じべ。の観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

アツい漢（おとこ）たちの骨太なドラマ
高杉晋作を中心としたアツい漢（おとこ）たちの骨太なドラマで、旗揚げ以来の５作品中一番シリアス度が高い。晋作をライバル視していた粟谷帯刀の終盤のセリフとそれに続くラストシーンが良くて、泣けたぁ。

また、「三千世界の烏を殺し、主と朝寝がしてみたい」という都々逸や、「おもしろきことのなき世をおもしろく」という辞世の句の使い方も○

満足度★★★★★

結局２度観ることに
『七人の侍』『荒野の７人』などと同様、仲間が集まる過程の面白さと、集まってから力を合わせて（その前にはほぼお約束的に一旦離散したりもアリ）戦うクライマックスの痛快さを併せ持つ構造で、面白かったぁ。

ムーヴィングを使うのが本当に必要な部分のみで「安売り」しないとか、全体的には中世の西欧風ながら日本刀が出てきたりと和テイストも加えてあるとか、主人公の１人が使うムチャクチャデカい刀とか、モロモロの小ワザも利いていて満足度高し。

かくて予定外に14日の大楽もF列6番で観劇。

満足度★★★★★

満足度高し
物語がミステリーとして上出来なばかりでなく、小屋の特質を活かした照明、リアルでタイミングもピタリと合った音響、ナマの演技を補うカタチでさり気なくインサートされる映像など、演出面でも見どころが多く満足度高し

満足度★★★★★

劇空間としての「居心地」の良さ
とにかく劇空間の「居心地」の良いことと言ったら！ 客席にいて舞台上で起こることを観ているだけでシアワセな気分になれる、的な。
なので敢えてどこがどう良かったとか理屈での分析はせず、その旨のみにとどめる。
抽象的な表現になるが、「口当たりが非常に良い酒」のようかも？
何の抵抗もなく、すいすい受け入れることができて、いつの間にかすっかり酔っている、的な？
しかもそれでいて悪酔いはしない、みたいな。(笑)

満足度★★★★★

反戦をテーマにした秀作
部分部分は類型的だったり既視感があったりするが、それらを組み合わせることにより新しいモノを創り上げるという感じで、心の片隅にでもやさしさ（小さな命＝花を愛でる心）がありさえすれば闘いもいつか終わらせることができるというテーマがイイ。

さらに、それぞれキチンと人物が描かれているキャラ設定が巧いし、高度なアクションやヴァイオリンの生演奏などをここ一番のところのみに使って安売りしないし、ギャグも節度があってしつこくないし、時として文語調の台詞を使って格調高く感じさせるのもイイ。

満足度★★★★★

まさに珠玉の名作
映画（９０年）で一目惚れ、原作を読み舞台版も初演・再演（ともに９４年）と観ていた身にとってはまさに珠玉の名作。 原作からのもの、オリジナルのもの含めて名台詞・名場面の宝庫で、次の台詞が事前に思い出されたり、映画版での構図や演技が目に浮かんだりする自分の記憶力にも驚く。

満足度★★★★★

ほぼ完璧な秀作
卓越したアイデアの戯曲と個性豊かなキャストがガップリ四つに組み合って相乗効果をあげており、ほぼ完璧な秀作。

満足度★★★★★

有終の美
こちらにも新手法が取り入れられていて「基礎編のＡ、Ｂ」「応用編のＣ、Ｄ」という感じ。

満足度★★★★★

個人的にはほぼ絶賛
前半はコメディでありながらしかし背景に「戦争の不条理さ」や「分断された国家の悲劇」などが見え隠れして、じんわりとメッセージが伝わってくる…ってか読もうと思うとかなり深読みもできて、胸に迫るモノあり。

さらに終盤、ある展開があってシリアス系に転じそこで強調される家族の絆と、不条理な国境を越えるものがあるとすればそれは…というテーマがイイ。
しかも名台詞の固め撃ちまであって、良かったなぁ。

コメディ部分に若干楽屋落ち気味の部分があったりもするので、評価は分かれるかもしれないけれど（その意味では『ＢＡＣＫ ｆｒｏｍ ＢＡＣＫ』の方がバランスは良いかも）、個人的にはほぼ絶賛。

満足度★★★★★

非常に満足
「オトナになるということ」というテーマを、物語・人物造形・その見せ方、と三拍子揃えて余すことなく表現しており見事。ギャグの入れ方も絶妙で、しかも「そう来ますか!?」なものもあって、そのセンスに感服。
もちろん初日ならでは（と思いたい）のミスなどもありつつ、初日割引があったし、それよりもそのミスなんて気にならないほど内容が良かったので非常に満足。

満足度★★★★★

総じてオッケー
意外にもシェイクスピアの『真夏の夜の夢』を下敷きにしたコメディ。芝居のウソ」にしてもちょっとキビしい部分が１つ２つあるものの、総じてオッケー。本編も非常に楽しいが、エピローグがまた「画竜点睛を打つ」感じで見事。さらに帰宅後に原典について調べたら、登場人物の名前にも引用があり、そこにも感心

満足度★★★★★

いわば「小劇場界の良心」？
基本に忠実、オーソドックスな人情系の物語、安定感があって安心して観ていられることに好感。
昔観ていた「落ち着きのあるオトナが書いた芝居」ってこんな感じだったよね、な懐かしさアリ。
主要人物はもちろん、１シーンだけの人物にいたるまで丁寧に描かれているのもイイ。脚本・演出・演技の三位一体と言えるであろう。
また、一番の泣かせどころであるクライマックスの後の暗転を長くする心遣いがニクいばかりでなく、最後に余韻にひたるための長い暗転があったり（チャイコフスキーの「悲愴」の終わり方を連想）場転の暗転時に先に台詞を聞かせるとか、暗転の使い方も巧い。

満足度★★★★★

東京裁判、再び？
事前情報から政治色が濃いかと思いきや、戦勝国主導の軍事裁判の是非に関する台詞などあるものの、裁判ものとしての面白さがメインとなり、スピーディーな演出と相俟って２時間半もの長さを感じさせず、なおかつ見応え十分

満足度★★★★★

笑い・アクション・感動！
妻の出奔をキッカケに記憶障害となった主人公の「私をたどる物語」。笑いにアクションを交えた前半から涙ナミダの終盤という構成が巧み。ただし泣かせの最初の部分は反則気味？(笑)

満足度★★★★★

構造が秀逸
単なる５編オムニバスではなく、それらをつなぐエピソードがあり、５編目がそのエピソードにつながるという構造が巧い。また、笑いあり、ハートウォーミングありという各話の構成も良い

満足度★★★★★

通算３度目
大好きな作品で、００年１０月の初演、０２年８月の再演と過去２回観ているのにもかかわらず、終盤の遺書が見つかるシーン以降の怒濤の優しさ攻撃にはやはり泣ける

満足度★★★★★

バカウケ！
共通の主人公を持つ連作ながら、アクション編コメディ仕立てとコメディ編アクション仕立てという対比が巧く、また映画やドラマのパロディ満載で大いに笑う

満足度★★★★★

３日目ソワレ
プラスチックモデルで喩えれば、初日ソワレはまだバリやランナーとの繋がり部分が残っていたのにこの日は水ペーパーで仕上げたように滑らかで、しかしランタイムは５分ほど増の130分。（ダブルコール含む）
楽はやはりシアターガイド通り150分か？(笑)

満足度★★★★★

観客準参加型
現実のセミナールームがそのまま劇中のセミナールームであるばかりでなく、観客も受講者役を演ずる（？）という観客準参加型。客電が落ちることもなくひたすら明るい中で芝居は進行し、出演者も大半が受講者役なので、観客のすぐトナリの席に座ったり、観客の間近で演技したりするのは画期的

上演する劇場をそのまま劇中の劇場として使い、観客も劇中の観客に見立てられる芝居はいくつかあった（双数姉妹の『オキュパイ』(03年、THEATER/TOPS)とか FUTURE THEATER MOVE の『劇場ジャック』(05年、アイピット目白)とか）が、それをさらに進化させたってところか？

満足度★★★★★

見事…ってか絶品？
柿版『ＪＣＳ』とでも言うべき内容はもちろん、名前のある登場人物だけでも１３名、一般市民やピラトの部下など名のない人物やロバ（！）も含めると３０以上の役を５人だけで演じ、しかも主要人物は１つのアイテムと口調という「記号」で表現して交互に演ずる手法が面白く、かつ見事…ってか絶品？