最新の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★

そもそももあり
ちょっとチャチっぽかったところもあり

雨模様（5627）

満足度★★★★

見えないけど有形なもの。。
近藤良平さんって、誰にでもダンスを身近に感じさせて魅せてくれるから良いなぁと思います。
飽きさせない素敵な時間と空間の中で、見えないけど何か有形なものを与えて貰った思いです。

三十郎（502）

満足度★★★★

居心地の悪い舞台。。。
すごく居心地の悪い舞台を、心なしか役者さんたちが愉しそうに演じてるのが印象的でした。
多分、観てる側にもそれが伝わって来るのか、想像してたより味わい深く面白かったです。。

麻生久美子さんは、役にぴったりでした。

三十郎（502）

満足度★★★★★

小林エレキさんの演技!
３話構成のオムニバス形式

第１話と第２話と続き

第３話の小林エレキさんが出ているシーンだけ

かなりリアリティを感じる

何と表現していいのか分かりませんが

エレキさんの場面はかなり重たく刺激的なので

観ている方の疲労感が凄い

これだけ引き込む演技を観たのは久しぶり！

色々な感情が入り乱れる作品

ＴＡＫＵ（2138）

満足度★★★★

“感情のぶつけ合い”
実際に起きた誘拐事件に着想を得て書かれたという本作。
これを、単なる“ロリコン男”と“ファザコン少女”の物語として捉えてしまえば、
それ以上でも、以下でもなく、“ただそれだけ”といえるかもしれないが、

15年という時を経て再開した二人の、情動を表す台詞の応酬が、この作品の見所。
容赦ない感情のぶつけ合いの裏に隠された本心こそが、物語の根幹であろう。

出演の“大森博史”さん、“中村美貴”さん、お二人の熱演を以って素晴らしい舞台でした。

zeezo（1328）

満足度★★★★★

初日、観てきた☆
誤チーム初日観劇してきました☆
開演２０分程前から始まった前説はいつも楽しく聞かせて頂いてますが、今回も満喫♪
ボクラ団義さんの会話劇、しかも濃厚サスペンスコメディ･･･
予想を遥かに上回る程に熱く迫力ある舞台にすっかり魅入りました！
メンバー様もゲスト様も舞台上で繰り広げられるひとつひとつに目が離せなくて、目がいくつも欲しくなるくらい☆
こんなに引き込まれる会話劇はボクラ団義さんならではだと思います！

ノリエ（11）

満足度★★★★

日曜夜に千秋楽!?観れたラッキー。
実はあまり期待しなかったが、ずっしり中身のある土産を持たされた気分。快楽を引き起こさない言葉の感触や、視覚・聴覚に刺さる尖った印象の反面、ある種の快さと、イェリネクの執念（絶望から見出そうとする希望？）に、慰撫された感覚で帰路についた。矛盾するようだが、ある症状に苦しむ時に「それが何である」と名を与えられる時の安堵、に近い。現在の日本の言いようのないもどかしさに、五輪というモチーフを介して言葉を当てようと試みる行為は、それが「乗り越えるべき状況だ」との認識をもって介入する以上、「絶望の中に希望を見出す」態度に必然的にならざるを得ない、という訳である。「快さ」とは、そうした事々がある確信的なリズムの下で確信的に語られる事への、それだろうか・・？
「期待しなかった」とは、『光のない。』の壮大な舞台、同じKAATの、大スタジオで観た『三人姉妹』、『悪霊』（地点初観劇）も、相も変らぬ地点の劇世界にそろそろ限界を見るんでは・・、あるいは飽きて来るんじゃ・・という予感による。地点の最大の特徴である地点語（造語だが‥文を不自然な個所で切って言う）と身体の動きが、「語られる言葉」とは別個に文脈をもって構築されて行く独特の世界も、離れていると「地点はいつもあの感じ」と思ってしまう。
　だが多忙に取り紛れてふと見れば、日曜なのに19時という時刻、これは観なさい、という事だと足を運んだ（向こうの策に乗っかったに過ぎんのだが）。
　音楽。三輪眞弘が『光のない。』にも参加していたと露知らぬ私は、この著名な現代音楽家の仕事も一度見たい(聴きたい）ものだと願っており、例によって観劇の際はその名前も忘れていたが、秀逸であった。
　抽象度の高い表現要素が、コラボしている主体はその他、舞台美術（これも「光のない。」の木津氏）、映像も幾何か、そして俳優たちの奇天烈大発語大会。
　二次曲線を切り取ったようなダイナミックな面が奥に向かって聳える舞台装置。人工芝の緑の上をよじ登ったり、滑ったり、手前に左右に渡されたネット(斜幕様で映像も映す）に引っかかったり倒れたり、ネットを潜って移動したり、反復横跳びするなど動作がスポーティである。
　前後の動きが勢い余って客席の床に落ちたりもするが、このパターンの組合せが一様のものの繰り返しでなく（一定期間くり返す、というパターンはあるが）、少しずつ、また大きく変化する。その動きの上に、台詞が乗っている。
　そんな中、こちらはこちらで「曲」を奏でるのが「合唱隊」で、時々「シュー」という無声音や、微かに鳴る有声、何かの言葉を口から発するが、主には、全員が手に持つ叩き棒のような「楽器」によって（「打つ」「吹く」所作によって）音程・打点を示す。延々と続き、刻々と変化するのはミニマルっぽい。
　この一連なりの「曲」は、舞台上の台詞と連動しており、緻密に作られた「時間の芸術」が、開演と同時に始動し、再生されている現象を、支えている。不可逆で、再び同じ場所に戻る事がない印象がある。また、一人一音を担う形態からか、一人が全体に奉仕して全体を形成する「秩序」と、その「力」が、音量は小さくて地味だが迫ってくる。　その効果はたぶん、それまでずっと鳴り続けた「音」の一切が後半のある時点で止み、BGM無しで台詞だけのシーンが一定時間続いた後、終盤に向かって加速する（この時点で音楽は舞台上の芝居に拮抗する主役の一に躍り出る）演奏によって、自覚されたものだろう。
　最後に合唱隊は（演出か音楽三輪氏かが）加えた歌詞＝「ハレルヤ」をウィスパーで８回唱える。これが何に対する「ハレルヤ」なのか・・色んな解釈が可能だが、多義的な解釈が混在したままで成立する抽象性、ハイアート性？が嫌味なくある。
　さて言葉はどうか・・　イェリネクの書いた言葉は、殴り書いたような、詩だ。もっともイェリネクとしては戯曲を書いており、話者は（恐らく）一人。　
　これに関しては一抹の疑問が浮上する。『光の‥』同様に、日本社会に宛てて書かれた『スポーツ劇』は、東京五輪をモチーフにしている。つまり新作だ。まずは、このテキストを意味を持つ言葉で聴きたい、という欲求がある。これに対して地点語は、分かりづらく発語する。古典を一旦解体して構築する、というアプローチが新作でどう成立する（正当化される）のか、についてだ。　後で訳本を読みたいと願ったが、全訳は出ていないという。
　文を妙な所で区切る遊びは、裏をかかれる楽しさがあるが、意味を理解したい時には、裏をかかれた瞬間、その前に言った単語が何であったか忘れてしまい、文を見失う。時間という小川にポンポン投げられては流され、脳内で構築できない。これには困惑するが、しかしながらイェリネックのテキストの晦渋さ（文脈を捉える困難さ）を思えば、あるいはひょっとすると、アレがイェリネクのテキストを的確に「舞台化」したものであるかもしれない・・・等というのは単なる仮説だが。　それでも、舞台は心地よい。断続的に「意味」をもって聞こえてくる「言葉」は、虚しさ、やりきれなさ等のニュアンスを帯び、合唱隊の「音」と相まって「君が代」を遠回しに示すシーン（判るまで時間を要する）や、終劇間際にイェリネクが観客へ直接語るコトバが、私のツボにしっかりはまった。
　恐らく私自身が、イェリネクの文学的実存への想像力を逞しくするゆえ、舞台に共鳴するのに違いない。
　その意味では、「他の文脈」（＝イェリネク自身の存在）を借りて舞台を観ている訳だ。しかし純粋に舞台上で提供される情報のみで成立する舞台がどれほど存在するだろうか・・。何より「同時代」という文脈を背景に私たちは演劇をみる。で、私は今という時間を厳しいものと見ており、この文脈でこの劇を観、自分なりの理解を得たのであった。
　五輪に向けていよいよ殺伐として行く予感しか、私にはないが、悲観的である源は何か、掘り下げ、汲み出してそれを対象化する手がかりを自分は欲しているらしい。イェリネクは言葉で足掻き、いまそこにある「絶望」からどうにか「希望」（の言葉）を見出そうとする。多分そういう事なのであって、その響きが通奏低音に鳴っていたのだと、解釈して良いだろうと思う。
（長文ご容赦・・毎度の事だが）

tottory（3173）

満足度★★★★

全力での滅びが綺麗です。
観た翌日から体調崩して、感想忘れてました。
始まってしまえば、物語としてはストレートですが
切れ目なく流れるスピード、徹底した世界観で
２時間３０分近くも飽きることなく見れました。
殺陣も入りまして、これからドンドン詰め込まれるのかな？

ヒカル（1037）

満足度★★★★★

さっきまで笑っていた筈なのに、頬に熱い物が…、
大阪らしい小ネタを挟みつつ、とても楽しく、さっきまで笑っていたはずなのに…、
着地点の予想が付かないまま、クライマックスに突入！
ラスト、まさかの結末！

発達障害の方の真っ直ぐな眼差しのように、
本当に直球勝負、どストレートに、心に訴えかけられました！

知らず知らず、頬に熱い物が…、
しばらく溢れ出す涙が止まりませんでした！

ね（7294）

満足度★★★★★

心打たれた
在宅医療の現実を垣間見ました。

さらさら（685）

満足度★★★★

ONETWOWORKSな芝居
ワンツーパンチ♪の健全精神に則って健全経営、否、健全舞台製作者を任じる集団(人？）、そんな「名前」から受ける印象が強く、書き手も教師っぽいな・・と書店の戯曲コーナーに並ぶ背表紙の、文学者を名乗りをりはべらっしゃるかのようなペンネームから強い先入観でもって何げにレッテルを貼っていた期間がかなり長くあった。ふとそれを思い出すに、目で見ずして判断する事の限界、否、いつしか判断している事の恐ろしさを、今思い出したのを機に刻み付けねばと思ったりしている。　金が無い（と思っている）と、芝居も中々見れやしないし、ハズレかも知れない代物に安くない金を財布から出す、これは何か別の動機（偏執的な、あるいは浪費的な、お金を何らかの形で流動させたい衝動・・等の？）が働いていない事には、こいつは成り立たないものであるかも知れぬ・・などと不謹慎な呟きが唇から漏れてたりする。そんな、演劇への「壁」を除り去って見える風景は、時に厳しい内容でもあるがそれ以上に、他者の脳内を覗くに匹敵する、一つの世界である。この「可能性」は、ただ事ではない・・人類の才能、特性について思わず考える。良い観劇は幸福だが、自分をあるプロセスの途上に置く体験でもある。真なるものへの途上が人生である事に気づかせる。演劇はある種の嘘を排除するので、編集や詐欺的言辞やまやかしが通用しない（そう信じたい、というだけかも知れないが）。　「ほんたう」への扉が閉ざされようとしている21世紀初頭の日本で、目を曇らせずにいる薬は、何あろう演劇、演劇、これに如くはなし！

閑話休題。今回、非・ドキュメンタリーシアターの1-2公演を初めて観た。もっともテーマがターミナルケアであり、死であるので、自殺をテーマにしたドキュメンタリーシアターを観た時の感触と大きな違いはなく、トークで作演出者も仰っていたが実話・実在人物を元に書かれた本である事がよく表れた、健全で直球な演劇だった。
　直球とは言え、ファンにとってはこの劇団の特徴である「ムーブ」や、社会性を踏まえつつも湿気を帯びずドライに処する特色が嬉しいというのは判る気がする。
　自分が「死」を見詰めおおせているかは甚だ怪しいが、終末医療、治療しない末期癌患者の生き方については、慣れ親しんだテーマであったのでドラマとして意外な展開はさほどなく、その代わり、役者の「人物」としての佇まい、クラウンの芸やムーブ(今回初めて「気持ち良い」と感じた・・動きの加速度が各様の動きでも揃っているのは高等技術だ）を、よく観た。
　涙に流されず、その状況にある「何か」を掴もうと探り、描こうとした、それを観客にそのまま伝えようとした誠実な作品。
　この劇団に感じる特徴というのはまた別にあるが、またの機会に。

tottory（3173）

満足度★★★★★

初・レティクル東京座でした。
別の舞台で観た役者さんがこちらの劇団員ということで初参加。

役者は全員白塗りで、終演後にはライヴがあるなど、
独特の雰囲気がある劇団なのだなぁという印象を受けましたが、
劇団公式サイトには観劇に際しての説明が丁寧に書いてあり、
チケット予約前からウェルカムな雰囲気でした。

過去公演の動画や写真などをネット上に残していて親切だし、
役者さんたちが「自分推しの人はこのあたりの席がおすすめ！」など
公演期間のだいぶ前にツイートしているのも良いなぁと思いました。

終演後数分の休憩をおいてのライヴも、楽しかったです。
（後方で役者さんが振るリズムをレクチャーしてくれていたので、
初参加でも疎外感なく楽しめました）

ストーリーも北欧神話を知っているとニヤリとできる要素アリ、
知らなくてもぐいぐい引き込まれる熱量と悲劇性、
場転の華やかさや舞台装置の巧みさで
休憩なし2時間ちょいでしたが長さを感じませんでした。

サイトや当日パンフレットの人物説明やストーリー概要で
文字が多くてドキドキしましたが、
そんなに頭にぎゅうぎゅう押し込まなくても大丈夫な展開でした。
(作中でみんな名前が呼ばれるし、
世界観もちゃんとストーリーに沿って説明される)

来年にあるという、次回公演も行きたいなと思いました。


ネタバレボックスには自ツイートを一部転載。

みくろ（179）

満足度★★★

やはり脚本が。
astimeさんは何度か拝見してますが、やはり脚本があまり良くないなという印象がある。
コンセプトが個人的に好みではあるが、キャラクターの台詞回しに違和感を覚えるし、つじつまがあってないようなストーリーに思える。
疑問が沢山残ったまま終わっていく。
キャストさんから聞くとやりたいことは納得するが、それが芝居のみで受け取れない。
脚本家さんはとにもかく勉強した方が良い。きちんと口語体で書くべきだし、お金をもらっているのだからそれくらいのものをきちんと提供出来る基礎固めがないとファンは増えない。減っていく可能性だってある。

役者陣は、毎回出てるキャストさんたちは安定感があり、台本にも馴染んでいたので見やすかったが、新しく参加されてるキャストさんで違和感が残るキャストさんもいた。
個人的に毎回オープニングアクトは楽しくみせてもらっている。

ゆま（1）

満足度★★★★★

誤キャスト初日!!
ボクラ団義【誤人】誤キャスト初日観てきました。
前方列で嬉しかったけど、狭くてちょっとビックリ笑。
前説楽しかった笑。

そして、本編。鳥肌何回立ったことか。
役者さん全員の演技力、熱量が凄い。
続きはどうなるんだろうと
終始ドキドキワクワクしながら観劇。
あっという間に時間が過ぎてた。

前作は観れなかったので今作はたくさん
観るつもりです。何回観ても絶対楽しめる作品。
観ないと損する作品。
このキャパでこのキャストさんたちのお芝居を
観れること、贅沢だなぁと思った。

人キャストも早く観たいです。

YURIKO（42）

満足度★★★

さみしかった
ステージから客席をずっと眺めてました。シブゲキって最前列の座席と二列目以降で、椅子の形が微妙に違うんですね。出演者が三人だとちょっぴり寂しかったです。こっちの客席も寂しかったけど。百人くらい登場人物がいれば面白かったのになあ。
No foodってあったけど、開演前に客席でサンドイッチ食べてしまってゴメンナサイ。お昼がまだで。
出演者が観客っぽくなかったのが残念。
客席で芝居する意味あったのかなあ。

たらい（572）

満足度★★★★

観てきた!!!
タイトルが秀逸。タイトルの出オチ感はあるものの、シチュエーションが面白くてとても楽しめました。
過去観劇した三作品の中では一番好きかな。

特筆すべきは泉のウザ可愛さですね。特に序盤！
ヤンデレまではいかない絶妙なデレ具合が良かった。
ラブコメ好きならきっと楽しめるかと。

今回も舞台美術が良かった。衣装もちゃんと変化しているのが良いです。
こういうところがしっかりしていると作品に入り込み易い。

とち（1402）

満足度★★★

長かったかも
ちょっと長くて集中力が切れてしまいました…
もっとバカバカしい内容でも良かったかもしれない。
もう少しテンポよく無駄をはぶけば良いと思います。

ひで（140）

満足度★★★★

いい
戦争物というとどうしても暗い話になりがちで敬遠してしまうことも多いのですがこの作品は現代人感覚に近い主人公のおかげで観やすい芝居でした。
かと言って戦争そのものの悲惨さや愚かさは伝わってきます。
楽しく切ないお話でした。

あお（402）

満足度★★

なんともいえない
強いていいところをあげるとすれば、
やはり神谷さんが(今回は役もあって)他と逸脱しているところ
全体的に役者の素材はよさそうなところ
後半の一人一人の台詞
ラストシーンの美しさ
だろうか

神様の語りはよかったのだが、あれは相当難しかったろうなという印象
好きな人は好きだろうけど、受け入れられない人は受け入れられないだろうな
あの曲に合わせた全員出てくる動きは面白かった

とりあえず役者の方々はお疲れ様でした
頑張ってやり遂げたのだと思います

ネタバレからは個人な感想を

くろひで（5）

満足度★★★

イマイチ
コメディらしい内容ではあるんたけど初日だからなのか、盛り上がりに欠けた。間が悪いというか、練りが足りないというか、ちょっと残念な感じ。

くろたんご（1072）