『Q』:A Night At The Kabuki【7月29日~31日公演中止】 公演情報 『Q』:A Night At The Kabuki【7月29日~31日公演中止】」の観てきた!クチコミ一覧

満足度の平均 4.5
1-11件 / 11件中
  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    鑑賞日2022/09/08 (木) 18:00

    2度目の観劇。やはりいい。そして深い内容の反戦劇だと改めて気づく。(3分押し)90分(15分休み)60分。
     初演も観ていて、再演も2度目なので内容は分かっているのだが、今回は2人が出会うのが「いくさが終わったとき」ということが強く入って来た。ウクライナのことを考えると、銃撃音とか、すごく気になる。
     野田の戯曲は言葉が美しいのだが、特に本作ではそれが目立つ。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    鑑賞日2022/08/19 (金) 18:00

    ロミオとジュリエットはどの時代でもピュアである。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    初演の時、都合が合わず泣く泣くリセールに出したが
    今回は無事に観劇することができた。今年は一番最初に観劇しようとしたが
    公演中止になり、絶望したがチケットのリセールのなんとかなった。

    野田秀樹の戯曲は相変わらず、ぶっ飛んでいるのであまり
    感想を読まずに観劇したほうがよい気がする。

    途中で、「このくされ〇〇〇!!」の部分は何をしたかったのかよくわからないw
    少し空気がピりついたような、個人的には過激な発言するねぇ~、うえ~い。

    フェイクスピアとQの戯曲本も購入。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    初演で2度見たので、3度目の観劇。それからのロミオ(上川隆也)が言う「戦争が終わった日に、戦争は終わらない」の科白が、今回は響いた。Queenの曲に三味線ヴァージョンがあったり、ラストにはボヘミアン・ラプソディのインスツルメンツ版が流れたり、相当この芝居のためにアレンジしてある。たいしたものである。

    ネタバレBOX

    捕虜収容所での、日々の労働作業の黙劇の動きが、初演とは変えられていた。前はルーティーンの反復を強調したが、今回は肉体労働の過酷さを強調。これはこれでいいと思う。ラストに死体の山が、波音とともにゆらゆら揺れる鏡のドアにつられ、死体も右に左に揺れる。この静かだが動きのある演出がよかった。
  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    届かなかったろうみおからの手紙をじゅりえが読むシーンが胸にしみました。
    あらゆる戦さがなくなりますように。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    鑑賞日2022/08/20 (土) 18:00

    2019年11・12月のにした戯曲の再演で、初演も観ている。ただただ面白い!(3分押し)87分(休み15分)65分。
     クイーンの楽曲を使って、ロミオとジュリエットの物語を源平の戦いになぞらえ、さらに2幕の衝撃的内容につなげる、スゴイ芝居。メインキャストが初演と同じというような奇跡も重なって、充実した舞台だった。初演では、初舞台だった広瀬すずの可愛さにひたすら惹かれてしまったのだが、再演を観てテンポの良さとか総合芸術的な見事さを改めて発見する。言葉の美しさも野田の戯曲の特徴として最認識。それにしても広瀬すず、大人になりました。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    鑑賞日2022/08/21 (日) 13:00

    切り出したい美しいシーンの連続で感動した。
    セリフの言葉遊びも面白かった。
    気が付くと六川さんを目で追っていた。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    「フェイクスピア」そして「パンドラの鐘」で腑に落ちたNODA舞台の人気の理由(出演者の人気を差し引いた魅力=戯曲のフォーマット)を踏まえ、前半の表層から深層=「終局どの歴史事実に我々を引き合わせるのか」が気になっている自分がいる。ストーリーのベースは「ロミジュリ」。これをオリジナルの登場人物2人(松、上川)が、物語世界に介入し、何とか悲劇を回避しようとする翻案で、物語の「内部」のロミジュリには志尊、広瀬が配されている。
    物語の果て(冥界?)に存在する(年を重ねた)ロミジュリの二人は、かつて二人が陥った巡り合わせと早とちりによる不幸を回避しようと「物語」に入り込み、あわよくば自分も青春よもう一度と若い「自分役」に己が成り代わろうとする等お茶目さを発揮しながら、「運命」を相手に二人は共闘する、という話なのであるが、本作ではオリジナル物語そのものが翻案されており、変数が絡み合って複雑である。

    舞台は平安末期、堅物の源氏(総領橋本さとし)と享楽主義の平家(総領竹中直人)が反目する。じゅりえは源氏側、母(頼朝の妻)と乳母と共に登場、一方ろーみおは平家の一粒種である。
    ここからは難癖である。
    ファンタジーの法則性を観客は当然探りつつ見る。だが本作ではある時点で混迷する。ロミジュリの物語が走り出し、ロミオが相手側(源氏)の親戚筋の若者を刺し殺し(形状は銃であるが刀と言わせている・・このあたりで現代の戦争への連想が仕組まれていると知れる)、ろーみおに追手が掛かるあたりから悲劇臭が漂うのだが、更に進んでじゅりえがろーみおと相見えるため僧侶の入れ知恵(一時的に死ぬ薬で味方を欺く妙案)の段で、物語に介入するはずの外じゅりえ(松たか子)はこのオリジナルストーリーを知らず、自分が「良い方法を思いついた!」と、手にした薬を使って原作と同じ事をやらかす。松じゅりえは先刻から二人の恋路を阻む人物の背後に現われてはバットで殴り倒す、という行動で笑いを起こしていたのだが、仮死状態にするこの薬こそ、「誤解」による悲劇の源であるのにそれを「知らない」事になっており、しかも同じ筋がなぞられて同じドラマの盛り上がりを作るという格好になっていた。「知らない」事も笑いに収めようと作者は目論んだのかも知れぬが、原作と同じ道を辿るために、作者は松がそのストーリーを「知らない」設定にしたと見える。「知らない」理由は説明(正当化)されぬまま、本じゅりえ(広瀬すず)は仮死状態となりろーみおはそれを見て絶望死する、というオリジナルと同じ顛末を辿るので、「やはり運命は変えられななかった」という嘆きがわざとらしく聞こえる。じゃあオリジナルの二人が辿った「運命」の話は何だったのかと無粋ながら問いたくなる。幽霊だから色々と忘れる(直後に観たこまつ座「樋口一葉」ではないが)という事であっても良いのだが、「運命に介入する」構造の脚本では、如何に目まぐるしく劇が展開しようと、少なくとも「運命は変えられない」をキー・ワードにペシミズムやニヒリズムといった大仰な劇的感慨にアクセスさせるべきでなく、せいぜい強固な劇構造に挑んだ無謀を反省(お猿さんを真似ても良い)といった結語で事足れりとすべきであり、現実社会に当て嵌めて「何もしない・できない」己を(無力さへの憐憫という形で)正当化する余地を与えるべきでない、と思うんである。

    ネタバレBOX

    本作が絡めている歴史事実は、シベリア抑留である。これについても後日、余力があれば。
  • 実演鑑賞

    満足度★★★★★

    ロミオとジュリエットを下敷きにしながら戦争と愛を描く。
    登場人物が舞台を駆け巡り、舞台上の壁を駆け上る姿は遊眠社の頃から変わらないがこれぞ野田芝居とあらためて感激した。
    野田秀樹が元気いっぱい舞台で跳ね回っているのが嬉しい。
    スタンディングオベーション、終わりがないのかと思うくらい続くカーテンコール。
    上川隆也の嬉しそうな顔がこの公演の成功を物語っていた。

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    観てきました。初演から所々小さな変更があったようです。良かったシーンが無くなっていたのは残念でしたが、やっぱり素敵な舞台でした☆

  • 実演鑑賞

    満足度★★★★

    ネタバレ

    ネタバレBOX

    野田マップの『Q : A Night At The Kabuki』を観劇。

    ロミオとジュリエットを下敷きに、音楽はクィーンを使用し、英国尽くしの内容になっている。
    再演。

    12世紀の源平合戦の平の瑯壬生(ろうみお)と源の愁里愛(じゅりえ)の愛の物語で、もし彼らが若くして死なずに生き延びていたなら?という過程で展開していく。
    第一幕はろうみおとじゅりえの出会いと死までが描かれているが、隣で30年後のろうみおとじゅりえが「何処で我々は間違いを犯してしまったのか?」と記憶をだどりながら若い時分の自分たちを見ている。
    第二幕は生き延びて苦労しているろうみおとじゅりえを30年前の若いふたりがそれを見守っている。
    時間と場所、過去や未来が瞬時に逆転したり、若いろうみおとじゅりえと30年後のろうみおとじゅりえが出会ってしまったりと大胆な発想と展開、見立て、言葉遊び、クィーン、歴史観ともう野田秀樹満載で十分面白い!と思ってしまいがちだが、ここ数十年の野田秀樹にはそんなに生やさしい演劇観はない。ここで描かれるのは戦争と政治だ。
    独裁者がどのようにして民衆を足蹴にするのか?
    戦争を戦っている名もなき兵士たちは?
    それに苦しむ市民たちは?
    まるでロシアとウクライナの戦争が始まったのでそれを機に再演をしたわけではないが、あまりにもタイムリーな内容だ。
    シェイクスピアのロミオとジュリエットは究極の愛の物語として語られ、そこを軸に様々な演劇人が再構築しているが、ふたりの仲は何故引きさかれたのか?の箇所を見逃してはならない。その答えこそがロミオとジュリエットの本来のテーマであり、今作の見どころだ。
    そこに行き着かなければならなかった劇作家・野田秀樹の苦悩とじゅりえ(松たか子)の涙が交差する。
    大傑作である。

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