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東京二期会「マクベス」の観てきた！クチコミとコメント
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満足度★★★★★
ヴェルディ『マクベス』
オペラという場合，ミュージカルとか，オペレッタというものは入らない。オペラは，宮廷文化から，近代市民社会への移行期に発展した。絶対王政の威光を表現したものだったから，オペラは，浪費芸術でもあった。もしかして，バッハは，プロテスタントで倹約思想家だったから，オペラを書いていないのかもしれない。
最初，古代ギリシアの悲劇復興をめざして，気がついたら，単なるショーであり，物語性より，スペクタル性の強いものになる。パターン化され，体制芸術といえる。グルックは，オペラの脱ショー化をめざす改革をおこなった。いずれにせよ，フランス革命までは，イタリア・オペラこそが，正当なものだった。ヨーロッパ全土で，イタリア語によるイタリア・スタイルが上演された。フランス流は，バレエを使い，合唱を重視した。また，音楽よりも，文学性に重点があった。
バロック・オペラにおいては，作品よりも，場に比重があったかもしれない。貴賓席にいることは，大衆を見下ろすことであり，また，彼らの視線を浴びることでもあった。一番前で観るのは，むしろはしたないことだった。
オペラが時代を超越して，普遍的な芸術になるには，モーツァルトの存在が大きい。彼は，喜劇をオペラとして，人間性のある作品で人気を得た。人間業とは思えないカストラートは目立たなくなる。テーマも，男と女の哀しいすれちがいを描く。
オペラの本質は，御用芸術であって，時の支配者の好みでスタイルは変わっていく。オペラの観客層は，やがて，教養ある貴族でなく，一般大衆も取り込んでいく。ナポレオンが失脚すると，また次の時代に突入する。ロッシーニ『ウィリアム・テル』が有名。グランンド・オペラの魅力は，音楽と台本と舞台が一体となる総合演劇といえる。ビジュアル性を尊び，事前に台本など読まなくても楽しめるようになっていく。視覚効果を重視したといえる。この頃，オペラの大衆化を見越し，ヴェロンは上階のボックス席を廃止し，天井桟敷に改造した。
１８世紀まで，オペラにおいて，イタリア様式が唯一の国際様式だった。やがて，政治体制の不安定な国々で，国民オペラが生まれる。誰もが，いつかどこかで聴いたことのある，遠い民族の歌声の記憶，といったものだ。異国オペラと呼ぶべきものもある。異国を舞台として，白人と現地の娘との悲恋なども多かった。スッコットランドを舞台としたヴェルディ『マクベス』1847も，異国オペラに含まれるかと思う。
浅薄なイタリア，フランスのオペラを追放し，総合芸術としてのオペラを確立したのは，ワグナーということになる。オペラは，貴族の遊びで，シャンパンのように消えてゆく性格をもっていた。しかし，これを，文化財と考えるようになっていく。定番の名作，すなわち，レパートリー・オペラという言葉も1845年頃から，イタリアで使われる。ワグナーによる，総合芸術としてのオペラという理念が浸透するにつれて，オペラ上演における演出家の地位ははね上がる。映画という強力なライバルの出現により，自らの存在理由に，オペラは苦悩する。
参考文献：オペラの運命（岡田暁生）中公新書
ふじたん（575）