公演情報
「海王星」の観てきた!クチコミ一覧
映像鑑賞
満足度★★★★
この入場料ではまず劇場観劇は無しだが、配信があるというので、寺山修司作品を、我らが真鍋卓嗣(小劇場演劇の演出では第一線)がどう演出?という興味で拝見。(出演者で気になったと言えばなじみある内田慈、「彼女と言えばこう」というイメージを破り、健闘していた。)
だが色々と物足りなさを語れば尽きない舞台であった。配信は「音」に難があり、できれば2回見ようと思っているが、今回は短い配信期間の中で都合2回、鑑賞できた。よって芝居の全容もほぼ把握できた。
冒頭の歌から全体の歌に行く出だしの運びは寺山舞台の要素があって良かった(主要人物以外は皆、白と紅の白粉でアングラ感を出し、灯りが入ると人形のように静止し、ホテルの広間の上部のプラットホームが演奏エリアなのだが、指揮者が神然として人間界を音で翻弄する的な風情。)
しかし・・寺山作品にしては「ひねり」が無い。戯曲としての出来は確かにありそう、ではあるが、それより気になったのは、主要人物の台詞の「言い」にひねりがない。ある感情を直線的に表現する。(白塗りのコロスは「いかがわしさ」を漂わす演技をやっていたが、コロスとして一体的に存在している感はなく、リアルな演技と見分けがつかない。)
特に気になったのは、松雪泰子がスレた女が若い男にのめり込む大胆な演技に振り切れず、歌もあまりうまくなく(これが決定的か)、おっかなびっくり演じている。映像畑が長いせいかショットを撮らせる的な「見せる」演技にとどまり、内から滲み出るものが少ない。(この女優の限界を感じたのは映画「フラガール」のラストで、非常にもどかしく勿体なかった。)今回は主役と言える役、だのに。。
寺山戯曲に臨むなら、役の二面性、多面性、要は二重人格?くらいに切り替える謎めきの度合いが欲しいが、全体にストレート演技である。にも拘わらず、テンポは緩い。たっぷり演技は「探る」演技との定理が当てはまるか。本来複雑な(つまりひねりのある)人間感情が、埋まらない感情表現で時間が緩いので、上演時間の長さの理由はこれか、と思う。
コロスたちの一癖二癖あるキャラとの対比を、演出は中心人物(山田裕貴、松雪泰子、ユースケ・サンタマリア、伊原六花)に求めたのかも。
ひねりと言えば、音楽にもひねりが少ない。個々の楽曲ではユニークな成功しているものもあり、才能のありかは認められるものの、芝居が語るものを受けて芝居が語れないものを埋め、繋ぐバトンとなる楽曲でなければ、音楽劇である意味はない。台詞の説明のための楽曲が散見され、何とか「台詞を喋った方が良い」というレベルは脱していたが「台詞を言うより断然いい」という場面を作った楽曲は限られていた。
本舞台はミュージカルではないにしても「畑違い」である真鍋氏がてこずったのは音楽担当だったのでは、と勝手に推測。
戯曲の作り(ト書きの指定も?)が根本的な問題であったかも知れないが、戯曲の立体化としての成功はもっと狙えたように感じる。ただし、もっと高いお金をとって客を呼ぶだけの「コンテンツ」にする使命がもう一つ加わったとすれば、その事自体が作品の質を薄めた理由だったかも。
実演鑑賞
満足度★★
コロナ渦でありながら、立派な会場で公演ができ、多くのお客さんが観に来てくださっているなか、あの作品のクオリティは如何なものか。
何を軸に脚本を選んだのか。
このご時世になぜこの作品なのか。
演劇で大切にして欲しい、「メッセージ性」がこの作品からは伝わらなかった。
何を見せられているんだろうと思うばかりだった。
内容は在り来たりで魅力ゼロ、歌やダンスで盛り上げる演出を楽しみにしていたが、ただ頭を振り回して暴れているだけで、歌もうまい下手以前の問題。全体的にぐちゃぐちゃで起承転結が謎。観客のポカンとした顔が見えないのか。
舞台やドラマの脚本の質が悪いのか古いのか。正直中学生の演劇団のほうが良いものを見せてくれると思う。
これに13000円はかなり高い。
キャストの若手人は踊れて歌もすごく頑張っていたとは思うが、それぞれの魅力や実力を発揮していたか?なんだかキャストの方々も公演後のやりきった清々しさよりも疲れきっている印象で、お世辞にも「観に行ってよかった!」とはならなかった。
こんなの失礼なコメントなのかもしれないが、こう思っていたのは私だけではないと思う。舞台に出たくても出られない人もいて、観に来たくてもこれない人もいるなか、あのクオリティで満足しているのなら、この作品にgoサインを出した開催者側も含め考え直して欲しい。会場を出るお客さんの声を聞いて欲しい。
長文失礼しました。
実演鑑賞
満足度★★★
鑑賞日2021/12/17 (金) 12:00
寺山修司が天井桟敷結成以前に書いた未上演の戯曲が初公演、だそうだが、筋の分かる寺山は初めて、な気がする。70分(休20分)80分強。
猛夫(山田裕貴)は父を難破で亡くすが、父と結婚する予定だった魔子(松雪泰子)と出会い恋に落ちる。ところが父・彌平(ユースケ・サンタマリア)は実は生きていて…、な物語。時間軸も空間軸も飛ぶことがなく、素直に展開されるあたりは寺山っぽくないが、「祝祭」感は寺山らしくもある。音楽劇として構成されているので長くなるのはしょうがないが、物語にヒネリは少ない。
オープニングで、声だけで分かる中尾ミエの歌唱で始まるところに貫禄を感じる。ただし、ここと2幕のオープニングだけというのは勿体ない。そばかす役の清水くるみと那美役の伊原六花に新鮮味を感じるが、役を逆にしてもいいのではないかと思った。
実演鑑賞
満足度★★★★
邦美「こんなことになるなんて・・・」って、おばちゃんはきっとそうなると思っていましたよ。そうならなかったら良かったのに。
山田君が見れたので★四つにしてしまうけど・・・(あくまで私の満足度なので)祝祭劇ってこうなの?
実演鑑賞
満足度★★★
鑑賞日2021/12/16 (木)
価格13,000円
16日18時開演回(途中休憩20分)175分の舞台を拝見。
終演後、少なからぬ観客のスタンディングオベーション、席に腰を降ろして首を傾げながら眺めるという、実に貴重な体験をさせてもらった。
出演者は皆さん好演。
個人的には、清水くるみさん、伊原六花さんの若いお二人が強く印象に残った。
あと、久しぶりに聴いた中尾ミエさんの歌唱には目元ウルウルw(ところで、大谷亮介さん、ノドの具合が少しお悪いのかな?杞憂ならいいのだが…)。
役者さん達の他、演出・劇伴・セット・照明もすべからく熱がこもっていたとは思うも、なんせ原作の戯曲の感覚が古い・中身が薄い。
いくら新鮮な酒であっても、朽ち果てた革袋に入れたのでは勿体ないなと感じた。
実演鑑賞
満足度★★★
寺山修司の大人のメルヘン。
再婚間近に事故に遭って死んだはずの男(ユースケ・サンタマリア)が生還してみると婚約者(松雪泰子)と息子(山田裕貴)が恋仲になっていた…というお話。もう少し書くと全部になってしまうのでここまで。それくらい話は単純。
オープニングは銀座のクラブの歌手といった風情の中尾ミエさんがブルース風の歌をしっとりと歌い上げる。おお良い調子と思っているといきなりロックバンドの爆音が響き渡る。こうなると歌詞がまったく聞き取れない。言葉を楽しむはずなのに誰だよこんな選択をしたのはとブチ切れてしまった。そういう気分のせいでもないだろうが皆さんの歌があまりうまく感じられないので困った。音楽以外も特に何かがあるわけではなく印象の薄い舞台であった。
松雪さんは何があってもいつも推しだが、今日の推しは伊原六花さん。やさしくしかも凛とした声に優雅な身のこなし、安定した演技で文句なしである。おっと歌はロックのビートに乗れていない感じがした(私の席がかなり後ろだったせいかもしれないが)。得意のダンスは特別にソロの場が用意されていた。とはいえ主役でもないのであっという間に終わってしまった。これからに期待。