公演情報
「レモンキャンディ」の観てきた!クチコミ一覧
満足度★★★
楽しかった。時間が経ってしまったので内容の詳細は思い出せないが、セットや私の好きなあのテンポはこの劇団しか出来ないと思った。東京に来られたらまた観たい劇団だ。
満足度★★★★
匿名さんの舞台は見る度に『新しいな』と思ってしまうんですが、これもやはり新しいなと思ってしまう作品でした。
個人的には杉原さんの役が凄く好きでした。
セット的にもっと上の席で観た方が良かったなと思いました。
満足度★★★
故障した飛行船の7日間を描いた群像劇はテラスハウスのような様相でどこかコミカル。恐怖はありますが、やり遂げられなかった夢や残した家族…つまりこの世への未練が薄く感じますし、「性欲」「食欲」が動物状態で出ることもありますが、最後まで理性が充分残っているように感じました。最初は不思議に感じたのですが、「若い人たちの時代感覚なのかもしれない」と思ったら、むくむくと興味がわいてきました。日本の未来は「落下」していくように不安だけれど、彼らは実に理性的に淡々と受け入れているのかも…それは上の世代が簡単に批判できない、現代を生き抜く合理的リアリティーのような気もします。対話の切れ味もよい(「絶対曲げちゃいけない間接曲げた」「そんな間接ないだろ」は笑いました)。劇中、レイプの扱い方には違和感が残ります。有料パンフだけではなく、当日パンフにも配役表がほしいと思いました。
満足度★★★
劇団としての力を感じられるよい上演だった。首の動きが揃っているなど、細かい点に演出が行き届き統一されていた点に好感。はじまる前からワクワクさせられる舞台美術もいい。
台本はやや穴が多いものの、見ている最中はさほど気にならず楽しく見られたのも手腕のうちだろう。ただ、オチない話とはいえエンタメとしてはきちんと落としてほしかった。SF的には重要な設定を導入するレモンキャンディが登場してすぐ終幕となる点も物足りない。
もう一点、単に話を展開させるためにレイプ場面があるのは大きなマイナス。人間の欲を描きたいのはわかるが扱いが雑過ぎる。
満足度★★★★
「10億キロの上空から落下し続ける宇宙船の最期の7日間」を、ちょっとした皮肉を利かせつつ描くコメディー。半球の傾斜舞台(今にも動きそう……)には、開演前から期待が膨らみましたし、何よりテンポのよい会話、多彩なキャラクターで、ダレることなく物語をひっぱる手腕に劇団力を感じました(当日パンフにもキャスト表があると嬉しかったです)。
死を前にしたという設定ながら「涙」がなく、ちょっとドライな筆致もいい持ち味になっていたと思います。最初は「面白くて賢いだけなのかな……」と思っていた会話中のツッコミも、三大欲求、特に「性」や「食」をめぐる展開、問答の中には、根源的と感じさせる部分が多々あり、刺激的でした。ただ、それだけに、あともう少し粘って、これらの問いをドラマの根幹に使うことはできなかっただろうか、そうしてもっと恐ろしい(シュールな?)場所に手をかけることはできなかったか、と妄想してしまったことも事実です。多様な関心をどう戯曲に取り込み、生かすか(敢えて生かさないのか)は、常に難しい問題です。もちろん、墜落数秒前からの時間を、怪しいタブレット「レモンキャンディ」で引き延ばし、恐怖を先送りにする人々の姿も十分、皮肉で面白いんですけどね。
ちなみに、この作品、宇宙を舞台にしていますが、科学的な整合性、論理性はあまり気にされていないようで、普通の服のまま、宇宙船の窓を開けて外に出たりもしていました。シチュエーションコメディーですし、そのへんのおかしさは味にもなりうるのですが、一方で宇宙や物理について語る場面もあるので、やはり……気になっちゃいますね。整合性はもちろんですが、もしかしたらそこを(解決しないまでも)調整したりすることで、さらなる展開や笑いを見つけられたかもしれません。
満足度★★★★
唐揚げにレモンの言い争いはドラマ「カルテット」を連想させ、しかもそのやりとりがドラマよりおもしろくなかったので、冒頭から観に来て失敗したと思う。作者はドラマのことは知らなかったらしいし、もし私がそのドラマを観ていなければそんな負の感想は持たなかっただろうが。しかしそんな不安を払拭するかのように芝居は否応なく私を落下中の飛行船の中に引きずり込む。ここはどこなんだ?本当に数日後には死んでしまうのか?だったら何がしたい?何をしなければならない。出演者と一緒になって考えてしまう。空席があるのと笑いが起きないのが不可思議だった。八百屋舞台は時々見かけるが、横に斜めってるのははじめてで入場したときは何じゃこりゃあと思ったがその形状から劇中舞台が動く(揺れる)ものだと思ったからずっと固定されていたのは残念だった。小気味よく面白い会話は芝居に疾走感をもたらしたし、ラストのカオスでは人間ってバカだけどやはり愛おしいと思えた。大変だろうがまた上京してほしい。続ければ数年後には本多劇場だ!
満足度★★★★
福谷さんの問題意識、葛藤のようなものが本質的で、そして正直に込められ、素晴らしい俳優陣と共に作り上げられていた。90分という時間は丁度良い気もしたが、欲を言えば、稽古中、問い続けたものへの答えが、物語の中で観たい気がした。
満足度★★★★
「人」に対する絶妙な距離感と、あったかすぎない温度がいいです。
飄々としているのに、かわいらしい。
一度お試しください。
大阪の劇団ですが、東京公演を恒例にしてほしいです。
あと7日で地面に落下するという設定からかちょっとブラックに感じたとこもあったけど、会話が面白かったです。
意外と客席の笑いが少なかったのがちょっと不思議でした。
満足度★★★
劇場エントランスにチラシと「CoRich舞台芸術まつり!2017春・最終選考作品」の看板があり、嬉しくなりました。そして劇場内に入るなり、舞台美術(柴田隆弘)を見て気分がアガりましたね~!超急こう配の円形なんです。こういう空間に入り込んだ瞬間、「小劇場って素晴らしい!」と思いますね。当日パンフレットに書いてあった通り、開場時間のBGMの選曲とミックスが楽しかったです。
「上空10億kmから7日間落下し続ける飛行船」が舞台のシチュエーション・コメディーでした。終演後のトークで作・演出の福谷圭祐さんが「自分は自分の戯曲のセリフの応酬が好きで、物語や起承転結はそれほどでもない」とおっしゃっていたとおり、辻褄を合わせるとか、整合性をとるといったことは重要視していない作品でした。極限状態の集団に起こる事件を滑稽に見せる趣向だと思います。福谷さんは『悪い癖』(2015年)で第23回OMS戯曲賞・大賞を受賞されています。
終演後のトークでの「この美術を東京まで運んでくるのが大変」という福谷さんの発言を受けて、ゲストの北川大輔さん(花まる学習会王子小劇場芸術監督)が「地域の劇団の東京公演は輸送費、交通費にかなりお金がかかる。ご興味あればグッズをご購入下さい」とおっしゃいました。ロビーでは過去公演のDVDや公演公式Tシャツなどの物販が充実してまして、私は戯曲(1000円)と公演パンフレット(800円)を購入しました。
満足度★★★★
初めて観た団体さん。大阪の友人から勧められたので行ってみた。結果は、観てよかった。セリフの応酬のみで状況もすべてわかるし、無駄のない90分間だった。心理の真理をえぐりそうで寸止めされた感じ。last実際どうなったのかは観客の想像に任せられたのか。。。他の人の感想・解釈を聞いてみたいと思う作品だ。台本を1000円で売っていた。買えばよかった。
満足度★★★★★
あと数日で死ぬと分かったら、残りの時間で何をするだろう?お金とか大事にしてた物の意味がなくなり、別の価値観や秩序が生まれるだろう。物理的なものにも触れていて、とても面白い戯曲だと思う。
満足度★★★★★
舞台美術がすごい、というのは聞いていたが、入った瞬間、脳がキャパオーバーになるほど予想の上を行っていた。
その空間で演じられることでさらにその世界観が増幅し、
見てるこちらまでその場の「乗員」になった気分にな(らざるをえなか)った。
最後から最後まで足に力がはいる演劇。
臨場感たっぷりでした。
満足度★★★★★
初めて匿名劇壇さんを観劇しました。
状況説明が最低限で、異常な事態を感じたままにぶつけ合っているからか、各々の台詞が印象に残りました。登場人物がそれぞれに癖があって、観劇後に個々の背景を想像しながら、セリフを思い返してもう一度楽しめる作品だと思います。物販で台本購入がオススメです。
一言では上手くいえないのですが、他の劇団さんにはない、じわじわやってくる魅力がある気がします。