目「紺屋高尾」の恋愛成就を聴かせる。芝居は一転、悲恋もの。高尾太夫は吉原での源氏名。落語はその5代目、芝居は2代目の「反魂香」へと関連付ける。また両想い、片想い(片生ひ)という対になる構成でもあり巧い。

    2代目高尾太夫は伊達藩主によって、嫉妬の挙句斬殺されたという内容。高尾と恋仲だった男…落語「死神」を連想させる命の灯、そこに吉原遊郭の遊興「香」=「時」を関連付け、あの世とこの世の間<ハザマ>で彷徨する。芝居は、男と死神らしきものを一人で演じるが、袖口を引っ張る仕草などで<男以外>の造形を立ち上げる。その演技は臨場感があって上手い。
    舞台美術、落語噺、芝居内容を緊密に繋ぎ表現した公演、実に見事であった。

    敢えて言えば、芝居の台詞が急ぎ足になり聞き取り難かった(自分の耳が悪くなった?)。上演時間1時間に拘っているのか?今まで観た公演は、「はこづめ〈東京〉」以外は、全て1時間前後だった。
    次回公演も楽しみにしております。
  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    場内に入るとお香とジャズで癒しの空間に高座と白い石が敷かれた三途の川?が設けられてました。落語は初めてなのですが「紺屋高尾」を面白く聞けました。特に高尾大夫の「藍(愛)に染まりました」の一言にキュンとしました。高座を降りたので ここで終わりだと思っていたら まだ続きがあったとは。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

     こういうレベルの高い舞台を見逃す手は無い。而もこのお値段。(必見、華5つ☆)

    ネタバレBOX

     ホリゾントに緞帳が下がりその手前に高座。高座の上には無論。噺家の座る座布団が据えられている。高座の下には平台を二段に重ね、一段目は白布で覆いその内側には白骨を思わせるオブジェが敷き詰められている。二段目の平台は何となく畳を思わせる筋目の入った紺系の色。これら総てが今作の内容とキリリと絡み、謂わば噺が精神なら、舞台美術が身体という関係を表して見事である。而も仄かに漂う香のかほり。
    自分が初めてハコボレを拝見したのは王子で、その後も王子で拝見してきた。今回は、小さな小屋とはいえ、東京の中心、新宿での公演である。先ずは新宿進出を寿ぎたい。
    落語は好きである。だが高座を聴きに通うという程リッチでは無かった為、TV・ラジオで見聞きするという程度だったが、明治時代の作家で最も好きな漱石が落語好きだったことを知って古典落語のたくさん載った本を買ってから何十年も過ぎているのに未だ目を通して居ない。情けない話だが、今回の話は恐らく人情噺というものなのだろう。落語だから無論オチはある。然しそのオチが本当に心に沁みる。深く、而もその深さを持つ幸せ者たちに嫉妬するよりは、良くやった、と労いの気持ちを込めて祝福したくなるような人情の湧き出るのを止めようがない。そのような良い話であった。この話の古典落語の元々のタイトルは「紺屋高尾」というそうだ。吉原の花魁で高尾の名は十一代迄続いた。花魁の中でも格式の高いものだったようだ。今作に登場し久蔵の嫁になるのは五代目だそうで二代目は仙台藩主に身請けされたものの、恋しい人があって藩主に無礼となるようなことがあり手打ちにされたという。この時、彼女の年齢は19歳。(今の満年齢でいえば18歳だろう)
    花魁といえば大名道具。一般の者の手が届く訳も無い。不可能なのだ。先ずはその不可能が可能になり、而も栄華を極めた花魁でさえ、幸せに生涯を終えることは極めて少なかったという状況の中、年季の明けた高尾は約束通り3月15日に久蔵の下に嫁入り。紺屋の女房として藍に手を染め、多くの子宝にも恵まれて幸せな生涯を過ごしたとのこと。噺は実にシンプルだ。それだけに久蔵の一途とその真心に惚れる高尾の実の、世間的には有り得ないような真摯で純粋な愛が深く魂を揺する。廓の客観的状況をこの恋と対比させていることと、演じた前田隆成さんの極めて自然に見せる技量がいやが上にもこの傑作古典落語を命そのものとして甦らせる。
    オープニングでさりげなくあの世とこの世の時間軸を逆転させ「片生ひ百年」に見事な変わり身で移行する点も素晴らしい。(音響、照明、美術、香りの演出も見事)。この世とあの世への生者による旅というテーマからオルフェウスや日本神話を想起する人も居るかも知れぬ。無論日本の話だから仏教に纏わる根本的な概念、六道輪廻や縁の深い哲学も織り込まれている。

  • 実演鑑賞

    前半は古典落語の「紺屋高尾」
    全く知らない演目でしたが流石だと思う、上手い。
    スルスル流れ込むように噺(はなし)が入って来る。
    執念の恋物語。
    特に良かったのが主人公・久蔵の演じ方。
    下手するとドン引きな彼の一本気さを、とても魅力的に演じ、観ているこちらの気持ちまで高揚してくる。

    休憩を挟まずに後半は演劇的動きの要素が加わった「片生ひ百年」
    これは前作品を地続きにしたオリジナル? だとしたら凄くないか?
    ストーリーとしてスルスル入って来る感じは若干落ちるものの、動き、それに伴って発生する“音”、音響、灯り、そして本作の重要アイテム「お香」と連動しての香り。
    落語の古典的な世界観を崩す事なく、生舞台ゆえの情緒と動きを加えて、この世とあの世の物語を表現していました。

    落語の可能性を拡げていこうとする姿勢・心意気が熱い。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    新宿の喧騒を乗り越え、静かな道を歩いた先にある階段を下りると、何処か懐かしい香りが充満した薄暗い空間に辿り着けます。

    まずは落語の「紺屋高尾」話自体もいい感じにアレンジされているような気がしました。オチが好き!
    落語の演目の後に「片生ひ百年」前の落語の彼らの祖先?に纏わる演劇が始まるのですが、実は前の落語自体にも仕掛けが多数見え隠れしています。特に最初の方(前振り?)覚えておくとより楽しめるかも。。。?(私は断片過ぎましたがそれでもまあ!)
    たぶん色々な仕掛けが隠されているので、私も感じ聞き見逃しているものが絶対ある!と思う!よくこねこねされているなあと思いました!
    28日まで、是非!

    ネタバレBOX

    藍だよ藍!
    こっちで出てきたキャラクターをあっちで脚色して出す妄想あるあるです!好き!

このページのQRコードです。

拡大