じべ。の観てきた！クチコミ一覧

実演鑑賞

満足度★★★★★

現実はともかくドラマなどで「あるある」な「マズい状況」をこれでもかと言わんばかりに盛り込んで、業種は違えどサラリーマン経験のある身にとっては悪夢……どころか拷問のような展開。初演も観ていたが「ヤな芝居」だねぇ。(笑)

実演鑑賞

満足度★★★★

卒業以来の同窓会を機に高校時代からの来し方を振り返る女性。心象系かと思いきや「十年後の自分」が現れるという「跳び具合」(笑)にビックリ。同窓生たちも誇張気味のキャラが立っており、ある意味「これぞ演劇！」的な？
また、ウワサに聞いた舞台美術も下手が左脳的、上手が右脳的か？などと深読み。(爆)

実演鑑賞

満足度★★★★★

前年の「刹那的な暮らしと(後略)」の続編だが前作より現代パートに重点を置き「創り出す」楽しさ・悦び(と難しさ)を主題にした新たな展開は流石。そして笑いや殺陣はもちろん、ムード歌謡(！)まで盛り込むグワィニャオンの真骨頂、堪能堪能♪

実演鑑賞

満足度★★★★

作者と妻とその父母・祖父母を描いた夫婦・親子の話。内容（壮絶な部分もあるが今までの作風から推察するにほぼ実話か？）はもちろん、三層の額縁あるいは枡を３つ入れ子にしたような装置と投射される文字の効果が秀逸でネットに書き込みをする場面の描写など（キーボードの表現も含め）舌を巻いた。

実演鑑賞

満足度★★★★

お笑い界を背景とした友情譚２編。前編たる「つやつやのやつ(再演)」は売れない芸人コンビ、後編的な「ファンファンファンファーレ！(新作)」はその１年後のファンを描いて、基本的には笑わせつつ「待て待て待て、ええ話やないかい！」にもってゆくのが絶妙。
また、人物設定/造形と配役、表現も絶妙……どころか完璧か？
冒頭とラストシーンの工夫も好きだなぁ。

実演鑑賞

満足度★★★★

「お見合い列車」な寝台特急の中の出来事ということで暗く閉鎖的、悪夢を思わせる印象の中で進行。主人公が頭痛持ちでクスリを常用していることや後半で明かされるある事から「心象風景的なもの？」と思わせて……な展開が巧み。
また、ファンタジックホラーと紙一重なダークファンタジーのような雰囲気も好み。初演時（2017年）には「昭和の文学のような印象」も持ったが今回はそうでもなかったのは舞台美術によるものが大きいか？ そう言えば冒頭(本編前)の全員を照らした明かりが印象的。

実演鑑賞

満足度★★★★

東京で派遣社員をしている幸恵があるきっかけから十代を過ごした（そして今も父が住んでいる）秋田県能代市の団地にしばし戻ったことから始まる彼女とかつての友人たちの過去、現在、そして……な物語。
過去の場面などノスタルジックかつあるある的だし、時制の移動もなめらかかつはっきりワカるし巧み。そしてその時制の行き来の中で少しずつあれこれを明かす語り口たるや。
あと。モブキャラの表現。もう、出てきた時から「あ、あれはモブね」とワカるのもイイ。
さらに「ここで終わりかな？」と思わせた後のアレに映画のエンディングクレジットロールの合間や横で見せるテを連想。

実演鑑賞

満足度★★★

いわゆるオレオレ詐欺を追う公安刑事を主人公にした犯罪サスペンスで、過去の事件も絡めた設定や登場人物の造形などよくできており社会問題も絡めて見応えアリ。がしかし基本的には満足したものの、観終わってわだかまり的なものも残った。（以下ネタバレboxへ）

実演鑑賞

満足度★★★★

前作同様（左手にハンドマイクを握っていること以外は(笑)）一般的な会話で始まりつつ次第にリズムが介入してきて得意のスタイル(？)に。
暗転・静寂を挟んで提示される場は単に時系列順ではないだけのものから次第に先のものと矛盾したりさらには人物が入れ替わったりするものとなり、さながら「間違い探し」？(笑)
というか、舞台となる家が「複数の平行世界が交わる特異点的なもの」ではないか？と思ったり。
そんな中、見つけた原稿のタイトルに自分の名前が入っていることに驚く人物に夢野久作の「ドグラ・マグラ」を想起。そして一旦そう思うと「どうどう巡り」な感覚がまさしくドグラ・マグラだな、などと感ずる。
暗転・静寂を挟んで提示される場が先のものと矛盾するようになり、さらに人物が入れ替わったりと次第に変容して行くさまにあの家は「複数の平行世界が交わる特異点」ではないか？などと思った。

実演鑑賞

満足度★★★★

元である高取英脚本の月蝕版は未見だが、月蝕テイストに森永理科演出による「新たなモノ」が加わって化学反応が起きた、的な？ そして楽屋落ちもありつつけっこう忠実に描きながらも95分に収めたのはアッパレ。あと「やたらに濃い」遊佐さんにニヤリ。

実演鑑賞

満足度★★★★

複数組の人物たちの５年にわたる歳月に点在するいくつかの日の出来事を見せる。時系列をシャッフルしていたりするので各組の流れは起承転結にはならず「どう締めるの？」と思わせての最終場とエピローグにしてヤられる。そうか、そのテがあったか！みたいな。

実演鑑賞

満足度★★★★

従来は情念や時流などに起因する悲劇だったが今回は(実際にあった)事故によるもの、そして舞台美術の使い方も今までとは異にして新機軸のように見えるが描かれる人間ドラマの濃さ・熱さは変わらず「やっぱり桟敷童子だなぁ」と……。
特に事故後に遺された人々の姿は悲痛であるが目を逸らさせない求心力のようなものがあるのがこの団体の魅力かな、と思う。脚本・演出・演技・舞台美術・音響・照明の「総合力」か。

実演鑑賞

満足度★★★★

人が次第に病み人間関係が壊れてゆくさまをまざまざと見せつける90分余。後味が良いとは決して言えないがそれほど悪くないのはテンポの良い語り口(一見の価値あり)と程よく挟まれる笑いもさることながら、誰しもが持っていそうな「弱さ」を描いているからか？
また、テンポ良い場の積み重ねの中に子供の頃や学生時代の（トラウマとなるような）出来事をフッと入れて言動の遠因を示すのも効果的で巧い。基本的には「所詮フィクションなのだから助けようよ」派のσ(^-^) も納得。

実演鑑賞

満足度★★★★★

２月、３月とは会場を変え、日本間での上演。しかも２階で表の道にも面しているので途中で演者が階段を下りて外で演技をする（観客は開けた窓越しに観る）という大胆な演出あり、小屋主さんによる民族楽器等の生演奏ありと大きく変貌。
１年がかりの「主題と11の変奏」、第２変奏でここまで変わるとはオドロキ。
さて、あと９つの変奏はどうなる？そしてどこに行き着く？

実演鑑賞

満足度★★★★★

【12人の怒れる男】
先に観た「怒れる女」では聞き落としたかと思ったが、やはり終盤の「裁かれているのは……」という台詞がカットされており、特徴的な台詞の１つで他作品でオマージュを捧げられていたりもするだけにちょっと残念。
また、「怒れる女」よりくすぐり増量なので江古田のガールズっぽさも増したが、程よかった女性版と比べてややクドくなってしまった感もアリ。（計時の所とか）
とはいえ（男女とも）存じていた方、今回初めて拝見する方の区別なく、配役に「あ～、この人ってそういう言動をしそうだもんね」な説得力があって見事。

実演鑑賞

満足度★★★★★

【12人の怒れる女】
「極私的戯曲TOP10」の１本に選ぶほど大好きな作品であり、既に10回くらい観ていたが、全員女性というのは初めてであり、どう捌く（←「裁く」の誤変換ではない）かという興味も大きく、結論から言えば十分楽しんで満足もしたが、なぜ女性のみの上演がなかったか察することができた気もする。（以下ネタバレboxへ）

実演鑑賞

満足度★★★★★

２月の基本編（もしくは「叩き台」）を観ていたので「その話から始めるのか」だったり「あの話はこの組み合わせだとそうなるのか」だったりして楽しい。いや後者はむしろ基本設定だけ与えてメインの二人のエチュードによって作られたのでは？などとも考える。
ワークインプログレス（や「試演」）を観てから本番も観るという経験は何度かあるが、それよりも期間が長く（１年！）回数も多い本作の試み、面白い♪

満足度★★★★

１年前に逃げ出した一員が突然帰ってきたことで13人の兄弟姉妹に広がる波紋……音楽なし台詞のみで始まり「おや？」と思うがやがて音楽が入り役者がマイクを使って語る「いつものスタイル(？)」に。
そして曲が変わることで内容も次のフェーズに入るような気がして（タイトルに「十五楽章」とあることもあり）まるで組曲のよう、あるいは章立てした小説のようと感じたりも。

一方、今まで何回か観たうちで音楽の音量が一番低かったように思えた。
会場の音響特性もあるかもしれないが「家族というものや自分のあり方についての疑念」というテーマから、台詞をより明確に伝えたかったからではないか？
そして、そのテーマゆえに、例えば写実的な日本家屋の一室とか洋風リビングルームとかの装置を使い音楽を流さない「純然たる会話劇」として上演したら「令和の三好十郎」ではなかろうかと感じた。その考えは戻って来た男に関して明かされる終盤で否定されたのだけれど。(笑)

なお、予約してから観劇翌日までの随時メールによる諸状況伝達と当日会場での感染症対策の丁寧さは特筆もの。

満足度★★★★★

ワークショップ公演ということもあってか出演者の自己紹介に始まり、中の１人の話を掘り下げてそこで出た状況を再現することになるが……という出だしから思わぬ発展をしたり急にSF的状況が挟まれたりで、その跳びかたは夢の中のよう。
同時に今まで観たエンニュイ作品の中で一番「意味が通る会話(笑)」が継続して饒舌・雄弁な感じ。
ではありながら、その「意味が通る会話」も聞いているうちに噛み合っているようないないような浮遊した感覚に変貌……従来は「言葉のゲシュタルト崩壊」だったが、今回は「会話のゲシュタルト崩壊」とでも言うべきか？
やはり「日本語という言語」のゲシュタルト崩壊がエンニュイ作品の狙いではないか？（真顔）
なお、この脚本をこれから12ヶ月の間、毎月変化させて（加除したり人数を変えたり、とのこと）上演する試みとのこと。
できる限りその変化を追ってゆきたいと思った。

満足度★★★★

【ピーチオンザビーチノーエスケープ】
事前情報もあり何人もの女性が１室に監禁（軟禁？）され１人の男の性の対象とされている状況に新藤兼人脚本・和田勉監督「完全なる飼育」(1999年)を思い出す。、
が、こちらは「何人もの女性」であるのが大きな違いで、彼女たちの記憶に同じ友人がいて、それが「幻の女」的存在として登場するのがミソ。（以下ネタバレBOXに続く）

コロナ禍により上演の順は違ってしまったが、本作の次がど真ん中の剛速球的恋愛譚（とはいえ一癖二癖はある(笑)）「脳ミソぐちゃぐちゃの……(後略)」だったというのが興味深い。
片や共感し辛い、片や恋愛経験があれば程度の差こそあれ共感必至と対照的なのは「反動」？(笑)
性と愛という密接であるが同時に相反する(？)ものがテーマとも言えるのではないか？