アキラの観てきた！クチコミ一覧

満足度★★★★★

演劇を見始めるきっかけになったのが加藤健一事務所のこの作品と言ってもいいかも。
堤さんの戯曲が見事な上に、役者さんたちのハマリ具合が素晴らしい。
一見不謹慎のように見えるのだが、不快にさせずに笑わせて、ホロリとさせる。

超満席の本多劇場が、ホントに笑いで揺れたのではないたろうか（笑）。
ストーリーを知っていても楽しめる演劇。

それにしてもタバコの取り扱いが、作品が生まれた時代と、こんなにも変わってしまうと、この作品の感じ方もこの先変わってくるだろうと思う。

満足度★★★★★

『人の気も知らないで』

３人のガールズトークが、いくつかのキッカケ（心の状態）により、互いへの今までの感情を乗せて噴出する会話。
関西弁ということを差し引いても（笑）、ユーモアを交えながらの会話のやり取り（バトル）が素晴らしい。
60分足らずの作品なのに見応え十分。

満足度★★★★

高校生の演劇授業が舞台。
「楽そうな授業だから」と集まった女子高生たち。
しかし本心では「何かへの期待」があったのではないか、とも思う。

「演劇」のポジティブなところを熱く見せてくれた。
この作品、30、40年前だったら熱血教師が、みたいな話だったのではないだろうか。
でも今は違う。

満足度★★★★

三部作の第一部で、双葉町が原発を誘致した数日間を描く。
今後、大河的な広がりを予見させる。なので、登場人物たちをもっとじっくり描いてほしかった。

小さなトゲのような疑問を残したまま、誘致へ動く様を描く上手さ。

重苦しい作品になるかと思っていたが、子どものシーンにぶっ飛んだ。そして笑った。

満足度★★★★

加藤和樹+神田沙也加+龍真咲Ver.

曲のノリも良くテンポも良くてサクサク進む。
歌の上手い人がピンポイントに配置されて出ているミュージカルはいい！　

後から教えてもらったけど、マリーアントワネットがラストに出てくるときの衣装にも意味があるんだってね。

満足度★★★★

町の様子が語られときに前のエピソードと絡めて「ヒルコ？」と思ったり、老人たちの話に「補陀落渡海？」と思ったが、まさかアフタートークで両方が出るとは！　それらもミックスされての「楢山節考」なんだけど、＆「1984」だった。そして「731」的な陰もありの。

満足度★★★★

ハイバイ版に比べると面白度・ペーソス度よりビター度が増していた。
と言うよりは、リアル「ひどいこと」なので、もう少し「軽い」ひどいことだったほうが良かったように思える。

さらに（いわゆる）演劇度もマシマシの印象。

岩井さんに脚本として個人から引き出す力と演出の力を感じた。

『パミー…』にはかなりグッときた。青☆組でやってもいいなと思ったぐらい。

途中ヒヤヒヤしたところもあったのだが、互いに助け合いながら上演を進行する姿にも、「演劇」を感じた。
高齢者が行う（ゴールド・シアター）演劇の面白さのひとつかもしれない。

個人的に遭ったひどいことを「面白ひどいこと」として演劇とする『ワレワレのモロモロ』。ゴールド・シアターでやるという発表を聞いたときに、「これは上手い組み合わせ」と思ったがその通りだった。どこかで岩井さんの言葉を読んだのだが、全国にこれを展開するのは面白いと思う。『なむはむだはむ』のように子どもたちとも。

満足度★★★★★

shelfの舞台は、いろいろなものを削ぎ落としてシンプルにすることで、観客のイマジネーションを刺激する。
それはイプセンの戯曲でも同じなのだが、前回の『Die arabische Nacht｜アラビアの夜』で見せたように、shelfとローラント・シンメルプフェニヒとの相性はかなり良い。
そもそも、ローラント・シンメルプフェニヒの戯曲は、イマジネーションの上に成立しているようなものだからだ。
つまり、下手をすると単にリーディングになってしまうような戯曲を、考え込まれたアイデアで形にしてくれる。

満足度★★★★★

小野絢子＆福岡雄大のコンビver.。

白鳥たちのコール・ド・バレエは美しい。
何度観ても楽しめる。
２幕の王子とオデットは夢見るよう。演奏がとても良く、バレエの世界に包まれた。

満足度★★★★

濱田めぐみ＋大貫勇輔＋山路和弘＋島田歌穂等々のバージョン。
映画版とは異なるストーリーだが、ワクワクしながら観た。
楽しく心躍るミュージカル！　
メリー・ポピンズはクールな感じ。
島田歌穂さんは異なる２役でさすがの上手さ。
宙乗り楽しい！

満足度★★★★

青臭さが爆発。
綾門優季さんの書く台詞は凄い。

台詞と役者との関係からも、台詞はすべて自分の中で完結しているようだ。眠れぬ夜の妄想のように。

物語は女子の視線にしていたが、男子（作者の側の性）のそれだったほうが、ヒリヒリ度は増したと思う。

満足度★★★★

前半の「まち」ってこういうこと？　と思っていたらその通りだった。
休憩を挟んだ、前半と後半をきれいに重ねながら進む物語が見事！　

ＢＧＭではなく物語の一部分としての音楽もいい。歌は鳥肌モノ。
笑いの部分とグッとくる部分の案配の上手さ。　

「“呪い”によって……（怪物になって、とも言っていたと思うが）」については、私は不快に感じた、女性の観客はどう感じたのだろうか？

由記子役の相馬有紀実さんが印象に残る。

満足度★★★★★

やっぱり地点は最高に面白い！　

空間現代が演奏する音楽劇、というよりは「音楽ライブ」だった。

バーからグッドバイに帰結。
酒瓶片手に、酔っ払いの戯言か。

音楽に乗って賑やかだけど、どこか虚無感あり。

彼の身体にまとわりつく、死　死　死　グッド・バイ　グッド・バイ　グッド・バイ。



ＬＰを久々に買ってしまった。

満足度★★★★★

時事ネタを突っ込んで笑わせる社会派（か？）的な劇団だと思っていた笑の内閣。「「え？　モリエール？」って思ったが、モリエールと彼の劇団を軸に、現代の演劇と劇団にいい感じに突っ込みを入れる。
しかし根底には演劇＆劇団loveが詰まっていた。
そして終始笑った、笑った。

予定調和とならないメタな感じまで面白度高し！
（照れ隠しか？　などとも思ってみたが）


見終わって、モリエールをほとんど知らないことを恥じるワタシであった。

満足度★★★★★

毎回毎回、面白さ度を更新していく鋼鉄村松。
今回も確実に面白い。
グイグイ引き込まれた。幾重にも張り巡らされた台詞と仕掛け。
あの短編がこうなるのか！　の驚き＆スピーディな演出。

満足度★★★★★

なんと愛おしくて、切なくて、哀しくて、残酷で、悲しい。
「母」という絶対的な愛を中心に、じんわりだったり、ズシンだったりが心に来た。

２人の唄にも感動。
セットも良いし。本当に素敵な作品。
作品が優しすぎて泣きそうになる。

前半、劇中の歌が終わって拍手したくなったのだが、すこしためらってしまった。
しかし劇場では拍手が起こった。同じ気持ちの人がいたというだけでうれしいし、観客も含めての一体感を感じた。優しい世界での一体感を。

満足度★★★★★

2011年４月、震災を受け誕生した劇団だという。

『人間失格』を見事にベースとし、おもしろうてやがてかなしき、懺悔・後悔・罪悪感・自己嫌悪、そして自戒からその先へ。
太宰の『人間失格』が内在する虚実と、本作のフィクション＆ノンフィクションの呼応。「道化」が目の前にあった。

満足度★★★★★

タイトル通り「731部隊」を描いた作品。
パラドックス定数らしい、濃厚な会話劇。
シンプルなセットが効果的で、観客は会話に集中する。

満足度★★★★★

仲代達矢さんを取り上げていたテレビのドキュメンタリーで、台詞覚えに苦戦していた、肝っ玉おっ母を演じる、85歳の仲代達矢さんがどこまで演じきれるのかが、失礼ながら気になっていたのだが、そんなことは舞台を観て吹っ飛んだ。

確かに台詞を言い間違えたらしいところはあったが、まるで最初からそうだったように、何事もなかったように演技を続けるしたたかさもあったのだが、舞台上の存在感が「肝っ玉おっ母」そのものだった。力強い。

この年齢だからこそできる「肝っ玉おっ母」があるのだと納得した。

ブレヒトによって1939年に書かれた戯曲は、その台詞の１つひとつが今の世界に響いてくるようだった。
戦争の怖さ、醜さとともに、それで生活していく人もいるということ。

無名塾の俳優さんたちはやっぱり上手い。
最初から最後まで舞台の上から目が離せなかった。

できれば「能登演劇堂」で観たい。

満足度★★★

１人の役者が複数の登場人物を、意図的に演じることで、その世界観を上手く醸し出す。