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GEKIIKE（演劇）
東京都設立：2010年
2010年「リーマン☆ロック」で旗揚げ。芸能プロダクション スタービートエンターテイメントに所属の俳優により結成されている若手演劇集団です。年に1～2回の本公演のほか、CD発売、ライブイベント、ファンと行くバスツアー等を行っています。幅広い年齢層と、演劇を「観なれていない」人達にも舞台の面白さを届けたい、そんな思いで「気軽に楽しんでもらえる」作品作りを目指しています。
演劇集団あしたかぜ（演劇）
大阪府設立：2011年
2011年旗揚げ。 作品テーマは一貫して「愛」。 「あしたはあしたのかぜがふく」を合言葉に、 “今この瞬間”の思いや衝動を関西弁の方言を使った、より日常的で自然な会話の中で真摯に等身大で描いていく。 過去上演歴 2011 年 11 月、 シアトリカル應典院旗揚げ支援プロジェクト 旗揚げ公演「あいらびゅー」上演。 2013 年 1 月、 第 2 回公演「さよなら父さん」上演。 同年 11 月、 ウィングカップ 4 参加作品。優秀賞受賞。 第 3 回公演「しみったれたおまえらには愛をやろう 2013」上演。 2015 年 12 月、 第 4 回公演「わたしがわたしであるために」上演。
フォーラム・コイナさんの会（演劇）
東京都設立：1989年
フォーラム・コイナさんの会は、1989年秋に、故・千田是也先生の研究会『千田ゼミナール』のメンバーが主体となって、故・佐伯赫哉さんの呼びかけで始まりました。 初期には、20世紀の演劇界に大きな影響を与えた、ドイツの劇作家・ベルトルト・ブレヒトの作品を中心に上演しました。 「コイナさんの会」の名前の由来は、ブレヒト自身が「コイナさん」の名前を借りて書いた「コイナさん談義」からのものです。現在は、内外の作品を幅広く取り上げています。
川井"J"竜輔プロデュースユニット J.P.G（演劇、その他）
北海道設立：2011年
J.P.Gは札幌でフリーで役者をやっている川井J竜輔が 初めて立ち上げた、芝居にこだわらずいろんな人と いろいろな事をやって行こうとしているユニットです。
HOP CLUB（演劇）
設立：-
みけねこ企画（演劇、舞踊・バレエ、歌舞伎・伝統芸能、ミュージカル、その他）
東京都設立：2011年
みけねこ企画とは、『気ままに』『共有共存』をコンセプトに 沢山の人達と繋がってゆける、企画団体を目指すなんでも企画ユニットです。 現在は朗読やライブイベント、舞台、ボイスドラマ、チャリティー、タレントマネージメント、企画補助、等などの企画をさせていただいております。
トランジット・コメディアンズ（演劇）
設立：2011年
『トランジェットコメディアンズのコント集』とは・・・ これは脚本家・演出家、保木本真也が2011年に関わった俳優と共に、くだらない事を一生懸命、色んな柵考えず、とりあえず、とりあえずくだらない事一生懸命やろうぜと言う企画です。 この企画は、スタッフが俳優の為に、俳優がスタッフの為に、その全員がお客様の為に、骨身を削ってバカするコント集。
劇団新人類人猿（演劇）
石川県設立：1986年
1986年金沢市で設立。同年、明治４０年に建てられた銀行跡、町民文化館にて『千年の夏』（作：太田省吾）を上演し旗揚げ。 1990年、稽古場兼劇場として拠点となる《P・SPACE》を開設し、床一面に水を張った〈水の劇場〉、舞台上を砂で覆った〈砂の劇場〉など数々の印象的シーンを生み出す。 野外劇や移動劇、音楽とのセッションやダンスとのコラボレーションなど演劇の多様な可能性を模索する中で、空間や場所の持つ力と俳優の身体とが激しくぶつかり合うことで生まれる関係性を重要視。 台詞を極力減らすことで〈台詞として語られる物語に依存せず〉、物語性を視覚言語として俳優と舞台に内包させることで〈舞台上にイメージを描き出す〉という独自のスタイルに至る。 1994年、床一面に張られた水が「鏡花世界の沼に見えた」と形容された『KYO-KA -この夏の異郷-』を東京ベニサンピットで上演。 以降は石川県のみに留まらず、1995年名古屋公演、1999年「日・チェコ国際共同藝術展」（プラハ）、「仙台演劇祭」、2001年「マージナル・シアター・フェスティバルin SENDAI」、2003年「ハイナー・ミュラー/ザ・ワールド」（東京）などに参加。 2004年からの充電期間を経て、2008年『プラスチックローズ』（作：太田省吾）にて活動再開。同年より3年間の長期ワークショップ演劇身体塾を始動。 2012年には東日本大震災をテーマとした『制御不能』を滋賀にて上演。 2013年～2016年金沢市で「太田省吾フェスティバル」を企画上演。 2017年、宮沢賢治『春と修羅』を原作とした『REPT』を金沢21世紀美術館にて上演。 2018年7月、昨年と同じ『春と修羅』を原作とした『人や銀河や修羅や海胆は』をせんだい演劇工房10-BOXにて上演予定。 これまでに上演した作品は、稽古場でのエチュードから生み出された「シーン」を構成し作品化するオリジナルの他、太田省吾、サミュエル・ベケット、芥川龍之介、岡本章、マーティン・シャーマン、岸田理生、泉鏡花、ハイナー・ミュラーなど。
横浜演劇計画（演劇）
設立：-
99roll（演劇）
埼玉県設立：2011年
読み仮名＝ククロール。 99roll : 企画制作ユニット。メンバーは菅野直⼦（劇作家）、原千晶（プロデューサー）、奥井菜央（美術家）。2012年、「演劇場でみる絵本」シリーズをスタート。子供から大人まで楽しめる作品つくり、ワークショップを企画。菅野直子：「船酔いバッハ」でAAF戯曲賞受賞。人形劇団「ひとみ座」の外部演出を担当するなど、ダンス、美術、演劇を横断する作品作りを続ける。
システマアンジェリカ×劇団くるめるシアター（演劇）
設立：-
Juicy’s（演劇）
東京都設立：2006年
作・演出を手掛ける主宰の山本浩貴と永沼友由輝・長島慎治 ・大迫一平の4人で、 2006年3月に「JUICE」という作品を上演し、 旗揚げしたPU-PU-JUICE。 「映像と舞台の垣根を取り払う」ことを目指し、旗揚げした。 ストレートで奥行きのあるバラエティ豊かな作品群で、若者の 強い支持を得ている。 2009年5月いしだ壱成を主演に迎えて上演された「新・罪と罰」 で観客動員1300人。 2010年2月の中野裕太・加賀美早紀・下宮理穂子を迎えて 上演された「パニ☆ポス」では観客動員2000人を突破。 今年6月第11回公演に風間トオル・浅見れいなを迎えて上演された 「奇跡の男」も2000人を動員した。 また山本浩貴の脚本・監督で撮影した映画「サムライ・ダッシュ」 においては2011年2月にゆうばり国際ファンタスティック映画祭に 出品された。 今回、PU-PU-JUICEに所属する若手によって 旗揚げされたエンターテイメントユニット ≪Juicy’s≫ 2007年に上演されたPU-PU-JUICE山本浩貴の 渾身の作品「クロス」を 次世代を担う PU-PU-JUICEの若手が挑む！！
第11回全国障害者芸術・文化祭埼玉大会実行委員会（舞踊・バレエ）
設立：2011年
文化・芸術分野の創作活動への参加を通じ、障害者の‘生活の質’の向上を図ると共に、その活動で生み出された優れた作品を広く紹介することで、障害者の創作活動に対する国民の理解と認識を深め、障害者の社会参加や自立の促進につなげていくことを目的とする。
ニュースタイルメディア （演劇、その他）
東京都設立：-
企業様とユーザー様を結ぶ接点の中から、最適な組み合わせやタイミングを発見し統合型ブランディング戦略を提案します。
株式会社ディクトリー ボイスワーク（その他）
東京都設立：2006年
ナランチャ（演劇、その他）
北海道設立：2009年
熊谷リョウ（星くずロンリネス）、 中島マコト（演劇公社ライトマン） によって結成された二人組コントユニット。 独特な空気管のネタを主とし、札幌を拠点に活動中。 お互い別々の演劇団体に所属したため、2010年4月より 1年間活動休止していたが、今年の4月より再開。 ライブやイベントなどへ多数出演。現在に至る。
日本大学芸術学部演劇学科 舞台総合実習ⅡA「春のめざめ」（演劇）
設立：-
座・一座（演劇）
大阪府設立：1993年
2019年1月1日より、「山﨑千惠子一座」は 「座・一座」 と名称を変更いたしました。 山崎千惠子一座は、1993年 大阪で旗揚げ。 以来、宇野肇（一座グループ代表）による完全オリジナル脚本で現代劇を発表。 2023年に30周年を迎えました。 一座のお芝居は、”人”が本来持つ”人”の根源にある＜おかしみ＞＜滑稽さ＞を捉えたドキュメンタリー・コメディ・・・ 一座ではそれを[聖（セイント）・コメディ］と呼んでいます。 芝居を芝居らしく飾るのではなく、人と人として演じる演劇表現です。 芝居のパターンを覚えるのではなく、人の心を感じます。 芝居をたくさん観るのではなく、たくさんの人のディティールを観察します。 人間の生きる滑稽なほどの逞しさを本格的なセリフ劇で展開。 代表 宇野 肇・・・一座の代表兼脚本家 フリーランスの映像監督としても活躍中 座長 山﨑千惠子・・・一座の看板役者 マスコミや商業舞台でも活躍中 最近では、TV：「越路吹雪物語」・「現ナマ弁護士～17歳の依頼人」「幕末グルメ ブシメシ！」 舞台：「しゃばけ弐～空のビードロ・畳紙～」「新橋演舞場七月名作喜劇公演～紺屋と高尾」等々に出演 近年、声のワークショップや表現のワークショップを東京・大阪にて開催。 好評を博す。
IF...(Improvisation Future)（演劇）
設立：2011年
（Improvisation Future／インプロ・フュチャー）とは？ 現在のアートシーンにおける「インプロヴィゼーション」がもっている要素を洗い出し、そこから次のステップにどう発展できるかを試行錯誤する試み。 音楽／ダンス／演劇分野のインプロバイザーが集結し、「現在」と「これから」を舞台で具現化していく。
ヤパパ・レスポンス（演劇）
設立：2011年